Arte abstracto es un concepto general, opuesto al concepto de arte figurativo, que remite a lo más esencial del arte, reducido a sus aspectos cromáticos, formales y estructurales. La abstracción acentúa las formas, abstrayéndolas, alejándolas de la imitación o reproducción fiel o verosímil de lo natural (mimesis); rechaza cualquier forma de copia de cualquier modelo exterior a la conciencia del artista. El concepto de arte abstracto se aplica a muchas y distintas artes visuales: pintura (pintura abstracta), escultura (escultura abstracta) y artes gráficas (artes gráficas abstractas). Su aplicación a otras artes plásticas, como la arquitectura (arquitectura abstracta) o a artes no plásticas (música abstracta, danza abstracta o literatura abstracta), es menos evidente, pero existe uso bibliográfico de tales expresiones. Se entiende por arte abstracto el que prescinde de toda figuración (espacio real, objetos, paisajes, figuras, seres animados e incluso formas geométricas si se representan como objetos reales, con iluminación y perspectiva). Una obra abstracta, entendida de forma estricta, no puede hacer referencia a algo exterior a la obra en sí misma, sino que propone una nueva realidad distinta a la natural. El arte abstracto deja de considerar justificada la necesidad de la representación figurativa y tiende a sustituirla por un lenguaje visual autónomo, dotado de sus propias significaciones (iconografía). El arte abstracto usa un lenguaje visual de forma, color y línea para crear una composición que puede existir con independencia de referencias visuales del mundo real.

1. Escultura AbstractaEscultura Abstracta
6° básico6° básico

2. Crear trabajos de arte y diseños a partir de sus
propias ideas y de la observación del:
entorno cultural: el hombre contemporáneo y la
ciudad
entorno artístico: el arte contemporáneo y el
arte en el espacio público (murales y esculturas)
(OA 1)
ObjetivoObjetivo

3. Observan esculturas abstractas de artistas como
Marta Colvin, Lily Garafulic, Sergio Castillo,
Cristián Salineros, Marina Núñez del Prado, Jesús
Soto, Patrick Steeger, Mateo Manaure, Alejandro
Otero, Manuel Felguérez, Antoine Pevsner, Anish
Kapoor, Constantin Brancusi y otros. Las
describen, usando elementos y conceptos de
lenguaje visual.
ActividadActividad

4. Martín Chirino
Martín Chirino en wikimediacommons.org (Koppchen)
Escultura abstracta, o no figurativa, es aquellaEscultura abstracta, o no figurativa, es aquella
que no representa la realidadque no representa la realidad..

5. PachamamaPachamama dede
Marta ColvinMarta Colvin
Marta Colvin en wikimediacommons.org (Penarc)
• Escultora chilena (1907 -1995) que
se destacó por su gran destreza en
el manejo de la técnica del tallado
en piedra, el vaciado en bronce y el
desbaste en madera.
• En su obra investigó sobre el
volumen, usando diferentes
materiales y procedimientos
escultóricos.
• Eliminó todo elemento figurativo
de sus esculturas.
• En algunas de sus obras hay una
fuerte influencia de las culturas
precolombinas americanas.

6. Escultura para el BicentenarioEscultura para el Bicentenario de Lily Garafulicde Lily Garafulic
Lily Garafulic en wikimediacommons.org (Gher)
• Escultora chilena (1912- 2012) que utilizó diferentes materiales y técnicas , como
terracota, mármol, piedra, maderas carcomidas a la que incrustaba virutas de
metal, soldaduras, pernos y restos de fundición, con lo que consiguió extrañas
texturas.
• En sus primeros años, realizó retratos y bustos, luego sus esculturas parecían
bocetos y adquirieron el aspecto de estar inacabadas. En su última etapa, trabajó
de manera paralela con material de reciclaje y los volúmenes simples , en los que
pulió las superficies insistentemente.

7. Andreu AlfaroAndreu Alfaro
Andreu Alfaro en wikimediacommons.org (Koppchen)
1929 - 2012
Escultor valenciano que
experimentó profusamente
con elementos metálicos como
el acero, el aluminio, el
alambre, y piedras como el
mármol.
Creó obras abstractas que se
caracterizan por el uso de
módulo y de series.
Juega con el color y la luz.

8. Cable metálico
de David Muir
David Muir en wikimediacommons.org (Getty Images)

9. Ricardo UgarteRicardo Ugarte
Nacido en 1942 en Guipúzcoa, España, como
escultor siempre ha creado obras abstractas. Usa
metal, especialmente hierro y acero.
En su trabajo podemos observar obras:
•realizadas con módulos de hierro
industrializado y unidos con soldadura eléctrica;
algunas están pintadas
•con formas rectangulares que se cruzan y
encuentran ,formando diferentes ángulos y
planos oblicuos
•en que se nota una acercamiento al mundo
vegetal y utiliza formas dinámicas

10. Extensión naranjaExtensión naranja
de Jesús Sotode Jesús Soto
Jesús Soto en wikimediacommons.org ((Jason)
• El venezolano Jesús Rafael
Soto (1923-2005) fue uno de los
artistas latinoamericanos más
trascendentales del siglo
veinte.
• Criticó a aquellos artistas que
imitaban a los grandes
maestros: según él, el arte
debía ser creación propia.
• Fue un importante creador del
arte cinético y es famoso por
sus "penetrables", que son
esculturas dentro de las cuales
las personas pueden caminar e
interactuar.

11. Alejandro OteroAlejandro Otero
Alejandro Otero en wikimediacommons.org (Guillermo Ramos Flamerich)
Alejandro Otero
1921- 1990
• Pintor y escultor Venezolano que se
destaca por sus esculturas abstractas y
cinéticas de gran tamaño.
•Abandona la pintura y el mural para
dedicarse a la escultura, en que su
gran preocupación son los efectos de
la luz.
•Sus esculturas las realiza
principalmente en aluminio y en estas
integra el movimiento y los efectos
luminosos producidos por la luz
sobre el metal.
•Sus obras, de gran tamaño las
podemos encontrar , especialmente en
diferentes de ciudades, de Venezuela.
•Fue un gran defensor del
abstraccionismo.

12. Manuel FelguérezManuel Felguérez
Manuel Felguérez en wikimediacommons.org (Tempusfloiw)
•Nacido en 1928, forma parte de
la primera generación de artistas
abstractos de México y ha
oscilando siempre entre dos
estilos: el constructivismo y el
expresionismo.
•Ha desarrollado su obra en
pintura y en escultura y también
las ha combinado en murales.
•Utiliza diferentes técnicas,
algunas vinculadas a la
tecnología.

13. Antoine PevsnerAntoine Pevsner
1888 - 19621888 - 1962
Antoine Pevsner en wikimediacommons.org (Caracas 1830)
•Escultor ruso que incursionó
en los movimientos artísticos
del siglo XX, cubismo y
constructivismo.
•Junto a Naum Gabo
publicaron el Manifiesto
Realista y encabezaron el
grupo constructivista
Abstracción-Creación,
compuesto por artistas que
representaban diversas
corrientes del arte abstracto.
•Pensaban que el arte tiene
una función social .

14. Espejo del cieloEspejo del cielo de Anish Kapoorde Anish Kapoor
Anish Kapoor en wikimediacommons.org (Superhans)
• Escultor indio nacido en 1954 en Bombay, vive en Inglaterra y ha influido poderosamente en
su generación.
• Trabaja con aluminio y otros metales que captan los reflejos e imágenes del medio ambiente.
• Sus obras están en diferentes lugares públicos en el mundo.

15. PezPez de Constantin Brancuside Constantin Brancusi
Constantin Brancusi en wikimediacommons.org (Wmpearl)
• Escultor rumano (1876-1957), es
considerado pionero del modernismo y
su obra ha influido en la escultura, la
pintura y el diseño industrial
contemporáneo.
• Su estilo se caracteriza por su
originalidad y geometría; eliminando
los detalles en sus obras, llegando casi
a la abstracción.
• Abrió el camino al arte abstracto,
basándose en la observación y el
estudio del arte prehistórico y
africano.
• Utilizó materiales como mármol,
piedra caliza, bronce y madera.
• En sus obras predominan formas
simples como las del huevo y el
cilindro alargado.

16. ¿Influyen los¿Influyen los
materiales de lasmateriales de las
esculturas sobreesculturas sobre
las sensacioneslas sensaciones
que nos producen?que nos producen?
Explica lasExplica las
sensaciones que tesensaciones que te
producen losproducen los
materiales de estasmateriales de estas
esculturas.esculturas.

17. Compara estas esculturas según el tipo de línea utilizada y elCompara estas esculturas según el tipo de línea utilizada y el
efecto que ellas producen.efecto que ellas producen.

18. Ambas esculturas son de piedra: compara sus texturas.Ambas esculturas son de piedra: compara sus texturas.

19. ¿¿Cómo son los colores de estas esculturas:Cómo son los colores de estas esculturas:
vivos o apagados?vivos o apagados?
¿Qué pasaría si les sacamos los colores?¿Qué pasaría si les sacamos los colores?
¿Por qué los artistas han trabajado el color en¿Por qué los artistas han trabajado el color en
estas obras?estas obras?

20. ¿Qué formas y cuerpos¿Qué formas y cuerpos
geométricos observamos engeométricos observamos en
estas obras?estas obras?

21. ¿Cuál de las esculturas observadas te llamó más la¿Cuál de las esculturas observadas te llamó más la
atención y por qué?atención y por qué?
¿Qué habrá estado pensando el escultor cuando esa¿Qué habrá estado pensando el escultor cuando esa
obra?obra?
Si tuvieras que realizar una escultura abstracta:Si tuvieras que realizar una escultura abstracta:
- ¿qué materiales seleccionarías?- ¿qué materiales seleccionarías?
- ¿qué texturas tendrían esos materiales?- ¿qué texturas tendrían esos materiales?
- ¿qué formas usarías?- ¿qué formas usarías?
- ¿usarías colores?, ¿cuáles?- ¿usarías colores?, ¿cuáles?
- ¿qué tipo de movimiento te gustaría representar:- ¿qué tipo de movimiento te gustaría representar:
estático o dinámico?estático o dinámico?

22. Crear trabajos de arte y diseños a partir de diferentes
desafíos y temas del entorno cultural y artístico,
demostrando dominio en el uso de:
materiales de modelado, de reciclaje, naturales,
papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas e
imágenes digitales
herramientas para dibujar, pintar, cortar unir,
modelar y tecnológicas (rodillos de grabado, sierra de
calar, mirete, cámara de video y proyector multimedia,
entre otros)
procedimientos de pintura, grabado, escultura,
instalación, técnicas mixtas, arte digital, fotografía,
video, murales, entre otros. (OA 3)
ObjetivoObjetivo

23. A partir de las esculturas observadas en la actividad
anterior, realizan al menos dos bocetos de esculturas
abstractas. Luego:
en grupos de máximo cuatro integrantes, seleccionan un
boceto
consideran los materiales para su construcción (material
de desecho, cartones, maderas, materiales presentes en el
medio, materiales naturales u otros)
los comentan, indicando fortalezas y debilidades, y
seleccionan uno de ellos
recolectan el material necesario y construyen su
escultura, usando distintos procedimientos de
construcción según los materiales
exponen sus esculturas al curso y justifican la selección
de materiales en relación con la intencionalidad creativa
de la obra
(Relación con Tecnología)
ActividadActividad