La poesía española del siglo XX pasó por varias etapas. En la primera etapa (1940-1950) hubo dos vertientes: la poesía arraigada influenciada por lo clásico y la religión, y la poesía desarraigada que abandonó la métrica clásica y reflejó la angustia del hombre. En la segunda etapa (1950-1970) la poesía se usó como instrumento para intentar cambiar el mundo y concienciar sobre la injusticia social. En la última etapa (1970 en adelante) los poetas bus

1. Primera etapa (1940-1950)
La poesía sigue dos vertientes:
•La poesía arraigada, perteneciente a los poetas garcilasistas, llamados así porque en 1936 habían conmemorado el
cuarto centenario de la muerte de Garcilaso de la Vega. Influidos por un sentimiento religioso, utilizan los modelos
clásicos y la temática tradicional.
•Leopoldo Panero
Nació en Astorga (León) en 1909 y murió en agosto de 1962. Estudió en Cambridge, Tours y Poitiers, y se
licenció en Derecho. Fue colaborador del Instituto de Estudios Hispánicos. Escribió Versos del
Guadarrama, La estancia vacía, Escrito a cada instante, Canto personal.
LINEA DEL TIEMPO POESIA CONTEMPORANEA
Luis Rosales
Nació en Granada en 1910 y murió en 1992. Publicó su primer libro de poemas, Abril, en
1935. En una época de transitorio agotamiento de las vanguardias, Luis Rosales
emprende con oros poetas un movimiento de retorno a las formas clásicas. Entre las obras
de Rosales figuran Retablo sacro del nacimiento del Señor (1940); La casa
encendida (1949); Rimas (1951), por la que obtuvo el Premio Nacional de Poesía; El
contenido del corazón (1969), poemas en prosa; Cómo el corte hace sangre (Rimas del último
día); Canciones. En 1973 obtuvo el Premio Nacional de Literatura. Es también premio
Cervantes.
JOEL ELY CASTILLO CRUZ
LITERATURA
PROF: CARLOS ARTURO ALATRISTE
UNIVERSIDAD INTERAMERICANA

2. La poesía desarraigada
aparece paralelamente al grupo anterior. Esta poesía abandona la métrica clásica y refleja, de forma violenta, la
problemática del hombre ante un mundo caótico, atenazado por el dolor y la angustia.
•Dámaso Alonso
Nació en Madrid en 1898. Durante años fue director de la Real Academia Española. Murió en Madrid en 1990.
Aunque sus primeras obras pertenecen a la Generación del 27, su gran obra poética, Hijos de la ira, fue
escrita después de la guerra civil. Este libro trata de forma patética los problemas que angustian hay a los
seres humanos: la guerra, la injusticia, la soledad, Dios...
Segunda etapa (1950-1970)
En esta etapa la poesía se utiliza como instrumento para intentar cambiar el mundo,
concienciando al hombre de la injusticia social e instándole a que salga en defensa de los
débiles y desamparados. Se le da el nombre de poesía social.

3. Gabriel Celaya
Nació en Hernani (Guipúzcoa) en 1922 y murió en Madrid en 1991. En realidad se llamaba Rafael Gabriel Mújica
Celaya, aunque a veces también firmó sus obras con el seudónimo de Juan de Leceta. Se trasladó a Madrid para estudiar
la carrera de ingeniero industrial. Su primer libro, Marea de silencio, reflejaba influencias surrealistas. En los años
cincuenta se incorporó de lleno a la poesía social y se situó en una línea ideológica muy cercana a la del Partido
Comunista. Sus libros más importantes son: Las cartas boca arriba, Cantos iberos, Canto en lo mío. En 1969 publicó
sus Poesías completas. A muchos de sus poemas les han puesto música cantautores como Paco Ibáñez.
Blas de Otero
Nació en Bilbao en 1916, y murió en Madrid en 1977. Estudió en Madrid, recorrió casi toda España y vivió en París, Rusia, China y
Cuba. Blas de Otero se pregunta en su poesía por el sentido de la vida y del hombre. Sus temas son la problemática
religiosa, los problemas del hombre y el aspecto social.
Sus obras más importante son: Cántico espiritual, en el que nota la influencia de San Juan de la Cruz y Fray Luis de
León; Pido la paz y la palabra, cuya temática es el hombre como miembro de la sociedad; Ángel fieramente humano
y Redoble de conciencia, estas dos últimas refundidas posteriormente en Ancia.

4. Últimas generaciones (1970 )
En esta etapa los poetas buscan fórmulas en las que el estilo importe más que el contenido.
•Claudio Rodríguez
Nació en Zamora el 30 de enero de 1934. Allí estudió bachillerato y en Madrid se licenció en Filosofía y Letras. En
1953 obtuvo el Premio Adonáis de poesía. Ha sido lector de español en la Universidad de Cambridge. Murió en
Madrid el 22 de julio de 1999.
En su poesía interpreta el mundo como una manera de entendernos con la naturaleza y con el
hombre. Esta unión sólo será posible si el hombre es capaz de llegar a la pureza más profunda, a la del
hombre ideal, para el cual no existe ningún tipo de agresión entre los seres. Esta pureza nos permitirá
llegar a la verdad de nosotros mismos.
Ángel González
Nació en Oviedo en 1925, y allí estudió Derecho. Está graduado en Periodismo y es maestro. Ha sido profesor en
algunas universidades. En 1985 recibió el Premio Príncipe de Asturias.
Ángel González utiliza la poesía como un medio más de comunicación, con sus peculiaridades expresivas y
temáticas, pero de una manera muy personal: llegando a poetizar el lenguaje coloquial.
Entre sus obras destaca: Palabra sobre palabra.