El documento proporciona información sobre Vincent Van Gogh, Pierre Auguste Renoir, Claude Monet y el movimiento impresionista. Describe las características de los estilos de cada artista como el uso de colores, temas y técnicas pictóricas. También explica que el impresionismo se centraba en capturar la luz y el momento a través de pinceladas sueltas y colores vibrantes más que en los detalles de las formas.

2. • CARACTERISTICAS
•VICENT VAN GOGH
•PIERRE AUGUSTE
RENOIR
•CLAUDE OSCAR MONET
•IMPRESIONISMO

3. Vincent Willem Van Gogh (Zundert, Países Bajos, 30 de
marzo de 1853 – Auvers-sur-Oise, Francia, 29 de
julio de1890) fue un pintor neerlandés, uno de los
principales exponentes del postimpresionismo. Pintó
900 cuadros (de ellos 27 autorretratos y 148 acuarelas) y
1.600 dibujos. La figura central en su vida fue su
hermano menor Theo, quien continua y
desinteresadamente le prestó apoyo financiero. La gran
amistad entre ellos está documentada en las numerosas
cartas que se intercambiaron desde agosto de 1872.
Para Theo fueron unas 650 de sus 800 cartas
conservadas; las otras son correspondencia con amigos y
familiares.

4. •Pintaba con pinceladas superpuestas
•Pintaba paisajes
•Gente trabajando
•Todo lo campestre
•Usaba pocos colores pero mucha
cantidad, no tan llamativos
•Sus pinturas son en una forma de
movimiento,
•Se ve la textura
•Pinta paisajes, flores.

6. Pierre Auguste Renoir (25 de
febrero de 1841 - 3 de diciembre
de 1919), es uno de los más
célebres pintores franceses. No es fácil
clasificarlo: perteneció a la escuela
impresionista, pero se separó de ella por
su interés por la pintura de cuerpos
femeninos en paisajes, inspirados a
menudo en pinturas
clásicas renacentistas y barrocas.

7. •Pintaba con más claridad las cosas
•Usaba colores llamativos
•Los contornos de las personas son
más notables
•Sus colores eran los primarios
•Pintaba muchos paisajes y personas.

9. Oscar-Claude Monet (14 de noviembre de 1840 en París -
5 de diciembre de 1926 en Giverny) fue uno de los
fundadores de la pintura impresionista. El término
Impresionismo deriva del título de su obra Impresión, sol
naciente creada en 1872.
Sus primeras obras, hasta la mitad de la década
de 1860, son de estilo realista. Monet logró exponer
algunas de estas obras en el Salón de París. A partir del
final de la década de 1860 comenzó a pintar obras
impresionistas. Esta desviación del gusto de la época, que
era marcado por las academias de arte, empeoró su
situación económica a la vez que afianzó su decisión de
continuar en ese azaroso camino.

10. •Pintaba mucha naturaleza
•Sus paisajes son marinas, con
muchos barcos, muchos puertos
•Pintaba con
primavera/otoño/verano,
•Armonía de colores,
•Usaba mucho el color azul.

12. Aunque el término Impresionismo se aplica en diferentes artes
como la música y la literatura, su vertiente más conocida, y aquella
que fue la precursora, es la pintura impresionista. El movimiento
plástico impresionista se desarrolló a partir de la segunda mitad
del siglo XIX en Europa —principalmente en Francia—
caracterizado, a grandes rasgos, por el intento de plasmar la luz (la
«impresión» visual) y el instante, sin reparar en la identidad de
aquello que la proyectaba. Es decir, si sus antecesores
pintaban formas con identidad, los impresionistas pintarán el
momento de luz, más allá de las formas que subyacen bajo este. El
movimiento fue bautizado por la crítica como Impresionismo
con ironía y escepticismo respecto al cuadro de Monet Impresión:
sol naciente. Siendo diametralmente opuesto a la pintura
metafísica, su importancia es clave en el desarrollo del arte
posterior, especialmente del postimpresionismo y las vanguardias.

13. •Pinceladas superpuestas
•Colores primarios
•Hacer el mismo tema en diferentes
horarios (mañana, Tarde, noche)
•Paisajes
•Retratos
•Estampa figuras japonesas.