Este documento describe el género dramático y sus características. Explica que el teatro se compone de diálogos entre personajes y que los autores escriben sus obras para ser representadas. Describe los elementos de un texto teatral como diálogos, acotaciones, apartes y monólogos. También habla sobre la puesta en escena teatral y los roles de los actores, directores, decorados y público. Finalmente, resume los tres subgéneros dramáticos: la tragedia, la comedia y el drama o tragicomed
Unidad 2. La descripción.
Se repasan con esta presentación los aspectos teóricos más importantes acerca de los textos descriptivos: definición, tipos, objetividad y subjetividad, recursos lingüísticos y la descripción en el relato.
Unidad 2. La descripción.
Se repasan con esta presentación los aspectos teóricos más importantes acerca de los textos descriptivos: definición, tipos, objetividad y subjetividad, recursos lingüísticos y la descripción en el relato.
1. EL GÉNERO DRAMÁTICO
Recuerda
:
Los géneros literarios son la narrativa, la lírica y la dramática.
El género dramático agrupa las obras teatrales destinadas a la
representación.
El teatro es un género literario que, al contrario que la narrativa, no tiene narrador,
sino que se plantea un conflicto entre personajes mediante la acción y el diálogo. Los
autores dramáticos escriben sus obras para ser representadas por actores sobre un
escenario, y de esta manera entretener al público y, a veces, transmitir valores
sociales, morales o religiosos.
Por ello, debemos distinguir dos aspectos en el género dramático: el texto teatral y la
representación.
A. EL TEXTO TEATRAL
El texto teatral se compone por una parte de los diálogos
de los personajes que desarrollan la acción, a que da
lugar el conflicto. Así aparecen los nombres de los
personajes, indicando quién habla en cada momento y las
palabras que dicen, escritas con letra normal.
2. Pero, además del diálogo, el texto incluye:
Acotaciones: Son las explicaciones del autor del texto que facilitan la puesta en
escena de la obra a los actores y al director de la misma. Explican cómo es el
escenario, qué posturas o qué gestos deben hacer los actores, cómo deben
entonar las frases, cuándo y dónde deben entrar y salir, cómo van vestidos…
Las acotaciones aparecen con letra cursiva y entre paréntesis.
Apartes: Se trata de intervenciones breves
en las que un personaje habla para
sí o con algún otro, sin ser oído por
el resto de los que están en
escena, pero sí por el público
Monólogos:
Son reflexiones en voz alta de
un personaje para que el
público conozca sus
pensamientos o sentimientos
La acción teatral que genera el conflicto entre los personajes tiene tres momentos:
planteamiento, nudo y desenlace.
Los personajes aparecen caracterizados por su función en la obra, por su forma de
vestir y por su manera de hablar. Así conocemos cómo son en la realidad dramática,
con sus vicios y virtudes.
3. Las obras dramáticas se suelen dividir en actos y escenas. Los actos permiten el
descanso de los personajes y el cambio de escenario y vestuario (como si fuese los
capítulos de una novela). Las escenas señalan las modificaciones de la acción
provocadas por los cambios de lugar o de tiempo.
B. LA REPRESENTACIÓN TEATRAL.
Aunque podamos leer las obras teatrales, estas se crean para ser puestas en escena, es
decir, para ser representadas. Por tanto, el texto se caracteriza por su combinación de
palabras con elementos visuales (gestos, luces, vestuario) y auditivos (ruidos). Todo lo
que ocurre en el escenario a lo largo de la representación forma parte del espectáculo
teatral.
4. Este espectáculo teatral es el fruto del trabajo cooperativo de varias personas (autor,
director, productor, actores, decoradores, tramoyistas, técnicos de luz y de sonido…)
que se organizan en una empresa llamada compañía teatral.
5. Una representación teatral comprende los siguientes elementos:
• Texto o guión de la obra, escrito por el autor.
• El director interpreta el texto del autor o lo modifica y adapta, dirige a los
actores y supervisa todos los elementos que contribuyen al espectáculo.
• Los actores y actrices, que encarnan a los personajes y que van vestidos de
modo que representen la edad, posición social y oficio. Además, deben hablar
de acuerdo a la condición social del personaje y gesticular para manifestar
sentimientos o emociones, como alegría, dolor, miedo…
• El escenario, que es el espacio en el que actúan los actores y en el que se
colocan:
Decorado, que reproduce el espacio escénico en el que se desarrolla la
acción
Efectos especiales: las luces, el sonido, la música, que crean diferentes
ambientes y climas (misterio, alegría, dolor, etc)
Tramoya, es el conjunto de máquinas e instrumentos con los que se
efectúan, durante la representación teatral, los cambios de decorado y
los efectos especiales.
Público o espectadores que ven y escuchan la representación.
Tramoya
6. Tramoya
Autor Obra Director
Compañía teatral.
Actores en el escenario.
LOS SUBGÉNEROS DRAMÁTICOS
El género dramático se divide en tres subgéneros:
1. La tragedia trata hechos graves o dolorosos, que producen en el espectador
asombro o compasión. Su desenlace es desgraciado.. En estas tragedias el
protagonista, que solía ser de elevada posición social, encarna una pasión del
ser humano, como la ambición, el amor, el deseo de venganza, etc. Dicho
protagonista se ve envuelto en un conflicto cuya solución no depende de él,
sino del destino, por lo que termina derrotado..
7. Este género teatral nació en Grecia en el siglo VI a. de C. y ha gozado de gran
difusión en la historia del teatro.
2. La comedia aborda hechos felices, agradables o
humorísticos, con la finalidad de entretener. Su
protagonista suele verse enfrentado a un antagonista, al
que vence sin ejercer la violencia. La comedia suele tener
una moraleja, pues siempre triunfa el bueno sobre el
malo.
Este género también nació en Grecia con autores como
Aristófanes y continuó en Roma con las obras de
Terencio y Plauto
.
3. El drama o tragicomedia combina elementos trágicos y cómicos. En España
comenzaron a cultivarse en el siglo XVII y gozaron de gran aceptación. Al teatro
acudía todo tipo de público para divertirse. Las obras, que buscaban
entretener, se representaban en los corrales de comedias. Los autores más
conocidos son Lope de Vega y Calderón de la Barca.
Representación de Antígona de
Sofocles
Teatro griego, excavado en la ladera de la
montaña