La obra "La Mujer de la cabra" de 1929 es un óleo sobre tela que muestra a una mujer decidida caminando con una cabra, mientras otra mujer asoma desde una casa. Representa la nueva mujer liberada frente a la tradicional, dividiendo el espacio pictórico entre el interior opresivo y el exterior de libertad. Maruja Mallo, perteneciente a la generación del 27, reivindicaba así una mujer no supeditada al hombre y con espacio propio tanto en público como en privado.

1. La Mujer de la cabra
1929
Óleo sobre tela
110 x 111 cm
Colección Pedro Barrié de la Maza La Coruña.
Tema
En esta obra se presenta a una mujer de aspecto tradicional que camina hacia adelante
con gesto decidido. A la izquierda otra mujer saluda en el interior de una casa y está
asomada. A la derecha se escenifica un paisaje Tinerfeño con un la parte superior
derecha el mar y los acantilados con una arquitectura amurallada.
Hay no obstante, significados en esta obra que no deben olvidarse, ya que Maruja
Mallo mujer de la generación del 27 reivindica una nueva mujer, no supeditada al
hombre y que demanda su espacio en público y en privado.
Siguiendo la interpretación de Soledad Fernández Utrera: el espacio pictórico nos
muestra una división ideológica y social de la mujer bien clara. Donde la mujer de la
cabra simboliza con una iconografía original ese nuevo concepto de mujer trabajadora,
fuerte, liberada y decidida, mientras que la mujer que asoma desde la ventana es la
mujer tradicional. ¿Qué marca esta diferencia? El espacio pictórico interno (hogar) y el
espacio pictórico externo (calle).
Composición
La figura femenina ocupa el centro del cuadro, formando una composición triangular, la
cabra nos proporciona un segundo plano y el ritmo de sus patas muestra líneas paralelas
con la mujer, se trata del espacio de la libertad, pletórico.
La arquitectura encierra a la otra figura que sólo asoma entre un reloj y una cortina, se
trata del espacio opresivo y cerrado al que se relegaba tradicionalmente a la mujer.
La iconografía que propone la pintora es una campesina, lo cual le exige un esfuerzo
suplementario para mostrar ideológicamente lo que pretende. La serenidad, paso
decisivo, seguridad, alegría diferencia a esta campesina de la representación tradicional
de la mujer en la pintura, donde los valores son los contrarios, el estatismo, la
sensualidad, la belleza objeto de miradas del hombre...etc
Maruja Mallo invierte el orden de la mirada, es la mujer la que mira, y no el ser objeto
de miradas. Es la mujer que sin renunciar a lo femenino es capaz de desarrollar un
papel en la sociedad. Las arquitecturas amuralladas señalan un espacio del pensamiento.
Técnica
Las figuras son enérgicas y volumétricas, con un intenso dinamismo.
Tiene un dibujo bien marcado y los volúmenes se logran mediante sombreados con
negro/ gris. La luz es teórica y el colorido intenso y plano.
Significado
Esta artista de Viveiro, con una trayectoria rebelde y única a la que Ramón Gómez de la
Serna bautizará como “la bruja joven”. Se pudo reinterpretar aquí su propia historia, ya
que tras un periplo de veinte años por Galicia y Asturias recaló en Madrid donde se
relacionó con Dalí, García Lorca y Luis Buñuel.