2. Desde la edad
antigua hasta la
invención de la
imprenta, el
conocimiento fue
preservado por
los escribas y
amanuenses en
todas las
civilizaciones y
culturas.
https://historia.nationalgeographic.com.es/a/escriba-sentado-
museo-louvre_16940
3. La lengua latina fue la base de las lenguas romances que se
conformaron lentamente durante la Edad Media. De manera semejante,
el alfabeto romano, con influencias del griego y toscano, es la base del
alfabeto que usamos actualmente. Las grandes mayúsculas de diseño
elegante que vemos grabadas en los monumentos romanos recibían el
nombre de capitalis cuadrata y corresponden a nuestras actuales
mayúsculas. Las minúsculas se incorporaron posteriormente.
4. Los libros de la Edad Antigua se
escribían e ilustraban en papiro
y tomaban la forma de rollos. En
la Edad Media se configuró el
formato del libro que utilizamos
hasta el presente, llamándolo
codex. Esta palabra hoy se
emplea para designar en
general a los libros manuscritos,
que se utilizaban con
anterioridad a la invención de la
imprenta en el s. XV.
5. En la Edad Media, el proceso de
fabricación de libros se realizaba en
los scriptoria de los monasterios. Se
utilizaban muchas páginas de
pergamino o vellum. Un volumen
grande podía requerir de 200 a 300
pieles de ovejas.
6. En la elaboración de los
colores se empleaban
sustancias vegetales, minerales
y animales. La tinta negra se
preparaba con hollín. La roja
mezclaba goma y una tiza
llamada sanguínea. La tinta
café necesitaba raspadura de
hierro y un compuesto que
dejaban las larvas de avispa en
los encinos
7. El azul se hacía con
lapislázuli, mineral precioso
que sólo se extraía de minas
en Afganistán, aunque llegó
a monasterios en países tan
lejanos como Irlanda.
También se utilizaban el oro
y la plata. La luz que
brindaba la lámina de oro
propició el nombre de
manuscritos iluminados.
8. Las tapas
de los libros
eran tablas de
madera
cubiertas de
piel, donde se
labraban
decoraciones
y a veces se
incrustaban
piedras
preciosas o
marfil.
9. El titular del
scriptorium era el
scrittori, un erudito
que conocía griego
y latín, era editor,
director del diseño
y la producción. El
copisti se dedicaba
con paciencia a
copiar los textos.
10. El iluminador o ilustrador
era responsable de la
ejecución de los
ornamentos y las
imágenes, como apoyo
visual del texto.
11. Frecuentemente
escaseaba el pergamino o
el vellum, por lo que los
monjes, a veces,
raspaban la tinta de obras
anteriores y escribían
encima, con lo que al
paso del tiempo aparecen
ambas escrituras a la
vista. Estos libros se
llaman palimpsestos.
https://losportadoresdelaantorcha.com/palimpsesto
12. La producción de
manuscritos durante los
mil años de la Edad Media
creó un vasto repertorio
de formas gráficas,
composición de páginas,
estilos de ilustración,
diferentes letras y
técnicas en varias
regiones del mundo
medieval.
https://verne.elpais.com/verne/2019/12/06/articulo/1575651341
_483763.html
13. Como se ha dicho, los pueblos
bárbaros que invadieron el Imperio
Romano durante el siglo V d.C. se
asentaron en diversas regiones de
Europa. Fueron herederos de las
culturas grecolatina y judeocristiana.
Aceptaron el cristianismo y poco a
poco, a partir del siglo VI, surgieron
monasterios que atesoraban el
conocimiento, copiando,
traduciendo y fabricando libros
escritos e ilustrados a mano. En las
diferentes regiones aparecen
distintos estilos.
14. Los manuscritos celtas
A la caída del Imperio
Romano de Occidente,
Irlanda fue una región al
margen de las constantes
invasiones bárbaras. San
Patricio convirtió a los
irlandeses al cristianismo
en el s. V., por lo que se
edifican monasterios en
Irlanda y la región
llamada Northumbria.
15. De esta manera surge en
los monasterios irlandeses
el llamado estilo celta en la
ejecución de sus libros,
con intrincados diseños
geométricos. El ejemplo
más antiguo es el Libro de
Durrow, del s. VII. San
Marcos está representado,
como en toda iconografía
medieval, por un león. Son
característicos los
entrelazados en el estilo
celta.
16.
17. Otro importante volumen
del estilo celta es el
Evangeliario de Lindisfarne,
que fue realizado entre los
siglos VII y VIII. Este
monasterio estaba
enclavado en una isla, y fue
el primer sitio saqueado por
los vikingos en el siglo VIII.
https://barcovikingo.com/blog/el-ataque-vikingo-a-lindisfarne/
18.
19. Los libros celtas,
además de los diseños
entrelazados y los
llamados lagartijas,
presentaban márgenes
adornados en cada hoja,
letras iniciales muy
decoradas y páginas de
intrincados dibujos
llamadas de alfombra o de
tapiz.
20. Sin embargo, la obra
maestra del arte celta
medieval es el Libro de
Kells, realizado a
principios del s. IX. Esta
página ilustra las
primeras letras del
nombre de Cristo en
griego, que se utilizaban
también en el crismón en
el arte paleocristiano,
por eso estas páginas
reciben el nombre de
chi-rho.
https://bcn.gob.ar/apuntes-diarios-de-historia-del-arte-1/el-chi-
rho-del-libro-de-kells
25. El papado reconoció la alta
calidad de los scriptoria de
Irlanda y Northumbria, y
envió libros para que se
copiaran en dichos lugares.
Éstos textos fueron utilizados
por misioneros que llevaron a
cabo conversiones en las
antiguas tierras celtas de
Francia, Alemania y Suiza.
26. Sin embargo, en el s. IX
comenzaron las invasiones
vikingas. Los monasterios
celtas fueron destruidos.
Afortunadamente el Libro
de Kells y pocos más,
fueron salvados por los
monjes en su huída
27. En el año 800, Carlomagno, rey de
los francos, fue coronado por el papa
León III como emperador del llamado
Sacro Imperio Romano, tratando de
imitar al que había caído siglos antes,
pero ahora con creencias cristianas.
Como todos los monarcas bárbaros,
Carlomagno no sabía leer ni escribir,
pero llevó a su corte al sabio monje
Alcuino de York, para organizar la
educación de los nobles en sus
palacios.
Los manuscritos carolingios
28. Alcuino es famoso por su
sabiduría. Organizó la Escuela
Palatina de Aquisgrán, que fue
modelo de otras escuelas en los
palacios del emperador. De esta
manera impulsó la cultura en el
reino, por lo que esta época se
llamó el Renacimiento
carolingio. Alcuino organizó
escuelas y bibliotecas, fomentó
talleres de fabricación de libros
en los monasterios y promovió el
uso de la letra minúscula
llamada carolina.
https://anamariabrandolini.wordpress.com/2018/01/13/un-
maestro-alcuino-de-york/
29. Organizó un programa de
estudios que fue utilizado por
siglos, utilizando el Trivium y
Cuadrivium. El primero
comprendía gramática,
dialéctica y retórica.
El segundo enseñaba
matemáticas, geometría,
astronomía y música.
Los monasterios fueron
centros culturales, que
preservaron los
conocimientos de la
antigüedad para las nuevas
generaciones.
30. • Sacro Imperio Romano
• Árabes en España
• Reinos cristianos
31. Como se ha dicho,
Alcuino organizó una
multitud de monjes
amanuenses para copiar
los textos más importantes
de la época, en un nuevo
estilo que se llamaría
carolingio. Estos libros
utilizaban una primitiva
forma de perspectiva, así
como imágenes que, a su
manera, imitaban los
estilos clásico y helenístico
32. El tipo de letra carolingio se configuró
de una manera similar al clásico
antiguo. El estilo carolingio es
precursor de las minúsculas actuales.
Esta letra era más rápida y sencilla al
escribir, así como de una lectura más
cómoda. Para encabezados e iniciales
decoradas se usaron las mayúsculas
romanas.
33.
34. En el Codex Aureus se
aprecian los esfuerzos de
los ilustradores por dibujar
las imágenes en
perspectiva, así como
lograr el naturalismo de las
figuras. Esta realizado con
profusión de oro sobre
vitela pintada de azul. Es
uno de los libros más
representativos del estilo
carolingio.
http://www.odisea2008.com/2012/02/codex-aureus.html
37. Los Beatos de Liébana
En el siglo VIII, apenas
conquistadas las tierras
españolas por los árabes, el
Beato de Liébana, un monje
asturiano, redactó su
comentario al Apocalipsis de
San Juan, implicando que
los árabes podían
compararse con el Anticristo,
y que la victoria final
correspondería a los
cristianos.
39. Las transcripciones de este
libro que se realizaron en
los siglos siguientes en la
España de la reconquista,
dieron lugar a muchos
libros ilustrados, también
llamados beatos, de los
cuales se conservan cerca
de treinta y uno, y fueron
realizados desde el siglo X
al XIII. Sus imágenes
representan de manera
dramática el Apocalipsis de
San Juan
40. Cada libro recibe el nombre
del monasterio donde fue
elaborado, o el de su
poseedor. Por ejemplo, El
Beato de Gerona, El Beato
de Tábara, El Beato de San
Miguel de Escalada, El
Beato de Francisco I y Doña
Sancha,
https://www.artehistoria.com/es/obra/beato-de-gerona-
destrucci%C3%B3n-de-babilonia
42. Estos manuscritos
presentaban el
característico estilo
español, que era una
mezcla del visigótico con
influencias árabes. A los
Beatos del s. X se les
clasifica como mozárabes.
De allí en adelante
pertenecen al estilo
Románico.
https://www.cartv.es/aragoncultura/nuestra-cultura/el-beato-de-
liebana-y-la-fascinacion-por-el-apocalipsis-2986
43. Como sabemos, los árabes
permanecieron en España del s. VIII al
s. XV, influenciando las costumbres, el
lenguaje y las artes en la península.
Surgen en arquitectura los estilos
mozárabe y mudéjar, el primero
corresponde a los cristianos que
adoptan algunas características
islámicas en el arte, pues viven en
territorios conquistados por los árabes.
El segundo corresponde a los árabes
que vivieron en territorios
reconquistados por los cristianos.
https://masdearte.com/especiales/arte-mozarabe-apuntes-
basicos/
http://twistislamophobia.org/2017/01/13/los-diez-mejores-
monumentos-islamicos-espana/
44.
45. De esta manera podemos
comprobar que la convivencia
de árabes y cristianos en
tierras de España durante siete
siglos propició un intercambio
de ideas, técnicas
arquitectónicas, influencias
artísticas, incorporación de
vocablos árabes a la naciente
lengua castellana, además del
redescubrimiento de los textos
de Aristóteles, que a partir del
siglo XI propiciarían el
surgimiento de la filosofía
Escolástica.
46. Durante el siglo X, en el Monasterio de San
Salvador de Tábara, Reino de León, los
monjes y monjas que vivían allí, aunque en
edificios separados, rompieron los esquemas
para permitir que una monja, llamada En, o
Ende, ilustrara un magnífico libro miniado
con imágenes del apocalipsis, el Beato de
Gerona, como parte de un equipo dirigido
por el famoso maestro Emeterius. Además,
firmó al término de la obra: “Ende pintrix et
Dei adiutrix, frater Emeterius et
presbiter (Ende, pintora y ayudante de Dios,
Emeterio hermano y presbítero).Esto
convierte a Ende en la primera mujer
europea que firma una obra artística.
47. El Beato de Gerona es
considerado uno de los últimos
Beatos mozárabes, por su
incorporación del arte islámico en
sus ilustraciones.
Desafortunadamente, Almanzor
destruyó completamente el
monasterio de Tábara pocos años
después de la conclusión del
Beato de Gerona, por lo que no
es posible tener más información
de Ende, la ilustradora de libros
miniados medievales
48. A partir del año mil, a inicio del siglo XI,
se apodera de la Europa cristiana el
miedo al fin del mundo, por lo que se
popularizan las peregrinaciones a Tierra
Santa, a Roma, pero también a Santiago
de Compostela. Estas rutas de
peregrinación crean la oportunidad de
ofrecer hospedaje y guía espiritual a los
miles de peregrinos que llenaban las
rutas. De esta manera surge un estilo
artístico llamado Románico, que reviste
un carácter internacional, aunque con
características locales en las diferentes
ciudades medievales.
49. En el siglo XII aparece el Codex
Calixtinus, que además de brindar
numerosos datos sobre el Apóstol
Santiago, contiene también una
guía para peregrinos espirituales
que daba consejos de hospedaje,
así como a los diversos monasterios
e iglesias que se levantaron en la
Ruta del Románico español, en los
caminos a Santiago de Compostela.