El documento describe el arte neoclásico francés que surgió durante la Ilustración en el siglo XVIII. Los ilustrados adoptaron la tradición artística clásica para promover ideales como la virtud cívica, la responsabilidad pública y el progreso. Los artistas neoclásicos como David, Ingres y Canova crearon obras con temas históricos de la antigua Roma que enfatizaban estas ideas a través de composiciones claras, simétricas y estructuradas.

1. ARTE NEOCLÁSICO
• MÓDULO V

2. EL ARTE NEOCLÁSICO: LA
ILUSTRACIÓN
• ARTE NEOCLÁSICO FRANCÉS
• Siglo XVIII, Francia, siglo de las Luces: La
ilustración, el enciclopedismo, la renovación
de las teorías políticas y folosóficas. Voltaire,
Montesquieu y Rousseau.
• Se clama por la muerte de las monarquías
absolutistas y la separación de poderes; por
los derechos de hombre, del ciudadano y de
la Mujer.

3. • Se lucha por el derecho de los pueblos de
gobernarse a sí mismos.
• EEUU declara su independencia
• Se insinúan las futuras independencias de los
países latinoamericanos.
• Todo concluye en la Revolución Francesa.
• Los ilustrados toman la tradición artística
clásica para manifestarse. La hacen
extensiva al pueblo para insinuar el progreso.
• Para aleccionar al pueblo se rescatan los
ideales clasicistas de la Roma Republicana,
reducto de la ética y la moralidad política o
ciudadana en genreal.

4. • Se rechaza el rococó, pintura concebida para
deleitar los sentidos, no el intelecto.
• Comienzan a desarrollarse las ciencias,
incluyo aquellas relativas al arte: la Historia
del Arte, la Estática, la Arqueología. Se
inician excabaciones y estudios.
• Pintura: se tratan temas históricos
ejemplares, sobre todo de Roma. Estos
resultan aleccionadores sobre las virtudes
ciudadanas y cívicas.
• Interés por la claridad formal y la
contundencia del mensaje.

5. • Aparecen los estereotipos: el buen
gobernante, el ciudadano responsable, la
caridad, el amor al trabajo, etc.
• Las composiciones se sujetan a estructuras
clásicas y de probada eficacia: centralizadas,
simétricas, unificadas. Prima la claridad.
• Luz uniforme, anatomías perfectas,
disposición en friso, estructura simétrica de
los elementos de la escena que se reducen al
los mínimos

6. • Se desarrolla el retrato, sencillo, y con una
caracterización romana.
• Se impone la moda imperio en la vestimenta
y los peinados: trajes-túnica, de talle alto,
moños en el cabello, los caracolitos rodeando
el rostro.
• Es un estílo frío, intelectual, excesivamente
formal. Severo

7. El juramento de los Horacios, J. L. David, 1786

8. La Muerte de Marat, J. L. David

9. Jacques L. David, La consagración de Napoleón y la coronación de Josefina,

10. Jacques L. David, Napoleón Cruzando los Alpes

11. Jacques L. David, El rapto de las Sabinas

12. Ingres, La Fuente
Ingres fue el único de los
artistas Neoclásicos que
intentó mezclar la
severidad del detalle con
la calidéz de la psicología
del modelo, así como en
otras escenas de su
invención, de odaliscas y
baños turcos.
En todas sus obras es
destacable el
protagonismo de la línea

13. Ingres, El Baño Turco

14. Ingres, Retrato de la Condesa
Broglie, N. York

15. Canova, Psique animada por el beso de Amor

16. Canova, Las tres

17. Canova, Busto de Napoleón

18. Canova, Napoleón divinizado, patio de la
Pinacoteca de Brera, Milán