Este documento describe los diferentes tipos de movimientos y posiciones de cámara que pueden usarse para transmitir información y crear efectos expresivos. Explica los movimientos de panorámica, travelling mecánico y óptico, así como las posiciones de picado, contra picado y normal. También distingue entre planos objetivos, que muestran el punto de vista de un observador, y planos subjetivos, que adoptan el punto de vista de un personaje.

1. LOS MOVIMIENTOS DE LA CÁMARA
a cámara puede realizar múltiples movimientos espaciales con el fin de mostrar un espacio ayor
y acción que pueda ocurrir en diferentes ámbitos físicos. Son múltiples las funciones expresivas
ue pueden tener un movimiento de cámara, resumiendo algunas de ellas: Acompañamiento de
un personaje u objeto en movimiento.
Creación de un movimiento ilusorio en un objeto estático.
Descripción de un espacio o acción.
Definición de las relaciones espaciales entre dos elementos de la acción (entre dos personajes
o ntre un personaje y un objeto).
Expresión subjetiva del punto de vista de un personaje en movimiento.
omo movimientos de cámara podemos distinguir los siguientes:
Panorámica: la cámara se mueve sobre sus propios ejes horizontal y vertical, espacialmente
no e mueve, solo gira sobre dichos ejes. Simula la mirada de una persona que mira el amplio
orizonte de un paisaje lejano, o la mirada de abajo a arriba de una persona y su vestimenta, por
jemplo. Trata de mostrar todo aquello que no es visible de una sola vez, para ello nos ayudamos
e la panorámica al igual que nosotros giramos nuestra cabeza. Dentro de las panorámicas nos
ncontramos diferentes tipos: Vertical-de arriba abajo, de abajo arriba; Horizontal –de izquierda
erecha, de derecha izquierda; y Oblicua –y sus variables-).
Travelling mecánico: en este caso la cámara si realiza un movimiento espacial completo, la
ámara se mueve trasladándose por diferentes ubicaciones física. La cámara se moverá por
iferentes espacios y momentos narrativos. Hay multitud de formas de realizar un travelling
ecánico, como por ejemplo los travelling de seguimiento frontal, de espaldas, de acercamiento, e
alejamiento, en paralelo, etc………….y muchos más, todos aquellos que se nos puedan currir con
el fin de plasmar una idea visual y sonora. Resumiendo, podemos destacar los iguientes:
Travelling hacia adelante o avant, es el más natural, corresponde al punto de vista de n personaje
que avanza, así cuando la cámara avanza lo hace descubriendo y describiendo a la ez unos
personajes, movimientos o situaciones; Travelling hacia atrás o retro, expresivamente uede
significar conclusión, distanciamiento en el espacio, acompañamiento de un personaje, oledad,
impotencia, etc..; Travelling lateral, el cual es muy descriptivo, aunque también puede er de
acompañamiento cuando circula paralelamente a un movimiento del sujeto; Travelling ircular, el
cual se utiliza para crear atmósferas densas, girando la cámara en torno a un ersonaje o grupo de
ellos, pudiendo producir sensación de agobio, acoso o vértigo; etc….
Travelling óptico, que no es realmente un movimiento de cámara sino una simulación
mediante a variación de las focales de una óptica zoom (zoom IN, o de acercamiento –angular a
tele-, oom OUT, o de alejamiento –tele a angular). A diferencia con el travelling mecánico (hacia
elante o hacia detrás), en el travelling óptico apenas se varia la perspectiva. Hay una polémica
ontinua entre profesionales sobre si es mejor un travelling mecánico o un zoom; como respuesta
este debate indicar que se debe hacer en cada caso lo que ofrezca mejor solución narrativa por
ejemplo si pretendes modificar la perspectiva siempre será mejor un travelling mecánico), ero no

2. olvides un pequeño detalle, hacer un zoom es más barato y rápido que hacer un ravelling.
POSICIONES DE CÁMARA.
artiendo de la referencia de los ojos del sujeto, la cámara puede estar a la altura de su mirada, or
encima o por debajo de ésta. La angulación neutral es la que corresponde a la horizontal de la
irada. Ahora bien, si subimos o bajamos la cámara de este eje horizontal, estamos tomando
partido, ando una intención al plano. Por lo tanto, con respecto al sujeto nos podemos encontrar
undamentalmente las siguientes posiciones de cámara, cada una con un efecto narrativo
diferentes:
- Picado: la cámara se sitúa por encima del personaje de tal forma que empequeñece,
inusvalora al personaje, le quita fuerza y dignidad.
Contra Picado: la cámara se sitúa por debajo del personaje de tal forma que agranda,
enaltece l personaje, le da fuerza y dignidad.
Normal: la cámara se sitúa a la misma altura del personaje (con respecto a su mirada). Es una
osición neutral y objetiva ya que no produce ninguno de los efectos anteriores. Es una posición
ue no altera la posición vital del personaje.
EL PLANO SEGÚN EL PUNTO DE VISTA.
a elección del punto de vista, es decir, de “donde va la cámara” o “tiro de cámara”, es una
decisión uy importante que toma el realizador o el operador de cámara en su defecto. En realidad,
cuando bicamos la cámara estamos eligiendo el sitio desde el que queremos que el espectador
contemple la scena. El realizador o cámara elige en cada momento el punto de vista ideal, es
decir, aquel desde el ual desea enseñar la acción al espectador. Así tenemos dos tipos de
planos:
Plano Objetivo, Es un plano que nos muestra que está observando al sujeto, a través de un
objetivo, una cerradura, unos prismáticos, etc. Y mientras observa, el observado no es consciente.
el cual muestra el punto de vista ideal desde esa “ventana” que abrimos ante el spectador.
lano subjetivo , el cual la cámara muestra el punto de vista del personaje integrado en la acción
(e ncluso a veces el de algún objeto). Este tipo de plano se utiliza para obligar al espectador a
“meterse” ás en la acción, como por ejemplo en una persecución, donde la cámara adopta el
punto de vista del erseguido o del perseguidor, incrementando así la tensión. Normalmente, para
un plano subjetivo se tilizan Planos Medios y Planos Generales, depende de la cercanía de la
cámara subjetiva-personaje al ersonaje que graba.