El documento resume el Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo, compuesto en 1939 para guitarra y orquesta. Consta de tres movimientos: el primero animado con dos temas interpretados por la guitarra y la orquesta, el segundo un diálogo entre la guitarra y los instrumentos de viento, y el tercero un baile formal con diálogo entre la guitarra y diversos instrumentos de la orquesta. Combina formas clásicas, música folclórica española e impresionismo, y destaca técnicas propias de la guitar

1. EL CONCIERTO
DE ARANJUEZ
Joaquín Rodrigo

2. FICHA TÉCNICA
Nombre: Concierto de Aranjuez
Autor: J. Rodrigo
Género: Concierto para solista (guitarra)
Fecha de composición: 1939
Fecha de estreno: 9 de Noviembre de 1940

3. AUTOR

4. PARTITURA

5. DESCRIPCIÓN
Según el compositor tiene tres momentos o tempo (en los cuales la
música va más deprisa o más lenta).
1º movimiento o Allegro con spirito, “está animado por un espíritu
rítmico y un vigor sin ninguno de los dos temas... interrumpiendo su implacable
ritmo” (Joaquín Rodrigo)
El 2º movimiento o Adagio “que representa un diálogo entre la guitarra y
los instrumentos de solo “ (Joaquín Rodrigo)
El 3º movimiento o Allegro gentile “que recuerda un baile formal en el
que la combinación de un ritmo doble y triple mantiene un tempo tenso próximo a
la barra próxima”. (Joaquín Rodrigo).

6. DESCRIPCIÓN
El concierto concentra gran cantidad de recursos compositivos y
estilísticos diferentes. Por una parte contiene formas clásicas
estructurando una obra en tres movimientos donde emplea la forma
sonata con en el primero y el tema con variaciones en los otros dos.
Combina armónicamente la música folclórica española con las
sonoridades impresionistas. Y por último, emplea en la guitarra
técnicas interpretativas tan exclusivas en nuestro país como el rasgueo
y el punteo.

7. ANÁLISIS
Allegro con Spirito
Está compuesto por dos temas, el primero que es
interpretado por una guitarra y el segundo está interpretado por la
orquesta . Se trata de un juego dialogado entre la guitarra y la orquesta.
En este tema emplea compases de 6/8 +3/4.

8. ANÁLISIS
Adagio
Es el tema más popular, comienza con el sonido armónico de una guitarra
al cual le sigue con corno inglés, que termina siendo replicado por la
guitarra otra vez. Después variará la melodía incluyendo la orquesta, donde
los instrumentos de cuerda van a jugar un papel. Más tarde la orquesta calla
para dejar paso de nuevo a la guitarra para terminar este tramo con la
intervención del Oboe realizando una transición. Después seguirá el
protagonismo de la guitarra interpretando sonidos andaluces y finalmente
termina con la guitarra apoyada por la orquesta para terminar el tema con el
sonido de un piano de cola.

9. Allegro Gentile
Comienza la guitarra como solista presentando el tema y es
replicada por la orquesta repitiendo lo que ella ha tocado. Después van
sucediéndose un dialogo ente la guitarra y diversos instrumentos:
primero con las maderas, luego con el Fagot, después con las cuerdas.
Por último se unen la guitarra y la orquesta se mantiene un largo
dialogo entre la orquesta y la guitarra, callando la orquesta para dejar
que sea la guitarra quien cierre este tema.

10. BIBLIOGRAFÍA
http://www.joaquin-rodrigo.com/
http://www.youtube.com/?tab=w1&gl=ES

11. REALIZADO
Aurora Navacerrada Rufo