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1. LA LÍRICA EN EL
RENACIMIENTO
Clara Bilski, Chrsitian Praena y Guillem Xicart

2. Égloga III (8 - 10)
1. Comenta la métrica de una de estas estrofas, como aprendimos a
hacerlo en clase.
Se trata de una composición de tres estrofas de 8 versos endecasílabos
(arte mayor). El poeta consigue este número de sílabas utilizando varias
sinalefas: “tajo en”, “mansedumbre el”, “prado ameno”... El primer verso
rima con el tercero y el quinto en -ena, y el segundo con el cuarto y el
sexto en -ura, por lo tanto, tiene una rima consonante. Su esquema
métrico es: 11A 11B 11A 11B 11A 11B 11C 11C. Se trata de una octava
real.
2. ¿Qué es una "égloga"?
Una égloga es una composición perteneciente al subgénero de la poesía
lírica, que suele representarse en forma de diálogo, en el que se idealiza
la vida de los pastores y del campo para tratar temas humanos generales,
como el amor.
3. ¿Qué es el "locus amoenus"? ¿En qué versos de estas estrofas
aparece?
Es un término literario en el que se quiere mostrar un lugar idealizado de
seguridad o de tranquilidad. “Amoenus” es un adjetivo del latín que
significa “agradable, delicioso, encantador”, por lo que la traducción
literal sería “lugar bonito”. También se puede relacionar con la literatura
clásica latina, utilizado en épocas medievales, en la que define “locus
amoenus”, como el “lugar propicio al amor”. En estas estrofas, el “locus
amoenus” aparece en el segundo verso de la estrofa 8, “de verdes
sauces hay una espesura”, en el noveno y el décimo verso, de la estrofa
9, “con tanta mansedumbre el cristalino Tajo”, en los versos décimo
quinto y décimo sexto, de la estrofa 9, “la cabeza sacó, y el prado
ameno, vido de flores y de sombra lleno”, y en el décimo séptimo verso
de la estrofa 10, “movióla el sitio umbroso, el manso viento”.
4. ¿Qué recurso estilístico se encuentra en los versos finales de la estrofa
10? ¿En qué consiste?
En los dos últimos versos, “en el silencio solo se escuchaba, un susurro de
abejas que sonaba”, el recurso estilístico que se utiliza es la aliteración.
Este recurso, consiste en repetir uno o varios fonemas con la intención de
expresar una idea o producir efectos sensoriales, y en este caso, se aplica
en el sonido “s”, pretendiendo así imitar el sonido de las abejas al volar.
Égloga III (25 - 32)
5. ¿A qué parte de la égloga pertenecen estos versos (inicio, núcleo o
final)? En ellos se encuentra el tema. Enúncialo. ¿A quiénes representan
Elisa y Nemoroso en la vida real?

3. Estos versos pertenecen al núcleo de la historia ya que es básicamente la
parte del texto donde se realiza la trama principal de la historia. En este
fragmento el autor explica que las ninfas hacen una dejan su laborioso
trabajo para volver al fondo del rio, entonces oyen la voz de unos jóvenes
que las llaman, estos se llaman Alcino y Tirreno.
En la obra Nemoroso representa al propio Garcilaso de la Vega ya que
este también lloro la muerte de su amada como hace también Nemoroso
en la obra. Elisa es la ninfa amada de Nemoroso y representa a Isabel
Freyre la mujer de Garcilaso que también murió.
“«Elisa soy, en cuyo nombre suena
y se lamenta el monte cavernoso,
testigo del dolor y grave pena
en que por mí se aflige Nemoroso
y llama “Elisa”; “Elisa” a boca llena
responde el Tajo, y lleva presuroso
al mar de Lusitania el nombre mío,
donde será escuchado, yo lo fío»”
Égloga III (39 - 47)
6. ¿A qué parte de la égloga corresponde esta secuencia? ¿Qué pasa
en esta parte?
Esta parte de la historia pertenece al final de la historia porque es
básicamente donde los pastores explican las conclusiones de la historia,
es decir, cantan las penas que les produce el amor que sienten por las
ninfas y estos desean reunirse con ellas en el amanecer.
“Hermosa Filis, siempre yo te sea
amargo al gusto más que la retama,
y de ti despojado yo me vea
cual queda el tronco de su verde rama,
si más que yo el murciélago desea
la escuridad, ni más la luz desama,
por ver ya el fin de un término tamaño,
deste dia, para mí mayor que un año”
7. Ambos pastores aparecen contrastados. ¿Qué sentimiento amoroso
experimenta cada uno de ellos y cómo se refleja en el paisaje?
Garcilaso asocia la abundancia de la naturaleza con la presencia de la
amada: cuando ella está, nacen flores y brota la vegetación; pero
cuando se ausenta la tierra se puebla de una planta silvestre llena de
espinas que es muy dañina para los cultivos. Alcino expresa que, si

4. volviese Filis, la naturaleza, ahora muerta, volvería a estar llena de vida
como lo estaba antes de que esta muriera.
“Cual suele, acompañada de su bando,
aparecer la dulce primavera,
cuando Favonio y Céfiro, soplando,
al campo tornan su beldad primera,
y van artificiosos esmaltando
de rojo, azul y blanco la ribera:
en tal manera, a mí Flérida mía
viniendo, reverdece mi alegría.”
El aire se serena
8. Comenta la métrica de esta composición. ¿Quién fue el primer poeta
español que utilizó esta estrofa?
Se trata de una composición de diez estrofas de 5 versos de los cuales
dos son endecasílabos (arte mayor) y los otros tres son heptasílabos (arte
menor). El poeta consigue este número de sílabas utilizando varias
sinalefas: “no usada” en el segundo verso, “que en” en el séptimo verso
o “torna a” en el octavo verso. El primer verso rima con el tercero en
“depende de la estrofa” y el segundo con el cuarto y el quinto en
“depende de la estrofa”. Su esquema métrico es: 7a 11B 7a 7b 11B. Se
trata de una lira.
En la lírica española fue introducida por Garcilaso de la Vega
9. ¿Cuál es el tema? ¿En qué partes podemos dividir el texto?
El ascenso del alma hacia Dios “Aquí el alma navega por un mar de
dulzura” y la brevedad de la unión extática (limpiar su espíritu de pecado
y acercarse a Dios, con el deseo de que éste acceda a unirse con el alma
de su sirviente)
Podemos dividir el texto en tres partes la primera que está compuesta por
las tres primeras estrofas en la cual introduce el tema dirigiéndose a
Salinas. La segunda parte que son las siguientes tres estrofas en la que
explica el tema dando detalles y por último encontramos la última parte
en la que se dirige a Dios pidiéndole que su amigo esté en paz en el cielo
“Durase en tu reposo, sin ser restituido ”.
La noche oscura
10. Podríamos pensar que este poema explica un encuentro amoroso
entre una chica y su Amado. Sin embargo, el objetivo del autor es
explicar el proceso de unión mística del alma con Dios. ¿Cuáles son las
tres etapas de este camino? ¿Cómo se aprecian en el poema?
La primera etapa es cuando en la oscura noche se esconde para estar
más conectado con dios. La segunda etapa es cuando consigue

5. conectar en la luz del mediodía con dios y la última etapa es cuando
consigue atrapar la luz de dios y reunirse con él.
En el poema se camufla el tema principal pareciendo que dios es el amor
a una mujer.
WEBGRAFÍA
EGLOGA III (8-10)
http://www.definicionabc.com/general/egloga.php
https://es.m.wikipedia.org/wiki/Locus_amoenus
http://roble.pntic.mec.es/~msanto1/lengua/recursos.htm
ÉGLOGA III (25-38)
ÉGLOGA III (39-47)
EL AIRE SE SERENA
https://es.wikipedia.org/wiki/Lira_(poes%C3%ADa)
http://es.slideshare.net/barcelona22/el-aire-se-serena