El documento resume la arquitectura gótica entre los siglos XII y XVI. El estilo gótico se caracterizó por la verticalidad, el uso del arco apuntado y la bóveda de crucería. Se desarrolló principalmente en las catedrales de Francia, Inglaterra y España, donde alcanzó su máxima expresión con grandes ventanales, vitrales y rosetones.
Roma fue fundada en el 753 a.C. y se desarrolló como una potencia mundial, dominando gran parte de Europa y el Mediterráneo. Su arte, arquitectura y urbanismo tuvieron una gran influencia y se caracterizaron por el uso del arco, la bóveda, la cúpula y los órdenes clásicos. La ciudad de Roma contaba con importantes construcciones como el Foro, basílicas, termas, teatros y anfiteatros como el Coliseo.
El documento describe el fin del Imperio Romano de Occidente y el surgimiento del Reino Visigodo en la Península Ibérica. Tras la caída del Imperio Romano en el siglo V d.C., los visigodos establecieron un reino independiente con capital en Toulouse que luego trasladaron a Toledo. El cristianismo se convirtió en la religión oficial bajo el rey Recaredo y los visigodos lograron la unificación territorial de la Península en el siglo VII con capital en Toledo.
Este documento describe la arquitectura y el arte islámicos. Explica que el Islam es una religión monoteísta fundada por Mahoma que se difundió por la península arábiga. El arte islámico se caracteriza por la ausencia de imágenes debido a su iconoclastia y por la abundante decoración geométrica y caligráfica en mezquitas y otros edificios. La mezquita es el principal tipo de construcción religiosa, con salas de oración y patios.
El documento describe el arte románico como el primer estilo artístico internacional de la Edad Media en Europa Occidental. Surge en un contexto de mayor estabilidad política y crecimiento económico que permitió el desarrollo de grandes construcciones religiosas impulsadas por las órdenes monásticas. Se caracteriza por una arquitectura monumental de planta de cruz latina con bóvedas de cañón y por una iconografía religiosa presente en la escultura y pintura. Su difusión estuvo vinculada a las rutas de pere
El documento describe el arte gótico entre los siglos XII y XV. Se caracteriza por su uso de bóvedas de crucería, arbotantes, y ventanas con vidrieras de colores que permitieron la construcción de catedrales más grandes y luminosas. Los principales edificios góticos incluyen catedrales, iglesias, palacios municipales y lonjas que reflejan el creciente poder de las ciudades y la burguesía durante este período.
El documento proporciona definiciones de numerosos términos artísticos y arquitectónicos utilizados en el arte medieval, incluyendo partes de iglesias como el ábside, el altar y el nártex, así como estilos arquitectónicos como el arco de herradura, técnicas como el temple y el fresco, y elementos decorativos como el rosetón, la tracería y el pináculo.
Introducción al Arte Románico con especial hincapié en las diferencias arquitectónicas de los diferentes países europeos, al tiempo que se explican las características generales de la pintura y la escultura románica.
Tema 8: ARTE GÓTICO: ESCULTURA Y PINTURATeresa Pérez
tEMA 08: El arte gótico: características generales de la escultura y la pintura. Las portadas (León y Burgos). La pintura: Giotto y los primitivos flamencos (Van Eyck y Van der Weyden).
Roma fue fundada en el 753 a.C. y se desarrolló como una potencia mundial, dominando gran parte de Europa y el Mediterráneo. Su arte, arquitectura y urbanismo tuvieron una gran influencia y se caracterizaron por el uso del arco, la bóveda, la cúpula y los órdenes clásicos. La ciudad de Roma contaba con importantes construcciones como el Foro, basílicas, termas, teatros y anfiteatros como el Coliseo.
El documento describe el fin del Imperio Romano de Occidente y el surgimiento del Reino Visigodo en la Península Ibérica. Tras la caída del Imperio Romano en el siglo V d.C., los visigodos establecieron un reino independiente con capital en Toulouse que luego trasladaron a Toledo. El cristianismo se convirtió en la religión oficial bajo el rey Recaredo y los visigodos lograron la unificación territorial de la Península en el siglo VII con capital en Toledo.
Este documento describe la arquitectura y el arte islámicos. Explica que el Islam es una religión monoteísta fundada por Mahoma que se difundió por la península arábiga. El arte islámico se caracteriza por la ausencia de imágenes debido a su iconoclastia y por la abundante decoración geométrica y caligráfica en mezquitas y otros edificios. La mezquita es el principal tipo de construcción religiosa, con salas de oración y patios.
El documento describe el arte románico como el primer estilo artístico internacional de la Edad Media en Europa Occidental. Surge en un contexto de mayor estabilidad política y crecimiento económico que permitió el desarrollo de grandes construcciones religiosas impulsadas por las órdenes monásticas. Se caracteriza por una arquitectura monumental de planta de cruz latina con bóvedas de cañón y por una iconografía religiosa presente en la escultura y pintura. Su difusión estuvo vinculada a las rutas de pere
El documento describe el arte gótico entre los siglos XII y XV. Se caracteriza por su uso de bóvedas de crucería, arbotantes, y ventanas con vidrieras de colores que permitieron la construcción de catedrales más grandes y luminosas. Los principales edificios góticos incluyen catedrales, iglesias, palacios municipales y lonjas que reflejan el creciente poder de las ciudades y la burguesía durante este período.
El documento proporciona definiciones de numerosos términos artísticos y arquitectónicos utilizados en el arte medieval, incluyendo partes de iglesias como el ábside, el altar y el nártex, así como estilos arquitectónicos como el arco de herradura, técnicas como el temple y el fresco, y elementos decorativos como el rosetón, la tracería y el pináculo.
Introducción al Arte Románico con especial hincapié en las diferencias arquitectónicas de los diferentes países europeos, al tiempo que se explican las características generales de la pintura y la escultura románica.
Tema 8: ARTE GÓTICO: ESCULTURA Y PINTURATeresa Pérez
tEMA 08: El arte gótico: características generales de la escultura y la pintura. Las portadas (León y Burgos). La pintura: Giotto y los primitivos flamencos (Van Eyck y Van der Weyden).
TEMA 14. BARROCO ESPAÑOL: ARQUITECTURA Y PINTURA@evasociales
El documento describe el arte barroco español en arquitectura y escultura. Explica las características generales del estilo barroco en España, incluyendo el uso de materiales pobres y la remodelación de edificios existentes. También describe elementos arquitectónicos como el estípite y destaca obras representativas como la Iglesia de la Clerecía en Salamanca, el Palacio Real de Madrid y la escultura de Gregorio Fernández y Martínez Montañés.
Este documento resume los principales aspectos del Renacimiento en arquitectura, arte y pintura. El Renacimiento se inició en Italia en el siglo XV como un movimiento cultural y artístico que superó la tradición medieval basándose en el clasicismo greco-romano y el humanismo. En arquitectura se recuperaron los órdenes clásicos y la perspectiva, mientras que en pintura y escultura se buscó la perfección técnica y la belleza ideal inspirada en modelos clásicos.
El documento resume las características generales, rasgos estilísticos y temas de la escultura y pintura románicas. La escultura estaba supeditada a la arquitectura y se realizaba principalmente en piedra. Tenía una función didáctica para enseñar a los fieles los dogmas cristianos. Los temas incluían pasajes bíblicos y vidas de santos. Algunas obras destacadas son el Pórtico de la Gloria en Santiago de Compostela y las portadas de San Trófimo en Arles
El documento describe el periodo histórico conocido como Alta Edad Media en Europa, desde la caída del Imperio Romano de Occidente hasta aproximadamente el año 1000. En este periodo convivieron y lucharon por la supremacía tres imperios: el bizantino, el árabe o islámico, y el carolingio. El Imperio Romano entró en crisis en el siglo IV y su desintegración culminó con la deposición del último emperador romano de Occidente en 476.
La Iglesia de Santa Sofía de Estambul fue construida en el siglo VI por orden del emperador Justiniano. Fue diseñada por los arquitectos Antemio de Tralles e Isidoro de Mileto y destaca por su gran cúpula central de 33 metros de diámetro soportada por pilares. A lo largo de la historia fue iglesia cristiana, mezquita musulmana y actualmente es un museo, convirtiéndose en uno de los edificios más emblemáticos de la arquitectura bizantina.
El documento resume el arte paleocristiano y bizantino. El arte paleocristiano se desarrolló desde el siglo I hasta el siglo VII y se caracterizó por ser religioso, simbólico y dar prioridad a transmitir ideas sobre la belleza clásica. Utilizó las catacumbas y basílicas como lugares de culto. El arte bizantino surgió en el Imperio Romano de Oriente y se distinguió por el uso de grandes cúpulas y bóvedas, así como los mosaicos como principal elemento decorativo.
El documento resume las características principales del arte gótico entre los siglos XII y XV. Se desarrolló principalmente en las catedrales urbanas de Europa, utilizando el arco apuntado y la bóveda de crucería para lograr mayor altura y luminosidad. La arquitectura gótica se caracterizó por su verticalidad, el uso de vidrieras y la decoración escultórica.
El documento describe el arte paleocristiano y bizantino entre los siglos III-XII. En el arte paleocristiano, las primeras manifestaciones artísticas cristianas fueron las catacumbas. Tras el Edicto de Milán en 313 d.C., se construyeron iglesias de estilo basilical. En el arte bizantino, la arquitectura se caracterizó por grandes cúpulas como la de Santa Sofía de Constantinopla. Los mosaicos bizantinos utilizaban fondo dorado y figuras frontales para representar temas religiosos
El documento describe el arte prerrománico en la Península Ibérica, enfocándose en el arte visigodo. Explica las características arquitectónicas y decorativas del arte visigodo, como el uso del arco de herradura y la decoración tallada a bisel. También describe importantes ejemplos como las iglesias de San Juan de Baños, San Pedro de la Nave y Santa María de Quintanilla de las Viñas, resaltando sus plantas y decoraciones talladas.
Las características generales del barroco incluyen el rechazo a las normas clásicas, la búsqueda de asombro y movimiento en el espectador, y la combinación de las artes. La arquitectura barroca italiana se caracteriza por plantas complejas, abundante decoración, contrastes de luz y colosalismo. Grandes arquitectos como Bernini y Borromini crearon obras maestras como la Plaza de San Pedro y la iglesia de Santo André do Quirinal que fusionan arquitectura, escultura y pintura
El documento describe las características principales del arte románico en Europa Occidental entre los siglos XI y XIII. El estilo románico se caracteriza por su arquitectura religiosa monumental de piedra, con plantas de cruz latina, bóvedas y arcos de medio punto. La escultura románica se encuentra principalmente en capiteles e iglesias y tiene temas religiosos. Edificios notables incluyen catedrales como Santiago de Compostela y abadías con iglesias, claustros y otros espacios.
El documento resume los principales aspectos de la arquitectura romana. Los romanos desarrollaron sistemas constructivos abovedados y de arco que les permitieron construir grandes edificios públicos. Utilizaron órdenes clásicos y materiales como la piedra, el ladrillo y el mortero. Construyeron templos, basílicas, termas, teatros y anfiteatros siguiendo modelos griegos pero con modificaciones. Sus ciudades se organizaban en torno a ejes principales como el cardo y decumano y solían incluir
El documento proporciona información sobre el arte románico en Europa, con un enfoque en su arquitectura. Explica el origen del término "románico", las características de la sociedad y la arquitectura en la época, y describe los principales elementos arquitectónicos románicos como las bóvedas, pilares, ventanas y portadas. También resume las principales escuelas románicas en países como Francia, Italia, Alemania e Inglaterra, y analiza ejemplos notables de la arquitectura románica en
El documento resume el arte prerrománico en Europa occidental tras la caída del Imperio Romano. Se desarrollaron variantes regionales como el arte visigodo, carolingio y asturiano. El arte visigodo en Hispania combinó elementos romanos y germánicos. El arte carolingio buscó recuperar formas romanas bajo el cristianismo. El arte asturiano usó elementos romanos pero también mostró influencia visigoda y carolingia, destacando edificios como Santa María del Naranco.
Mahoma comenzó a predicar el Islam en La Meca en el siglo VI d.C., pero tuvo que huir a Medina debido a la oposición. En el año 622 tuvo lugar la Hégira, que marcó el inicio del calendario musulmán y dio comienzo a la expansión del Islam. A la muerte de Mahoma, los musulmanes controlaban la península arábiga.
El documento describe los principales elementos y características de la arquitectura del Renacimiento. Introduce la ruptura con el estilo gótico y el retorno a las formas clásicas. Destaca la cúpula de la catedral de Florencia de Brunelleschi como una innovadora obra maestra y presenta a Alberti como el principal teórico que sistematizó los conceptos del clasicismo renacentista. Resalta también el templo redondo de San Pietro in Montorio en Roma de Bramante como el ejemplo más puro del nuevo estilo.
El documento resume las características arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del arte etrusco y su influencia en el arte romano. Los etruscos aportaron elementos como el arco y la bóveda. Su arquitectura incluía templos, tumbas y obras de ingeniería. Su escultura y pintura funeraria estaban influenciadas por Grecia pero tendían al realismo. Su urbanismo y algunos órdenes arquitectónicos influyeron en Roma.
El documento describe la arquitectura gótica en Europa entre los siglos XII y XVI. Surge en Francia y se caracteriza por el uso de pilares con columnas adosadas, bóvedas de crucería, arbotantes y tracerías caladas. Las catedrales góticas, como las de Reims y Chartres, se distinguen por su altura y sensación de verticalidad. El estilo también se adoptó en otros países europeos con variaciones regionales.
El Islam se originó en el siglo VI en la Península Arábiga de la mano de Mahoma. En poco más de un siglo, la religión islámica se expandió rápidamente y creó un vasto imperio que se extendía desde la Península Ibérica hasta la India. El arte islámico alcanzó su mayor esplendor durante la Edad Media entre los siglos VII y XV, destacando la arquitectura, especialmente mezquitas y palacios, que se caracterizan por el uso de materiales pobres y una profusa decor
El documento resume la arquitectura bizantina, con énfasis en la basílica de Santa Sofía de Constantinopla. Describe la planta centralizada de Santa Sofía, con una gran cúpula central sobre pechinas. También analiza otras iglesias bizantinas notables como San Vital y San Apolinar en Rávena, destacando sus mosaicos. Resalta que Santa Sofía sintetizó la planta basilical de tres naves con la planta central, y fue un logro arquitectónico sin precedentes debido a su gran cúpula y uso
Este documento describe la indumentaria del Imperio Bizantino. Explica que los bizantinos usaban vestimentas elaboradas con ricos tejidos como la seda, decoradas con bordados y colores vivos. Detalla la vestimenta distintiva de la nobleza y la realeza, incluyendo prendas como la toga, el manto y adornos de tela o metal. También analiza las diferencias entre la vestimenta masculina y femenina, así como la influencia del Imperio Bizantino en la moda posterior.
TEMA 14. BARROCO ESPAÑOL: ARQUITECTURA Y PINTURA@evasociales
El documento describe el arte barroco español en arquitectura y escultura. Explica las características generales del estilo barroco en España, incluyendo el uso de materiales pobres y la remodelación de edificios existentes. También describe elementos arquitectónicos como el estípite y destaca obras representativas como la Iglesia de la Clerecía en Salamanca, el Palacio Real de Madrid y la escultura de Gregorio Fernández y Martínez Montañés.
Este documento resume los principales aspectos del Renacimiento en arquitectura, arte y pintura. El Renacimiento se inició en Italia en el siglo XV como un movimiento cultural y artístico que superó la tradición medieval basándose en el clasicismo greco-romano y el humanismo. En arquitectura se recuperaron los órdenes clásicos y la perspectiva, mientras que en pintura y escultura se buscó la perfección técnica y la belleza ideal inspirada en modelos clásicos.
El documento resume las características generales, rasgos estilísticos y temas de la escultura y pintura románicas. La escultura estaba supeditada a la arquitectura y se realizaba principalmente en piedra. Tenía una función didáctica para enseñar a los fieles los dogmas cristianos. Los temas incluían pasajes bíblicos y vidas de santos. Algunas obras destacadas son el Pórtico de la Gloria en Santiago de Compostela y las portadas de San Trófimo en Arles
El documento describe el periodo histórico conocido como Alta Edad Media en Europa, desde la caída del Imperio Romano de Occidente hasta aproximadamente el año 1000. En este periodo convivieron y lucharon por la supremacía tres imperios: el bizantino, el árabe o islámico, y el carolingio. El Imperio Romano entró en crisis en el siglo IV y su desintegración culminó con la deposición del último emperador romano de Occidente en 476.
La Iglesia de Santa Sofía de Estambul fue construida en el siglo VI por orden del emperador Justiniano. Fue diseñada por los arquitectos Antemio de Tralles e Isidoro de Mileto y destaca por su gran cúpula central de 33 metros de diámetro soportada por pilares. A lo largo de la historia fue iglesia cristiana, mezquita musulmana y actualmente es un museo, convirtiéndose en uno de los edificios más emblemáticos de la arquitectura bizantina.
El documento resume el arte paleocristiano y bizantino. El arte paleocristiano se desarrolló desde el siglo I hasta el siglo VII y se caracterizó por ser religioso, simbólico y dar prioridad a transmitir ideas sobre la belleza clásica. Utilizó las catacumbas y basílicas como lugares de culto. El arte bizantino surgió en el Imperio Romano de Oriente y se distinguió por el uso de grandes cúpulas y bóvedas, así como los mosaicos como principal elemento decorativo.
El documento resume las características principales del arte gótico entre los siglos XII y XV. Se desarrolló principalmente en las catedrales urbanas de Europa, utilizando el arco apuntado y la bóveda de crucería para lograr mayor altura y luminosidad. La arquitectura gótica se caracterizó por su verticalidad, el uso de vidrieras y la decoración escultórica.
El documento describe el arte paleocristiano y bizantino entre los siglos III-XII. En el arte paleocristiano, las primeras manifestaciones artísticas cristianas fueron las catacumbas. Tras el Edicto de Milán en 313 d.C., se construyeron iglesias de estilo basilical. En el arte bizantino, la arquitectura se caracterizó por grandes cúpulas como la de Santa Sofía de Constantinopla. Los mosaicos bizantinos utilizaban fondo dorado y figuras frontales para representar temas religiosos
El documento describe el arte prerrománico en la Península Ibérica, enfocándose en el arte visigodo. Explica las características arquitectónicas y decorativas del arte visigodo, como el uso del arco de herradura y la decoración tallada a bisel. También describe importantes ejemplos como las iglesias de San Juan de Baños, San Pedro de la Nave y Santa María de Quintanilla de las Viñas, resaltando sus plantas y decoraciones talladas.
Las características generales del barroco incluyen el rechazo a las normas clásicas, la búsqueda de asombro y movimiento en el espectador, y la combinación de las artes. La arquitectura barroca italiana se caracteriza por plantas complejas, abundante decoración, contrastes de luz y colosalismo. Grandes arquitectos como Bernini y Borromini crearon obras maestras como la Plaza de San Pedro y la iglesia de Santo André do Quirinal que fusionan arquitectura, escultura y pintura
El documento describe las características principales del arte románico en Europa Occidental entre los siglos XI y XIII. El estilo románico se caracteriza por su arquitectura religiosa monumental de piedra, con plantas de cruz latina, bóvedas y arcos de medio punto. La escultura románica se encuentra principalmente en capiteles e iglesias y tiene temas religiosos. Edificios notables incluyen catedrales como Santiago de Compostela y abadías con iglesias, claustros y otros espacios.
El documento resume los principales aspectos de la arquitectura romana. Los romanos desarrollaron sistemas constructivos abovedados y de arco que les permitieron construir grandes edificios públicos. Utilizaron órdenes clásicos y materiales como la piedra, el ladrillo y el mortero. Construyeron templos, basílicas, termas, teatros y anfiteatros siguiendo modelos griegos pero con modificaciones. Sus ciudades se organizaban en torno a ejes principales como el cardo y decumano y solían incluir
El documento proporciona información sobre el arte románico en Europa, con un enfoque en su arquitectura. Explica el origen del término "románico", las características de la sociedad y la arquitectura en la época, y describe los principales elementos arquitectónicos románicos como las bóvedas, pilares, ventanas y portadas. También resume las principales escuelas románicas en países como Francia, Italia, Alemania e Inglaterra, y analiza ejemplos notables de la arquitectura románica en
El documento resume el arte prerrománico en Europa occidental tras la caída del Imperio Romano. Se desarrollaron variantes regionales como el arte visigodo, carolingio y asturiano. El arte visigodo en Hispania combinó elementos romanos y germánicos. El arte carolingio buscó recuperar formas romanas bajo el cristianismo. El arte asturiano usó elementos romanos pero también mostró influencia visigoda y carolingia, destacando edificios como Santa María del Naranco.
Mahoma comenzó a predicar el Islam en La Meca en el siglo VI d.C., pero tuvo que huir a Medina debido a la oposición. En el año 622 tuvo lugar la Hégira, que marcó el inicio del calendario musulmán y dio comienzo a la expansión del Islam. A la muerte de Mahoma, los musulmanes controlaban la península arábiga.
El documento describe los principales elementos y características de la arquitectura del Renacimiento. Introduce la ruptura con el estilo gótico y el retorno a las formas clásicas. Destaca la cúpula de la catedral de Florencia de Brunelleschi como una innovadora obra maestra y presenta a Alberti como el principal teórico que sistematizó los conceptos del clasicismo renacentista. Resalta también el templo redondo de San Pietro in Montorio en Roma de Bramante como el ejemplo más puro del nuevo estilo.
El documento resume las características arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del arte etrusco y su influencia en el arte romano. Los etruscos aportaron elementos como el arco y la bóveda. Su arquitectura incluía templos, tumbas y obras de ingeniería. Su escultura y pintura funeraria estaban influenciadas por Grecia pero tendían al realismo. Su urbanismo y algunos órdenes arquitectónicos influyeron en Roma.
El documento describe la arquitectura gótica en Europa entre los siglos XII y XVI. Surge en Francia y se caracteriza por el uso de pilares con columnas adosadas, bóvedas de crucería, arbotantes y tracerías caladas. Las catedrales góticas, como las de Reims y Chartres, se distinguen por su altura y sensación de verticalidad. El estilo también se adoptó en otros países europeos con variaciones regionales.
El Islam se originó en el siglo VI en la Península Arábiga de la mano de Mahoma. En poco más de un siglo, la religión islámica se expandió rápidamente y creó un vasto imperio que se extendía desde la Península Ibérica hasta la India. El arte islámico alcanzó su mayor esplendor durante la Edad Media entre los siglos VII y XV, destacando la arquitectura, especialmente mezquitas y palacios, que se caracterizan por el uso de materiales pobres y una profusa decor
El documento resume la arquitectura bizantina, con énfasis en la basílica de Santa Sofía de Constantinopla. Describe la planta centralizada de Santa Sofía, con una gran cúpula central sobre pechinas. También analiza otras iglesias bizantinas notables como San Vital y San Apolinar en Rávena, destacando sus mosaicos. Resalta que Santa Sofía sintetizó la planta basilical de tres naves con la planta central, y fue un logro arquitectónico sin precedentes debido a su gran cúpula y uso
Este documento describe la indumentaria del Imperio Bizantino. Explica que los bizantinos usaban vestimentas elaboradas con ricos tejidos como la seda, decoradas con bordados y colores vivos. Detalla la vestimenta distintiva de la nobleza y la realeza, incluyendo prendas como la toga, el manto y adornos de tela o metal. También analiza las diferencias entre la vestimenta masculina y femenina, así como la influencia del Imperio Bizantino en la moda posterior.
El documento describe las características generales de la pintura gótica, incluyendo su naturalismo y representación más humana de figuras religiosas. También resume las principales técnicas como pintura mural, vidrieras, miniaturas y pintura sobre tabla, así como los diferentes estilos italo-gótico y lineal. Artistas clave mencionados son Cimabue, Giotto y los hermanos Limbourg.
El documento describe el contexto histórico y las características del arte paleocristiano entre los siglos I y V d.C. bajo el Imperio Romano. Explica que tras los edictos de Milán y Tesalónica el cristianismo pasó de ser una religión perseguida a la religión oficial, permitiendo el desarrollo de un arte público como la arquitectura de basílicas y baptisterios. También describe elementos del arte paleocristiano temprano como las pinturas de las catacumbas y el uso posterior de formas clásic
El documento describe el arte bizantino. Se desarrolló bajo el Imperio Bizantino y estuvo influenciado por las tradiciones romana, paleocristiana, helenística y oriental. Tenía una concepción simbólico-religiosa y su función era exaltar al Emperador y la Iglesia. El mosaico y la iconografía fija fueron medios importantes. Carecía de naturalismo y realismo, enfatizando la trascendencia sobre la razón. Tuvo gran influencia en el arte medieval occidental.
El documento resume los períodos y antecedentes del arte griego antiguo. Se divide en Pre-arcaico, Arcaico, Clásico y Helenístico. Describe la influencia de las culturas minoica y micénica y el desarrollo posterior del arte monumental griego. Explica los principales logros de la pintura, escultura y arquitectura griegas en cada período, con énfasis en el naturalismo, proporción y belleza ideal del ser humano.
Este documento describe el arte paleocristiano y bizantino. El arte paleocristiano se desarrolló entre los siglos III y VIII d.C. bajo el Imperio Romano y adoptó formas arquitectónicas y estilos plásticos romanos pero con una nueva iconografía cristiana. El arte bizantino surgió en el siglo IV d.C. en Constantinopla y alcanzó su apogeo en el siglo VI bajo Justiniano, caracterizándose por una arquitectura con cúpulas sobre pechinas y una decoración interior su
El documento resume las principales características del arte paleocristiano, el primer arte cristiano que se desarrolló entre los siglos I y V d.C. Crearon una simbología cristiana utilizando figuras clásicas con nueva interpretación, y adoptaron la basílica romana como modelo arquitectónico. Plasmaban ideas religiosas a través de pinturas en catacumbas, mosaicos y esculturas, estableciendo la iconografía cristiana.
El documento describe el movimiento arquitectónico deconstructivista que surgió en los años 1960 y alcanzó su apogeo en los 1980-1990. Rechazaba las funciones, formas, materiales y volúmenes convencionales creando una confusión geométrica a gran escala. Arquitectos como Peter Eisenman, Daniel Libeskind y Frank Gehry crearon obras que desafiaban las normas arquitectónicas a través de la deconstrucción sistemática.
La contaminación ambiental se define como la introducción de sustancias o formas de energía en el medio ambiente que lo hacen inseguro o no apto para su uso. Puede afectar al aire, el suelo, el agua y causar enfermedades y daños a los ecosistemas. Existen diferentes tipos de contaminación clasificados por el medio afectado o la fuente, como la contaminación atmosférica por emisiones industriales y de vehículos, la contaminación del suelo por derrames de petróleo y plaguicidas, y la contamin
Porque contratar a un diseñador de espacios interioresORIETTA POLIFRONI
Orietta Polifroni Peñate es una arquitecta interiorista y especialista en diseño arquitectónico que destaca la importancia de contratar a un diseñador de espacios para personalizar el hogar y hacerlo práctico y agradable. Un diseñador de espacios puede intervenir en todas las etapas de un proyecto, desde el diseño inicial hasta la decoración final, para crear un ambiente que satisfaga las necesidades y gustos de los usuarios.
Este documento presenta los conceptos fundamentales de la psicología de la percepción. Explica diferentes enfoques psicológicos como el psicoanálisis, conductismo y cognitivismo. Se detalla la teoría de la Gestalt, incluyendo principios como figura-fondo, proximidad, cerramiento, semejanza, continuidad, contexto y experiencia. También aborda cómo la percepción está influenciada por factores culturales y las necesidades humanas según la pirámide de Maslow. El documento proporciona numeros
El documento describe el arte paleocristiano y bizantino. 1) El arte paleocristiano se desarrolló en las catacumbas y utilizó iconografía sencilla y simbólica para transmitir conceptos cristianos, representando escenas bíblicas y temas paganos adaptados. 2) Los primeros cristianos evitaron representaciones realistas de Cristo y la Virgen. 3) Con el tiempo, el arte cristiano asimiló elementos del arte clásico pero mantuvo un estilo abstracto y alegórico.
Este documento describe la arquitectura, arte y contexto histórico-cultural del período paleocristiano-bizantino entre los siglos II y X d.C. En este periodo, la iglesia cristiana comenzó a expandirse tras convertirse en religión oficial del Imperio Romano. La arquitectura incluyó las catacumbas y basílicas, influenciadas por los estilos romano y helenístico. El arte se centró en la pintura mural, escultura de sarcófagos y representaciones de Cristo
La arquitectura paleocristiana incluye las domus ecclesiae y catacumbas antes del Edicto de Milán, y luego mausoleos, martyrias, baptisterios y basílicas. Las basílicas se adoptaron como modelo arquitectónico por su forma rectangular de tres naves y su falta de asociación con el paganismo.
Este documento presenta diagramas y especificaciones sobre las dimensiones mínimas y óptimas requeridas para las áreas de estar y comedor de una vivienda. En el área de estar, se describen las holguras mínimas necesarias entre los asientos y objetos de acuerdo con su configuración. En el comedor, se especifican las dimensiones adecuadas para la mesa, las sillas, y las zonas de circulación y actividad.
El documento presenta las dimensiones mínimas recomendadas para diferentes zonas y elementos de los dormitorios como camas, circulaciones, áreas de actividad y almacenaje. Incluye esquemas de dormitorios principales y juveniles con medidas de holguras verticales y horizontales.
Dimensionamientos de las partes de una casaafore XXI
Este documento describe los diferentes tipos de baños, incluyendo baños convencionales, múltiples, sanitarios y aquellos con funciones anexas. Explica que el baño se usa principalmente para el aseo personal y la higiene. También discute factores importantes en el diseño de baños como la privacidad, el espacio y las instalaciones hidráulicas y sanitarias.
Bernini diseñó la Plaza de San Pedro en el Vaticano como un espacio elíptico abierto a la ciudad que se va estrechando hacia la basílica. La plaza está rodeada por una columnata colosal de cuatro filas de columnas dóricas que enmarcan la cúpula y guía la vista hacia la iglesia. La plaza crea una perspectiva teatral que integra armoniosamente la iglesia y la ciudad.
Este documento proporciona una introducción general al arte gótico en Europa. Explica que el estilo gótico se desarrolló entre los siglos XII y XVI, surgiendo primero en el norte de Francia. Describe algunos de los principales elementos arquitectónicos góticos como el arco apuntado, la bóveda de crucería y los contrafuertes. También resume las principales características de la arquitectura gótica religiosa como las catedrales y monasterios.
La catedral de Reims es un ejemplo del gótico clásico francés del siglo XIII. Sus características incluyen grandes ventanales, bóvedas de crucería, pilares cuadrangulares y contrafuertes. La fachada occidental está ricamente decorada con esculturas narrativas y un gran rosetón central. En el interior, destaca la iluminación provista por las vidrieras y la elevada nave central. La catedral ha sufrido daños en guerras pero ha sido restaurada, preservando su papel históric
La catedral de Reims es un ejemplo del gótico clásico francés del siglo XIII. Sus características incluyen arcos apuntados, bóvedas de crucería, pilares cuadrangulares y grandes ventanales con vidrieras. La fachada occidental está ricamente decorada con esculturas y el interior destaca por su luminosidad y elevación. La catedral de Chartres también data del siglo XII e ilustra las primeras características góticas como el uso de estatuas-columnas en el Pórtico Real y
El documento describe la arquitectura, escultura y pintura góticas en Europa, con énfasis en sus orígenes e influencias, características estilísticas, y ejemplos importantes. El estilo gótico surgió en Francia en los siglos XII-XVI como reflejo de cambios sociales y el renacimiento del pensamiento, y se caracterizó por su énfasis en la altura, luz y espiritualidad. La arquitectura gótica utilizó bóvedas de crucería, vitrales coloridos y fachadas elabor
El documento resume la arquitectura gótica entre los siglos XIII y XV. Se originó en Francia, especialmente en la región de Isla de Francia, donde se plasmó por primera vez en la basílica de Saint Denis en 1127. El estilo gótico se caracteriza por priorizar la luz sobre los muros macizos, y las grandes vidrieras sobre las pequeñas ventanas, logrando una sensación de elevación y espiritualidad en las catedrales. Innovaciones como el arco apuntado y la bóveda de crucería permitieron
El documento describe los principales aspectos del arte gótico en Europa, incluyendo su desarrollo, características arquitectónicas y elementos. El gótico surgió en el siglo XII en la Isla de Francia y se extendió geográficamente, expresando la cultura urbana y prosperidad económica de la Baja Edad Media. La catedral gótica, con su énfasis en la verticalidad y luminosidad, fue el edificio más representativo. Elementos clave incluyen bóvedas ojivales, rosetones y pin
La arquitectura gótica se desarrolló en Europa Occidental entre los siglos XII y XVI, caracterizada por el uso del arco apuntado, bóvedas de crucería, contrafuertes y arbotantes, y grandes vidrieras. Las catedrales góticas, como la Catedral de Santa María de Burgos, pretendían representar la Jerusalén Celestial mediante su elevación y uso de la luz a través de las vidrieras, simbolizando la llegada de la luz divina.
El documento describe los elementos arquitectónicos y las principales catedrales del arte gótico en Europa entre los siglos XII y XV. El estilo gótico se caracteriza por lograr mayor altura y mejor iluminación en los edificios mediante el uso de arbotantes, contrafuertes y vitrales. Algunas de las catedrales más importantes son Notre-Dame de París, las catedrales de Toledo, Burgos, León, Barcelona y Palma de Mallorca.
La arquitectura gótica floreció en Europa durante la Edad Media entre los siglos XII y XV. Se originó en Francia en 1140 y se caracterizó por el uso del arco apuntado, bóvedas de crucería, contrafuertes y arbotantes, y grandes ventanales con vidrieras que permitieron construir edificios más altos y luminosos. El estilo gótico evolucionó desde formas más sencillas hasta alcanzar su máxima complejidad decorativa en el gótico tardío.
El arte gótico se desarrolló en Europa occidental entre los siglos XII y XV. Se caracterizó por la construcción de grandes catedrales con arcos apuntados, bóvedas de crucería y amplios ventanales. La escultura gótica mostró figuras más naturalistas y expresivas, mientras que la pintura gótica utilizó brillantes colores e introdujo paisajes de fondo.
TEMA 6: EL ARTE ROMÁNICO.
CARACTERÍSTICAS GENERALES. ARQUITECTURA EN EL CAMINO DE SANTIAGO (San Martín de Frómista y Santiago de Compostela). ESCULTURA MONUMENTAL: PORTADAS Y CLAUSTROS (San Isidoro de León. El Pórtico de la Gloria. Santo Domingo de Silos). PINTURA MURAL (Tahüll. Panteón Real de San Isidoro de León. Santa Cruz de Maderuelo).
El documento resume los principales aspectos del arte gótico, incluyendo su origen en Francia en el siglo XII, sus características arquitectónicas como el arco apuntado, la bóveda de crucería y el uso de la luz, y su expresión en catedrales, iglesias y edificios civiles por toda Europa. También describe la escultura gótica y su naturalismo, movimiento y expresión.
El documento describe el arte gótico en Europa. Señala que el estilo gótico se desarrolló en Europa occidental desde el siglo XII hasta el XVI, surgiendo primero en el norte de Francia y expandiéndose por Occidente. Describe elementos arquitectónicos clave como el arco apuntado, la bóveda de crucería y los contrafuertes. También resume las principales etapas y características del gótico en Francia e Inglaterra, incluyendo catedrales representativas como Chartres, Notre Dame y Salisbury.
El documento describe el arte gótico y sus principales características arquitectónicas como las bóvedas de crucería, los pilares y los vitrales. También analiza las catedrales góticas más importantes de Francia e España, construidas entre los siglos XII y XV, incluyendo Notre Dame de París, las catedrales de Toledo, Burgos, León, Barcelona, Girona y Palma de Mallorca.
El documento describe las características principales del arte románico en Europa. Se inició en la abadía de Cluny en Francia en el siglo X y se difundió por el continente gracias a los monjes benedictinos, las peregrinaciones y las Cruzadas. El estilo se caracteriza por edificios masivos de piedra con bóvedas, arcos de medio punto y plantas de cruz latina. La arquitectura románica incluye iglesias, catedrales y monasterios decorados con esculturas.
4. ARTE
GÓTICO
DESARROLLO DE LA CIUDAD
• Centro de atracción de la población rural
• Nueva estructura social
• Triunfo de la burguesía
• Arte decorado y rico
• Artesanos y comerciantes se expanden
• La Catedral es el núcleo principal de la ciudad
• De gran tamaño
• Construcciones por largos periodos
• Importancia de la arquitectura civil y militar
5. ARTE
GÓTICO
GENERALIDADES
• Se produce un nuevo
pensamiento
• Redescubrimiento de del
entorno y la naturaleza
• Arte “naturalista”
• Despertar del humanismo
• Arte con expresión:
comportamientos y
expresiones humanas
7. • Sinónimo de nórdico o
bárbaro (peyorativo)
• Evolución del románico
• Nacimiento lento de un
estilo que ensayó sus
fórmulas constructivas
sobre la arquitectura
existente (la románica).
• Inicialmente se apoyó en la
arquitectura románica pero
terminó oponiéndose a
ella.
• Revolución arquitectónica
ARQUITECTURA
GÓTICA
Catedral
de
Burgos
8. • Verticalidad y luz
• Utiliza arco ojival y bóveda
de crucería
• Predominan las plantas de
cruz latina
• La cabecera tiene girola y
capillas radiales
• La nave central y el crucero
son más anchos y altos que
las laterales.
• Revalorización de la fachada
(las torres y las puertas)
ARQUITECTURA
GÓTICA
Catedral de León. Espala
10. En el alzado tiene tres partes (la arquería, el triforio y el claristorio)
ARQUITECTURA
GÓTICA
11. El nuevo ideal estético es la
verticalidad, el impulso
ascensional, el ascetismo y
la sensación de esfuerzo
tensión
ARQUITECTURA
GÓTICA
12. ARQUITECTURA
GÓTICA
• Fase protogótica: edificios
cistercienses como la
abadía de San Denis, y
Notre-Dame de París,
• Período clásico: Reims,
Amiens y Chartres.
• Período manierista: Santa
Capilla de París y la
catedral de Rouen
FRANCIA
14. ARQUITECTURA
GÓTICA
INGLATERRA
• Presenta tres etapas.
• Estilo primitivo: catedral
de Canterbury
• Estilo decorativo: catedral
de York
• Estilo perpendicular:
catedral de Westminster
Catedral de Canterbury
15. ARQUITECTURA
GÓTICA
INGLATERRA
• Presenta tres etapas.
• Estilo primitivo: catedral
de Canterbury
• Estilo decorativo: catedral
de York
• Estilo perpendicular:
catedral de Westminster
Catedral de YORK
16. ARQUITECTURA
GÓTICA
INGLATERRA
• Presenta tres etapas.
• Estilo primitivo: catedral
de Canterbury
• Estilo decorativo: catedral
de York
• Estilo perpendicular:
catedral de Westminster
Catedral de Westminster
17. ARQUITECTURA
GÓTICA
Llega a través de España:
• Convento de Batalha y el monasterio de Alcobºaça.
• Estilo manuelino: monasterio de Belem
PORTUGAL
18. ARQUITECTURA
GÓTICA
• Plantas en forma de T:
• Monasterios de Poblet, La Espina, Gradefes y
La Moreruela.
• Gótico pleno: Catedrales de León, Burgos y
Toledo.
ESPAÑA
Catedral de León Catedral de Toledo
19. ARQUITECTURA
GÓTICA
• Gótico flamígero: Desborda la
decoración, las plantas tienden a
ser cuadradas de una sola nave y
los soportes más delgados.
• "Estilo Isabel" o "Gótico Isabelino”
• Gran barroquismo ornamental
frente a la austeridad precedente
• Empleo de arcos conopiales y
carpaneles con cardinas, que
sustituyen los apuntados del
periodo anterior
ESPAÑA
20. ARQUITECTURA
GÓTICA
• Las bóvedas son de crucería
compleja
• Aparecen pilares y nervaduras
torsas de sección helicoidal.
ESPAÑA
24. ELEMENTOS
ARQUITECTURA
GÓTICA
• Muros menos gruesos,
abundantes vanos.
• Empuje de las bóvedas
sobre arbotantes
(exteriores) que se apoyan
en estribos rematados con
pináculos
26. ARQUITECTURA
GÓTICA
Las iglesias góticas suelen tener una o tres naves. En este caso, la nave central
(16) es más alta y ancha que las dos laterales (17). Como elementos
sustentantes usan pilares compuestos (14) formados por un núcleo central en
forma cuadrada o circular y columnas adosadas o baquetones, más finos, que
suben hasta las bóvedas. A veces también se usa una columna aislada como
elmento sustentante. Estos soportes sirven para separar unas naves de otras.
Sobre ellos se levantan los arcos ojivales o apuntados (13) que forman una
arquería sobre la que corre el triforio, pequeña y estrecha galería de arcos que
recorre toda la nave (12). Encima se levantan las grandes cristaleras con
vidrieras (clerestorio) para dejar pasar la luz a la nave central (11).
El elemento sustentado es la bóveda de crucería (9) formada por los arcos
fajones (6) y formeros (8) y las ojivas o nervios que se rellenan con la
plementería (5). En el centro del arco aparece la piedra clave (7).
Las fuerzas que ejerce el peso de las bóvedas de piedra se traslada a través de
los arbotantes o botareles (4) hasta los estribos (3) o contrafuertes exteriores.
Para buscar la idea de verticalidad tan querida por el gótico se coloca encima
de cada estribo un pináculo (1).
http://contemplalaobra.blogspot.com/2011/03/alzado-gotico.html
34. ARQUITECTURA
GÓTICA
BÓVEDAS DE CAÑÓN APUNTADO
Bóveda con apoyo abanico
Los arcos permiten
una mejor
distribución de las
cargas y una altura
muy superior
46. ESCULTURA
GÓTICA
• Siguió el precedente románico,
continuar con la difusión de
imágenes con el fin de adoctrinar
a los fieles en los dogmas de la fe
religiosa y decorar las fachadas
de las catedrales.
• En los siglos XII y principios del
XIII tuvo un carácter
predominantemente
arquitectónico.
• Las figuras más destacadas son
las estatuas encontradas en las
pilastras laterales de las fachadas
y las de los parteluces de los
vanos de entrada.
• Reciben el nombre de estatuas-
columna por estar adosadas a
estos soportes.
47. ESCULTURA
GÓTICA
• Con un sentido naturalista
idealizado, esculturas que
expresan sus sentimientos y
empiezan a entablar lo que se
denomina sacra conversazione,
(la comunicación entre los
personajes sagrados)
• Otras manifestaciones
escultóricas figurativas se
encontraban en el tímpano,
arquivoltas y en menor medida,
en los dinteles de las puertas.
• En los parteluces, solían
aparecer estatuas de la Virgen,
Cristo o algún santo relacionado
con la iglesia catedralicia.
Fachada occidental de la catedral de
Chartres, Francia
48. ESCULTURA
GÓTICA
• Aparece el Naturalismo:
Volúmenes más sólidos y
naturales.
• La escultura gótica alemana se
caracterizó por un fuerte
expresionismo
• Italia se resistió a la influencia
francesa
• España recibió abiertamente la
influencia francesa
• Progresiva liberación del marco
arquitectónico
• Realismo
• El artista tiene libertad para
hacer sus obras y las firmará.
• Gran importancia de la
escultura funeraria.