3. MARTA MINUJÍN
Artista argentina.
Arte Pop, psicodélico,
conceptual, vanguardia.
Performance, happening, dibujo,
pintura, escultura.
Movimiento hippie, Estados
Unidos
Marshall McLuhan
Los sesenta, comienza la
mediatización de la vida
cotidiana.
4. Notable originalidad.
Transgresora, tenaz y excéntrica.
Derriba lo convencional
“Todo es arte", sintetiza la
concepción de la artista-creadora,
convertida en el paradigma de su
generación.
https://www.youtube.com/watch?
time_continue=22&v=FHpOu5bd
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5. Lo digo a través de mí misma. Vivo mi vida como
si fuera una historieta que yo misma dibujo. Me
observo desde afuera, y vivo en la ficción donde
todo lo que me pasa es fantasía. Es un
pensamiento muy hegeliano mí misma desde
afuera.
Marta Minujín: "El arte es cultura instantánea"
Infobae, 11 de abril de 2013
6. Arte Pop
Imágenes populares.
La televisión redefinía las relaciones
con el público.
La publicidad.
Colores brillantes y puros.
Dentro de las temáticas utilizadas
frecuentemente están la fama, la
sociedad de consumo, la
industrialización de la sociedad.
8. Arte Conceptual
Se pone acento en las ideas o conceptos al arte.
El espectador pusiera un nuevo tipo de atención.
El concepto, es lo predominante. No sólo el que
tiene en su mente el artista sino aquel que se
configura en la del espectador-participante.
Lo que se genera en ese tiempo artístico excede
todo, al artista, al espectador y a la obra misma, y
es lo que pervive con el paso del tiempo.
9. Contexto
Estados Unidos, décadas de los 60-70. tipo
de arte conceptual ligado a la filosofía y la
lingüística.
Recuperación sensorial de la cultura hippie.
Flower power es un slogan usado durante
fines de los ´60 y principios de los ´70 como
un símbolo de pasividad y no violencia
usado por el movimiento de contracultura
americano.
La educación secundaria y universitaria se
amplió a nuevos sectores.
El extraordinario desarrollo de los medios
de comunicación.
En Latinoamérica , se produjeron una
generalidad de luchas y cambios, todas
ellas influenciadas, principalmente, por
los procesos opresores (militares) existentes
en las distintas regiones.
12. CONTEXTO
El Partenón de los Libros fue construido usando una estructura
tubular que mide quince metros de ancho, treinta metros de largo y
doce metros de altura. A esta estructura se agregaron más
de 20.000 libros, cubriendo totalmente las columnas, los frisos y
los frontones del templo. Minujín eligió libros que habían sido
prohibidos durante la dictadura militar argentina (1976-83),
incluyendo obras de Sigmund Freud, Karl Marx, Jean-Paul Sartre,
Adam Smith, Ernest Hemingway, Jorge Luis Borges, Por Antoine
de Saint-Exupéry. Los libros fueron donados por más de treinta y
cinco editoriales, que habían guardado muchos de ellos en
almacenamiento gracias a la coordinación de la Cámara Argentina
del Libro.
13. El proyecto público de Minujín fue inaugurado el 19 de diciembre
de 1983 y el 24 de diciembre de 1983, con la ayuda de dos grúas, la
estructura fue cedida a un lado, permitiendo al público retirar los
libros. Alrededor de 12.000 volúmenes fueron distribuidos entre los
presentes, mientras que los restantes 8.000 más o menos fueron
enviados posteriormente a las bibliotecas públicas. La intención de
Minujín era, según ella, “devolver la obra al público”
17. La obra de Marta Minujín que se exhibe en Kassel tiene un
antecedente poderoso, en esta misma plaza en la que hoy se
exhiben libros que alguna vez no pudieron leerse en libertad y es
que fue aquí mismo que el 19 de mayo de 1933 los nazis quemaron
unos dos mil ejemplares de libros considerados "decadentes" y
"degenerados". Asistieron a esa quema unas 30 mil personas. Por
entonces, vivían en esta ciudad unos 2000 judíos: no es necesario
añadir las razones por las cuales esa población no sólo no creció
sino que fue exterminada en los años que siguieron.
La obra en Alemania
2017