Modernismo

1. Universidad de Cuenca
Facultad de Filosofia, Letras y Ciencias de la
Educacion.
HISTORIA DEL ARTE
Alumnas: Estefania Robles, Lorena Guiracocha.

2. Modernismo
 El modernismo es un estilo artístico, también llamado Art
Nouveau, que se desarrolla principalmente entre finales del s.
XIX y la primera mitad del s. XX.
 Se buscaba un arte que respondiera a su época.
 El arte moderno puso de manifiesto que la deformación de los
objetos que se representaban no era involuntaria, sino
deliberada, artística, buscada con el fin de satisfacer cierta
concepción poética de las cosas.
 Las primeras obras del arte moderno se corresponden a los
movimientos romántico y realista.

3. Características
 El arte moderno surge en Europa consecuencia de la Revolución industrial y
se extiende hasta Estados Unidos manteniéndose como un fenómeno
occidental.
 Se experimenta con nuevos temas, materiales, técnicas y procesos.
 La función principal del arte deja de ser la de transmitir los mensajes políticos
y religiosos oficiales. Los artistas procuran crear obras cuyo valor resida en sí
mismas.
 Se producen deformaciones deliberada

4.  Inspiración en la naturaleza y el uso profuso de elementos de origen natural pero con
preferencia en los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico entrelazándose con el
motivo central.
 Uso de la línea curva y la asimetría; tanto en las plantas y alzados de los edificios como en
la decoración.
 Libertad en el uso de motivos de tipo exótico, sean éstos de pura fantasía o con inspiración
en distintas culturas, como por ejemplo el uso de estampas japonesas.

5.  Fue la figura más representativa del modernismo
pictórico en el mundo de habla alemana. Se formó en
la escuela de artes aplicadas de su ciudad natal y
triunfó como autor de grandes pinturas decorativas en
un estilo de corte academicista, del que constituyen
un buen exponente las pinturas de la escalera del
Museo de Historia del Arte de Viena.
Detalle de El beso (1908)
Gustav Klimt

6.  Es considerado junto a Victor Horta y Paul Hankar uno de los
fundadores del Modernismo en Bélgica. Más tarde evolucionó
hacia el Racionalismo mostrándose partidario de la ausencia
de ornamentación. Dirigió desde 1902 el Weimar
Kunstergewerblicher Institute (escuela de artes y oficios), que
se convirtió en 1919 en la Bauhaus de Gropius.
Henry van de Velde
La lavandera

7.  Adolf Hohenstein fue un pintor, ilustrador, escenógrafo y
diseñador de vestuario alemán. Hohenstein fue uno de los
cartelistas más conocidos de su tiempo y es considerado un
pionero del modernismo en Italia.
Adolfo Hohenstein
cartel la publicidad Fénix cerveza

8. Artista austriaco que ejerció considerable influencia en el arte
gráfico de principios del siglo XX, además de ser unos de los
más destacados artistas de la Secesión de Viena. Moser diseñó
una amplia gama de trabajos artísticos: libros y gráficos desde
estampillas a viñetas para revistas, moda, vitrales, porcelanas y
cerámicas
Koloman Moser
Venus in the Grotto (ca. 1915)

9. Jules Chéret
 Fue un pintor y litógrafo francés que se convertiría en un
maestro del arte del cartel
 Chéret estudió las técnicas de varios artistas, antiguos y
modernos, visitando los museos de París. Aunque algunas de
sus pinturas le dieron cierto respeto, fue su trabajo de crear
carteles de anuncios lo que le permitió pagar sus cuentas y que
se convirtió después en objeto de su dedicación y por lo que es
recordado hoy.
Palais des Glaces