Este documento resume un trabajo de investigación sobre el graffiti feminista realizado por la organización Mujeres Creando en la ciudad de El Alto, Bolivia. Explica que Mujeres Creando usa el graffiti para expresar sus ideas feministas y anarquistas de una manera accesible. Describe los orígenes del graffiti, su llegada a Bolivia y América Latina, y analiza aspectos semióticos como las formas, colores, símbolos y contenidos ideológicos de los graffitis de Mujeres Creando. Explica que a través de sus gra
El documento describe la historia del graffiti desde sus orígenes en la antigüedad hasta su desarrollo en América en el siglo XX. Explica que el graffiti surgió como una forma de comunicación informal en la antigua Roma y Egipto, y que en la segunda mitad del siglo XX comenzó a proliferar entre las subculturas juveniles en Occidente. También analiza cuatro casos específicos de graffiti en Mendoza, Argentina y cómo reflejan los contextos sociopolíticos de las épocas en que fueron creados.
El graffiti y su impacto en la sociedadlachina2413
El documento discute el origen y desarrollo del graffiti. Explica que los primeros ejemplos de pintura mural se remontan a la prehistoria, pero que el graffiti moderno surgió en la década de 1960 en Nueva York cuando adolescentes comenzaron a escribir sus nombres y apodos en paredes y transporte público. Señala que el ejemplo más conocido fue Taki 183, quien a los 17 años empezó a escribir su apodo y dirección. Finalmente, explica que las autoridades de Nueva York incrementaron las medidas de seg
Este documento presenta los resultados de una investigación realizada por 3 estudiantes sobre el graffiti y su impacto social. Encuestaron a 300 personas entre 20 y 60 años de edad en 3 colonias afectadas por el graffiti. Los resultados mostraron que la mayoría ve el graffiti como una forma de expresión aunque lo consideren un acto delictivo, y que los familiares de quienes lo practican estarían dispuestos a apoyarlos dirigiéndolos a centros donde se enseña el graffiti como arte.
Este documento analiza el impacto del graffiti en la sociedad. Presenta la hipótesis de que los jóvenes de San Luis Potosí se dedican al graffiti para expresar su ideología política o social, a pesar del daño que puede causar. Explica los orígenes del graffiti en la década de 1960 en Nueva York y analiza las consecuencias sociales de esta práctica a través de una encuesta. La mayoría ve el graffiti como expresión juvenil aunque lo consideren un acto delictivo.
Graffiti como protesta social, política y de identidadPaulina Islas
El documento describe el graffiti como una forma de protesta social, política y de identidad. Se originó como una expresión artística clandestina que contenía mensajes de inconformidad, pero con el tiempo ha ganado reconocimiento como arte. El graffiti en América Latina a partir de los años 1970 se utilizó para expresar reclamos políticos y sociales del pueblo. Aunque efímero, el graffiti ha perdurado a través de fotografías y publicaciones.
El documento describe el graffiti como una plataforma histórica para la protesta social y la demanda de derechos. Se originó en la antigua Roma y ha sido utilizado a lo largo de los siglos para expresar mensajes políticos y sociales de forma anónima. En la actualidad, el graffiti transmite denuncias sobre problemas como la vivienda, la salud y la educación, y aunque es ilegal, es tolerado por la sociedad como una forma de expresión artística y creativa.
40 years of Performances by Clemente PadinClemente Padin
Este documento es una carta escrita por Boris Nieslony dirigida a Clemente Padín. En ella, Nieslony describe su historia con el Mail Art y su encuentro con el trabajo de Padín, aunque no se conocieron personalmente hasta años después. También reflexiona sobre conceptos como el encuentro, la performance política y las redes artísticas en las décadas de 1970 y 1980. Finalmente, expresa su curiosidad por conocer la perspectiva y experiencias de Padín durante ese período.
El documento describe los graffitis como una forma de expresión política y de inconformismo social. Los graffitis icónicos transmiten mensajes políticos pacíficos, mientras que los graffitis textuales presentan reflexiones filosóficas profundas y posturas contra el machismo y a favor del feminismo. Los graffiteros usan las paredes públicas para expresar opiniones que de otro modo permanecerían silenciadas y esperan que sus mensajes anónimos sean leídos e interpretados por el público.
El documento describe la historia del graffiti desde sus orígenes en la antigüedad hasta su desarrollo en América en el siglo XX. Explica que el graffiti surgió como una forma de comunicación informal en la antigua Roma y Egipto, y que en la segunda mitad del siglo XX comenzó a proliferar entre las subculturas juveniles en Occidente. También analiza cuatro casos específicos de graffiti en Mendoza, Argentina y cómo reflejan los contextos sociopolíticos de las épocas en que fueron creados.
El graffiti y su impacto en la sociedadlachina2413
El documento discute el origen y desarrollo del graffiti. Explica que los primeros ejemplos de pintura mural se remontan a la prehistoria, pero que el graffiti moderno surgió en la década de 1960 en Nueva York cuando adolescentes comenzaron a escribir sus nombres y apodos en paredes y transporte público. Señala que el ejemplo más conocido fue Taki 183, quien a los 17 años empezó a escribir su apodo y dirección. Finalmente, explica que las autoridades de Nueva York incrementaron las medidas de seg
Este documento presenta los resultados de una investigación realizada por 3 estudiantes sobre el graffiti y su impacto social. Encuestaron a 300 personas entre 20 y 60 años de edad en 3 colonias afectadas por el graffiti. Los resultados mostraron que la mayoría ve el graffiti como una forma de expresión aunque lo consideren un acto delictivo, y que los familiares de quienes lo practican estarían dispuestos a apoyarlos dirigiéndolos a centros donde se enseña el graffiti como arte.
Este documento analiza el impacto del graffiti en la sociedad. Presenta la hipótesis de que los jóvenes de San Luis Potosí se dedican al graffiti para expresar su ideología política o social, a pesar del daño que puede causar. Explica los orígenes del graffiti en la década de 1960 en Nueva York y analiza las consecuencias sociales de esta práctica a través de una encuesta. La mayoría ve el graffiti como expresión juvenil aunque lo consideren un acto delictivo.
Graffiti como protesta social, política y de identidadPaulina Islas
El documento describe el graffiti como una forma de protesta social, política y de identidad. Se originó como una expresión artística clandestina que contenía mensajes de inconformidad, pero con el tiempo ha ganado reconocimiento como arte. El graffiti en América Latina a partir de los años 1970 se utilizó para expresar reclamos políticos y sociales del pueblo. Aunque efímero, el graffiti ha perdurado a través de fotografías y publicaciones.
El documento describe el graffiti como una plataforma histórica para la protesta social y la demanda de derechos. Se originó en la antigua Roma y ha sido utilizado a lo largo de los siglos para expresar mensajes políticos y sociales de forma anónima. En la actualidad, el graffiti transmite denuncias sobre problemas como la vivienda, la salud y la educación, y aunque es ilegal, es tolerado por la sociedad como una forma de expresión artística y creativa.
40 years of Performances by Clemente PadinClemente Padin
Este documento es una carta escrita por Boris Nieslony dirigida a Clemente Padín. En ella, Nieslony describe su historia con el Mail Art y su encuentro con el trabajo de Padín, aunque no se conocieron personalmente hasta años después. También reflexiona sobre conceptos como el encuentro, la performance política y las redes artísticas en las décadas de 1970 y 1980. Finalmente, expresa su curiosidad por conocer la perspectiva y experiencias de Padín durante ese período.
El documento describe los graffitis como una forma de expresión política y de inconformismo social. Los graffitis icónicos transmiten mensajes políticos pacíficos, mientras que los graffitis textuales presentan reflexiones filosóficas profundas y posturas contra el machismo y a favor del feminismo. Los graffiteros usan las paredes públicas para expresar opiniones que de otro modo permanecerían silenciadas y esperan que sus mensajes anónimos sean leídos e interpretados por el público.
Power Point realizado para la cátedra de Producción Multimedia de la Carrera de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Nacional de Tucumán, Argentina.
El documento describe diferentes tribus urbanas incluyendo rockers, queer, punk, góticos e hip-hopers. Describe las fechas, apariencia, hitos y exponentes máximos de cada tribu, así como los productos culturales que incorporan como parte de su identidad e interacción, tales como música, ropa, publicaciones y estilos visuales. El consumo cultural es central para la expresión de las identidades individuales y colectivas de estas tribus.
El documento describe el uso histórico del grabado en México para documentar eventos históricos y propagar ideas ideológicas. El Taller de Gráfica Popular produjo miles de carteles que reflejaban repudio a figuras como Hitler y acciones fascistas. Recientemente, el arte urbano como el posgraffiti ha devuelto el espacio público para expresiones artísticas que cuestionan la apropiación corporativa de dichos espacios.
El documento describe diferentes métodos de expresión como el stencil y el graffiti. El stencil involucra el uso de plantillas para plasmar imágenes, mientras que el graffiti generalmente involucra pintar textos de forma libre. Ambos han sido usados a lo largo de la historia para expresar ideas y opiniones. Aunque a veces son usados con fines negativos, también son usados por artistas para fines creativos.
Es una breve presentación sobre el tema de los graffiti como maniffestación de una problemática social, política, cultural, así como su incidencia en la formación y desarrollo del grupo social.
Este documento presenta información sobre diferentes prácticas artísticas conceptuales como happenings, mail art y fotoperformances realizadas por artistas como Oscar Masotta, Allan Kaprow, Edgardo Vigo y Luis Pazos. También discute el movimiento artístico Tucumán Arde y el trabajo de artistas como Ricardo Carreira y Juan Pablo Renzi, quienes abordaron el conceptualismo desde una perspectiva ideológica comprometida social y políticamente. El documento analiza las relaciones entre pensamiento cultural, filosofía y arte conceptual en la
El documento define el graffiti como un movimiento cultural y artístico que involucra pinturas realizadas en espacios públicos con fines estéticos o de expresión. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York y luego se asoció con el hip hop. También describe cómo el graffiti se ha extendido por todo el mundo y evolucionado para expresar desacuerdos sociales y políticos de forma anónima a través del arte callejero.
El documento resume la historia del graffiti desde sus orígenes como forma de expresión informal hasta su auge como contracultura juvenil en Occidente en la segunda mitad del siglo XX. Luego, describe cómo estos movimientos se expandieron a América Latina en la década de 1990, apareciendo primero en barrios de clase media alta en Buenos Aires a través de tags y grafitis antes de extenderse a zonas marginales y estaciones de trenes.
1) La obra "Your body is a battleground" fue creada en 1970 por la artista estadounidense Barbara Kruger como parte del arte postmoderno. Representa el rostro dividido de una mujer y la frase "Tu cuerpo es un campo de batalla" en letras rojas.
2) La obra critica la forma en que la imagen de la mujer comenzaba a usarse con fines publicitarios y de consumo durante esa época, reduciéndola a un objeto.
3) Kruger buscaba generar reflexión sobre la desigualdad de géneros y la l
El documento describe las caricaturas en línea, explicando que son una forma de comunicar opinión sobre hechos de actualidad mediante dibujos exagerados con un enfoque humorístico. Menciona que las caricaturas exageran rasgos para producir un efecto cómico y grotesco, y que permiten comentarios políticos de manera satírica. Además, clasifica los tipos de caricaturas por contenido como política, periodística, de realidad y de fantasía, y por estilo como satíricas, grotescas y modernas. Finalmente
Este documento presenta la tesis de grado de dos profesores de historia sobre el uso del humor y la caricatura de Condorito para analizar los cambios sociopolíticos en Chile entre 1957 y 1973. Explica cómo el humor refleja la realidad cultural de una época y puede usarse como fuente histórica. Luego resume la tesis hipótesis, el contexto político del período analizado y presenta varios ejemplos de viñetas de Condorito que ilustran temas como los roles de género, la migración y la politización de la
Este documento discute la expresión cultural de los graffitis. Explica que los graffitis sintetizan las visiones del mundo de la gente y constituyen una manifestación de la cultura masiva en las ciudades. Aunque algunos los ven como un síntoma de desequilibrio mental o un acto vandálico, otros argumentan que los graffitis no pierden su sentido de concienciación y provocación social. El documento también menciona algunos puntos a favor y en contra del graffitis como expresión cultural.
Este trabajo de graduación analiza el proceso creativo de la obra "Que las Parió de las Patas" del Grupo Turuleca Danza a través de tres líneas: el método compositivo, la mirada de género y la identidad grupal. Describe las etapas de investigación, composición y muestra, y cómo el grupo tomó decisiones de manera consensuada. Además, utiliza los aportes de Eugenio Barba sobre composición y de Teresa De Lauretis sobre género para analizar el proceso.
El graffiti surgió en Filadelfia y Nueva York en los años 70 como una forma de expresión y crítica social. Hoy en día es un movimiento cultural global que incluye diferentes estilos como arte graffiti, slogans, tags y estilos propios de cada artista. Aunque a veces visto como vandalismo, el graffiti provee una forma válida de expresión en un mundo que reprime ideas disidentes.
Este documento habla sobre el graffiti en Bogotá. Explica que el graffiti es una forma de arte y expresión que permite a las personas plasmar sus sentimientos e ideas políticas. También describe las técnicas y estilos del graffiti colombiano, así como los riesgos que enfrentan los grafiteros. Finalmente, argumenta que el graffiti debe ser considerado un arte y no un delito, ya que es una forma de comunicación para aquellos que no tienen acceso a otros medios.
Este documento presenta información sobre el graffiti en Colombia. Explica que el graffiti es una forma de expresión artística y comunicativa que plasma sentimientos e ideas sobre el mundo. También discute si el graffiti debería considerarse un delito o un arte, señalando que aunque es visto por algunos como contaminación visual, representa una pequeña parte del espacio público en comparación con la publicidad comercial. El documento provee detalles sobre la historia, técnicas y filosofía del graffiti en Colombia.
Las tribus urbanas son subculturas que se forman en ciudades grandes donde personas con intereses e ideologías similares se unen. Originalmente, las tribus urbanas representaban contraculturas con identidades y estilos de vida propios, pero ahora suelen definirse más por modas y estéticas que por ideologías.
El documento describe el graffiti como una plataforma histórica para la protesta social y la demanda de derechos. Se originó en la antigua Roma y ha sido utilizado a lo largo de los siglos para expresar mensajes políticos y sociales de forma anónima. En la actualidad, el graffiti transmite denuncias sobre problemas como la vivienda, la salud y la educación, y aunque es ilegal, es tolerado por la sociedad como una forma de expresión artística y creativa.
El documento resume la historia del graffiti en México y España. En México, el graffiti se desarrolló primero en Tijuana debido a su proximidad con EE.UU., y luego en Guadalajara, donde se establecieron los primeros estilos de firmas y tags. En España, el graffiti llegó como parte de la cultura hip hop en los años 80 desde EE.UU., y luego creció en popularidad con giras de artistas y la proliferación de fanzines y páginas web sobre graffiti.
El documento describe la historia y el contexto del grafiti. Explica que el grafiti comenzó en Filadelfia en 1960 y se expandió a Nueva York en los años 70, donde Taki 183 lo popularizó. En Chile, el grafiti emergió en los años 90 influenciado por el hip hop y se usó inicialmente para protestar contra la dictadura. Hoy en día, el grafiti chileno a menudo expresa críticas sociales y culturales.
El documento discute el graffiti como una forma de arte y protesta. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 como una forma de protesta callejera contra instituciones y el poder establecido. También señala que los jóvenes usan el graffiti para expresar su malestar contra problemas políticos, económicos y sociales. El graffiti permite que las paredes expresen ideas de manera anónima y revelen verdades ocultas. Aunque originalmente tenía un sentido de protesta social y política, ahora a menudo solo incluye palabras
El graffiti surgió primero en Tijuana, México, influenciado por la cultura estadounidense. Luego se desarrolló en Guadalajara, donde se formó la escuela vieja de graffiti y se empezaron a usar firmas y dibujos. También se extendió a Aguascalientes. En la Ciudad de México, el graffiti llegó a los barrios marginales a donde emigró mucha gente en las décadas de 1970 y 1980. En Europa, el graffiti llegó a mediados de los 1980s como parte de la cultura hip-hop
Power Point realizado para la cátedra de Producción Multimedia de la Carrera de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Nacional de Tucumán, Argentina.
El documento describe diferentes tribus urbanas incluyendo rockers, queer, punk, góticos e hip-hopers. Describe las fechas, apariencia, hitos y exponentes máximos de cada tribu, así como los productos culturales que incorporan como parte de su identidad e interacción, tales como música, ropa, publicaciones y estilos visuales. El consumo cultural es central para la expresión de las identidades individuales y colectivas de estas tribus.
El documento describe el uso histórico del grabado en México para documentar eventos históricos y propagar ideas ideológicas. El Taller de Gráfica Popular produjo miles de carteles que reflejaban repudio a figuras como Hitler y acciones fascistas. Recientemente, el arte urbano como el posgraffiti ha devuelto el espacio público para expresiones artísticas que cuestionan la apropiación corporativa de dichos espacios.
El documento describe diferentes métodos de expresión como el stencil y el graffiti. El stencil involucra el uso de plantillas para plasmar imágenes, mientras que el graffiti generalmente involucra pintar textos de forma libre. Ambos han sido usados a lo largo de la historia para expresar ideas y opiniones. Aunque a veces son usados con fines negativos, también son usados por artistas para fines creativos.
Es una breve presentación sobre el tema de los graffiti como maniffestación de una problemática social, política, cultural, así como su incidencia en la formación y desarrollo del grupo social.
Este documento presenta información sobre diferentes prácticas artísticas conceptuales como happenings, mail art y fotoperformances realizadas por artistas como Oscar Masotta, Allan Kaprow, Edgardo Vigo y Luis Pazos. También discute el movimiento artístico Tucumán Arde y el trabajo de artistas como Ricardo Carreira y Juan Pablo Renzi, quienes abordaron el conceptualismo desde una perspectiva ideológica comprometida social y políticamente. El documento analiza las relaciones entre pensamiento cultural, filosofía y arte conceptual en la
El documento define el graffiti como un movimiento cultural y artístico que involucra pinturas realizadas en espacios públicos con fines estéticos o de expresión. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York y luego se asoció con el hip hop. También describe cómo el graffiti se ha extendido por todo el mundo y evolucionado para expresar desacuerdos sociales y políticos de forma anónima a través del arte callejero.
El documento resume la historia del graffiti desde sus orígenes como forma de expresión informal hasta su auge como contracultura juvenil en Occidente en la segunda mitad del siglo XX. Luego, describe cómo estos movimientos se expandieron a América Latina en la década de 1990, apareciendo primero en barrios de clase media alta en Buenos Aires a través de tags y grafitis antes de extenderse a zonas marginales y estaciones de trenes.
1) La obra "Your body is a battleground" fue creada en 1970 por la artista estadounidense Barbara Kruger como parte del arte postmoderno. Representa el rostro dividido de una mujer y la frase "Tu cuerpo es un campo de batalla" en letras rojas.
2) La obra critica la forma en que la imagen de la mujer comenzaba a usarse con fines publicitarios y de consumo durante esa época, reduciéndola a un objeto.
3) Kruger buscaba generar reflexión sobre la desigualdad de géneros y la l
El documento describe las caricaturas en línea, explicando que son una forma de comunicar opinión sobre hechos de actualidad mediante dibujos exagerados con un enfoque humorístico. Menciona que las caricaturas exageran rasgos para producir un efecto cómico y grotesco, y que permiten comentarios políticos de manera satírica. Además, clasifica los tipos de caricaturas por contenido como política, periodística, de realidad y de fantasía, y por estilo como satíricas, grotescas y modernas. Finalmente
Este documento presenta la tesis de grado de dos profesores de historia sobre el uso del humor y la caricatura de Condorito para analizar los cambios sociopolíticos en Chile entre 1957 y 1973. Explica cómo el humor refleja la realidad cultural de una época y puede usarse como fuente histórica. Luego resume la tesis hipótesis, el contexto político del período analizado y presenta varios ejemplos de viñetas de Condorito que ilustran temas como los roles de género, la migración y la politización de la
Este documento discute la expresión cultural de los graffitis. Explica que los graffitis sintetizan las visiones del mundo de la gente y constituyen una manifestación de la cultura masiva en las ciudades. Aunque algunos los ven como un síntoma de desequilibrio mental o un acto vandálico, otros argumentan que los graffitis no pierden su sentido de concienciación y provocación social. El documento también menciona algunos puntos a favor y en contra del graffitis como expresión cultural.
Este trabajo de graduación analiza el proceso creativo de la obra "Que las Parió de las Patas" del Grupo Turuleca Danza a través de tres líneas: el método compositivo, la mirada de género y la identidad grupal. Describe las etapas de investigación, composición y muestra, y cómo el grupo tomó decisiones de manera consensuada. Además, utiliza los aportes de Eugenio Barba sobre composición y de Teresa De Lauretis sobre género para analizar el proceso.
El graffiti surgió en Filadelfia y Nueva York en los años 70 como una forma de expresión y crítica social. Hoy en día es un movimiento cultural global que incluye diferentes estilos como arte graffiti, slogans, tags y estilos propios de cada artista. Aunque a veces visto como vandalismo, el graffiti provee una forma válida de expresión en un mundo que reprime ideas disidentes.
Este documento habla sobre el graffiti en Bogotá. Explica que el graffiti es una forma de arte y expresión que permite a las personas plasmar sus sentimientos e ideas políticas. También describe las técnicas y estilos del graffiti colombiano, así como los riesgos que enfrentan los grafiteros. Finalmente, argumenta que el graffiti debe ser considerado un arte y no un delito, ya que es una forma de comunicación para aquellos que no tienen acceso a otros medios.
Este documento presenta información sobre el graffiti en Colombia. Explica que el graffiti es una forma de expresión artística y comunicativa que plasma sentimientos e ideas sobre el mundo. También discute si el graffiti debería considerarse un delito o un arte, señalando que aunque es visto por algunos como contaminación visual, representa una pequeña parte del espacio público en comparación con la publicidad comercial. El documento provee detalles sobre la historia, técnicas y filosofía del graffiti en Colombia.
Las tribus urbanas son subculturas que se forman en ciudades grandes donde personas con intereses e ideologías similares se unen. Originalmente, las tribus urbanas representaban contraculturas con identidades y estilos de vida propios, pero ahora suelen definirse más por modas y estéticas que por ideologías.
El documento describe el graffiti como una plataforma histórica para la protesta social y la demanda de derechos. Se originó en la antigua Roma y ha sido utilizado a lo largo de los siglos para expresar mensajes políticos y sociales de forma anónima. En la actualidad, el graffiti transmite denuncias sobre problemas como la vivienda, la salud y la educación, y aunque es ilegal, es tolerado por la sociedad como una forma de expresión artística y creativa.
El documento resume la historia del graffiti en México y España. En México, el graffiti se desarrolló primero en Tijuana debido a su proximidad con EE.UU., y luego en Guadalajara, donde se establecieron los primeros estilos de firmas y tags. En España, el graffiti llegó como parte de la cultura hip hop en los años 80 desde EE.UU., y luego creció en popularidad con giras de artistas y la proliferación de fanzines y páginas web sobre graffiti.
El documento describe la historia y el contexto del grafiti. Explica que el grafiti comenzó en Filadelfia en 1960 y se expandió a Nueva York en los años 70, donde Taki 183 lo popularizó. En Chile, el grafiti emergió en los años 90 influenciado por el hip hop y se usó inicialmente para protestar contra la dictadura. Hoy en día, el grafiti chileno a menudo expresa críticas sociales y culturales.
El documento discute el graffiti como una forma de arte y protesta. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 como una forma de protesta callejera contra instituciones y el poder establecido. También señala que los jóvenes usan el graffiti para expresar su malestar contra problemas políticos, económicos y sociales. El graffiti permite que las paredes expresen ideas de manera anónima y revelen verdades ocultas. Aunque originalmente tenía un sentido de protesta social y política, ahora a menudo solo incluye palabras
El graffiti surgió primero en Tijuana, México, influenciado por la cultura estadounidense. Luego se desarrolló en Guadalajara, donde se formó la escuela vieja de graffiti y se empezaron a usar firmas y dibujos. También se extendió a Aguascalientes. En la Ciudad de México, el graffiti llegó a los barrios marginales a donde emigró mucha gente en las décadas de 1970 y 1980. En Europa, el graffiti llegó a mediados de los 1980s como parte de la cultura hip-hop
El graffiti surgió primero en Tijuana, México, influenciado por la cultura estadounidense. Luego se desarrolló en Guadalajara, donde se formó la escuela vieja de graffiti y se empezaron a usar firmas y dibujos. También se extendió a Aguascalientes. En la Ciudad de México, el graffiti llegó a los barrios marginales a donde emigró mucha gente en las décadas de 1970 y 1980. En Europa, el graffiti llegó a mediados de los 1980s como parte de la cultura hip-hop
El documento habla sobre el graffiti y el muralismo en Chile, describiendo su historia desde los años 60 y su vínculo con la rebeldía y la marginalidad. También describe cómo ambas manifestaciones artísticas se han popularizado y dialogan hoy en día en el espacio público de ciudades como Santiago y Valparaíso. Finalmente, discute una reciente ley propuesta que pretende regular el arte callejero pero que ha generado rechazo entre los artistas.
La historia del graffiti comenzó en la década de 1960 en Nueva York, influenciada por la música hip hop. Uno de los primeros artistas de graffiti fue TAKI 183, quien pintaba su firma en todos los lugares donde repartía paquetes. Pronto, cientos de jóvenes en Nueva York comenzaron a firmar por toda la ciudad, extendiéndose el graffiti a otros países como una expresión del movimiento urbano y rebelde.
El documento habla sobre el graffiti y el arte urbano. Explica que el graffiti surgió a finales de los años 1960 cuando adolescentes en Nueva York comenzaron a escribir sus nombres en las paredes. También describe algunos exponentes importantes del arte urbano como Banksy y Shepard Fairey. Finalmente, cubre temas como los diferentes estilos, formas y técnicas del graffiti y el arte urbano.
El graffiti ha estado presente en Chile desde épocas prehispánicas, pero se popularizó en los años 60 y 70 influenciado por el arte cubano y polaco. En los 80, los graffitis se usaron para expresar oposición al gobierno militar. Hoy en día, la mayoría están relacionados con el movimiento hip-hop y son una forma de expresión artística y juvenil.
El graffiti ha estado presente en Chile desde épocas prehispánicas, pero se popularizó en los años 60 y 70 influenciado por el arte cubano y estadounidense. Actualmente, la mayoría de los graffitis están relacionados con el movimiento del hip hop y son una forma de expresión artística y juvenil. El graffiti chileno se distingue del estilo estadounidense por ser más underground. Existen diferentes tipos de graffiti como wild style, 3D, cabeceras y fotorealistas.
El documento describe la historia y los tipos de graffiti en Chile. Explica que las primeras manifestaciones de graffiti en Chile se remontan a los petroglifos y geoglifos del período arcaico, y que en los años 60 y 70 llegaron influencias estadounidenses y cubanas. Actualmente, la mayoría de los graffitis en Chile están relacionados con el hip hop y son realizados por jóvenes en busca de expresión artística. El documento también explica diversos estilos de graffiti como wild style, free style, tag y otros.
Este documento define y describe el graffiti. Explica que el graffiti generalmente se realiza de manera ilegal en espacios urbanos y proviene del italiano "graffiti" que significa dibujo o garabato en una superficie plana. Luego describe las características, orígenes, variantes e historia del graffiti, incluidos sus comienzos en Nueva York en la década de 1970. Finalmente, distingue entre dos vertientes del graffiti, legal e ilegal, y tres géneros principales: arte graffiti, lemas y latrinalia
Que son y un poco de historiade las tribus hhurbanasGerqldiin Ochoq
El documento describe el origen y evolución de las tribus urbanas. Comenzaron a surgir después de la Segunda Guerra Mundial como expresiones de inconformismo juvenil ante una sociedad conservadora. Los primeros fueron los "rebeldes sin causa" en los EE. UU. En los años 60 y 70 surgió el movimiento hippie que rechazaba la sociedad industrial, y como respuesta el movimiento punk en Europa. Con el tiempo han surgido muchas tribus urbanas globalizadas que expresan ideas a través de su estilo y cultura.
El graffiti se originó en Tijuana, México debido a su proximidad con Estados Unidos, donde los "cholos" adoptaron esta forma de expresión influenciados por los muralistas chicanos. Más tarde se desarrolló en Guadalajara, donde surgieron los primeros estilos de firmas y tags. En Europa, el graffiti llegó de la mano del hip hop en los años 80 desde Estados Unidos, apropiándose de las paredes y canchas deportivas, proliferando luego los fanzines y sitios web dedicados al graffiti.
Semantica mallku awkin mallku taykan kuman waw q'ipipa (Analisis semantico de la vestimenta de los mallku varon-mujer), cultura, tradiciones, semantica, descripcion, lengua aymara, lenguas andinas, filosofia de vida, cosmovision aymara. IV Congreso Nacional de Linguistica e Idiomas. 2014. Teodosia Nicolasa Tancara Callecusi.
Pä tunupan sarnaqawïpa (Las andanzas de los dos Tunupa) Oralidad, educacion, literatura andina, lengua aymara, lenguas andinas. IV Congreso Nacional de Linguistica e Idiomas. UPEA, El Alto-La Paz, Bolivia. 2014 Zacarias Alavi
El documento describe la estructura del enunciado informativo en el idioma aymara. Explica que un enunciado informativo consta de dos elementos: el tema, que contiene información compartida, y el rema, que presenta información nueva. Además, analiza ejemplos de preguntas y respuestas en aymara para ilustrar cómo se ordenan el tema y el rema, y cómo el sufijo "-wa" indica la información nueva pero no necesariamente focaliza un elemento.
Aski qamaña ukjamarak jakaña (El buen vivir y el vivir bien), cosmovision, teoria, lengua y cultura aymara, vivencia, teoria, filosofia de vida aymara. Congreso Internacional de Lengua y Cultura Aymara en el Estado Plurinacional de Bolivia-2014. Renato Mamani Laura
Este documento resume los avances de la lingüística cognitiva en Bolivia y su aplicación a las lenguas andinas. Explica que la lingüística cognitiva, desarrollada por Lakoff y Johnson, estudia el lenguaje desde una perspectiva de las ciencias cognitivas. Se enfoca en el uso de metáforas conceptuales, orientacionales y ontológicas en el lenguaje cotidiano.
Ataw Wallpa: escritura, traducción, conflicto cultural, linguistica, quechua, aymara, lenguas, idiomas, dialectos, variedades linguisticas, adaptación, castellano, Congreso Internacional de Lengua y Cultura Aymara en el estado Plurinacional de Bolivia
Arqueolingüística kunza de Lic. Sandra de la Rocha ponencia presentada para el 1er Congreso Internacional de Lengua y Cultura Aymara en el Estado Plurinacional de Bolivia-2014. arqueología, cultura, pueblos indígenas, lingüística, aymara
Este documento proporciona una guía sobre cómo escribir una monografía. Explica que una monografía es un documento que analiza un tema en particular a través de diversas fuentes. Luego, detalla los elementos clave que debe contener una monografía como la introducción, el cuerpo principal, la conclusión y la bibliografía. Finalmente, proporciona recomendaciones sobre cómo seleccionar un tema, buscar información y estructurar correctamente una monografía.
Análisis semiolingüístico cognitivo de las metáforas escritas por los chóferes de minibus en la ciudad de El Alto. Presentado para optar al grado de Licenciado en lingüística e Idiomas -UPEA
Análisis aymara de las metáforas en diferentes provincias del departamento de La Paz-Bolivia. Trabajo presentado para optar el grado de tesis de licenciatura el Ling[u{istica e idiomas- UPEA
Este documento describe las actitudes lingüísticas hacia el idioma aymara entre estudiantes en una escuela secundaria en El Alto, Bolivia. Se observó deslealtad lingüística y vergüenza de hablar aymara, con preferencia por el inglés y medios extranjeros. Se implementaron acciones como educar sobre la constitución boliviana y conceptos interculturales. Se concluye que es importante estandarizar la enseñanza del aymara para preservarlo, pero también reconocer la diversidad dialectal.
Algunas Experiencias en la enseñanza del idioma aymara en colegios de la ciudad de El Alto, La Paz-Bolivia con respecto a la Educación Intra e Intercultural Bilingüe (EIIB) por el Lic. Nelson Gonzalo Espinoza Matias
Más de Nelson Gonzalo Espinoza Matias - UPEA, UBI- UTA- CEPIES, UMSA (15)
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
SEMIOLOGIA DE HEMORRAGIAS DIGESTIVAS.pptxOsiris Urbano
Evaluación de principales hallazgos de la Historia Clínica utiles en la orientación diagnóstica de Hemorragia Digestiva en el abordaje inicial del paciente.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
La Unidad Eudista de Espiritualidad se complace en poner a su disposición el siguiente Triduo Eudista, que tiene como propósito ofrecer tres breves meditaciones sobre Jesucristo Sumo y Eterno Sacerdote, el Sagrado Corazón de Jesús y el Inmaculado Corazón de María. En cada día encuentran una oración inicial, una meditación y una oración final.
1. UNIV. : MAURA ZÁRATE MAMANI
MATERIA: SEMIOLOGÍA
LIC. NELSON GONZALO ESPINOZA M
SEMESTRE: 8vo «B»
FECHA: 14 DE JUNIO DE 2016
SEMIÓTICA DEL GRAFFITI FEMINISTA EN LA
CIUDAD DE EL ALTO
2. INTRODUCCIÓN
• El presente trabajo de investigación se realizó con el propósito de conocer cómo una forma tan peculiar,
como es el graffiti, un medio indispensable de comunicación, mediante el cual se expresa una ideología
concreta y revolucionaria, como es en este caso el feminismo.
• Tanto así, que algunas de estas mujeres provienen de la izquierda que junto a otras mujeres han soñado y
luchado por una nueva sociedad en los años 80, en este camino han realizado un sin fin de tareas, que
como principiantes, aprendices de revolucionarias, les tocaba realizar esta tarea delicada de "salir a pintar"
sus consignas en las paredes de la ciudad de La Paz y El Alto, en plena dictadura y con la represión de los
militares pisándolas los talones, era otro momento donde si bien el espray ya se había inventado, eran un
sin fin de artículos y muchas de ellas ni lo conocían, eran momentos de tarros de pintura, brochas y
escaleras. Es interesante también analizar las formas, colores, consignas que ellas han creado y pintado.
• Así mismo, es necesario hacer una presentación de conceptos básicos, para que se perciba mejor, el
contenido principal y de fondo, que es el graffiti de Mujeres Creando como forma de expresión.
• Como también una de las formas más sobresalientes, en cuanto al signo semiótico son los graffitis que
quedan plasmadas en las paredes de distintas instituciones, colegios, viviendas y casas de la ciudad de El
Alto, que connota la forma de expresión simbólica; que sin duda se encuentran también en el resto del País.
3. MARCO TEÓRICO
• El graffiti nació en el metro de Nueva York y con el
paso del tiempo han llegado a las paredes de todo el
mundo.
• La palabra "graffiti" proviene del italiano y significa
dibujo, el arte del graffiti que nació en Nueva York en
la década de los 70 en los diseños plasmados en los
vagones de metro de la "gran manzana".
4. GRAFFITI EN BOLIVIA
• A partir de la década de los ochentas, desde 1985 para adelante, se empiezan a ver graffitis
en las principales ciudades de Bolivia . En Santa Cruz, apareció un grupo de tendencia
anarquista este fue el primero que fue pintado en esa ciudad bajo el nombre de LEMHU.
• Al principio nadie sabía de quien se trataba y que significaba LEMHU , el anónimo era una de
las características del grupo. Otro elemento que identifico fueron los mensajes políticos que
emitían a la población, los cuales reflejaban una tendencia típicamente
anarquista.
• Según el texto "Los graffitis " escrito por Dulfredo Retamozo y Lilian Bellido,
graffiti es la adaptación italiana de la terminología Grafit , inscripción o Grafos en las paredes
conforme a esta definición. Se puede decir que cualquier escritura plasmada en un muro
viene a constituirse en un graffiti.En este sentido , y tal como sostienen estos autores. "Las
paredes en Blanco son tentadoras para quienes quieren expresar algo".
• Como consecuencia de esto las personas no solo escriben sobre el amor o sexo .Las ideas
políticas, religiosas, sociológicas, filosóficas y psicológicas también hacen parte de esta
forma de comunicación.
5. LOS GRAFFITIS NO SON DE AHORA
• Pero cada graffiti refleja la realidad social de un contexto, que no debe
sorprender lo que está pasando en la actualidad. Ya habían graffitis que
nos estaban diciendo algo a la sociedad.
• Las pandillas, ya pintaban en las paredes los nombres de sus grupos e
informaban que estaban existiendo. Es un llamado a que nos demos
cuenta de que ellos existen, que quieren que se den cuenta de que están
ahí.
• Quizá la influencia de la migración es un factor determinante, aunque
esto no está comprado. Sin embargo, seguirán existiendo mientras haya
algo que decir.
6. INSTRUMENTOS Y TÉCNICAS
• Los instrumentos .- Usados para la recolección de
datos son: Cámara fotográfica de celulares, y
cuaderno de anotación.
• En cuanto a la técnica.- Mediante la observación se
obtuvo fotografías de graffitis para su estudio
correspondiente.
7. QUÉ SON MUJERES CREANDO
• La organización Mujeres Creando se inicio con tres compañeras,
que hacen un critica a la izquierda tradicionalista de la
Universidad y la familia en general hace una crítica a las mujeres
en los partidos políticos y la estructura de los partidos que es
totalmente jerárquico, donde se critica lo que es la producción de
manera caudillista, donde existe el pensador a los intelectuales
que piensan por todos los miembros del partido político.
• Los componentes deciden formar un grupo totalmente
independiente, que no respeta estos errores de la izquierda
tradicional, además que sea capaz de reivindicarse y plantear
propuestas a la sociedad desde un ser mujer, desde un ser
ideológico, politizado y el feminismo ha sido el espacio que las a
acogido.
8. POR QUÉ GRAFFITI
• Porque es una manera peculiar, de decir lo que pensamos,
además es cortito y es accesible a todo tipo de gente, también
tienen otros medios para emitir sus ideas que salen mediante
la publicación de periódicos y libros que mucha gente no tiene
el alcance económico para adquirirlos
• Además tiene un papel cuestionador, provocador a esta
sociedad, lo que buscan es adornar las paredes de la ciudad a
través de la poesía y el arte, provocan reacciones en contra o
favor. Hay gente que les apoya, gente que se ríe, que se siente
identificados y no sólo mujeres sino también niños, niñas,
varones y generar así una posición ante lo que escriben.
9. QUÉ REPRESENTA HACER UN GRAFFITI
• El realizar un graffiti "es expresar lo pensado y un
medio de comunicación" .El graffiti más connotativo
que se ha visto es: "si Goni fuera mujer, el aborto
sería legal y capitalizable" por el contenido y el
momento.
• La elaboración del graffiti en muchos casos apela a
la poesía, al dibujo en algunos casos pero es que
cada graffiti tiene un significado diferente para
muchos que lo leen.
10. ELECCIÓN DEL GRAFFITI
• En la elaboración del graffiti, en primera instancia
analizan la poesía y su contenido la persona
encargada de ese trabajo es Julieta Paredes. Varios
de los graffitis lo han realizado extrayendo de sus
poemas y el resto de los graffitis. También se realiza
una colección colectiva de graffitis, antes de reunirse
ya se viene con la idea y se la discute
colectivamente o de repente sale en el acto un
graffiti.
11. CÓMO ELIGEN EL LUGAR
• Depende mucho, la mayoría de los graffitis,
lo escriben en el centro de la ciudad por el
masiva concurrencia de gente y eso no
significa que no lo realicen en otros sectores,
lo han hecho en colegios, escuelas de barrio.
12. LA IDEOLOGÍA QUE TIENE MUJERES CREANDO
• La organización de genero , mujeres creando en de
tendencia ideológica FEMINISTA ANARQUISTA.
• Feminista.- En el contexto de relaciones en que la mujer
desenvuelve y a partir de ello tratar de reconstruir la
globalidad social, entonces la primera acepción del
feminismo en una mujer sería cuando alcanza a percibir
la opresión dentro de la familia, para posteriormente
percibirla dentro del conjunto social.
• Anarquista.- Porque buscan de alguna manera dar a
conocer su creatividad con consignas que muchas veces
son sarcásticas, poéticas feministas e ideológicas.
13. POR QUÉ SON GRAFITERAS
• Todos los pensamientos y movimientos sociales, desarrollan formas propias de
comunicar sus ideas, es lo que en suma o multiplicación constituye a la larga, una
metodología comunicacional, capaz de ser estudiada y confrontada contenidos
que quieren proponer.
• Al contrario de quienes piensan, que la forma no tiene que ver con el contenido o
que el fin justifica los medios o que forma expresa el contenido y que el contenido
a su vez crea las formas.
• Para esta organización todo esto es un proceso de creación, recreación y a la vez
de coherencia ética, proceso que cuestiona las formas complacientes,
legalizadas y permitidas por el sistema patriarcal.
• Formas que pueden haber tenido un pasado subversivo, pero que en el camino
por no cuestionarse así mismas, respecto a las utopías, caen no más en las
fauces del demonio, es decir el sistema se los come a través de la captación,
para que luego aunque no quieran, sean producto de deshecho.
• Es interesante reflexionar además, sobre la especial atención que el sistema
patriarcal gasta, en normas y reglamentos, las formas y los contenidos de los que
las mujeres debieran hacer o no hacer.
• Las mujeres dan a conocer su opinión sobre temas que supuestamente no son de
mujeres, como la economía, servicio militar o las dictaduras de nuestro país.
14. EL ESPACIO PÚBLICO ES UN ESPACIO DE
DIFUSIÓN
• Las calles y las paredes de nuestra ciudad eran y son las
pizarras del pueblo, cumplen está función cuando pegan
panfletos o noticias en las paredes de la Pérez velasco, la San
Francísco o la Garita de Lima en medio de una prensa
reprimida y silenciada.
• Las calles son espacios públicos y sociales, la libertad de uso,
acción y circulación de la calle es muy importante. Esto de
circular libremente por las calles, tiene que ver con las
marchas y los bloqueos que en la actualidad están
restringidos. Por el gobierno en pleno siglo XX es coartada la
voz de protesta.
15. FORMAS Y CONTENIDO
• Las formas que presentan los graffitis de Mujeres
Creando.- Son cuadradas o derivadas del cuadrado,
cuadradas en la línea pero también encuadradas en la
línea.
• La línea entendida sea con sucesión de puntos escritos
de lo que se considera la verdad y el camino
revolucionario.
• Esta verdad bajara como una sucesión de puntos
trazados por el comité central, la dirección, o lo que se
llamaré cúpula, que significaba los pocos varones.
16. SÍMBOLO
• Así como los signos ayudan a señalar el cambio al lector, así
también los símbolos se encargan de la tarea del emisor, las
palabras, la ilustración, el logotipo, simbolizan los conceptos de
diversos géneros, las palabras pueden simbolizar diferentes
significados de acuerdo con el texto con que se usen. El lector
puede cambiar el simbolismo de una palabra, en el caso de los
graffitis de Mujeres Creando se nota la característica de su
medio.
• La creación de un anuncio se ha constituido para alcanzar un
objetivo determinado, en este sentido quien vaya a crear las
características debe saber cómo ha de usar los signos para atraer
la atención del público, dirigirla mediante el anuncio y como usar
los símbolos para emitir su mensaje del modo más eficaz que sea
posible. Sólo hay un paso de la imágenes y signos inconexos a
las imágenes y signos que representan objetos e ideas, sin
embargo todas las imágenes no perdieron nunca su significación,
en la publicidad hay que cuidar el uso de los símbolos así como
de los signos. En este sentido el graffiti es composición artística,
sin embargo, no es arte por si mismo.
17. LOS COLORES
• Tono.- Es la cantidad de grises, presencia de los blancos
y negros que influyen en los colores.
• Brillo.- Cantidad de luz que existe sobre el color.
• Sustitución.- Cantidad de color que existe dentro de un
color.
• Dentro de la lógica semiótica.- del color es un fotón de
energía, técnicamente es una composición química.
Desde el punto de vista semiológico los colores traducen
la presencia y ausencia, es por eso que los colores del
pasado, presente y futuro no tienen un tono de color
definido, sino la cantidad de más blanco y más negro.
18. CONTENIDO IDEOLÓGICO
• Ideológicamente los graffitis de Mujeres Creando está
establecida en la medida de la lucha social, como ellas
denominan Anarquía, la igualdad que la denotan como
feminismo.
• La discriminación de la mujer por la propia mujer, que
también se da en el presente, es decir aquellas que
supuestamente son pilares del sistema patriarcal, pero
que en su dura realidad responden a situaciones críticas,
económicas y sociales. Hay intolerancia de la mujer a la
mujer, entonces en estos términos no se podrían hablar
de lucha de la mujer por la mujer.
19. CONTENIDO DENOTATIVO
Presenta una forma cuadrada y muchas veces en línea
pero también encuadradas, la línea entendida como
sucesión de puntos escritos y también como línea
conceptual que provenía de lo que se considera la
verdad y el camino revolucionario.
• Con esto quiere decir que las formas que son
adquiridas por un determinado grupo o comité central o
lo que se llamara cúpula que siempre significaba los
pocos varones que siempre pensaban para los otros y
otras.
• Diseñaban sus símbolos adoptando formas de puños
izquierdos levantados, figuras de hombres y mujeres
gritando o con armas en la mano, bombas, banderas,
gente en luchando en las calles y las figuras de Marx,
Lenin, Mao, Troski, el Che. Para representar su
revolución afianzado en ideas filosóficas y corrientes
ideológicas que compartían estos seguidores.
20. LAS CONSIGNAS
Son palabras que sirven para bajar la línea de la
dirección a "Las Masas" es decir que quieren orientar
al resto de la gente utilizando un lenguaje poético,
irónico, feminista y anarquista.
• Signo.- El signo que llevan al lado izquierdo de los
graffitis representa su ideología feminista anarquista,
pues está representado por el signo de la mujer
sobrepuesta con una A que claramente representan
sus consignas.
• Contenido connotativo.- El tipo de letra que utilizan
es siempre la misma, realizando un análisis grafológico
podemos definir a la persona como social, pasiva,
tranquila, reservada, sencilla, inteligente y practica.
21. IMAGEN 1 EN ESTE GRAFFITI, PUEDE OBSERVARSE TKM=
TE QUIERO MUCHO ALBA. LA INTERPRETACIÓN DEL QUE
REALIZÓ EL GRAFFITI ESTÁ INFLUIDA POR LA SITUACIÓN
DEL PERSONAJE QUE ESTA ENAMORADO (A), DE ALGÚN
MODO TUVO QUE SER AFECTADO POR LAS DECISIONES
DEL AMOR QUE SIENTE POR UNA MUJER DE NOMBRE ALBA.
22. IMAGEN 2 ESTE GRAFFITI SE ENCUENTRA UBICADO EN LA
CIUDAD DE LA PAZ. EL MISMO REPRESENTA A LA MUJER
PATRIARCAL.
23. IMAGEN 3 EL MISMO SE ENCUENTRA EN UNA ESCUELITA DE LA PORTADA.
EN EL MISMO SE PUEDE APRECIAR IMÁGENES PINTADAS DE COMO LA
MUJER INDÍGENA O CITADINA SUFRE AL GANARSE LA VIDA Y POR OTRO
LADO EL ALCOHOLISMO QUE HACE INCAPIE QUE TANTO EL VARÓN Y
MUJER PIERDAN EL CONTROL Y HACEN QUE SUCEDAN TERRIBLES
TRAGEDIAS LLEGANDO HASTA EL FEMINICIDIO O AL CONTRARIO.
24. IMAGEN 4 SE ENCUENTRA EN LA CALLE L. DE LA VEGA ZONA
BALLIVIAN. EN EL MISMO SE ENCONTRARON UNA FRASES
VERBALES QUE DICE T.K.M.= NO OLVIDES QUE SI TU ERES FELIZ
YO SOY FELIZ. AL LADO DE LAS LETRAS ENCONTRAMOS SÍMBOLOS
CONVENCIONALES QUE ES LA FIRMA DEL QUE REALIZÓ EL
GRAFFITI PARA TODO AQUEL QUE SE DIGNE A LEER Y SEPA QUE VA
DEDICADO A UNA MUJER.
25. IMAGEN 5 EN LA AV. BOLIVIA, ENTRE LA AV. DEL POLICIA SE ENCUENTRA ESTA
ESCRITURA EL CUAL SE CONVIRTIÓ EN UN GRAFFITI POLÍTICO QUE NOS DICE,
CHAPETON TRIDORA Y AL COSTADO DECÍA ALGO MÁS, PERO FUE TAPADO CON
NEGRO; DE SEGURO INTEGRANTES DE UN PARTIDO OPOSITOR GRAFITEARON
LOS MUROS DE LAS CASAS, HACIENDO DE ÉSTE UNA ESPECIE DE BURLA A LA
CANDIDATA SOLEDAD CHAPETÓN LA ACTUAL ALCALDESA DE LA CIUDAD DE EL
ALTO DEL PARTIDO OPOSITOR QUE ES UNIDAD NACIONAL.
26. ESTA IMAGEN REPRESENTA QUE LAS MUJERES EN
GENERAL NO DEBEN CALLAR, A CUALQUIER ACTO
VIOLENTO O EXPLOTACIÓN LABORAL.
27. ANTACEDENTES HISTÓRICOS DE ELISEO
VÉRON
• Eliseo Verón (Buenos Aires, 1935–2014).- Fue un filósofo
y semiólogo argentino que realizó enormes aportes en el
campo de estudio de las ciencias de la comunicación.
Licenciado en filosofía por la Universidad de Buenos Aires y
Doctor de Estado por la Universidad de París VIII
Vincennes-Saint-Denis. Fue discípulo de Claude Lévi-
Strauss en el Laboratorio de Antropología Social del Collège
de France y estudió junto a Roland Barthes en la École
pratique des hautes études. Se presenta aquí su Teoría de
los Discursos Sociales, esquema conceptual que ofrece
valiosas herramientas teórico-metodológicas para el
abordaje de los procesos sociales de significación.
28. BREVE ACLARACIÓN INICIAL ELISEO VERÓN
(1993)
• Se propone construir una teoría que explique el
funcionamiento de los discursos en sociedad, que
aclare sus modos de generación, de recepción y de
análisis, que explique su circulación social y que dé
cuenta, a un tiempo, de la trascendencia que tiene la
dimensión discursiva en la construcción social de lo
real. Para ello, recupera el modelo ternario del signo
propuesto por Charles Peirce y lo aplica,
trasponiéndolo, a la red interdiscursiva infinita que
compone la semiosis social.
31. LA TEORÍA DE LA DISCURSIVIDAD
• Lo que a Verón le interesa trabajar es la dimensión
significante de los fenómenos, hechos sociales. A
esta dimensión, que recorre a todos los fenómenos
desde que el hombre es hombre y no animal, la
llama semiosis social.
32. SEMIOSIS SOCIAL - VERÓN
• 1) Toda dimensión significante es necesariamente
social.
• 2) Todo fenómeno social es, en alguna de sus
dimensiones, un fenómeno de sentido.
33. SEMIOSIS SOCIAL
• Es una red de discursos de significación múltiple de la
cual tomamos algunos de ellos, los procesamos y
elaboramos un nuevo discurso con otra significación.
• El discurso.- Por lo tanto denota la ideología del que
lo emite.
34. FUNCIONAMIENTO SIGNIFICANTE
• Desde el punto de vista del funcionamiento significante
de cada composición triádica considerada en sí misma, el
signo determina al objeto desde el punto de vista de la
semiosis misma, esto es, del engendramiento de los
signos, el objeto determina al signo.
• Un signo sólo puede ser determinado por un tercero
(=otro signo) universo de la semiosis = cerrado sin
embargo, Peirce: «los signos producen efectos en la
‘realidad’»
35. CONCLUSIONES
• El Graffiti de Mujeres Creando es una muestra de
semiosis, según la definición de Eliseo Verón (un
fenómeno social en cuanto a producción de
sentido), en el que no es necesario indagar,
desmenuzar mucha cáscara para llegar al corazón de
lo que se quiere transmitir. O por lo menos, de lo que
se quiere dar a entender en primera instancia. A
diferencia de otros materiales sensibles, en los que el
estudio requiere mirar con una suerte de microscopio,
para después lograr abarcar el todo en una definición
globalizadora como ejemplo, los gritos de una marcha
en las calles u otros, los graffitis de Mujeres Creando
que se han analizado en el presente trabajo se fijan,
de antemano, el objetivo de producir un sentido dado
que haga llegar el mensaje que ellas quieren a la
sociedad, y a la vez, que refuerce la propia identidad.
36. CONCLUSIONES
• En el ejemplo citado anteriormente, el sujeto generador
de semiosis, no percibe una necesidad de identificarse
con los demás detrás de un “graffiti” único. Simplemente
se realiza y luego, llegado el caso, buscará la forma de
explicarse a sí mismo qué lo une a esas escrituras.
• es tan interesante estudiar los procesos semióticos de
graffitis como estos, en los que la semiosis va por dos
carriles, que en realidad son el mismo según quien lo
mire: manifiesto e identidad.
37. SÍNTESIS
• El graffiti según lo entiende Mujeres Creando es una
forma de expresión cargada de simbolismo, en la que
se aprovecha cada centímetro de muro para dejar bien
en claro, sin ambigüedades, un mensaje claro que -
vehiculizado a través de una experiencia pictórica que
genera sentido y que persigue, en el caso de los
grupos estudiados, diversos fines, varios de ellos de
alta carga política.
42. BIBLIOGRAFÍA
• Galindo, María y Julieta Paredes "Y si fuéramos un peso
de la otra por un feminismo no racista" Editorial. La Paz.
• Mujeres Creando Seamos creativas hagamos lo
imposible, un mundo no machista y sin presiones.
• Medios de prensa escrita; la razón, Presencia, Página
siete.
• Verón, Eliseo. 1993. La semiosis social. Fragmentos de
una teoría de la discursividad. Barcelona: Editorial
Gedisa 1988.