A través de la historia, las obras de arte han documentado eventos históricos, políticos y sociales, mostrando la vida, costumbres y realidad de la humanidad. La Venus de Willendorf representa la femineidad y fertilidad de su época, mientras que el Discóbolo de Mirón muestra la grandeza de los atletas griegos. En el Renacimiento, un artista creaba obras bellas para admiración, mientras un artesano hacía cosas útiles. Hoy en día, una obra de arte es única, creativa y puede definirse como tal

1. El camino del arte.
Desde el Paleolítico a la época actual, las obras de arte han sido fieles documentos
de hechos históricos, políticos y sociales.
A través de ellas podemos ver como la humanidad ha ido avanzando y
desarrollándose, nos muestran su vida, sus costumbres, su realidad, su religión, su
conocimiento.- En “ La Venus de Willendorf” podemos ver en la actualidad, una
representación con los cánones de su forma de ver la femineidad y la fertilidad, los
materiales con que contaban en su entorno y que era lo importante para ellos como
para dejarnos ese legado.-
Con la escultura de “ Discóbolo” de Mirón, podemos acercarnos a una época en que
Grecia estaba en la cumbre de su florecimiento y bonanza, dándo mucha
importancia al equilibrio del cuerpo, nos muestra la grandeza de sus deportistas,
dejándonos testimonio de el hombre ideal.-
Antiguamente artista y artesano no tenían diferencia, luego en el S XVIII con el
Renacimiento, se le dió importancia a las Bellas Artes. Fue aquí que ser artesano
significaba hacer con las manos cosas útiles, y artista es ser el creador de una obra,
de cosas bellas, para el disfrute y a admiración.
Una obra de arte es única, origina y creativa, es muy difícil definir cuando una
estamos frente a una obra y que ésta se pueda definir como arte, va de la mano con
la época que se está viviendo y los preconceptos que se tienen.
Podemos tomar como ejemplo las obras de arte “ La Fuente” de Duchamp y “
Mierda de Artista “ de Piero Manzoni, fueron obras creadas para impactar, para
movilizar y llamar la antención del espectador. Eran obras innovadoras, críticas, por
lo que generó el rechazo en salones de exposición aunque contienen el conjunto de
características que podemos definir como arte.-
En cada obra de arte el artista pone su sensibilidad, experiencia, sentimientos,
tratando de transmitir a través de ella sensaciones, actitudes, sueños e ideas.
Aquí podemos tomar como ejemplo “ El Grito “ de E. Munch, marca una época( la
Segunda Guerra Mundial), y podemos conocer un poco de este artista, ya que una
obra lleva consigo toda la carga expresiva de lo que siente este artista en ese
momento determinado de su vida, por lo que influyen en ellos todo el entorno.
También sucede con obras que son por encargo, donde el artista se ve restringido
por ese pedido, con pautas a seguir y si bien hay obras de arte muy buenas,

2. estudiándolas podemos ver que esa chispa falta , como por ejemplo en” El
nacimiento de Venus” de Bottichelli, que fue un encargo de la Flia. Medici, si bien es
un excelente cuadro que tiene todas las características de una obra de arte, se ve
una pintura fría y dura, aunque siguiendo los cánones de la época.-
Una obra de arte es tal cuando puede mantener un diálogo con el que la observa.-
El observador para llegar a comprender, debe hacerlo sin prejuicios, sin
preconceptos, ya que sino podríamos no comprender porqué la obra de arte se nos
presenta de esa manera. Una obra siempre transmite algo, más allá de que nos
guste o no,debe movilizar nuestro interior.-
Las Obras de Pollock son obras semiabstractas expresionistas, llevan mucha carga
interior del pintor que ha tenido una vida difícil y con adicciones, tratando de poner
en el lienzo lo más profundo de su ser.-
A veces grandes obras de arte no nos parecen estéticas dentro de los cánones
actuales, ahí es cuando uno debe ahondar, observar y tratar de comprender que nos
quiso transmitir el artista, tener en cuenta la estructura de la obra, el armado, los
matices, la armonía, colores y líneas que la componen, qué expresa y cómo lo
expresa, ya que la obra de arte mantiene un diálogo entre el artista y el observador.
Por todo esto, podría decir, que una obra de arte se le puede decir que es Arte ,
cuando cumple con todas estas características, es la representación artificial de
algo, que a través del artista con todo su bagaje de conocimientos, su manera de ser
y de pensar, su experiencia, la época en que le tocó vivir y sus vivencias, nos ofrece
en esa obra su interior, para mantener ese diálogo de artista y observador, sin
prejuicios del que observa, marcando una época y mostrándonos una historia.-