El documento describe el Renacimiento y su arquitectura. El Renacimiento fue un movimiento cultural que se desarrolló en Europa entre los siglos XV y XVI, influenciado por la cultura grecolatina. La arquitectura renacentista se originó en Italia y se caracterizó por la simetría, claridad y proporciones humanas. El documento también describe obras arquitectónicas renacentistas notables como la cúpula de Santa María del Fiore de Filippo Brunelleschi.

1. ALUMNO(A):
MICHEL MARÍN
C.I. 29.668.828
EL RENACIMIENTO EN LA
ARQUITECTURA
REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN SUPERIOR
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITÉCNICO “SANTIAGO MARIÑO”
EXTENSIÓN PORLAMAR
PORLAMAR, 03 DE OCTUBRE DE 2021
PROFESOR (A):
ARQ. DEYANIRA MUJICA

2. RENaCIMIENTO
Para una mejor comprensión, es
importante definir o dar a conocer sobre
el renacimiento, el cual fue un amplio e
importante movimiento cultural que se
desarrollo en Europa Occidental durante
los siglos XV y XVI, en los periodos
llamados Quattrocento y Cinquecento;
respectivamente.
Su nombre significa “un renacer de la
cultura grecolatina”, de la que el
Renacimiento se influenció.
Su epicentro se dio en Italia; y se tiende a clasificar de la
siguiente manera: Bajo Renacimiento (siglo XV), Alto
Renacimiento (primera mitad del siglo XVI) y Último
Renacimiento o Manierismo (segunda mitad del siglo XVI)
Durante este período, comenzaron a
producirse una serie de cambios y
descubrimientos, anunciando el final de
la época medieval y dando paso a la
modernidad.
Así se desarrolló el ideal del
movimiento humanista, una nueva
forma de pensar que rompió la
cosmovisión medieval.

3. Arquitectura
Se entiende que la arquitectura renacentista es un estilo
arquitectónico europeo, el cual expresa el renacimiento
de la cultura clásica, que se desarrollo principalmente
en Italia; dicho estilo se originó en Florencia y luego se
fue extendiendo por las otras ciudades de Italia,
sustituyendo de este modo el estilo gótico medieval.
Del mismo modo, se fue expandiendo por otros países
europeos como Alemania, Francia, Inglaterra, entre
otros; sin embargo, con diferente grado de impacto.
renacentista

4. características
La arquitectura renacentista no siguió los preceptos del
arte gótico, en su lugar buscó influencias en el trabajo
arquitectónico romano y bizantino.
fundamentales
La arquitectura renacentista busca la sencillez, la
simetría y la claridad.
Los arquitectos renacentistas encontraron una armonía
entre las proporciones humanas y los edificios. Pasa de
ser una arquitectura a la medida de Dios a una a la
medida del hombre; es decir, el espacio no domina al
hombre.

5. Los arquitectos son protagonistas; es decir, pasaron de
ser artesanos a verdaderos profesionales. De esta
forma, sus obras fueron debidamente documentadas y
sus nombres conservados, a diferencia de los
arquitectos románicos y góticos precedentes, en donde
las edificaciones eran en su mayoría anónimas.
características
fundamentales
En la construcción de iglesias fue común la utilización de
grandes cúpulas; y por lo general, las plantas
arquitectónicas fueron concebidas del tipo de cruz latina.
Filippo Brunelleschi (1377-1466)

6. La cúpula se convierte en uno de los elementos
monumentales en edificios, especialmente en los
religiosos.
características
fundamentales Adoptaron elementos como los dinteles cuadrados, los
frontones triangulares, los arcos, los nichos con
esculturas y los domos.

7. Tiene preferencia el espacio unitario. Es decir, se busca que
desde el interior se pueda tener una visión total del edificio,
sin importar el punto de vista del observador.
características
fundamentales
En las cubiertas de piedra se emplean preferentemente
las bóvedas de cañón, las de arista y las rebajadas o
vaídas; en todas ellas es frecuente que el casquete de
la bóveda no se quede liso, sino que se decore con
casetones, como en la arquitectura romana.
Como elementos decorativos, adopta los frontones, las
pilastras, las volutas, los almohadillados, los medallones,
los grutescos, las guirnaldas y los candelabros.
En las cubiertas de madera el tipo más utilizado es el
artesonado: una superficie plana que se divide en
casetones, que pueden ser cuadrangulares o poligonales, y
en cuyo centro se suele colocar una flor u otro motivo
decorativo, generalmente dorado o policromado.

8. Obras arquitectónicas
Templete de San Pietro in Montorio
Autor: Donato Bramante
Ubicación: Roma, Italia
Esta edificación alude de manera directa a los templos
griegos que tenían una forma circular y que se llamaban
tholos. A su alrededor, destaca la columnata exterior. La
estructura está coronada con una cúpula que posee
tambor y linterna para alargarla un poco más y para
permitir la entrada de luz superior.

9. Obras arquitectónicas
Cúpula de Santa María del Fiore
Autor: Filippo Brunelleschi
Ubicación: Florencia, Italia
La cúpula tiene una forma apuntada y está formada por
ocho caras o paños ojivales, cubiertos con teja de barro
rojo y bordeados por ocho nervios de piedra blanca.
Toda la estructura descansa sobre un tambor también
octogonal. De su base son llamativas las aberturas
circulares llamadas ojos del buey. En la parte superior,
se ubica la linterna (pequeña torre con una pequeña
cúpula, llamada cupulín), a través de la cual entra
iluminación con el fin de ambientar su interior.

10. Obras arquitectónicas
Palacio Rucellai
Autor: León Bautista Alberti
Ubicación: Florencia, Italia
El arquitecto realizó un juego lumínico gracias a los
materiales (arenisca) que empleó en la fachada.
Combinó los órdenes arquitectónicos, lo que recuerda el
empleo similar que se ejecutó en el coliseo romano. En
la planta baja, lesenas orden toscano dividen la
superficie en espacios en los que se abren las dos
portadas. El primer piso tiene lesenas de
tipo jónico muy sobrio, mientras el último piso presenta
el mismo elemento en orden corintio más vistoso y
decorativo.

11. Obras arquitectónicas
Palacio Medici Riccardi
Autor: Michelozzo di Bartolomeo
Ubicación: Florencia, Italia
Tiene una planta renacentista y entorno al patio se
disponen los dormitorios. La fachada está dividida en
tres pisos por medio del diferente tratamiento de los
aparejos rústicos y el almohadillado de su muro. Hay
una gradación de un sillar almohadillado en la parte
inferior que evoluciona a un almohadillado mucho más
suave y pulido en la parte superior. Cada piso se separa
por medio de cornisas voladas. La utilización del sillar
almohadillado era símbolo de riqueza y poder, pues era
muy costoso y difícil de hacer.

12. Obras arquitectónicas
Villa Capra
Autor: Andrea Paladio y Vincenzo Scamozzi
Ubicación: Vicenza, Italia
Es un palacio campestre de planta central, también
conocido como Villa la Rotonda. consiste de un edificio
cuadrado, completamente simétrico e inscripto en
un círculo perfecto. Cada una de las
cuatro fachadas presenta un volumen avanzado con
una galería a la que se accede mediante amplias
escalinatas externas. Cada galería está enfatizada por
su pronao con un frontón decorado con esculturas que
representan divinidades griegas clásicas.