El documento describe el teatro isabelino en Inglaterra entre 1558 y 1625. Durante este periodo, destacan obras de William Shakespeare. El teatro se desarrolló en recintos abiertos con capacidad para miles de espectadores. Las obras trataban temas variados e incluían elementos innovadores para la época como tramas simultáneas. El teatro isabelino marcó el ingreso de Inglaterra a la edad moderna.
El narrador es, dentro de cualquier historia, obra literia, pelicula, novela, obra de teatro, evento narrado, etc, de relatatar la historia a la audiencia.
El narrador es, dentro de cualquier historia, obra literia, pelicula, novela, obra de teatro, evento narrado, etc, de relatatar la historia a la audiencia.
Teatro isabelino
El teatro isabelino (1558-1625) es una denominación que se refiere a las obras dramáticas escritas e interpretadas durante el reinado de Isabel I de Inglaterra (reina desde 1558 hasta-1603), y se asocia tradicionalmente a la figura de William Shakespeare (1564-1616).
En realidad los estudiosos extienden generalmente la era isabelina hasta incluir el reinado de Jacobo I († 1625), hablándose entonces de "teatro jacobino", e incluso más allá, incluyendo el de su sucesor, Carlos I, hasta la clausura de los teatros en el año 1642 a causa de la llegada de la Guerra civil ("teatro carolino"). El hecho de que se prolongue más allá del reinado de Isabel I hace que el drama escrito entre la Reforma anglicana y la clausura de los teatros en 1642 se denomine Teatro renacentista inglés.
Shakespeare le dedica a Jacobo I algunas de sus obras principales, escritas para celebrar el ascenso al trono del soberano, como Otelo (1604), El rey Lear (1605), Macbeth (1606, homenaje a la dinastía Estuardo), y La tempestad (1611, que incluye entre otros una "mascarada", interludio musical en honor del rey que asistió a la primera representación.)
El período isabelino no coincide cronológicamente en su totalidad con el Renacimiento europeo y menos aún con el italiano, mostrando un fuerte acento manierista y Barroco en sus elaboraciones más tardías.
Índice [ocultar]
1 Factores histórico-sociales
2 Interés por Italia
3 El éxito de Séneca
4 La tragicomedia y lo novelesco
5 Innovaciones respecto al teatro continental
6 Modernidad y realismo de los personajes
7 El teatro dentro del teatro
8 Un teatro que se hace cine
9 Espacio teatral
10 Un teatro sin clases
11 Las compañías y los actores
11.1 Lista de actores
11.2 Otras personalidades
11.3 Lista de compañías
12 Los autores
12.1 Marlowe
12.2 Shakespeare
12.3 Lista de autores destacados
13 Teatro jacobino y carolino
14 Influencia
15 Referencias
16 Véase también
16.1 Voces generales
16.2 Lugares de interés
17 Enlaces externos
17.1 Textos
17.2 Filmografía
17.2.1 Shakespeare
17.2.2 Marlowe
Factores histórico-sociales[editar]
Isabel I de Inglaterra (1533-1603).
The Globe en Londres.
La época isabelina significó el ingreso de Inglaterra en la Edad Moderna bajo el empuje de las innovaciones científico-tecnológicas como la revolución copernicana y de las grandes exploraciones geográficas (es cuando comienza la colonización inglesa de América del Norte). La tempestad se ambienta, no por casualidad, en una isla del Caribe cuya población (representada simbólicamente por el "salvaje" Calibán y su madre, la maga Sycorax) está sometida a las artes mágicas de Próspero, esto es, de la tecnología y del progreso de los colonizadores europeos.
La separación de la órbita del Papado y del Sacro Imperio Romano, con la derrota de Felipe II de España y de su Armada invencible (1588), el mayor bienestar económ
Teatro isabelino
El teatro isabelino (1558-1625) es una denominación que se refiere a las obras dramáticas escritas e interpretadas durante el reinado de Isabel I de Inglaterra (reina desde 1558 hasta-1603), y se asocia tradicionalmente a la figura de William Shakespeare (1564-1616).
En realidad los estudiosos extienden generalmente la era isabelina hasta incluir el reinado de Jacobo I († 1625), hablándose entonces de "teatro jacobino", e incluso más allá, incluyendo el de su sucesor, Carlos I, hasta la clausura de los teatros en el año 1642 a causa de la llegada de la Guerra civil ("teatro carolino"). El hecho de que se prolongue más allá del reinado de Isabel I hace que el drama escrito entre la Reforma anglicana y la clausura de los teatros en 1642 se denomine Teatro renacentista inglés.
Shakespeare le dedica a Jacobo I algunas de sus obras principales, escritas para celebrar el ascenso al trono del soberano, como Otelo (1604), El rey Lear (1605), Macbeth (1606, homenaje a la dinastía Estuardo), y La tempestad (1611, que incluye entre otros una "mascarada", interludio musical en honor del rey que asistió a la primera representación.)
El período isabelino no coincide cronológicamente en su totalidad con el Renacimiento europeo y menos aún con el italiano, mostrando un fuerte acento manierista y Barroco en sus elaboraciones más tardías.
Índice [ocultar]
1 Factores histórico-sociales
2 Interés por Italia
3 El éxito de Séneca
4 La tragicomedia y lo novelesco
5 Innovaciones respecto al teatro continental
6 Modernidad y realismo de los personajes
7 El teatro dentro del teatro
8 Un teatro que se hace cine
9 Espacio teatral
10 Un teatro sin clases
11 Las compañías y los actores
11.1 Lista de actores
11.2 Otras personalidades
11.3 Lista de compañías
12 Los autores
12.1 Marlowe
12.2 Shakespeare
12.3 Lista de autores destacados
13 Teatro jacobino y carolino
14 Influencia
15 Referencias
16 Véase también
16.1 Voces generales
16.2 Lugares de interés
17 Enlaces externos
17.1 Textos
17.2 Filmografía
17.2.1 Shakespeare
17.2.2 Marlowe
Factores histórico-sociales[editar]
Isabel I de Inglaterra (1533-1603).
The Globe en Londres.
La época isabelina significó el ingreso de Inglaterra en la Edad Moderna bajo el empuje de las innovaciones científico-tecnológicas como la revolución copernicana y de las grandes exploraciones geográficas (es cuando comienza la colonización inglesa de América del Norte). La tempestad se ambienta, no por casualidad, en una isla del Caribe cuya población (representada simbólicamente por el "salvaje" Calibán y su madre, la maga Sycorax) está sometida a las artes mágicas de Próspero, esto es, de la tecnología y del progreso de los colonizadores europeos.
La separación de la órbita del Papado y del Sacro Imperio Romano, con la derrota de Felipe II de España y de su Armada invencible (1588), el mayor bienestar económ
1. Teatro isabelino (1558-1625) Obras dramáticas, representadas en el reinado de Isabel Jacobo asumió “ teatro Jacobino” William Shakespeare Carlos I clausuro teatros (guerra civil 1642) “ teatros renacentistas ingles” El consejo real daba el Puesto buena a todas las obras Po las censuras de los temas: Morales de la iglesia y El sexo, etc. Los teatros eran alquilados O de compañía privada formada por a Actores que tenían una aristócrata: Apoderado moral. El salario era muy Bajo para los actores. En 1572 se termino con las compañías Por falta de patrimonio decían que sus Miembros eran vagabundos
2. Teatro isabelino (1558-1625) "teatro abierto" demostrado el sentido de autonomía de los actores y de los dramaturgos isabelinos Actor hablar al público "entre líneas ", para darle la vuelta al personaje las obras pueden ser cómicas, Dramática, ficción El periodo isabelino Significo el ingreso de Inglaterra en la edad Moderna.
3.
4. Teatro por dentro tenía mala reputación. Hechos de madera o de piedra. amplio patio interno. cerrado alrededor pero sin techo. Patio “ platea del teatro” El actor isabelino recitaba en el medio, no delante de la gente Edad Media , el público no era simple espectador, sino participaba en el drama con mímicas Entre 2.ª y la 3.ª piso se encontraban Los músicos. Capacidad para 2.000 espectadores. No había Interrupción en cada acto. Otros teatros posteriores eran cerrados y con techo público de Londres tenía seis teatros entre los que elegir tres que sobrevivían de la época de los grandes teatros "públicos" al aire libre y tres" privados ", pequeños y cerrados.
5. Teatro jacobino y carolino el drama se orientó más hacia los gustos y valores de la audiencia de clase social superior. reinado de Carlos I , pocas obras nuevas se escribieron en los teatros públicos, se mantuvieron las obras acumuladas en las décadas anteriores El movimiento puritano era hostil a los teatros, los consideraban pecaminosos por varias razones: los jóvenes vestidos de mujer interpretando papeles femeninos, Además los teatros estaban en la misma parte de la ciudad que los prostíbulos y otros centros de vicio Las mujeres no Podían aparecer en Las obras. Por la Puritana
6. William Shakespeare Tercero de los ocho hijos de John Shakespeare , aprendió poco latín y menos griego, y en todo caso parece también probable que abandonara la escuela a temprana edad debido a las dificultades que Atravesaba su padre, ya fueran éstas económicas o derivadas de su carrera política. Londres adquirió fama y popularidad en su trabajo para la compañía Chaberlain’s Men, más tarde conocida como King’s Men, propietaria de dos teatros , desde el principio relacionado con el teatro, puesto que antes de consagrarse como autor se le conocía ya como actor.
7. William Shakespeare Dedicaba obras principales a la reina Isabel Otelo- la tempestad- el rey Lear No todos los actores leían Los dramas en latín y Menos en griego, lengua Que se empezaba a conocer. Sus obras no eran Repetían el termino De 2 días