DOBLE J 26.pdf

ÍNDICE
Eduard Fernández + Andrés Lima
Firma Invitada
Juanjo Llorens
7
Teatro / Musicales
Lo nuestro es puro teatro 9 - 17
"Todas las canciones de amor"
Música
19 - 25
27 - 31
33 - 45
D TUP
La sección de Mentxu Arizmendi
47 - 59
Libros
Reseñas, concursos, cursos y
presentaciones
61 - 67
Entrevista Jimmy Barnatán y nuevos
lanzamientos
69 - 73
Planes con niños
Estrenos
Cine y Series de Televisión

Juanjo García
Revista Doble J
...como el año que fue otra vez el champagne y las uvas y el
alquitrán... Hacemos el balance de lo bueno y malo, cinco minutos
antes de la cuenta atrás...
Bueno, pues cuando escribo estas lineas faltan más de cinco
minutos para la cuenta atras, pero si es el momento de hacer el
balance de este año.
Empezamos el año con lo del volcán y despues... no es que haya
mejorado mucho la cosa, especialmente desde que entró en liza
Putin. Porque la terrible guerra de Ucrania ha sido mucho más que
una guerra. Más allá de las muertes (que siempre sean del bando
que sean son terribles) en Europa las consecuencias se han notado
duramente en los bolsillos especialmente en lo que hace referencia
a las energias. El COVID tampoco ha ayudado mucho. Cuando
creiamos que habia remitido, de repente hace nuevo acto de pre-
sencia aunque afortunadamente con mucha menos virulencia.
Muchas noticias malas. No son tiempos faciles, pero...
Nos queda lo que tantas veces os digo: buena literatura nueva,
estrenos teatrales de grandisimo nivel (en este numero tenemos 2
buenos ejemplos, Todas las canciones de amor y Los puentes de
Madison), nuevos lanzamientos discograficos como el de Jimmy
Barnatán... Y por supuesto podemos volver a viajar. No como antes.
Pero habiendo aprendido la lección y cuidandonos.
Ojala este 2023 que ahora llega sea un buen año.
ENLAPUERTADELSOL...
La Carta del Director

Cuando me ofrecieron iluminar la función “Sobre la vida de los animales”, mi
único conocimiento de J.M. Coetzee era que había sido galardonado con el
Premio Nobel de Literatura, pero no había leído su obra. Gracias a “Sobre la vida
de los animales” comencé a leerla, y ya no pude ya dejar de hacerlo hasta el
final. Había había algo en ella, las palabras que me iban conmoviendo y sobre-
cogiendo a la vez hasta terminarlas me dejaban con una sensación de “asesi-
no en serie”. Aunque eres consciente del poder de la industria alimentaria, de
que es necesaria… o no para nuestra salud, esta es la duda que me suscitaba
la lectura.
Una vez leído el texto y viendo el planteamiento de la versión por parte de
Lola Blasco y la escenografía de Antonio Marín, teatralmente todo se dirigía
hacia la conferencia pura y dura. Una vez visto los ensayos y después de tra-
bajar con Pepa Gamboa, la obra iba más allá de una conferencia, había que
buscar la teatralidad de la dureza del texto de alguna forma que la pudiéramos
suavizar sin quitarle ningún ápice de verdad. Si a esto le añadimos que el texto
lo está contando una gran actriz como Nathalie Seseña utilizando un registro al
que no nos tiene acostumbrado y, además, es una auténtica defensora de los
animales, el texto lo está contando desde la verdad y desde la realidad que ella
vive, esto hace que me resulte más interesante salir de la conferencia y tra-
bajar la luz desde el punto emocional al que nos está llevando el relato. Mi luz
se olvida de la conferencia y, desde el primer momento, intentó entrar en un
código conferencia/estado anímico en el que el espectador pueda viajar con
nosotros desde ese estado anímico, desde la cruda realidad de los Mataderos,
bien enlazados con Treblinka y las crueles investigaciones de Descartes con los
animales para el avance la medicina, a las actuales indefensiones de los
animales.
Creo que la luz te hace viajar por todos estos mundos y dejar de ver una
conferencia. Os animo a que vayáis a ver esta función, “Sobre la vida de los
animales” y a viajar por la realidad más simple y más extrema que vivimos.
Juanjo Llorens
Diseñador de iluminación
SOBRELAVIDADELOSANIMALES
La Firma Invitada

Os hablaba el mes pasado de ese montaje espectacular
llamado LA FLORIDA. Pues bien, quiero recordaros que los que
querais verlo en Madrid capital tendreis que daros prisa ya que
las funciones en Matadero (Naves del Teatro Español) terminan
el día 22 de enero.
Y, como siempre hago, quería trasladaros algo que me pare-
ce interesante del espectaculo. En este caso os he preparado
una autoentrevista que se realiza Victor Sánchez Rodríguez, el
autor y director del montaje, para el precioso programa de mano
de la obra. Y es que... ¿quién podría, mejor que el autor y director
de esta maravilla, ponerle palabras y explicaciones al montaje y
destripar de qué va?
Aprovecho ese precioso texto rodeado por algunas bonitas fo-
tos de escena de Coral Ortiz (la primera y la última son de
María La Cartelera). Unas fotos que nos trasladan a un bloque
de apartamentos de Benidorm fuera de temporada.

Victor Sánchez Rodríguez,
una conversación personal
- ¿Por qué el género negro?
- El género siempre es una excusa para hablar
de otra cosa.
- ¿De qué querías hablar?
- De la muerte.
- ¿Por qué?
- Escribo sobre lo que temo.
- ¿Lo que más temes de La Florida es la
muerte?
- No. Me da más miedo tener que acabar vi-
viendo en un edificio de la costa con alumi-
nosis porque no tengo otro lugar en el mundo.
- …
- Te estoy (me estoy) mintiendo. Me da más
miedo la muerte. Incluso en una mole de
hormigón vacía se puede encontrar una
oportunidad. En la muerte, no.
- ¿Qué te fascina del género?
- Que apela a nuestra curiosidad más primaria,
a ese “querer saber” que hace que nos olvi-
demos del tiempo. El género negro se desarro-
lla durante la revolución industrial y el creci-
miento de las ciudades. Es, ante todo, urbano.
Y siempre habla de la soledad. Lo noir es artifi-
cioso, hay que tramar mucho. Quería entregar-
me a esa artificiosidad, enfrentarme a ese reto
y huir del naturalismo que últimamente (...)

me tiene hastiado. Y también crear
una historia de personajes. Quería
que, a través de la investigación de un
crimen, el público conozca a los
habitantes de La Florida y se deje
marear por su atmósfera. David Lynch
no quería decir quién mató a Laura
Palmer porque mientras no lo
revelara podía seguir contando lo que
quisiera y el público estaría atento.
Eso es el crimen también aquí: la
primera piedra que se tira; la obra son
las ondas que la piedra genera en el
lago.
- ¿Qué es La Florida?
- Un edificio de apartamentos en una
urbanización de la costa que se vacía
en invierno.
- ¿Quién vive ahí?
- Quien no puede pagar el alquiler en
otro lugar.
- Es decir…
- Mejor ver la obra para compro-
barlo… Por cierto, es una comedia,
aunque no lo debería decir porque es
como avisar de que vas a contar un
chiste, que se pierde un poco la
gracia. Pero ya lo he hecho. Bueno, al
menos os he avisado. Que es una co-
media y que puede que os riais. Pero
si no, está todo ok.

LOS PUENTES DE MADISON llega a Madrid con Nina y Gerónimo Rauch
Este mes de diciembre se ha estrenado oficialmente en el Teatro edp de la Gran
Vía madrileña LOS PUENTES DE MADISON, la adaptación española del musical
THE BRIDGES OF MADISON COUNTY
El espectáculo cuenta con música y letras de Jason Robert Brown (PARADE, THE
LAST 5 YEARS, 13) y libreto de Marsha Norman (THE SECRET GARDEN). Se estrenó
originalmente en Broadway en enero de 2014, permaneciendo cuatro meses en
cartel.
MARISOL GONZÁLEZ SERENDYPIA
LOS PUENTES DE MADISON

La producción española del musical cuenta con dirección artística del argentino
Alberto Negrín y dirección musical del también argentino Gerardo Gardelin.
El elenco está liderado por Nina como Francesca y Gerónimo Rauch como
Robert Kincaid, con Julia Möller y Carlos Solano como alternantes. Junto a ellos
están Manu Rodríguez, Marta Valverde, José Navar, Paula Mori, Franco Yan, Inma
Mira, Nando González, Alba Roben y Rubén López.
LOS PUENTES DE MADISON es una exitosa novela escrita en 1992 por Robert
James Waller. Ha sido traducida a 40 idiomas y cuenta con más de 50 millones de
ejemplares vendidos en todo el mundo.
En 1995 fue trasladada a la gran pantalla por Clint Eastwood, quien dirigió y
co-protagonizó junto a Meryl Streep la icónica película homónima que alcanzó un
rotundo éxito de taquilla y la aclamación global de la crítica.
NINA
GERÓNIMO
RAUCH

THE BRIDGES OF MADISON COUNTY narra una breve y apasionada historia de
amor situada en Iowa, en 1965. La protagonista es Francesca, una ama de casa
italiana casada con un soldado estadounidense. Mientras su esposo e hijos viajan
unos días a una Feria fuera del estado de Illinois, ella conoce casualmente a un
fotógrafo, Robert Kincaid, que ha llegado al condado de Madison (Iowa) para
fotografiar sus viejos puentes para National Geographic. Durante los cuatro días,
en los que el marido y los hijos están fuera de casa, la vida de Francesca dará un
vuelco y cambiará para siempre al descubrir una pasión hasta entonces
desconocida.
La historia hace al público reflexionar sobre el destino, la libertad y la valentía
de amar.

Habiendo sido capaz de entregarse en
cuerpo y alma a lo desconocido, Francesca
se encuentra dividida entre su deber y sus
sueños. Un dilema que nos lleva a plan-
tearnos cuál es el verdadero amor: Si
aquel que se concentra en seguir exclu-
sivamente nuestros deseos hacia el fuego
desatado por el encuentro con el ser
amado, o el que nos obliga a sacrificar
nuestras más profundas pasiones por el
bien de los otros.
Francesca ama de las dos maneras, pero
sólo podrá elegir una opción.
La escenografía rememora las imágenes
naturalistas de la película. Pero también
tiene su personalidad, y autenticidad tea-
tral, con efectos de proyecciones y minu-
ciosos detalles en las variadas configu-
raciones espaciales que se suceden en el
vasto rango de escenas a través de las
cuales se desarrolla la obra.

Una cuidadosa maquinaria escénica y
compleja automatización de pisos per-
miten que todos los cambios sean ejecu-
tados a vista de público. El espacio se
transforma y surge la aparición de las dos
localizaciones: la casa, ubicada en el cam-
po y el célebre Puente que da título a la
historia.
LOS PUENTES DE MADISON es un musi-
cal íntimo y cuidado, en el que destaca el
poder de los silencios y de las miradas, la
intensidad de los sentimientos y con una
partitura de innegable estilo country y
blues que se mezcla con el liricismo
estoico más propio del género.
Much@s conoceréis la historia, pero tras-
ladada al escenario alcanza otra dimensión
totalmente novedosa que merece la pena
descubrir.
De momento, la producción tiene abier-
to el periodo de venta de entradas hasta el
2 de julio de 2023. No os la perdáis.

E D U A R D F E R N Á N D E Z +
A N D R É S L I M A
" T O D A S L A S C A N C I O N E S
D E A M O R "

E D U A R D F E R N Á N D E Z
+
A N D R É S L I M A
Se viene un estreno teatral
brutal. La primera colaboración
teatral de dos genios por sepa-
rado: ANDRÉS LIMA y EDUARD
FERNÁNDEZ. Ambos se juntan
en un homenaje a la madre de
Eduard y tratan el tema de esa
enfermedad degenerativa lla-
mada Alzheimer.
El montaje, que se estrena el
día 21 en Valladolid, va a tener
un paso de más de dos semanas
por Teatros del Canal, para
luego continuar girando por
toda España.
A continuación, y antes de
pasar a las entrevistas con
Andrés y Eduard, las fechas de
la gira.
Enero
21-22 T. Calderon de Valladolid
27/01 al 12/02 T. del Canal de
Madrid
Febrero
17-18 T. Alhambra de Granada
24-25 T. Central de Sevilla
Marzo
3 T. Arniches de Alicante
4 T. Romea de Murcia
5 T. Principal de Castellón
11 T. Principal de Santiago de
Compostela
12 T. Principal de Ourense
16 T. Principal de Zamora
17-18 T. Rosalía de Castro de A
Coruña
24 T. Principal de Vitoria
25 T. Bretón de Logroño
26 T. Gayarre de Pamplona

D O B L E J : A n d r é s , ¿ u é n o s v a m o s a e n c o n t r a r e n e s t e e s p e c t á c u l o ?
A N D R É S L I M A : T o d a s l a s c a n c i o n e s d e a m o r e s u n d í a e n l a v i d a d e u n a
m u j e r m a y o r q u e , p o s i b l e m e n t e , s e e s t á a c e r c a n d o a l a m u e r t e , o a l a n a -
d a , c o m o q u i e r a s l l a m a r l o . U n a m u j e r q u e e n r e a l i d a d e s t á e s p e r a n d o a s u
h i j o , q u e v u e l v e d e s d e l e j o s , d e s d e o t r o c o n t i n e n t e y a l q u e n o v e d e s d e
h a c e t r e s a ñ o s . S e t r a t a d e u n a m u j e r m a y o r q u e e s t á e n s u c a s a , e n s u
c o c i n a , e l l u g a r d o n d e e l l a s e h a l l a n o r m a l m e n t e . Y p o d r ía s e r m i m a d r e ,
l a m a d r e d e E d u a r d , t u m a d r e , o l a m a d r e d e t o d o e l e q u ip o … L a id e a
s u r g e d e a h í , q u e r í a m o s h a c e r u n h o m e n a j e a l a s m a d r e s . C r e o q u e n o
t a n t o u n h o m e n a j e s i n o h a b l a r d e e l l a s . I n c l u s o ir m á s a l l á , s e r e l l a s ,
p o n e r n o s e n s u l u g a r y p o n e r n o s e n e l l u g a r d e s u s ú l t im o s a ñ o s d e v id a .
D . J . : ¿ Y c ó m o l o c o n t a i s ?
A . L . : C o n c r e t a m e n t e c o n t a m o s u n a j o r n a d a d e s u v i d a d ia r ia . E l l a s e d e s -
p i e r t a y , a l l a v a r s e l o s d i e n t e s , s e l e r o m p e e l c e p i l l o . Y e n e s a r o t u r a h a y
a l g o m á s a l l á , h a y a l g o m á s p r o f u n d o … T i e n e l a s e n s a c ió n d e q u e a h í e m -
p i e z a a r o m p e r s e t o d o .
D . J . : H a b é i s t r a b a j a d o c o n u n t e x t o o r i g i n a l d e S a n t i a g o L o z a …
A . L . : E f e c t i v a m e n t e , H e m o s t r a b a j a d o c o n u n t e x t o e s c r it o p o r S a n t ia g o
L o z a . C u a n d o E d u a r d l o e n c o n t r ó p e n s ó q u e p o d r í a s e r s u m a d r e p e r f e c t a -
m e n t e . A n t e s y a h a b í a m o s h a b l a d o d e h a c e r u n e s p e c t á c u l o s o b r e l o s ú l -
t i m o s m o m e n t o s d e l a m a d r e d e E d u a r d , c u a n d o e l l a e m p ie z a a c a e r e n e l
o l v i d o , e n e l A l z h e i m e r . P e r o n o n o s i n t e r e s a e l A l z h e im e r d e s d e u n p u n t o
d e v i s t a c i e n t í f i c o , c o m o e n f e r m e d a d , s i n o l o q u e s u p o n e e s e t r á n s it o
h a c i a e l o l v i d o . C u a n d o l o s r e c u e r d o s m á s a n t i g u o s d e e s a s p e r s o n a s a f l o -
r a n m i e n t r a s v a n p e r d i e n d o l o s r e c u e r d o s m á s r e c ie n t e s . L o q u e a c a b a s
d e h a c e r s e d e s v a n e c e , p i e r d e s e l l e n g u a j e y , s i n e m b a r g o , r e c u e r d a s t o d o
l o e s e n c i a l . T r a t a m o s d e r e a l i z a r e s e e s p e c i e d e t r á n s it o q u e r e c o r r e l a
m a d r e , e l v i a j e h a c i a a l g ú n s i t i o q u e l l a m a r e m o s m u e r t e .
D . J . : ¿ C ó m o e s e s e v i a j e ?
A . L . : P u e s e s u n v i a j e l l e n o d e r e c u e r d o s r e a l e s , r e c o n o c ib l e s p o r n u e s t r a
g e n e r a c i ó n y p o r l a s s i g u i e n t e s … . A l f i n y a l c a b o , s e t r a t a d e u n r e c o r r id o
v i t a l , e n r e l a c i ó n a l a g e n t e q u e n o s h a c r e a d o : n u e s t r o s p a d r e s . P a r a l e l a -
m e n t e t a m b i é n h a c e m o s u n r e c o r r i d o p o r e l p r o c e s o d e l a d e m e n c ia s e -
n i l . P e r o q u i e r o d e j a r c l a r o q u e n o s e t r a t a d e u n r e c o r r id o s o b r e l a e n f e r -
m e d a d , s i n o m á s b i e n u n r e c o r r i d o s o b r e e l o l v i d o d e l a v id a - - - - >
Fernández Loza Lima

y e l e n c u e n t r o c o n l a m u e r t e . Y t o -
d o e s o s o b r e l a b a s e d e l r e c u e r d o
d e u n a m a d r e s o b r e s u h i j o , a l q u e
e s t á e s p e r a n d o e n s u c o c i n a .
D . J . : Y a d e m á s , e s t a e s l a p r i m e r a
v e z q u e d i r i g e s a E d u a r d
F e r n á n d e z …
A . L . : E d u a r d e s e l d u e ñ o y s e ñ o r d e
l a e s c e n a … M á s b i e n l a d u e ñ a y s e -
ñ o r a d e l a e s c e n a , p u e s t o q u e h a c e
u n p r o c e s o d e m e t a m o r f o s i s t o t a l .
M e a t r e v e r í a a d e c i r q u e n o s ó l o f í -
s i c o , s i n o e s p i r i t u a l . D e e s o q u e e s t á
m á s a l l á d e l e n t e n d i m i e n t o , d e e s o
q u e f o r m a p a r t e d e l m i s t e r i o d e l a
v i d a .
D . J . : P e r o c o n t u e q u i p o h a b i t u a l
d e c o l a b o r a d o r e s , ¿ n o ?
A . L . : A l r e d e d o r d e e s t e a c t o c r e a t i -
v o s e e n c u e n t r a e l e q u i p o h a b i t u a l
d e l o s ú l t i m o s m o n t a j e s : J o s e b a G i l
a l f r e n t e d e l a p r o d u c c i ó n , B e a t r i z
S a n J u a n e n l a e s c e n o g r a f í a , M i q u e l
Á n g e l R a i ó e n l a s i m á g e n e s , V a l e n -
t í n Á l v a r e z e n l a i l u m i n a c i ó n , K i k e
M i n g o e n e l s o n i d o … Y c o m o s i e m -
p r e , L a u r a O r t e g a q u e m e a y u d a y
m e c o n d u c e .
D . J . : I n c o r p o r á i s t é c n i c a s d e
m a p p i n g . ¿ C u á l e s e l o b j e t i v o ?
A . L . : L a e s c e n o g r a f í a n o s p r e s e n t a
l a c o c i n a d e u n a c a s a . L a s t é c n i c a s
d e m a p p i n g n o s p e r m i t e n q u e e l
e s p a c i o f í s i c o d e l a c o c i n a p a s e a
s e r u n e s p a c i o m e n t a l , d o n d e l a
m a d r e s e m u e v e . N o s a y u d a a e n t r a r
e n s u c a b e z a y a v i a j a r c o n e l l a p o r
m u n d o s e x t r a ñ o s . N o s p e r m i t e v i a -
j a r p o r e l p a s a d o , p o r s u s r e c u e r d o s ,
o i n c l u s o p o r s i t i o s q u e d e s c o n o c e -
m o s y a l o s q u e n o s a b r í a m o s p o -
n e r l e n o m b r e .
D . J . : ¿ Q u é p a p e l j u e g a n l a s
c a n c i o n e s ?
A . L . : E n l a i n v e s t i g a c i ó n n o s h e m o s
a c e r c a d o a l m u n d o d e l a i n f a n c i a
d e E d u a r d y a l r e c u e r d o d e s u m a -
d r e , p o r t o d a s l a s c a n c i o n e s q u e
h a n m a r c a d o s u i n f a n c i a … . Y q u e ,
c u r i o s a m e n t e , t a m b i é n s o n - - - - >

b á s i c a m e n t e l a s m i s m a s q u e l a s m í a s . E d u a r d y y o
n o s l l e v a m o s u n a ñ o d e d i f e r e n c i a … S o n c a n c i o n e s
q u e s e e x t i e n d e n a u n a g r a n p a r t e d e g e n t e d e
n u e s t r a g e n e r a c i ó n . J u g a m o s c o n l o p o p u l a r , c o n
c a n c i o n e s q u e r e c o n o c e t o d o e l m u n d o . P e r o n o
q u e r e m o s q u e s e a u n v i a j e a l o s a ñ o s 6 0 . E s u n v i a je
a l o s a ñ o s 3 0 0 0 d e s d e l o s a ñ o s 6 0 o d e s d e a n t e s …
D . J . : ¿ L a e l e c c i ó n d e l a c o c i n a e s v u e s t r a o v i e n e
m a r c a d a p o r e l t e x t o d e S a n t i a g o L o z a ?
A . L . : E s u n a e l e c c i ó n n u e s t r a … E n e l t e x t o o r i g i n a l
l a p r o t a g o n i s t a t r a n s i t a p o r v a r i o s e s p a c i o s . P e r o
c u a n d o p e n s a m o s e n h o g a r n o s o t r o s p e n s a m o s e n
c o c i n a b á s i c a m e n t e . S e d a b a c o m o u n h e c h o n a t u -
r a l q u e a m u c h a s d e n u e s t r a s m a d r e s l a c o c i n a l e s
p a r e c í a s u r e i n o … . P a r a m u c h o s d e n u e s t r a g e n e r a -
c i ó n , d i g a m o s h e t e r o p a t r i a r c a l , s e t r a t a d e u n a l o s a
m u y p e s a d a . C r e o q u e l a c o c i n a t i e n e a l g o d e e s p a -
c i o m i s t e r i o s o , d e a l q u i m i a . E l t e a t r o t i e n e m u c h a s
s i m i l i t u d e s c o n l a c o c i n a , s o n e s p a c i o s d o n d e s e
c r e a n c o s a s , d o n d e s e c u i d a n m u c h o l o s i n g r e d i e n -
t e s , l o s t i e m p o s d e c o c c i ó n . . .
D . J . : ¿ Q u é i m p o r t a n c i a t i e n e l a m e m o r i a , v e r d a d ?
A . L . : E l a v a n c e d e l o s a ñ o s t e a c e r c a a l a s o l e d a d y
m á s e n e l m u n d o a c t u a l e n e l q u e v i v i m o s . T e h a c e
r e f l e x i o n a r . E r e s m e m o r i a y c o n e l p a s o d e l t i e m p o
t e d a s c u e n t a d e t o d o l o q u e h a s o l v i d a d o y q u e y a
n o e x i s t e . T a m b i é n t i e n e q u e v e r c o n c u m p l i r m u -
c h o s a ñ o s . Y o e s t e a ñ o h e c u m p l i d o 6 0 . N o r m a l -
m e n t e , e n e s t a e t a p a n u e s t r o s p a d r e s s o n m u y m a -
y o r e s . A l g u n o s h a n m u e r t o i n c l u s o . L a r e c u p e r a c i ó n
d e l a m e m o r i a e s m u y e m o c i o n a n t e , s i e m p r e p o s i-
t i v a y a d e m á s e s m u y g r a c i o s a . L o e s t a m o s v i v i e n d o
c o n E d u a r d a l o l a r g o d e e s t e p r o c e s o d e i n v e s t i g a -
c i ó n y e n s a y o s . E l s e n t i d o d e l a a l e g r í a d e r e c u p e r a r
l a m e m o r i a d e n u e s t r a v i d a t i e n e m u c h a g r a c i a . E l
r e c o r r i d o e s t á s i e n d o g o z o s o , a u n q u e t o d a v í a n o s a -
b e m o s q u é v a m o s a s e n t i r c u a n d o a c a b e m o s l a
f u n c i ó n .
D . J . : L a ú l t i m a A n d r é s . . . H a c e u n o s a ñ o s r e v i v i s t e
e n e l m o n t a j e ‘ S u e ñ o ’ l a f i g u r a d e t u p a d r e .
¿ E s t á s e c h a n d o l a m i r a d a a t r á s d e n u e v o ?
A . L . : A q u í h a b l a m o s d e l a m u e r t e o d e l a d e s a p a r i -
c i ó n d e l a m a d r e d e E d u a r d . E n ‘ S u e ñ o ’ a b o r d é l a
d e s a p a r i c i ó n d e m i p a d r e . Y e s t á s i e n d o c o m p l e t a -
m e n t e d i f e r e n t e p a r a m í . E s t e m o n t a j e m e e s t á a y u -
d a n d o a e n t e n d e r l a s d i f e r e n c i a s e n t r e m i p a d r e y
m i m a d r e . S e t r a t a d e u n a r e l a c i ó n d i a m e t r a l m e n t e
d i f e r e n t e , n i m e j o r n i p e o r , ú n i c a m e n t e q u e s o n d i-
f e r e n t e s . H a y a l g o q u e u n e a m b o s e s p e c t á c u l o s q u e
e s e l f i n a l d e l a v i d a d e n u e s t r o s p a d r e s y e l r e e n -
c u e n t r o c o n u n a s e r i e d e v i v e n c i a s . P e r o e l r e -
c o r r i d o d e a m b o s e s p e c t á c u l o s e s m u y d i f e r e n t e . L a
s e n s a c i ó n y l a m e m o r i a s o n c o m p l e t a m e n t e d i f e -
r e n t e s . E s a l g o m u y s o r p r e n d e n t e .

D . J . : E l p r o y e c t o s u r g e d e t u d e s e o d e h o m e n a j e a r a tu m a d r e . ¿ Q u i é n
h i z o e l p r i m e r c o n t a c t o , A n d r é s o t ú ?
E D U A R D F E R N Á N D E Z : A v e r , e s t a v e z s e l o p r o p u s e y o a A n d r é s . G e n e r a l -
m e n t e e s a l r e v é s , l o p r o p o n e e l d ir e c t o r . E s t a v e z h a s id o a l re v é s y A n-
d r é s e s t u v o e n c a n ta d o . M e d ijo q u e s í, q u e m e a y u d a ría y m e d irig iría .
D . J . : E n e l e s p e c t á c u l o q u e c o n s i d e r á i s q u e e s m á s i m p o r ta nte ... ¿ e l
p a p e l d e l a m a d r e o e l d e l A l z h e i m e r c o m o e n f e rm e d a d d e g e ne r a ti v a ?
E . F . : E s t o d o l o m is m o . E s e l v ia je d e u n a m u je r a t r a v é s d e s u v id a q u e
h a b l a m u c h o d e s u h ijo , q u e e n e s t e c a s o p a s o a s e r y o e n g ra n p a rt e . Y e s
e l v i a j e d e e s ta m u je r e n u n s e n t id o p o é t ic o . Y e l A l z h e im e r h a c ia l a na d a ,
h a c i a e l d i s o l v e r s e . C o m o p o c o a p o c o v a p e r d ie n d o l a m e m o ria , p e ro p o é -
t i c a m e n t e , d ig a m o s . Y tie n e m u c h o q u e v e r c o n e l a c t o r, c o n l a d e s m e m o -
r i a , c o n e l b l a n c o d e l a c to r , c o n q u e d a r s e p e r d id o e n e l e s c e na rio , c o n no
s a b e r q u e d e c ir . E s a l g o m u y t e a t r a l a l a v e z y m u y b o nit o , c re o .
D . J . : ¿ Q u é d i jo L o z a c u a n d o l e p r o p u s i s t e i s e s t a v e r si ó n?
E . F . : E s t u v o e n c a n ta d o . V in o a q u í, r e e s c r ib ió u n a p a r t e p a ra a d a p t a rl o m á s
a m í , a m i i n fa n c ia , a c o s a s c o n c r e t a s m ía s , d e l o s p ie s p l a no s q u e m e c o s -
t a b a a n d a r , q u e e r a e n c l e n q u e , q u e m e h a c ía p is e n l a c a m a h a s t a m u y
m a y o r . . . ¿ Y l a d ific u l ta d d e h a c e r u n a m u je r ? S í, e s u na d ific u l t a d p e ro e s
t e a t r o . P o r l o ta n to , n o v o y a p a r e c e r u n a m u je r , s ino q u e s e rá m i p a rt e
m á s f e m e n i n a o m i v o z m á s a g u d a . A l a v e z s e r á p a re c e r m á s m i niño .
D . J . : ¿ E s l a p r i m e r a v e z q u e t r a b a j á i s j u n t o s A n d r é s y tú ?
E . F . : S í , e s l a p r i m e r a v e z q u e t r a b a ja m o s ju n t o s . C on A nd ré s h ic im o s
c o m o a c t o r e s ju n to s h a c e m á s d e 2 0 - 2 5 a ñ o s R e to rno a l h o g a r d e H a ro l d
P i n t e r . É r a m o s h e r m a n o s c o m o a c t o r e s e n c im a d e l e s c e na rio , p e ro d iri-
g i é n d o n o s l a p r im e r a . Y p u e d e s e r q u e n o l a ú l t im a . E s p e ro y d e s e o .
D . J . : ¿ H a s t a c u á n d o t e n é i s p r e v i s t o q u e d u r e e l m o nta j e ? ¿ A c a b á i s e n
e l S o h o C a i x a b a n k ? (V E R C A L E N D A R I O D E L A G I R A E N PÁ G I N A 2 0 )
E . F . : S i v a m o s a l te a tr o d e B a n d e r a s , e n p r in c ip io e s l a ú l t im a o p e nú l t im a .
L u e g o c r e o q u e a c a b a m o s e n C a n a r ia s y d e s p u e s no s é ... E s t a ría b ie n q u e
t u v i e r a m á s v id a s i v a b ie n . O ja l á v a y a b ie n y g u s t e . D e m o m e nt o p a ra re -
m o s e n m a y o y y o te n d r é u n a p e l íc u l a e n o c t u b r e q u e m e int e re s a m u c h o
y l u e g o v e r e m o s s i s a l e n m á s c o s a s , m á s b o l o s y c u á nd o y d ó nd e y c ó m o .
D . J . : S i p u d i e r a s h a b l a r c o n t u m a d r e a n t e s d e l l e g a r l e l a e nf e r m e d a d ,
¿ q u é p i e n s a s q u e d i r í a d e l m o n t a j e ?
E . F . : M i m a d r e d i r ía " ¿ d e m í... u n e s p e c t á c u l o d e m í? ¿ Y q u é v a s a d e c ir?
B u e n o , b u e n o . T ú m is m o . H a z l o q u e q u ie r a s . Y a lo v e ré " . Y e l d ía q u e e s -
t r e n e , s u p o n g o ... m e im a g in o a m i m a d r e e n e l c ie l o , d o nd e s e a . E n u na
b u t a c a d e u n c in e q u e h a y a h í p a r a v e r l o s e s p e c t á c u l o s d e l a t ie rra d i-
c i e n d o " J e s ú s , J e s ú s , v e n q u e E d u a r d o v a a h a c e r u n e s p e c t á c u l o . Y e s o
q u e d i c e q u e h a c e d e m i o a l g o a s í. V e n a q u í, no s e a s t o nt o q u e v a a
e m p e z a r " . Y d ir ía " m u y b ie n , m u y b ie n , m u y b o n it o , m u y b o nit o " .

Lobo feroz
Thriller asfixiante y oscuro con toques de humor ácido dirigido por Gus-
tavo Hernández Ibáñez (La casa muda), Lobo feroz, es una visión reno-
vada del film israelí Big Bad Wolves (2013), cinta alabada en su día por
Quentin Tarantino como mejor película del año y ganadora del premio a la
mejor dirección en Sitges entre otros reconocimientos en numerosos festi-
vales internacionales. Adriana Ugarte, Javier Gutiérrez y Ruben
Ochandiano protagonizan esta dura historia de venganza y atroces crí-
menes sin resolver, en la que los personajes se mueven al filo de la ley.
Junto a ellos, Antonio Dechent, Juana Acosta, Manu Vega y Fernando
Tejero completan el reparto principal de la película.
Un policía al borde de la ley y una mujer en busca de venganza, cruzan
sus caminos obsesionados con descubrir al asesino que se esconde tras
los brutales crímenes de varias niñas. Ambos están dispuestos a hacer lo
que sea necesario para lograr su confesión, aunque para ello tengan que
tomarse la justicia por su mano. Una modélica detective luchará con-
trarreloj para evitar que se cometan errores irreparables y que esa deses-
perada búsqueda de la verdad se convierta en el más feroz de los lobos.
Tráiler clicando en el poster

Operación Fortune:
El gran engaño
Guy Ritche vuelve a la carga. Tras Despierta la furia, el cineasta res-
ponsable de Rey Arturo: La leyenda de Excalibur y Aladdin, así como de
The Gentlemen, regresa con su esperada Operación Fortune: El gran
engaño, una producción para la que volverá a contar con su fiel aliado
Jason Statham.
El agente del MI6 Orson Fortune (Jason Statham) y su equipo reclu-
tan a una de las estrellas de cine más importantes de Hollywood (Josh
Harnett), para que los ayude en una misión encubierta para rastrear y
detener la venta de nuevas tecnologías de armas mortales, a manos del
multimillonario Greg Simmonds (Hugh Grant).
Cary Elwes y Hugh Grant regresarán bajo las órdenes del director.
Ritchie dirige y produce la película a partir de un guion escrito por Ivan
Atkinson y Marn Davies (The Gentlemen), con revisiones y añadidos del
propio Ritchie. Atkinson también producirá junto a Bill Block, que se
desempañará las mismas funciones para Miramax, estudio que también
financia en su totalidad la película.

Poker Face
El argumento de Poker Face lo protagoniza Jake Foley (Russell Crowe),
quien invita a sus amigos (entre ellos Elsa Pataky) a unirse a una partida
de póker que les hará ganar mucho dinero en solo una noche. Sin embar-
go, la posibilidad de jugar está condicionada al hecho de que cada jugador
vaya revelando algunos de sus más oscuros secretos conforme la noche
pase y la partida avance, lo que pondrá contra las cuerdas a sus partici-
pantes y les obligará a apostar mucho más que dinero, llegando a jugarse
su propia vida.
El film huye de cualquier aspecto documentado de la historia reciente
del póker para brindar una historia de suspense en un thriller de los que
tanto gustan en Occidente. Aunque el hecho de que se apueste por una
historia de ficción y suspense no quiere decir que no se vayan a encontrar
jugadas realistas a lo largo de la película.
Poker Face será la segunda película que dirija el actor conocido por pelí-
culas como Gladiator o Una Mente Maravillosa. Su primer periplo detrás
de las cámaras con El Maestro del Agua le valió varios premios.

El río de la ira
El Sheriff Church (Robert De Niro) y la detective Zeppelin se esfuerzan
por mantener la paz en su complicado pueblo. Shelby John (Jack Huston)
y Ruby Red quieren empezar desde cero una vida juntos. Deciden formar
una familia y dejar atrás la mala vida, con el apoyo de Peter, el cuñado de
Ruby (John Malkovich).
Sin embargo, Shelby descubre a su amada Ruby muerta en el porche
antes de que pudiera cumplir su último deseo: ser bautizada en el río y
limpiar sus pecados pasados. Lleno de furia, Shelby se embarca en una ola
de venganza para corregir todo el mal que todos los eslabones de la
cadena del tráfico de drogas le han hecho a Ruby. Armado de adrenalina,
Shelby los buscará, uno por uno hasta llegar a Coyote (Quavo), señor del
crimen organizado.
El sheriff va tras los pasos de Shelby en una carrera contrarreloj para
acabar con la su justicia ciega antes de que su guerra particular convierta
el pueblo en un baño de sangre.

La piedad
Tal como en Pieles, Eduardo Casanova apunta en su nueva película a
lo bizarro, lo repulsivo y lo deforme. Justamente ahí reside la contradicción
y la ironía en relación a su estética cuidada y naif, que en La piedad está
signada por el color rosa.
El director construye espacios simétricos y desolados que proyectan in-
mensidad y por momentos vacío. En La piedad esto queda representado
en la locación principal: la casa de Libertad y Mateo, una madre e hijo que
tienen una relación enfermiza y edípica. La historia comienza cuando am-
bos se enteran que Mateo tiene cáncer, algo que despertará sus deseos
de cortar la relación simbiótica y de casi de prisionero que tiene con su
despótica madre, pero también habilitará que Libertad lo aprisione cada
vez más.
Uno de los puntos más interesantes de esta película es el desarrollo
narrativo que va en un in crescendo cada vez más alocado y bizarro. La
relación entre madre e hijo pasa por todos los estadios, incluso el sexual.
Esta obsesión y patologización termina por cristalizarse en los cuerpos,
algo clave de la poética de Casanova

El suplente
Lucio (Juan Minujín), un profesor de Letras de la Universidad de Bue-
nos Aires, comienza a enseñar literatura en una escuela secundaria ubica-
da en una zona periférica de la ciudad y rápidamente se ve envuelto en los
conflictos de los estudiantes. El suplente deberá apelar a todo su ingenio
para sacar adelante sus clases y al mismo tiempo deberá cruzar sus pro-
pios límites y prejuicios para intentar salvar a Dylan, su alumno favorito,
quien es perseguido por un grupo narco del barrio en busca de venganza.
Lucio llega a una nueva escuela de bajos recursos para intentar conmo-
verlos con la lectura, pero su situación se desborda al estar en medio de
los problemas de sus alumnos. Es allí que encontramos en él una persona
sensible con buenas intenciones, pero en paralelo lucha contra una vida
personal que tampoco lo deja descansar. A través de él, vemos las situa-
ciones en las que el film hacie hincapié: la escuela, el barrio, el comedor, la
relación con su padre y su relación con Dilan. Cada uno de esos espacios
son desarrollados de manera cuidadosa por el director, quien por momen-
tos parece mantenerse en un segundo lugar y no dar un salto de riesgo,
pero al final las decisiones y los climas alrededor de los personajes
cumplen con lo imaginado.

Babylon
El rodaje de Babylon se completó hace varios meses, concretamente en
octubre de 2021, pero no tendremos que esperar una barbaridad para
verla: Paramount ha fijado el estreno de la película para el 20 de enero.
Ambientada en Los Angeles durante los años 20, cuenta una historia de
ambición y excesos desmesurados que recorre la ascensión y caída de
múltiples personajes durante una época de decadencia y depravación en
los albores de Hollywood. La película se presenta como un drama histórico
sobre una gran revolución cultural de la época: el momento en que el cine
empezó a hablar y dejó al mudo atrás. Esta evolución hacia una industria
más moderna fue difícil en muchos aspectos para los actores y actrices del
momento (la supresión de la mímica y la actuación exagerada, el nuevo
trabajo de dicción...), que veian su desaparición al mismo tiempo que la del
cine mudo. Mientras que algunos personajes son completamente ficticios,
otros estarán inspirados en personalidades reales como Charlie Chaplin y
John Gilbert (Brad Pitt en esta cinta), figuras emblemáticas de la era del
cine mudo, o Clara Bow (aquí interpretada por Margot Robbie), icono de
los locos años veinte, o la actriz Anna May Wong.

Una herencia de
muerte
Macey (Toni Collette) y Savanna (Anna Faris) andan justas de recur-
sos, pero sobradas de voluntad. A estas dos hermanas, que a duras penas
consiguen sacar adelante su destartalada cafetería, se les ocurre una idea
para salir de pobres: ganarse a su pudiente tía Hilda (Kathleen Turner),
que padece una enfermedad terminal, y pegar el pelotazo. Sería el plan
perfecto si Macey y Savanna no fueras las únicas de la familia con ganas de
convertirse en herederas de esta matriarca controladora y cascarrabias.
Una herencia de muerte es una alocada comedia alrededor de una
desmesurada herencia y de un grupo de personas sin escrúpulos que
están dispuestas a todo para poner sus manos en ella.
“Dirigir una comedia tiene sus complicaciones”, comenta el director y
guionista Dean Craig. “Cada persona tiene un humor particular y a cada
persona nos hacen gracia determinadas cosas. Por otra parte, los actores
tienen también sus ideas y sus sentimientos, así que se convierte en una
colaboración para crear un ambiente en el que todos nos sintamos
cómodos probando cosas… Lo importante es que yo estuviera ahí para
captar la magia cuando ellos se ponían en marcha” concluye.
Tráiler (en inglés) clicando en el poster

Paz Vega, Giancarlo Esposito y Rufus Sewell protagonizan esta his-
toria que sigue a un grupo de ladrones expertos que trabajan para desblo-
quear una cámara aparentemente inquebrantable y conseguir el botín
más grande de la historia. Pero antes tienen que pasar por el equipo de
seguridad corporativa más poderoso del mundo y el FBI.
Netflix comenzará el 2023 con una nueva serie que propone una origi-
nal manera de verla para los espectadores. Hablamos de Kaleidoscope,
una serie antológica que llegará al streaming el 1 de enero. Se compondrá
de ocho episodios y cada uno de ellos estará identificado con un color,
pero lo más llamativo es que a cada suscriptor se le presentarán en dife-
rente orden, aunque la historia podrá ser comprendida sin importar cómo
se vean. El showrunner Eric García, escritor de la novela Matchstick Men
que dio lugar al film conocido como Los tramposos, habló sobre esta
apuesta que cambia la manera de consumir producciones episódicas: "Po-
der moverse y ver los capítulos en diferentes órdenes otorga a los espec-
tadores diferentes puntos de vista sobre los personajes. Hay muchas
preguntas que se harán en un episodio y serán respondidas en otro".
Tráiler (con subtitulos) clicando en el poster
KALEIDOSCOPE

David Tennant protagoniza la serie que narra una de las investiga-
ciones más complejas y peligrosas de la historia de la policía de Reino
Unido.
Con el apoyo de la familia de Alexander Litvinenko y las personas
clave involucradas en el caso, la serie de ITV narra la titánica tarea llevada a
cabo por los oficiales de la Policía Metropolitana Clive Timmons y Brent
Hyatt. Su investigación se centró en descubrir quién envenenó al exespía
ruso, pero también en el riesgo potencial que el veneno radiactivo podía
representar para el público. Postrado en la cama del hospital, Litvinenko
les fue dando a los oficiales valiosa información al detalle sobre su pasado
como oficial del FSS y de la KGB, alegando que su intento de asesinato se
había perpetrado bajo las órdenes directas de Vladímir Putin.
En un mundo sombrío de juegos de poder político y frágiles relacio-
nes internacionales, y junto a la valiente y digna lucha de su viuda Marina
por saber la verdad, ¿podrán los detectives encontrar justicia para la de-
vastada familia de Litvinenko?
Tráiler (en inglés) clicando en el poster
LITVINENKO

Madrid, 1979. Ángel Cristo (Jaime Lorente) es el mejor domador del
mundo. Bárbara Rey (Belén Cuesta), actriz y musa del destape, la mujer
más deseada de España. Desde que se conocen hasta que anuncian su
matrimonio transcurren solo unas semanas. Es la boda del año y la noticia
copa las portadas de todas las revistas. El Circo de Bárbara Rey y Ángel
Cristo se convierte en el espectáculo de moda; un negocio millonario.
Dinero, fama, lujo… Nueve años de relación en los que España fue testigo
de la felicidad de la pareja: el nacimiento de Angelito y Sofía, la compra de
coches deportivos, joyas, un ostentoso chalet en La Moraleja… Lejos de los
flashes, sin embargo, se esconde una escalada de drogadicción, ludopatía,
infidelidades y malos tratos… Y, de fondo, la sombra de la relación de
Bárbara con un poderoso hombre de estado.
Adriana Torrebejano (Chelo García Cortés), Cristóbal Suárez (Rey
Juan Carlos), Diana Peñalver (Salvadora), Secun de la Rosa (Richardi) y
Salomé Jiménez (Reina Sofía) entre otros completan el elenco de una
producción española hablando de la vida "real" de algunos de los famosos
patrios.
CRISTO Y REY

La serie cuenta con algunos cambios con respecto a la historia original
basada en el best seller de Javier Castillo publicada por Penguin Random
House y con más de un millón de ejemplares vendidos en España.
Ambientada en 2010 en Málaga durante la cabalgata de los Reyes
Magos (la original arrancaba en el desfile de Acción de Gracias de Nueva
York en 1998), la historia comienza cuando Amaya, la hija de la familia
Martín, desaparece entre la multitud en uno de los días más bonitos para
cualquier niño. Miren (Milena Smit), una periodista en prácticas, comien-
za una investigación paralela a la de la inspectora Millán (Aixa Villagrán)
que despertará aspectos de su pasado que habría deseado olvidar. Con la
ayuda de su colega periodista Eduardo (Jose Coronado), Miren no parará
hasta encontrar a la niña siguiendo pistas como unos mechones de pelo
que aparecen junto a la ropa que llevaba puesta la pequeña o una cinta
VHS que recibe la familia cinco años después y en la que Amaya aparece
jugando en una habitación desconocida y aparentemente tranquila.
¿Dónde está Amaya Martín? ¿Quién la ha secuestrado? ¿Por qué ahora
insisten en ponerse en contacto con sus padres?
LA CHICA DE NIEVE

¿Os habéis preguntado alguna vez que escriben los terapeutas en sus
cuadernos cuando escuchan a sus pacientes? Pues imaginad si todo lo
que pensaran de verdad, sus opiniones más allá de lo profesional, lo
dijeran.
Jason Segel (además de interprete uno de los creadores de la serie)
interpreta a un terapeuta especializado en el duelo que un día decide
olvidarse de todas las reglas y empezar a decirles a sus pacientes lo que
opina de cada uno de sus casos y de lo que le comentan en las sesiones.
Con este giro inesperado, generará grandes cambios en las personas que
atiende, y también en la suya propia.
La serie (que cuenta con Harrison Ford como coprotagonista) de 10
capítulos en total, lanzará sus dos primeros episodios el próximo 27 de
enero, y el resto se estrenarán uno a uno cada viernes.
Aparte de Ford y Segel, completan el reparto de Terapia sin filtro
Christa Miller, Jessica Williams, Michael Urie , Luke Tennie y Lukita Maxwell.
TERAPIA SIN FILTRO

J I M M Y B A R N A T Á N
" E L A M E R I C A N O "

Es uno de esos queridos
amigos que cada tanto regresa
a esta (su) casa... y no solo por
Navidad. Pero claro, en su caso
es que es especialmente sen-
cillo que surjan nuevas opor-
tunidades. Eso sí, unas veces
como actor, otras como escritor
y otras, como esta vez es el ca-
so, como cantante. Que además
hablando con él creo poder
intuir es la faceta que más le
gusta o más le llena aunque sin
dejar de lado las otras.
Esta vez JIMMY BARNATÁN se
asoma a estas páginas para
hablarnos de su nuevo disco, EL
AMERICANO, un nuevo disco en
solitario sin el arrope habitual
de su banda The Cocooners. Y
como siempre resultó una go-
zada reencontrarme con él.
J I M M Y B A R N A T Á N
DOBLE J: La última vez que
estuviste en Doble J fue para
hablar de teatro, pero esta
vez vienes a hablarnos de tu
nuevo disco. ¿Te sientes más
cantante o actor?
JIMMY BARNATÁN: Me siento
todo. Me siento un cantante
que actúa y escribe, un es-
critor que canta y actúa y un
actor que escribe y canta. Son
distintos canales para una mis-
ma necesidad de expresión
que unas veces es interpre-
tada, otras escrita y otras a
través de las notas de mi
garganta. No me gusta elegir.
No me gusta tener que elegir.
Es más, no tengo que elegir.
D.J.: Tengo la impresión de
que la gente conoce más tu
carrera interpretativa que la
de cantante.

¿Esto es correcto? ¿A qué crees
que se debe?
J.B.: Son muchos años ya, dedi-
cándome a la música de manera
profesional, cantando en estupen-
dos festivales, con más de 1000 y
pico conciertos detrás, así que la
gente se va acostumbrando a mi
como músico y no solo como ac-
tor. Pero también es verdad que
empecé siendo muy muy niño a
trabajar en el cine y en la TV,
hace 31 años exactamente, así
que no me sorprende que todavía
el gran público me reconozca más
por mi faceta interpretativa. Ade-
más, he tenido la suerte de tra-
bajar en películas y series de
televisión que han sido las más
vistas en su momento. Llegar a
millones de casas todas las
semanas durante varios años es lo
que tiene... (risas)
D.J.: Donde sientes más la
cercanía del público... ¿en un
teatro o en el escenario cuando
cantas?
J.B.: En un escenario cantando,
sin duda. Mis conciertos son de
mucho contacto con el público.
También es verdad que para
hacer la música que hago, blues,
el contacto, la cercanía, la in-
teracción con la gente, es indis-
pensable. Una música de raíz, un
género tan marcadamente apa-
sionado, solo se puede hacer bien
desde esa posición. Y yo soy terri-
blemente apasionado encima y
debajo del escenario. Igual que te
digo que para el blues se me
antoja indispensable, para la vida
en general no debería serlo tanto.
Es uno de mis grandes defectos.
Que soy desmesuradamente
apasionado con todo...

Y solo cuando pones el cora-
zón encima de la mesa te lo
pueden reventar. Debería es-
conder más y usar esas másca-
ras que se presupone que sa-
bemos usar los actores con sol-
tura. Pero no puedo. No debo
ser tan buen actor. (Risas)
D.J.: Este es tu octavo disco,
pero creo que es el primero
sin tu banda, ¿no?
J.B.: Los dos primeros, Black
Note y After the Blue Times
son en solitario también. Este
es el primero en solitario
después de 10 años
prácticamente tocando con mi
banda The Cocooners, si.
D.J.: El intimismo de estos
ocho temas en castellano se
ve acompañado por el trabajo
de un guitarrista y un
pianista nada más. ¿Por qué?
J.B.: Solo de un guitarrista.
Diego Bárber. Un tipo que
hace magia con su instru-
mento. Un verdadero fuera de
serie. ¿Por qué? Creo que fren-
te al cambio, al punto y apar-
te después de tantos discos
con The Cocooners, tenía que
responder con honestidad. Y
cuando se cambia, o se cam-
bia del todo o no existe tal
cambio. De alguna manera,
hacerlo en castellano también
entra dentro de esa transfor-
mación. El Americano es una
vuelta de tuerca más. Nunca
me ha gustado estar quieto.
Soy un culo de mal asiento.
D.J.: Tu nuevo trabajo es un
tránsito desde el blues hasta
el folk, pasando por el
country y el rythm&blues.
¿Un poco de todo?

J.B.: Las composiciones sí que parten del blues, del folk, incluso
del country, pero la genial intervención de Diego Barber ha bar-
nizado esas composiciones marcadamente americanas con un li-
rismo precioso, añadiéndole unos matices y una sensibilidad muy
personales. Los temas se han elevado a otro estadío. Y estoy muy,
muy feliz con el lugar musical donde se han alojado.
D.J.: ¿Volverás en el futuro a tu banda y a los temas en inglés
o seguirás esta nueva senda?
J.B.: Sería muy chulo volver a tocar juntos, claro que sí. De
hecho, con Sergio González, toco una vez al mes en Santander en
la Sala Rokambole. El Americano acaba de nacer, así que no miro
más allá de tocar con este formato acústico, inmensamente pe-
queño, íntimo, que me está dando tantas alegrías. ¿Inglés o cas-
tellano? Estoy contento cantando en español, la verdad. Pero uno
nunca sabe por dónde te va a llevar el juego. Y es que de eso se
trata... De jugar. Yo ahora estoy en una partida nueva, con su
incertidumbre, con su perplejidad, pero con la apuesta en la
boca, con las ganas y el vigor y la alegría del tahur.. ¡Así me lo
tomo! En el momento que esto deje de ser un juego no merecerá
la pena tirar los dados.

Bailando hasta el apagón (Directo Estadio Metropolitano) es un
álbum en directo de Vetusta Morla, grabado en su concierto en Madrid el
24 de junio de 2022 ante una audiencia de unas treinta y cinco mil per-
sonas, en el marco de la gira presentación de su sexto álbum de estudio,
Cable a Tierra (2021). Se trata de un documento audiovisual que recoge
el show al completo.
Contaron como invitados con dos formaciones de música de raíz: El
Naán y Aliboria. El escenario se llenó de panderos cuadrados, tinajas,
pandeiras, cedazos, latas de pimentón, azadas, rabeles, tres cubano y
otros sabores tradicionales tanto de España como de América Latina.
Sobre la última canción esto es lo que dice la banda: "El colofón de la
ceremonia. Una canción ritual que empieza, latido a latido, con los
impulsos de la banda sobre el escenario y acaba en las gargantas del
público, convertida en eco infinito. De voces, rostros e imágenes
imborrables. Un abrazo colectivo que solo se puede explicar viviéndolo en
directo".
Preescucha clicando la caratula
BAILANDO HASTA EL APAGÓN
VETUSTA MORLA

Lagartija Nick, tres años después de su último lanzamiento, Los cie-
los cabizbajos, publicó hace unos días su nuevo y esperado álbum, El
perro andaluz, en el que el grupo liderado por Antonio Arias rescata la
obra poética poco conocida del cineasta Luis Buñuel para facturar un
disco producido por Marcel Bagés y David Soler.
El nuevo disco es producto de 5 años de trabajo y constituye el pro-
yecto al que los granadinos ha dedicado mayor tiempo, en la maduración y
creación, del que está llamado a ser uno de los acontecimientos musicales
del año La génesis del nuevo disco se remonta a 2017, cuando en el
Festival Abycine de Albacete, Lagartija Nick asumió el reto de poner música
a las imágenes de Luis Buñuel. Para ello, la banda, como siempre,
sorprendió y se apoyó en la poesía que el cineasta escribió por los años
veinte. Las escenas de Los olvidados, película de 1951, inundaban la
pantalla mientras interpretaban el texto Me gustaría para mí.
Para la portada del disco se utilizó un collage de la exposición del
Centro Buñuel Calanda titulada Alfonso Puyal, Retrospectiva.
EL PERRO ANDALUZ
LAGARTIJA NICK

12 es el primer disco de estudio en solitario del compositor japonés
Ryuichi Sakamoto desde 'async (2017). Es una colección de 12 canciones
seleccionadas de los sketches musicales que grabó como un diario sonoro,
durante su batalla de dos años y medio contra el cáncer.
"A principios de marzo de 2021, finalmente 'llegué a casa' a mi nueva vi-
vienda temporal después de una gran operación y una larga estancia en el
hospital. Alrededor de finales de marzo, justo cuando mi cuerpo se sentía
un poco más ligero, me encontré alcanzando el sintetizador. No tenía in-
tención de componer algo, solo quería que me bañaran en sonido. Tenía la
sensación de que tendría un pequeño efecto curativo en mi cuerpo y alma
dañados. Hasta ese momento, apenas tenía la energía para escuchar mú-
sica, y mucho menos tocar algo. Pero después de ese día, comencé a tocar
de vez en cuando las teclas del sintetizador y el piano y comencé a grabar
pequeños bocetos de sonidos como si escribiera un diario. Intenté elegir
12 de mis bocetos favoritos para este álbum. No hay adornos, los estoy sa-
cando intencionalmente tal como están. De ahora en adelante, hasta que
mi cuerpo se rinda, probablemente continuaré llevando este tipo de
'diario'."
12
RYUICHI SAKAMOTO

El legendario Iggy Pop anuncia próximo álbum, Every Loser, que verá
la luz el 6 de enero con Atlantic Records y Gold Tooth Records del
productor Andrew Watt. El disco incluye el reciente sencillo Frenzy, con
contribuciones del propio Watt, Duff McKagan de Guns N’ Roses al bajo,
Chad Smith de Red Hot Chili Peppers a la batería y otros. La portada del
álbum ha sido diseñada por el mismísimo Raymond Pettibon (respon-
sable de toda la imagen clásica de Black Flag, entre muchos más). Y lo
mejor de todo es que nos muestra al Iggy Pop más rockero.
Every Loser sigue el álbum Free de Iggy Pop de 2019. Al hablar sobre el
nuevo LP en un comunicado de prensa, Iggy Pop dijo: "Los músicos son
tipos que conozco desde que eran niños, y la música te dejará boquia-
bierto".
Andrew Watt agregó: “Iggy Pop es un maldito ícono. Un auténtico ori-
ginal. El tipo inventó el stage dive…. Todavía no puedo creer que me haya
dejado grabar un disco con él. (...) Este álbum fue creado para ser repro-
ducido tan alto como lo permita su estéreo... Suba el volumen y aguante…”.
EVERY LOSER
IGGY POP

Electrophonic chronic es el segundo álbum de The Arcs dando
continuidad 7 años después a Yours, dreamily (2015).
Sale a través de Easy Eye Sound de Dan Auerbach, el componente de
The Black Keys que comparte proyecto musical con Leon Michels, Nick
Movshon, Homer Steinweiss y el fallecido Richard Swift. "Este nuevo disco
tiene que ver con honrar a Swift", comentó Auerbach en un comunicado
de prensa. "Es una forma de despedirnos de él, volviendo a visitarlo
jugando, riendo, cantando. A veces fue pesado, pero creo que fue
realmente útil hacerlo".
Grabado entre el estudio Easy Eye Sound de Auerbach en Nashville,
Electric Lady en Manhattan y Diamond Mine de Michels en Queens, Nueva
York. Auerbach y Michels coprodujeron la obra, que se grabó en gran
medida antes del fallecimiento de Swift en 2018.
Disponible en siete variantes de vinilo, incluida una 'edición crónica'
que presenta un disco de imágenes animadas por zoótropo, una carátula
flocada y una cubierta luminiscente de luz negra.
ELECTROPHONIC CHRONIC
THE ARCS

Lobes es el octavo álbum de estudio de We are scientists, una
colección de 10 cortes con Operator error como primer single.
El líder Keith Murray comentó: "'Lobes' es el nombre de un cereal de
esferas negras inventado por [el bajista] Chris Cain (no preguntes). Obvia-
mente, el disco tiene poco que ver con el desayuno, pero me encantaron
las asociaciones que tiene la palabra con la biología cerebral, y la evo-
cación de la ciencia ficción, y una sensación de algo fundamentalmente
humano y completamente incognoscible. La palabra 'lobes' me hace pen-
sar en las películas de terror corporal de David Cronenberg, pero también
en las parlanchinas comedias costumbristas de Whit Stillman. Realmente
me encanta la reacción que provoca en las personas: todos conocen la
palabra 'lobes', pero por alguna razón, ser desafiados a definirla cons-
tantemente los asusta, los enoja, los hace reír o me dice 'cállate'. Qué gran
reacción ante una palabra tan benigna. También es muy divertido decirlo.
Lobes".
En febrero comienzan gira europea desde el Reino Unido, pasando por
Francia, Holanda, Belgica, Alemania, Republica Checa, Eslovaquia y Austria.
LOBES
WE ARE SCIENTISTS

Reseñas de libros
Nueva York, 2011. Una chica de 15 años aparece crucificada en un suburbio a las
afueras. Miren Triggs, periodista de investigación del Manhattan Press, recibe de ma-
nera inesperada un extraño sobre. En su interior, la polaroid de otra adolescente
amordazada y maniatada, con una sola anotación: «GINA PEBBLES, 2002». Triggs y Jim
Schmoer, su antiguo profesor de periodismo, seguirán la pista de la chica de la imagen
mientras investigan la crucifixión de Nueva York. Así se adentrarán en una institución
religiosa en la que todo son secretos y en un enigma único lleno de suspense en el que
deberán descifrar 3 preguntas de respuesta imposible: ¿qué le sucedió a Gina?, ¿quién
envía la polaroid? y, la más importante; ¿están conectadas ambas historias?
Tras vender más de 1.000.000 de ejemplares de sus anteriores novelas, Javier Cas-
tillo coloca sobre la mesa las piezas de un thriller inquietante e introduce al lector en
un juego peligroso en el que se apuesta lo más preciado; una novela que juega con los
dados de la fe y del engaño, del amor y el dolor, con extraños rituales y un oscuro
secreto que, de descubrirse, puede cambiarlo todo.
Javier Castillo creció en Málaga. Estudió empresariales y un máster en
Management en ESCP Europe. El día que se perdió la cordura (Suma), su primera
novela, se convirtió en un fenómeno editorial. Traducida a 10 idiomas y publica-
da en más de 63 países. Asimismo los derechos audiovisuales han sido adquiri-
dos para la producción de la serie de televisión. Su segunda novela, El día que se
perdió el amor, obtuvo gran éxito de público y crítica, así como Todo lo que
sucedió con Miranda Huff, La chica de nieve y El juego del alma. Con ellas ha
alcanzado más de 1.300.000 ejemplares vendidos.
A U T O R
J A V I E R C A S T I L L O
T Í T U L O
E L J U E G O D E L A L M A

Reseñas de libros
REZA CUANTO SEPAS. NADIE ESTÁ A SALVO.
En una ermita excavada en la roca ha aparecido el cuerpo mutilado de una mujer
asesinada mientras practicaba un antiguo rito de fertilidad. Su torso ha sido abierto y
vaciado y las manos han sido colocadas a ambos lados de su abdomen en actitud de
entrega. La escena reproduce, con macabra exactitud, las figuras de los apóstoles que
Oteiza esculpió en la fachada de la basílica de Arantzazu. Las pruebas señalan que al-
guien realizó una copia de su rostro en el momento de su muerte. Un peligroso ase-
sino ritual ha nacido al abrigo de las verdes montañas que guardan desde tiempos
inmemoriales los mitos y las leyendas de los vascos. Un enclave aislado, moldeado por
el agua que ha dejado sus cicatrices en forma de desfiladeros majestuosos y profun-
das cuevas. Ane Cestero y la Unidad de Homicidios de Impacto emprenderán un viaje
a las entrañas de la tierra donde se oculta lo más oscuro del alma humana.
Ibon Martín (Donostia, 1976). Su primera novela, El valle sin nombre, nació con
el deseo de devolver a la vida los vestigios históricos y mitológicos que sus pasos
descubrían. Tras ella llegaron Los crímenes del faro, una serie de 4 libros inspira-
dos por el thriller nórdico que se convirtieron en un éxito rotundo. La danza de
los tulipanes alcanzó los primeros puestos en las listas de más vendidos, consa-
grándolo como uno de los autores más destacados de thriller tanto en España
como en el extranjero. Novela a novela ha construido un universo muy especial
en el que se mezclan con elegancia todos los tonos del noir: investigación a cargo
de un equipo policial, perfilación criminal del asesino, denuncia de asuntos de
actualidad, suaves pinceladas de suspense y ambientaciones poderosas que evo-
can paisajes rurales y leyendas antiguas.
A U T O R
I B O N M A R T Í N
T Í T U L O
E L L A D R Ó N D E R O S T R O S
( I N S P E C T O R A A N E C E S T E R O 3 )

Reseñas de libros
¿Cuántas décadas de silencio puede resistir una familia? Una ambiciosa novela
sobre la memoria histórica, el amor y la fortaleza de las mujeres en la posguerra.
Ofelia acaba de perder a su padre y, tras recibir la noticia, regresa a su ciudad natal.
Una vez allí, no solo se encuentra con el hogar de su infancia, sino también con un pa-
sado familiar que desconocía. En el funeral ha aparecido un misterioso francés que
resulta saber mucho más de su padre de lo que ella nunca supo. Será entonces
cuando Ofelia se pregunte quiénes fueron realmente sus padres, a los que siempre vio
como un humilde trabajador ferroviario y una portera de un edificio señorial. Lo que
está a punto de descubrir podría desbaratar por completo su percepción sobre la vida,
su familia y la historia de nuestro país.
Con una escritura que emociona y estremece, Esther López Barceló disipa esa niebla
espesa que cubrió durante lustros el recuerdo de los momentos más duros de la
Dictadura.
Esther López Barceló (Alicante, 1983). Escritora y divulgadora cultural. Fue dipu-
tada en el parlamento valenciano entre los años 2011 y 2015. Actualmente es
profesora de educación secundaria. Licenciada en Historia, especializada en Ar-
queología, cursó estudios en Antropología física y forense. Ha sido voluntaria en
exhumaciones de fosas comunes del franquismo, entre ellas la primera que se
llevó a cabo dentro de un cementerio, en 2004, en Almansa. Su compromiso con
la memoria democrática ha marcado su activismo social y político. Autora de 2 li-
bros de no ficción: Testimonio de la memoria y La conquista de las ciudades, ha
colaborado como columnista y crítica literaria en medios como La Marea, Valen-
cia Plaza, Público y Adiós Cultural. Cuando ya no quede nadie es su 1ª novela.
A U T O R A
E S T H E R L Ó P E Z B A R C E L Ó
T Í T U L O
C U A N D O Y A N O Q U E D E N A D I E

Reseñas de libros
Berlín, 1931: La joven poeta Ally Keller da a luz a solas a Lilith, una niña mestiza.
Mientras los Nazis ascienden al poder, Ally sabe que debe mantener a su bebé oculta
para protegerla de la ideología de la raza aria promovida por Hitler. Pero a medida que
Lilith crece, cada vez resulta más difícil protegerla... Hasta que un día Ally decide poner
en marcha un plan desesperado para enviar a su hija a un lugar seguro al otro lado del
océano. La Habana, 1958: Lilith, ya adulta, conserva pocos recuerdos de su madre o
de su infancia en Alemania y, aunque ahora está muy ilusionada con su futuro al lado
de Martín, un piloto cubano con fuertes lazos con el gobierno de Fulgencio Batista, al
estallar la Revolución se encuentra en una encrucijada junto a su hija recién nacida,
Nadine. Berlín, 1988: Nadine se ha convertido en una científica que se dedica a velar
por la dignidad de de quienes fueron asesinados por los Nazis. Sin embargo, lleva toda
la vida sin afrontar la verdad sobre la historia de su familia. Será su hija, Luna, quien la
animará a indagar sobre las decisiones que tomaron su madre y su abuela para
asegurar su supervivencia. Además, Luna deberá aceptar una traición desconcertante
que cambiará todo lo que creía saber sobre sus antepasados. 4 muje-res de varias
generaciones unidas por el sacrificio se embarcan en sus propios viajes de
autodescubrimiento y se convierten en testimonios de la fuerza del amor materno.
Armando Lucas Correa nació en Cuba. Escritor y periodista, actualmente es el
jefe de redacción y principal portavoz de People, la revista hispana de mayor
venta en Estados Unidos, con siete millones de lectores mensuales. También apa-
rece con frecuencia en los programas de televisión en lengua española. Ha reci-
bido numerosos premios periodísticos, entre ellos el de la National Association
of Hispanic Publications y el de la Society of Professional Journalism.
A U T O R
A R M A N D O L U C A S C O R R E A
T Í T U L O
L A V I A J E R A N O C T U R N A

Ponte en marcha con Pictionary Air, una versión del clásico juego de
dibujo que llega con novedades superdivertidas. Descarga la aplicación
gratuita Pictionary Air, apunta con la cámara de la aplicación al jugador
que dibuja y aparecerá junto con su dibujo en la pantalla de tu dispositivo.
Repartíos los turnos para dibujar pistas en el aire mientras el resto de
compañeros de equipo intenta adivinar la imagen que aparece en
pantalla el equipo con más puntos gana.
La aplicación es fácil de usar y te permite grabar tu actuación para
reproducirla entre ronda y ronda para reíros un poco, o guardarla
y compartirla con tus amigos.
PICTIONARY AIR

SAFARI. El Juego de los Animales
Descripción del Juego:
Los comprometidos exploradores viajan por el mundo en busca de
animales para rescatarlos; una aventura en al que deberán evitar
a sus enemigos y salvar a las especies ya capturadas. Un viaje en el
que podrán tener la suerte de conocer animales ya extinguidos.
¿Quién será el primero en liberar un animal de cada territorio?
Objetivo del Juego:
Rescatar animales viajando por el mundo; gana el primer
jugador que complete sus 2 tablas con los
animales rescatados.
SAFARI

Divertidísimo juego para pasarlo en grande con toda la familia.
Esta caja contiene más de 800 preguntas sobre música, deporte,
literatura, cine y televisión, cultura general y una categoría de retos.
Cada una de las preguntas está adaptada al jugador, de manera que
cada carta tiene cuatro niveles: adultos, jóvenes, adolescentes y niños.
Cada equipo tira el dado para escoger una categoría, si aciertan la
pregunta se quedan con esa carta. Ganará el equipo que consiga una
carta de cada una de las categorías.
PADRES CONTRA HIJOS

Juego de mesa cuya mecánica principal será la destreza. El
objetivo del juego es ir colocando los componentes en una
especie de torre que iremos creando, con el objetivo de
deshacernos de todos de nuestra mano. El primer jugador
que consiga deshacerse de todos, será el que gane la partida.
No estamos ante una tarea sencilla, puesto que habrá que saber
mantener el equilibrio y tratar de averiguar cual es el sitio más
óptimo donde colocar la especie de alambres que tendremos,
aparte de que solo nos podremos ayudar con una mano.
SUSPEND

Reportaje especial
SETHYAN
PRODUCCIONES
RAQUEL PÉREZ GUTIÉRREZ
Nos presenta su nuevo libro,
"Más que una vida"

DOBLE J 26.pdf

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