Ejercicio propuesta para el curso de Diseño de Impresos, planeado para que el estudiante adquiera una serie de conceptos que le permitan hacer análisis e interpretación de la imágenes que ellos mismo propongan.

1. Ejercicio interpretación imagen
• A continuación se hará un ejercicio de
interpretación de una imagen desde todos sus
aspectos. Debes revisarlo y hacer un ejercicio
similar con una imagen que tu elijas.

2. Utiliza dos rectangulos para dividir la imagen
en dos subimágenes.
En la imagen inferior hay una superposición
de la botella, con un gran peso visual en
cuanto a forma y color sobre el fondo.
El texto apoyado en la línea que divide ambas
partes de la imagen, denota equilibrio.
Utiliza la forma curvilínea de la mujer con
intención expresiva.
Transforma la forma de la botella en serpiente,
para transmitir el mensaje que le interesa.
La Forma

3. Colores, blanco y negro principalmente.
Contraste como recurso para llamar la
atención del espectador.
El punto cromático fuerte se da en la icono
de la marca, y sobre todo en la botella en
forma de serpiente.
Se utiliza un fondo blanco en la parte
inferior de la imagen para resaltar el
producto sobre este.
Hay un uso connotativo de los colores, el
blanco transmite pureza, mientras que el
negro transmite silencio para resaltar la
expresividad, de la mujer.
El Color

4. Existe una simetría en cuanto al tamaño
de las dos partes de la imagen, pero hay
asimetría visual ya que la parte de mayor
interés recae sobre la botella.
En la composición total de la imagen se
diferencian dos partes la parte de arriba
que simboliza el cielo, y la de abajo que
simboliza el infierno.
Existen dos elementos simbólicos el
ángel, la mujer como máximo
representante del cielo, y la serpiente
como máximo representante del infierno.
Composición

5. Composición
Si dividimos la imagen en los dos
rectángulos que se muestra, no hay
correspondencia a la hora de trazar las
líneas.
El rectángulo de arriba, muestra como la
atención, se ve desplazada hacia la parte de
la derecha que es el lugar donde se
encuentra el ángel; mientras que el
rectángulo inferior dirige la atención hacia la
zona central de la imagen, donde está
situada la botella a modo de serpiente.

6. Público
Es un anuncio que consigue la atracción
del espectador a través de la insinuación.
Rodea al producto de misticismo, haciendo
referencia a la creencia de cada
consumidor en lo divino, en el bien y el mal
que nos evocan las imágenes.
Aprovecha la fotografía para representar
un ángel que nos mira fijamente con gran
sensualidad, apartándole del aspecto
comúnmente establecido en nuestra
sociedad de un ángel y que nunca incitaría
al pecado de la seducción. Al mismo
tiempo, le añade a la botella el valor de lo
prohibido en forma de serpiente.

7. El ángel que simula el cielo.
La serpiente que simula el
infierno, y que a la misma vez
se representa en forma de
botella, de esta manera nos
quiere dar a entender, o quiere
que veamos el producto como
una tentación.
Por otro lado tenemos dentro
de la imagen el símbolo o
icono que representa a
Ballantine’s.
Elementos
Simbólicos

8. Función
Imagen expresiva, y a su vez sugestiva.
El principal objetivo es incitar al consumo
del producto, en este caso el whisky
Utiliza la provocación, mediante esa doble
dualidad, cielo-infierno y bien-mal, la
atracción por lo prohibido.
En cuanto a la frase o eslogan del anuncio,
nos sugiere que consumiendo dicho
producto disfrutaremos de momentos de
inspiración, asociando esa vieja creencia
que vincula al alcohol con la creación, esa
relación basada en la creencia de que
muchas de las grandes creaciones se
produjeron bajo efectos del alcohol.

9. Recursos
Utiliza el cuerpo de la mujer para
atraer, ya que el whisky
tradicionalmente ha sido una bebida
para hombres.
Además utiliza a la mujer como
provocadora, podemos ver la
metáfora con Eva y la serpiente.
Además se basa en la atracción por lo
prohibido, estableciendo la metáfora
entre consumo del producto y
pecado, basándose en creencias
religiosas, que en nuestra sociedad
están muy presentes.