El documento presenta información sobre el estilo minimalista en diseño. Explica que el minimalismo busca lograr mucho con poco, rescata lo esencial y elimina lo decorativo sobrante. Menciona que surgió en la década de 1960 y se caracteriza por la economía de medios, abstracción, funcionalidad y austeridad. Incluye ejemplos de exponentes minimalistas como Donald Judd, Carl Andre y Sol LeWitt. También describe los principios básicos de este estilo en arquitectura.
El documento describe el origen y características del estilo minimalista en arquitectura y diseño. El minimalismo surgió en la música y la arquitectura en los años 1960 y se caracteriza por la simplicidad, el uso de formas geométricas y colores puros. El minimalismo también se aplica al diseño de interiores, muebles y armarios, donde priman las superficies limpias y los materiales industriales.
La Bauhaus fue una escuela de arte y diseño fundada en Alemania en 1919 por Walter Gropius con el objetivo de fusionar las artes y las artesanías. La escuela enfatizaba el trabajo práctico en talleres y la colaboración entre artistas y artesanos. Sus principios de funcionalidad, simplicidad y producción industrial influyeron en el diseño moderno. Figuras clave como Gropius, Mies van der Rohe y Moholy-Nagy ayudaron a difundir los ideales de la Bauhaus a nivel mundial.
William Morris y el movimiento Arts and Craftspapefons Fons
William Morris fue el principal líder del movimiento Arts and Crafts en el Reino Unido en la segunda mitad del siglo XIX. El movimiento reaccionó contra la baja calidad estética de los objetos producidos industrialmente, promoviendo en su lugar la artesanía tradicional y la colaboración entre artistas. Morris fundó su propia empresa para producir muebles, textiles y otros objetos de forma artesanal, ayudando a revivir las artes decorativas en Inglaterra.
Describe el proceso de gestación de la pintura abstracta, distingue la vertie...Ignacio Sobrón García
Describe el proceso de gestación de la pintura abstracta, distingue la vertiente cromática y geométrica, y especifica algunas de sus corrientes más significativas, como el Suprematismo ruso o el Neoplastiscismo.
Historia del Arte, 2º de Bachillerato LOMCE
Este documento describe el movimiento artístico minimalista, que surgió en Estados Unidos en la década de 1960. Se caracteriza por la extrema simplicidad de formas, uso de líneas puras, colores neutros y espacios despejados. Algunos artistas minimalistas destacados son Donald Judd, Carl André y Dan Flavin, cuyas obras utilizan pocos elementos geométricos de manera ordenada. El minimalismo busca la sobriedad sin ornamentación.
El documento describe el diseño posmoderno y sus orígenes en la década de 1960 como una reacción al funcionalismo moderno. Menciona al grupo Memphis y diseñadores como De Lucchi y Graves que introdujeron motivos decorativos irónicos. Resalta que el posmodernismo abrazó el pluralismo cultural global y combinó formas de manera híbrida y aleatoria.
El art nouveau surge a finales del siglo XIX como estilo decorativo que se expresa principalmente en arquitectura y diseño. Se caracteriza por líneas sinuosas y composiciones asimétricas inspiradas en la naturaleza, con motivos florales y femeninos. Arquitectos como Horta, Van de Velde y Gaudí crean obras representativas de este estilo en Bélgica, Barcelona y otros lugares de Europa.
El documento describe el origen y características del estilo minimalista en arquitectura y diseño. El minimalismo surgió en la música y la arquitectura en los años 1960 y se caracteriza por la simplicidad, el uso de formas geométricas y colores puros. El minimalismo también se aplica al diseño de interiores, muebles y armarios, donde priman las superficies limpias y los materiales industriales.
La Bauhaus fue una escuela de arte y diseño fundada en Alemania en 1919 por Walter Gropius con el objetivo de fusionar las artes y las artesanías. La escuela enfatizaba el trabajo práctico en talleres y la colaboración entre artistas y artesanos. Sus principios de funcionalidad, simplicidad y producción industrial influyeron en el diseño moderno. Figuras clave como Gropius, Mies van der Rohe y Moholy-Nagy ayudaron a difundir los ideales de la Bauhaus a nivel mundial.
William Morris y el movimiento Arts and Craftspapefons Fons
William Morris fue el principal líder del movimiento Arts and Crafts en el Reino Unido en la segunda mitad del siglo XIX. El movimiento reaccionó contra la baja calidad estética de los objetos producidos industrialmente, promoviendo en su lugar la artesanía tradicional y la colaboración entre artistas. Morris fundó su propia empresa para producir muebles, textiles y otros objetos de forma artesanal, ayudando a revivir las artes decorativas en Inglaterra.
Describe el proceso de gestación de la pintura abstracta, distingue la vertie...Ignacio Sobrón García
Describe el proceso de gestación de la pintura abstracta, distingue la vertiente cromática y geométrica, y especifica algunas de sus corrientes más significativas, como el Suprematismo ruso o el Neoplastiscismo.
Historia del Arte, 2º de Bachillerato LOMCE
Este documento describe el movimiento artístico minimalista, que surgió en Estados Unidos en la década de 1960. Se caracteriza por la extrema simplicidad de formas, uso de líneas puras, colores neutros y espacios despejados. Algunos artistas minimalistas destacados son Donald Judd, Carl André y Dan Flavin, cuyas obras utilizan pocos elementos geométricos de manera ordenada. El minimalismo busca la sobriedad sin ornamentación.
El documento describe el diseño posmoderno y sus orígenes en la década de 1960 como una reacción al funcionalismo moderno. Menciona al grupo Memphis y diseñadores como De Lucchi y Graves que introdujeron motivos decorativos irónicos. Resalta que el posmodernismo abrazó el pluralismo cultural global y combinó formas de manera híbrida y aleatoria.
El art nouveau surge a finales del siglo XIX como estilo decorativo que se expresa principalmente en arquitectura y diseño. Se caracteriza por líneas sinuosas y composiciones asimétricas inspiradas en la naturaleza, con motivos florales y femeninos. Arquitectos como Horta, Van de Velde y Gaudí crean obras representativas de este estilo en Bélgica, Barcelona y otros lugares de Europa.
Estilo arquitectónico Arts and Crafts, Artes y Oficios de 1850 a 1914, surgió en Reino Unido como reacción en contra del estilo Victoriano y a la vez de la Revolución Industrial.
El documento describe el movimiento De Stijl y la Casa Schröder, diseñada por el arquitecto Gerrit Rietveld. De Stijl fue fundado en 1917 en Holanda por artistas como Mondrian y Van Doesburg con el objetivo de difundir los principios del neoplasticismo a través de la pintura, arquitectura y diseño. La Casa Schröder, construida en 1924, fue uno de los primeros edificios que incorporó plenamente los principios de Stijl como el uso de líneas rectas, colores primarios y espac
Explica las características generales del expresionismo y especifica las dife...Ignacio Sobrón García
Explica las características generales del expresionismo y especifica las diferencias entre los grupos alemanes El Puente y El Jinete Azul. Historia del arte, 2º d Bachllerato LOMCE
El documento resume la evolución de la escultura en el siglo XIX, desde los modelos clásicos hasta la búsqueda de nuevas formas expresivas. Destaca la obra de Auguste Rodin, quien rompió con los cánones clásicos representando el cuerpo humano de forma más realista y expresiva. También resalta la influencia del impresionismo en escultores como Medardo Rosso, quien desintegró las formas para captar atmósferas.
El Neoplasticismo fue una corriente artística promulgada por Piet Mondrian en 1917 que proponía despojar el arte de todo elemento accesorio para llegar a la esencia a través de un lenguaje plástico objetivo basado en líneas rectas y pocos colores básicos. Artistas como Mondrian, Van Doesburg, Rietveld y Vantongerloo aplicaron estos principios a la pintura, arquitectura y escultura creando obras geométricas y equilibradas.
William Morris nació en 1834 y fue un diseñador, artesano, poeta y socialista inglés. Fue un defensor de la arquitectura medieval y fundó el movimiento Arts and Crafts para promover el diseño artesanal frente a la producción industrializada. Su casa Red House fue una de las primeras obras del movimiento y reflejaba los métodos constructivos medievales que Morris admiraba.
Este documento presenta las principales vanguardias artísticas del siglo XX, incluyendo Fauvismo, Futurismo, Cubismo, Expresionismo, Dadaísmo y Surrealismo. Para cada movimiento, describe sus características y presenta un representante clave junto con una obra de arte relevante.
El documento describe el movimiento arquitectónico deconstructivista que surgió a finales de los 1980. Se caracteriza por abandonar la verticalidad y horizontalidad convencionales utilizando rotaciones en ángulos pequeños que descomponen las estructuras clásicas generando formas caóticas. Algunos de los principales arquitectos deconstructivistas mencionados son Frank Gehry, Zaha Hadid, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, Bernard Tschumi y Peter Eisenman.
El documento describe el movimiento Arts & Crafts como una reacción contra el estilo victoriano industrializado del siglo XIX. Busca elevar la dignidad del diseño artesanal e integrar las artes aplicadas en la arquitectura de forma armoniosa. Algunos de sus principales representantes fueron William Morris en Inglaterra y Hector Guimard en Francia. El movimiento promovía el trabajo bien hecho, el uso de materiales naturales y formas inspiradas en la naturaleza.
El documento describe el movimiento Arts & Crafts y el Modernismo en la arquitectura. Arts & Crafts surgió en Inglaterra en el siglo XIX y buscaba retomar estilos medievales y usar la tecnología para mejorar la vida de las personas. El Modernismo surgió a finales del siglo XIX en varios países de Europa y América y se caracterizó por formas orgánicas y curvas inspiradas en la naturaleza. Ambos movimientos promovían el uso de artesanía y detalles decorativos en la arquitectura
El movimiento dadaísta surgió en 1916 en Zúrich como reacción contra la Primera Guerra Mundial y la sociedad burguesa. Artistas de diferentes nacionalidades se reunieron en el Cabaret Voltaire y rechazaron valores racionalistas, adoptando una posición nihilista y burlándose de convenciones sociales y artísticas. Más que una estética, Dada fue una actitud de rebeldía que cuestionó todo a través de la provocación, el absurdo y el azar, influyendo enormemente en el arte posterior.
El constructivismo fue un movimiento artístico ruso que surgió en 1917 y se basó en el cubismo. Promovió un estilo geométrico y funcional que reflejaba la maquinaria y tecnología modernas, utilizando materiales industriales como alambre, madera y vidrio. Rechazó el arte por el arte y defendió que el arte debe integrarse en el espacio y resolver necesidades sociales. Sin embargo, debido a la inestabilidad posterior a la revolución, se llevaron a cabo pocos proyectos a gran escala.
El documento describe el movimiento art déco que influyó las artes decorativas y visuales entre 1920 y 1939. Se caracterizó por formas geométricas, colores vibrantes y materiales modernos. Tuvo dos periodos, zigzag en los 1920s influenciado por culturas antiguas y streamline en los 1930s con líneas aerodinámicas. Edificios notables incluyen el Rockefeller Center y el Edificio Chrysler en Nueva York, conocidos por su estilo art déco. El movimiento también influyó otras artes como la pintura de Edward Hopper y Tamara
Arquitectura minimalista - Christian Moreno GuevaraFabiola Aranda
El minimalismo en arquitectura se caracteriza por reducir los elementos a lo esencial, utilizando formas geométricas simples, colores neutros, materiales naturales y creando un sentido de orden y armonía. Fue influenciado por el diseño japonés tradicional y artistas como Mies van der Rohe. Richard Meier es un exponente conocido que utiliza líneas puras, espacios amplios y superficies monocromáticas en blanco.
El documento describe el estilo arquitectónico minimalista, caracterizado por la simplicidad, la funcionalidad y el uso de formas geométricas básicas. Mies van der Rohe fue pionero de este estilo al proponer que "menos es más". El minimalismo se expandió rápidamente debido a la simplicidad de sus líneas. Arquitectos como Mies van der Rohe, Le Corbusier y Ludwig Mies van der Rohe crearon obras representativas de este estilo.
El documento describe la arquitectura minimalista, incluyendo su inicio en Nueva York en los años 1980, sus características como la simplicidad, el uso de materiales puros y la unidad, y arquitectos influyentes como Mies van der Rohe y Tony Smith.
El documento proporciona información sobre el modernismo o Art Nouveau. Explica que surgió a finales del siglo XIX como una corriente de renovación artística que representaba una ruptura con estilos anteriores. Se desarrolló entre 1880 y 1920 aproximadamente y tuvo denominaciones diferentes en distintos países de Europa, como Art Nouveau, Jugendstil, Secession y Liberty. Algunos de los arquitectos más representativos fueron Horta, Mackintosh, Wagner y Gaudí, conocido por obras innovadoras como la Casa Milà y la Sag
El documento resume la evolución del movimiento artístico neoplasticismo a través de las distintas etapas de Piet Mondrian. Comenzó representando paisajes de forma naturalista e impresionista, luego simplificó sus obras reduciendo colores y formas, hasta llegar a una abstracción pura basada en líneas y planos de colores primarios. Mondrian, junto a otros artistas, fundaron el movimiento De Stijl en 1917 para difundir las bases teóricas del neoplasticismo.
El documento resume los principales conceptos del posmodernismo en arquitectura. Explica que rechaza el estilo internacional moderno y usa un lenguaje reconocible para todos. También describe cómo usa elementos del pasado como columnas de forma no literal, y mezcla estilos de forma ecléctica. Finalmente, menciona algunos ejemplos emblemáticos como la casa Guild de Robert Venturi.
El documento describe el movimiento artístico Pop Art del siglo XX. El Pop Art se opuso al expresionismo abstracto y en cambio exaltó la cultura popular y de consumo de masas mediante el uso de imágenes que reflejaban el materialismo y la vulgaridad de la época, como íconos y símbolos reconocibles para el público. Andy Warhol fue un artista Pop pionero que capturó los símbolos e íconos de su tiempo, incluyendo el culto a las estrellas, el diseño de productos y la publicidad.
El movimiento minimalista surgió en los años 1960 como una reacción contra el expresionismo abstracto, proponiendo un arte con una ejecución anónima, claridad conceptual y simplicidad. Utilizaba materiales industriales y formas geométricas simples como cubos, esferas y pirámides colocados de manera ordenada. Algunos de sus principales exponentes fueron Donald Judd, Dan Flavin y Sol LeWitt. Llegó a Colombia en los años 1960 a través de pinturas rigurosas de artistas como Carlos Rojas y se expandió también a la escult
El documento resume el arte minimalista y algunos de sus principales exponentes. El arte minimalista aspiraba a un estilo geométrico ordenado pero flexible, con formas reducidas a estados mínimos. Artistas como Robert Morris, Tony Smith y Donald Judd crearon esculturas geométricas que exploraban el espacio. Otros como Sol LeWitt, Dan Flavin y Carl Andre utilizaron formas simples y materiales industriales.
Estilo arquitectónico Arts and Crafts, Artes y Oficios de 1850 a 1914, surgió en Reino Unido como reacción en contra del estilo Victoriano y a la vez de la Revolución Industrial.
El documento describe el movimiento De Stijl y la Casa Schröder, diseñada por el arquitecto Gerrit Rietveld. De Stijl fue fundado en 1917 en Holanda por artistas como Mondrian y Van Doesburg con el objetivo de difundir los principios del neoplasticismo a través de la pintura, arquitectura y diseño. La Casa Schröder, construida en 1924, fue uno de los primeros edificios que incorporó plenamente los principios de Stijl como el uso de líneas rectas, colores primarios y espac
Explica las características generales del expresionismo y especifica las dife...Ignacio Sobrón García
Explica las características generales del expresionismo y especifica las diferencias entre los grupos alemanes El Puente y El Jinete Azul. Historia del arte, 2º d Bachllerato LOMCE
El documento resume la evolución de la escultura en el siglo XIX, desde los modelos clásicos hasta la búsqueda de nuevas formas expresivas. Destaca la obra de Auguste Rodin, quien rompió con los cánones clásicos representando el cuerpo humano de forma más realista y expresiva. También resalta la influencia del impresionismo en escultores como Medardo Rosso, quien desintegró las formas para captar atmósferas.
El Neoplasticismo fue una corriente artística promulgada por Piet Mondrian en 1917 que proponía despojar el arte de todo elemento accesorio para llegar a la esencia a través de un lenguaje plástico objetivo basado en líneas rectas y pocos colores básicos. Artistas como Mondrian, Van Doesburg, Rietveld y Vantongerloo aplicaron estos principios a la pintura, arquitectura y escultura creando obras geométricas y equilibradas.
William Morris nació en 1834 y fue un diseñador, artesano, poeta y socialista inglés. Fue un defensor de la arquitectura medieval y fundó el movimiento Arts and Crafts para promover el diseño artesanal frente a la producción industrializada. Su casa Red House fue una de las primeras obras del movimiento y reflejaba los métodos constructivos medievales que Morris admiraba.
Este documento presenta las principales vanguardias artísticas del siglo XX, incluyendo Fauvismo, Futurismo, Cubismo, Expresionismo, Dadaísmo y Surrealismo. Para cada movimiento, describe sus características y presenta un representante clave junto con una obra de arte relevante.
El documento describe el movimiento arquitectónico deconstructivista que surgió a finales de los 1980. Se caracteriza por abandonar la verticalidad y horizontalidad convencionales utilizando rotaciones en ángulos pequeños que descomponen las estructuras clásicas generando formas caóticas. Algunos de los principales arquitectos deconstructivistas mencionados son Frank Gehry, Zaha Hadid, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, Bernard Tschumi y Peter Eisenman.
El documento describe el movimiento Arts & Crafts como una reacción contra el estilo victoriano industrializado del siglo XIX. Busca elevar la dignidad del diseño artesanal e integrar las artes aplicadas en la arquitectura de forma armoniosa. Algunos de sus principales representantes fueron William Morris en Inglaterra y Hector Guimard en Francia. El movimiento promovía el trabajo bien hecho, el uso de materiales naturales y formas inspiradas en la naturaleza.
El documento describe el movimiento Arts & Crafts y el Modernismo en la arquitectura. Arts & Crafts surgió en Inglaterra en el siglo XIX y buscaba retomar estilos medievales y usar la tecnología para mejorar la vida de las personas. El Modernismo surgió a finales del siglo XIX en varios países de Europa y América y se caracterizó por formas orgánicas y curvas inspiradas en la naturaleza. Ambos movimientos promovían el uso de artesanía y detalles decorativos en la arquitectura
El movimiento dadaísta surgió en 1916 en Zúrich como reacción contra la Primera Guerra Mundial y la sociedad burguesa. Artistas de diferentes nacionalidades se reunieron en el Cabaret Voltaire y rechazaron valores racionalistas, adoptando una posición nihilista y burlándose de convenciones sociales y artísticas. Más que una estética, Dada fue una actitud de rebeldía que cuestionó todo a través de la provocación, el absurdo y el azar, influyendo enormemente en el arte posterior.
El constructivismo fue un movimiento artístico ruso que surgió en 1917 y se basó en el cubismo. Promovió un estilo geométrico y funcional que reflejaba la maquinaria y tecnología modernas, utilizando materiales industriales como alambre, madera y vidrio. Rechazó el arte por el arte y defendió que el arte debe integrarse en el espacio y resolver necesidades sociales. Sin embargo, debido a la inestabilidad posterior a la revolución, se llevaron a cabo pocos proyectos a gran escala.
El documento describe el movimiento art déco que influyó las artes decorativas y visuales entre 1920 y 1939. Se caracterizó por formas geométricas, colores vibrantes y materiales modernos. Tuvo dos periodos, zigzag en los 1920s influenciado por culturas antiguas y streamline en los 1930s con líneas aerodinámicas. Edificios notables incluyen el Rockefeller Center y el Edificio Chrysler en Nueva York, conocidos por su estilo art déco. El movimiento también influyó otras artes como la pintura de Edward Hopper y Tamara
Arquitectura minimalista - Christian Moreno GuevaraFabiola Aranda
El minimalismo en arquitectura se caracteriza por reducir los elementos a lo esencial, utilizando formas geométricas simples, colores neutros, materiales naturales y creando un sentido de orden y armonía. Fue influenciado por el diseño japonés tradicional y artistas como Mies van der Rohe. Richard Meier es un exponente conocido que utiliza líneas puras, espacios amplios y superficies monocromáticas en blanco.
El documento describe el estilo arquitectónico minimalista, caracterizado por la simplicidad, la funcionalidad y el uso de formas geométricas básicas. Mies van der Rohe fue pionero de este estilo al proponer que "menos es más". El minimalismo se expandió rápidamente debido a la simplicidad de sus líneas. Arquitectos como Mies van der Rohe, Le Corbusier y Ludwig Mies van der Rohe crearon obras representativas de este estilo.
El documento describe la arquitectura minimalista, incluyendo su inicio en Nueva York en los años 1980, sus características como la simplicidad, el uso de materiales puros y la unidad, y arquitectos influyentes como Mies van der Rohe y Tony Smith.
El documento proporciona información sobre el modernismo o Art Nouveau. Explica que surgió a finales del siglo XIX como una corriente de renovación artística que representaba una ruptura con estilos anteriores. Se desarrolló entre 1880 y 1920 aproximadamente y tuvo denominaciones diferentes en distintos países de Europa, como Art Nouveau, Jugendstil, Secession y Liberty. Algunos de los arquitectos más representativos fueron Horta, Mackintosh, Wagner y Gaudí, conocido por obras innovadoras como la Casa Milà y la Sag
El documento resume la evolución del movimiento artístico neoplasticismo a través de las distintas etapas de Piet Mondrian. Comenzó representando paisajes de forma naturalista e impresionista, luego simplificó sus obras reduciendo colores y formas, hasta llegar a una abstracción pura basada en líneas y planos de colores primarios. Mondrian, junto a otros artistas, fundaron el movimiento De Stijl en 1917 para difundir las bases teóricas del neoplasticismo.
El documento resume los principales conceptos del posmodernismo en arquitectura. Explica que rechaza el estilo internacional moderno y usa un lenguaje reconocible para todos. También describe cómo usa elementos del pasado como columnas de forma no literal, y mezcla estilos de forma ecléctica. Finalmente, menciona algunos ejemplos emblemáticos como la casa Guild de Robert Venturi.
El documento describe el movimiento artístico Pop Art del siglo XX. El Pop Art se opuso al expresionismo abstracto y en cambio exaltó la cultura popular y de consumo de masas mediante el uso de imágenes que reflejaban el materialismo y la vulgaridad de la época, como íconos y símbolos reconocibles para el público. Andy Warhol fue un artista Pop pionero que capturó los símbolos e íconos de su tiempo, incluyendo el culto a las estrellas, el diseño de productos y la publicidad.
El movimiento minimalista surgió en los años 1960 como una reacción contra el expresionismo abstracto, proponiendo un arte con una ejecución anónima, claridad conceptual y simplicidad. Utilizaba materiales industriales y formas geométricas simples como cubos, esferas y pirámides colocados de manera ordenada. Algunos de sus principales exponentes fueron Donald Judd, Dan Flavin y Sol LeWitt. Llegó a Colombia en los años 1960 a través de pinturas rigurosas de artistas como Carlos Rojas y se expandió también a la escult
El documento resume el arte minimalista y algunos de sus principales exponentes. El arte minimalista aspiraba a un estilo geométrico ordenado pero flexible, con formas reducidas a estados mínimos. Artistas como Robert Morris, Tony Smith y Donald Judd crearon esculturas geométricas que exploraban el espacio. Otros como Sol LeWitt, Dan Flavin y Carl Andre utilizaron formas simples y materiales industriales.
Este documento describe el estilo arquitectónico y decorativo del minimalismo. El minimalismo surgió en la década de 1960 en Nueva York y se caracteriza por la extrema simplicidad de formas. Sus orígenes se encuentran en el manifiesto "Menos es más" del arquitecto Ludwig Mies van der Rohe. El minimalismo utiliza elementos mínimos y básicos como colores puros, formas geométricas simples y materiales naturales. En la decoración minimalista prima el orden con pocos muebles, texturas naturales, colores neutros
El documento describe el minimalismo como una corriente estética que reduce los elementos a lo esencial, utilizando formas geométricas simples y colores puros. Algunos representantes clave del minimalismo en arte son Donald Judd, Sol LeWitt y Carl Andre. El minimalismo también se aplica a la música, arquitectura y diseño, buscando lograr mucho con muy poco.
Este documento describe la arquitectura minimalista, incluyendo su surgimiento en los Estados Unidos en la década de 1960, sus características como la simplicidad de formas y uso de materiales ecológicos, y su influencia en el diseño de interiores, jardines y otros ámbitos. El minimalismo busca lograr mucho con muy poco, reduciendo los elementos a lo esencial.
El documento describe la arquitectura minimalista, una tendencia arquitectónica que busca reducir los elementos a lo esencial sin decoraciones innecesarias. Mies van der Rohe fue pionero al proponer que "menos es más". El minimalismo se caracteriza por la geometría, la simpleza, la funcionalidad y el énfasis en la luz y el entorno. Esta arquitectura simboliza lo moderno y se ha expandido rápidamente debido a la simplicidad de sus líneas.
El documento trata sobre la arquitectura minimalista y si esta tendencia ha llegado para quedarse. Explica que el minimalismo busca lograr mucho con poco, a través de formas simples, espacios despejados y colores neutros. Las características incluyen el uso de materiales naturales como cemento y vidrio, así como colores claros. El minimalismo surgió en los años 80 y se expandió rápidamente debido a su simplicidad y bajos costos. Presenta ventajas como la reducción de costos y el uso de materiales sustentables,
La arquitectura minimalista se caracteriza por reducir los elementos a lo esencial y lo indispensable, sin decoraciones sobrantes, enfatizando la geometría, la simpleza, la funcionalidad y la espacialidad. Mies van der Rohe fue pionero de esta tendencia al proponer que "menos es más". El minimalismo se expandió rápidamente debido a la simplicidad de sus líneas y formas geométricas elementales, convirtiéndose en un símbolo de la arquitectura moderna.
El documento resume la arquitectura minimalista. El minimalismo se originó como una tendencia musical en los Estados Unidos en los años 1960 y luego influyó en la arquitectura. Mies van der Rohe fue pionero al proponer que "menos es más". El minimalismo se caracteriza por reducir los elementos a lo esencial sin decoraciones sobrantes, destacando la geometría, simplicidad, funcionalidad y espacialidad.
El documento habla sobre el minimalismo en el diseño. Explica que el minimalismo busca hacer uso de pocos elementos que no sean necesarios para lograr un diseño atractivo con menos es más. Describe algunos principios básicos del minimalismo como usar colores puros, formas simples, materiales industriales de manera neutral y superficies limpias. También menciona que el minimalismo se ha aplicado a varios medios como el diseño gráfico, arquitectura, música y recientemente el diseño web.
El documento describe el estilo arquitectónico minimalista. El minimalismo surge a finales de los años 1960 influenciado por el arquitecto alemán Ludwig Mies van der Rohe y su frase "menos es más". El minimalismo se caracteriza por la simplicidad de formas, líneas puras, espacios abiertos y colores neutros. Factores como materiales, textiles, muebles y paredes deben ser elegidos de forma sencilla y funcional para lograr una estética minimalista. Existen diferentes categorías de minimalismo arquitectónico pero la esencia
El documento habla sobre el estilo arquitectónico minimalista. Explica que el minimalismo surgió en la década de 1960 en Nueva York y se caracteriza por usar la menor cantidad posible de detalles y elementos, intentando lograr mucho con poco. Menciona algunos arquitectos minimalistas como John Pawson y describe los materiales y colores sencillos que suelen usarse, como madera, vidrio y piedra. También analiza cómo se aplica el minimalismo en otros aspectos como los jardines y muebles. Finalmente, destaca las ventajas de este est
El minimalismo en_la_arquitectura_e_interiorismo3Abijurado
El documento describe el estilo minimalista en arquitectura y mobiliario. En arquitectura, se caracteriza por líneas rectas, ángulos rectos, colores neutros y materiales naturales como vidrio, piedra y madera. Un ejemplo emblemático es el Edificio Seagram de Mies van der Rohe en Nueva York. En mobiliario, predomina lo funcional y práctico con formas geométricas, colores neutros y materiales como madera, cemento y vidrio. IKEA es un ejemplo de mobiliario minimalista.
Esta presentación fue grabado en Google hang out y pasada a los estudiantes de primer año de Diseño Industrial, Cátedra Rondina. Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, Universidad de Buenos Aires.
El documento habla sobre el minimalismo en diferentes ámbitos como la arquitectura, el diseño de interiores y la decoración. Explica que el minimalismo se refiere a reducir las cosas a lo esencial y despojarlas de elementos sobrantes. Describe algunos preceptos básicos como centrarse en formas puras y usar pocos colores neutros. También analiza cómo aplicar el estilo minimalista en baños, dormitorios, cocinas y cómo decorar una casa con este estilo usando muebles de líneas simples y colores neutros.
El documento presenta información sobre el estilo minimalista en arquitectura. Explica que el minimalismo surgió a finales de los años 60 como reacción a estilos más ornamentados. Señala que Mies van der Rohe fue pionero al proponer la frase "Menos es más" y promover formas puras y ausencia de ornamento. Resalta características del minimalismo como el uso literal de materiales, orden, aprovechamiento de luz natural y espacialidad. Concluye que este estilo es humano y aprovecha al máximo entornos y
El documento presenta información sobre el estilo minimalista en arquitectura. Explica que el minimalismo surgió a finales de los años 60 como reacción a estilos más ornamentados. Señala que Mies van der Rohe fue pionero al proponer la frase "Menos es más" y promover formas puras y ausencia de ornamento. Resalta características del minimalismo como el uso literal de materiales, orden, aprovechamiento de la luz y espacialidad. Concluye que este estilo es humano y aprovecha al máximo los recursos natural
Este documento presenta los principios de la arquitectura minimalista, incluyendo sus características comunes como espacios abiertos y líneas claras. Explica brevemente la historia del minimalismo y destaca algunos edificios minimalistas famosos. También describe las tendencias actuales hacia el minimalismo y ofrece consejos sobre cómo practicar este estilo en el hogar.
El minimalismo es un movimiento artístico que se caracteriza por la simplificación y reducción de elementos a lo esencial. Se enfoca en la abstracción, economía de medios, y uso literal de materiales. Algunos ejemplos de artistas minimalistas son Ellsworth Kelly, Robert Ryman, Robert Mangold y Agnes Martin. El minimalismo también se ha aplicado en diseño publicitario, donde anuncios simplifican su mensaje a través de pocos elementos visuales.
El documento describe el estilo arquitectónico minimalista, incluyendo sus orígenes en la década de 1960 en Nueva York, sus características como la simplicidad y reducción de elementos, y a Ludwig Mies van der Rohe como su pionero principal. Concluye que el minimalismo logra una arquitectura moderna que destaca la estética y simpleza funcional y psicológica, siendo un símbolo del desarrollo moderno.
El documento presenta información sobre diferentes temas de arquitectura internacional y nacional. Incluye secciones sobre figuras formales como presión externa, arquitectura internacional con ejemplos como el teatro MUMUTH en Austria, y arquitectura nacional paraguaya con ejemplos como el Banco Central del Paraguay.
Este documento presenta una monografía sobre diseño gráfico, tipografía, alfabetización visual y la imagen digital. Incluye secciones sobre el origen histórico del diseño gráfico, el uso de thumbnails, diseño industrial, obsolescencia planificada, fotografía y tipografía. El documento analiza cómo estas áreas del diseño gráfico han evolucionado y su importancia continua en la comunicación visual.
El documento describe los principios del minimalismo arquitectónico, incluyendo la reducción de diseños a lo esencial y funcional sin elementos decorativos, el uso de formas puras y colores monocromáticos, y la importancia de la legibilidad. También discute al pionero del minimalismo arquitectónico Mies van der Rohe y su énfasis en materiales como el vidrio y el acero, y el uso de diseños simples para lograr elegancia.
Gui Bonsiepe fue un diseñador industrial alemán que tuvo gran influencia en el diseño latinoamericano. Abogó por un enfoque contextual del diseño. Sus escritos exploran temas como el diseño en la periferia, el diseño de información y la retórica visual. También examinó cuestiones como la metodología, cientificación y racionalización del diseño, y la relación entre forma, estilo y contexto.
Esto fue una charla para los alumnos de 3 año de diseño industrial en la Cátedra Rondina, de la FADU (Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo) de la UBA (Universidad de Buenos Aires). Junio de 2013
El documento describe la tendencia minimalista de los años 90, la cual se enfocó en la simplicidad, la funcionalidad y el uso de materiales de alta calidad. El minimalismo rechazó el exceso de colores y formas de las décadas anteriores en favor de líneas puras, superficies limpias y el uso honesto de materiales como el aluminio y el acero inoxidable. Algunos de los diseñadores más prominentes de esta época incluyen a Ron Arad, Philippe Starck y Tom Dixon.
Este documento describe un programa de estudio de 10 semestres para obtener un título de diseñador industrial. Incluye una lista de cursos requeridos en cada semestre con temas como diseño de productos, ingeniería, materiales y gestión de proyectos. También describe el campo laboral para los diseñadores industriales, incluyendo opciones de trabajo, salarios y requisitos personales como la creatividad y la capacidad de resolver problemas relacionados con la geometría y los factores humanos.
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
El crecimiento urbano de las ciudades latinoamericanas ha sido muy rápido en las últimas décadas, debido a factores como el crecimiento demográfico, la migración del campo a la ciudad, y el desarrollo económico. Este crecimiento ha llevado a la expansión de las ciudades hacia las áreas periféricas, creando problemas como la falta de infraestructura adecuada, la congestión del tráfico, la contaminación ambiental, y la segregación social.
En muchas ciudades latinoamericanas, el crecimiento urbano ha sido desorganizado y ha resultado en la formación de asentamientos informales o barrios marginales, donde las condiciones de vida son precarias y la población carece de servicios básicos como agua potable, electricidad y transporte público.
Además, el crecimiento urbano descontrolado ha llevado a la destrucción de áreas verdes, la deforestación y la pérdida de biodiversidad, lo que tiene un impacto negativo en el medio ambiente y en la calidad de vida de los habitantes de las ciudades.
Para hacer frente a estos desafíos, las ciudades latinoamericanas están implementando políticas de planificación urbana sostenible, promoviendo la densificación urbana, la revitalización de áreas degradadas, la preservación de espacios verdes y la mejora de la infraestructura y los servicios públicos. También se están llevando a cabo programas de vivienda social y de regularización de asentamientos informales, con el objetivo de mejorar la calidad de vida de los habitantes de estas áreas.
Mueble Universal la estantería que se adapta a tu entornoArtevita muebles
mueble universal con ensamblado por pieza individual para adaptarse a múltiples combinaciones y listo para integrarse fácilmente a cualquier nuevo entorno de vida, el nombre UNIVERSAL habla por sí mismo.
Gracias a su Sistema de fácil ensamblado y a su diversidad, se ha adaptado cuidadosamente a las necesidades contemporáneas de la vida moderna y puede estar seguro de que este sistema de estanterías seguirá disponible después de muchos años.
Del caos surge mi perfección.
Soy valen! Siempre en una búsqueda constante en el equilibrio de ambas, donde encuentro mi verdadera yo, apreciando la belleza de la imperfección mientras acepto los desafíos y errores, y desafiando mi caos para alcanzar mi perfección.
Soy una mente inquieta, siempre buscando nuevas
inspiraciones en cada rincón.Encuentro en las calles y en los detalles cotidianos los colores vibrantes y las formas audaces que alimentan mi creatividad y a través de ellos tejo collages en mi imaginación, donde mi energía juega un papel fundamental en cada textura, cada forma, cada color mostrando mi esencia capturada.
Soy una persona que ama desafiar las convenciones establecidas, por eso tomo la moda y el arte como
referentes hacia mi inspiración, permitiéndome expresarme con libertad mi identidad de una manera única.
Soy la búsqueda de la estética, que es mi guía en cada viaje creativo, así creando una imagen única que genere armonía y impacto visual.Sin embargo, no podría lograr esta
singularidad sin el uso de la ironía como aliada en mi búsqueda de la originalidad.
Soy una diseñadora con un proceso creativo
llamado: rompecabezas donde al principio se encuentran miles de piezas desordenadas sobre la mesa para que luego cada pieza encaje perfectamente para crear una imagen
El crecimiento urbano de las ciudades latinoamericanas ha sido muy rápido en las últimas décadas, debido a factores como el crecimiento demográfico, la migración del campo a la ciudad, y el desarrollo económico. Este crecimiento ha llevado a la expansión de las ciudades hacia las áreas periféricas, creando problemas como la falta de infraestructura adecuada, la congestión del tráfico, la contaminación ambiental, y la segregación social.
En muchas ciudades latinoamericanas, el crecimiento urbano ha sido desorganizado y ha resultado en la formación de asentamientos informales o barrios marginales, donde las condiciones de vida son precarias y la población carece de servicios básicos como agua potable, electricidad y transporte público.
Además, el crecimiento urbano descontrolado ha llevado a la destrucción de áreas verdes, la deforestación y la pérdida de biodiversidad, lo que tiene un impacto negativo en el medio ambiente y en la calidad de vida de los habitantes de las ciudades.
Para hacer frente a estos desafíos, las ciudades latinoamericanas están implementando políticas de planificación urbana sostenible, promoviendo la densificación urbana, la revitalización de áreas degradadas, la preservación de espacios verdes y la mejora de la infraestructura y los servicios públicos. También se están llevando a cabo programas de vivienda social y de regularización de asentamientos informales, con el objetivo de mejorar la calidad de vida de los habitantes de estas áreas.
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
Catalogo Coleccion Atelier Bathco Distribuidor Oficial Amado Salvador ValenciaAMADO SALVADOR
Explora el catálogo general de la colección Atelier de Bathco, disponible en Amado Salvador, ofrece una exquisita selección de lavabos y sanitarios de alta gama con un enfoque artesanal y exclusivo. Como distribuidor oficial Bathco, Amado Salvador presenta productos Bathco que encarnan la excelencia en calidad y diseño. Este catálogo destaca la colección Atelier, la más exclusiva de Bathco, que combina la artesanía tradicional con la innovación contemporánea.
La colección Atelier de Bathco se distingue por su atención meticulosa a los detalles y la utilización de materiales de primera calidad. Los lavabos y sanitarios de esta colección son verdaderas obras de arte, diseñados para elevar el lujo y la sofisticación en cualquier baño. Cada pieza de la colección Atelier refleja el compromiso de Bathco con la excelencia y la elegancia.
Amado Salvador, distribuidor oficial Bathco en Valencia. Explora este catálogo y sumérgete en el mundo de la colección Atelier de Bathco, donde la artesanía y la elegancia se unen para crear espacios de baño verdaderamente excepcionales.
Acceso y utilización de los espacios públicos. Comunicación y señalización..pdfJosé María
En las últimas décadas se han venido realizando esfuerzos por ofrecer a las personas con discapacidad espacios colectivos accesibles en sus entornos poniendo a disposición de los responsables de su diseño, planificación y construcción, documentos técnicos con los requerimientos básicos de accesibilidad con
el mínimo común denominador para todo el territorio del Estado.
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Introducción a las Metodologías del DiseñoIntroducción a las Metodologías del Diseño
Integrantes:Integrantes:
•Roxana Nathalie RuedaRoxana Nathalie Rueda
• Cindy Araceli Toledo ValdezCindy Araceli Toledo Valdez
• Luis Matteo SantanderGómezLuis Matteo SantanderGómez
• Alex JuniorVera MaidanaAlex JuniorVera Maidana
• Jorge Gabriel Benítez MartínezJorge Gabriel Benítez Martínez
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El concepto de El concepto de minimalismominimalismo proviene por una tendencia proviene por una tendencia
donde se rescata el concepto de lo “donde se rescata el concepto de lo “mínimomínimo“. “. Mies VanMies Van
DerRoheDerRohe fue el pionero en esta tendencia al proponer su fue el pionero en esta tendencia al proponer su
famosa frase: “Less is More” o “menos es mas” de ahífamosa frase: “Less is More” o “menos es mas” de ahí
deriva el termino y la tendencia de conseguir mucho con loderiva el termino y la tendencia de conseguir mucho con lo
mínimo indispensable.mínimo indispensable.
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El concepto de El concepto de minimalismominimalismo proviene por una tendencia proviene por una tendencia
donde se rescata el concepto de lo “donde se rescata el concepto de lo “mínimomínimo“. “. Mies VanMies Van
DerRoheDerRohe fue el pionero en esta tendencia al proponer su fue el pionero en esta tendencia al proponer su
famosa frase: “Less is More” o “menos es mas” de ahífamosa frase: “Less is More” o “menos es mas” de ahí
deriva el termino y la tendencia de conseguir mucho con loderiva el termino y la tendencia de conseguir mucho con lo
mínimo indispensable.mínimo indispensable.
El El minimalismominimalismo es la tendencia de es la tendencia de reducira loreducira lo
esencial,esencial, sin sin elementos decorativoselementos decorativos sobrantes, para sobrantes, para
sobresalir por su geometría y su sobresalir por su geometría y su simplezasimpleza. Es la recta, las. Es la recta, las
transparencias, las texturas, es la funcionalidad y latransparencias, las texturas, es la funcionalidad y la
espacialidad, es la luz y el entorno.espacialidad, es la luz y el entorno.
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Los expertos sostienen que, como tendencia artística, el minimalismo
surgió en la década de 1960 a partir de una economía de medios, el
uso de la abstracción, el purismo funcional y estructural, la austeridad
y la síntesis.
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Los expertos sostienen que, como tendencia artística, el minimalismo
surgió en la década de 1960 a partir de una economía de medios, el
uso de la abstracción, el purismo funcional y estructural, la austeridad
y la síntesis.
Balance, Alineación, Contraste
Aunque gran parte de la carga puede ser transportado por el espacio
en blanco y una buena estructura de alambre, la atención especial se
debe tomar con los fundamentos de diseño. Los tres mayores
relacionados con el minimalismo son el equilibrio, la alineación y el
contraste.
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Sus principales exponentes son:Sus principales exponentes son:
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Ad ReinhardtAd Reinhardt::
pintura azul y
pintura del 57
Mark RothkoMark Rothko::
pintura azul y
pintura del 57
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Las obras minimalistas era por lo general tridimensionales, una forma básica
repetida en distintos tipos de series. La producción industrial, o realizada por
asistentes, no mostraba rastro visible de la participación del artista. Con un
mínimo de color, los materiales se expresaban como tales, no imitaban otra
cosa. Los objetos eran colocados directamente sobre el suelo para
diferenciarlos de las esculturas tradicionales. La típica obra minimalista se
puede caracterizar como un cubo blanco sin mensaje ni “sentido”.
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Las obras minimalistas era por lo general tridimensionales, una forma básica
repetida en distintos tipos de series. La producción industrial, o realizada por
asistentes, no mostraba rastro visible de la participación del artista. Con un
mínimo de color, los materiales se expresaban como tales, no imitaban otra
cosa. Los objetos eran colocados directamente sobre el suelo para
diferenciarlos de las esculturas tradicionales. La típica obra minimalista se
puede caracterizar como un cubo blanco sin mensaje ni “sentido”.
Sus principales exponentes son:Sus principales exponentes son:
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Donald Judd:Donald Judd: EsculturaEscultura
en Münster y Laen Münster y La
Haya.Países Bajos.Haya.Países Bajos.
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Carl AndreCarl Andre: Esculturas en: Esculturas en
hormigón y PVC.hormigón y PVC.
Donald Judd:Donald Judd: EsculturaEscultura
en Münster y Laen Münster y La
Haya.Países Bajos.Haya.Países Bajos.
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Sol LeWittSol LeWitt
Dan FlavinDan Flavin::
Robert MorrisRobert Morris
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Aprovechar espacios: fluidez, orden y armonía
Un espacio minimalista supone la reducción de todos sus
elementos a lo mínimo y esencial.
supone un orden y una armonía determinado por la relación entre
el espacio y los objetos que lo ocupan.
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Colores dentro del estilo minimalista
este tipo de diseño utiliza pocos colores para decorar. El color base
para el diseño de interiores minimalista es el blanco, predominante
en las paredes de cada habitación. Sin embargo, también se
utilizan colores neutros o una gama de colores suaves y naturales,
como tonos de gris, beige, verde claro, o colores pétreos.
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Muebles para interiores minimalistas
Cualquiera sea la habitación que decores, los muebles deberán ser
de diseño moderno y contemporáneo, con líneas simples y
sencillas, bajos y preferentemente alargados, con formas puras y
ortogonales, aunque también se admiten muebles de formas
orgánicas, ya que aportan modernidad a estos espacios.
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La monumentalidad de la arquitectura minimalista es aparentemente respetuosa
porque resulta contenida, y por lo tanto extraña. Las características en un
inmueble sin marcos, sin cornisas, marquesinas o frisos, como en un rostro sin
cejas, lo de menos podría parecer la expresión y lo de mas protección, el
mantenimiento. Pero con la eliminación de marcos, tabiques y puertas, el
espacio sin adornos ni distracciones, se convierte en el autentico protagonista
de esta manera de proyectar, ya que se enfoca en cosas de más valor, que
elementos que puedan distraer la atención de el comprador, en este caso… El
minimalismo se presenta volcado al interior, a un interior, paradójicamente
o consecuentemente vacio.
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En el caso de museos, galerías, centros de exposición y comercios son
tipologías en las que la arquitectura desnuda no debe entrar en competencia
con el producto expuesto, forzando que sea el propio producto el que diferencie
tipológicamente el espacio o sirva de reclamo comercial. Con el acristalamiento
de la fachada, los locales comerciales se convierten, por entero en un
escaparate, lo que significa que durante el día se aprovecha la iluminación
natural y que al atardecer el local entero se transforma en su propio reclamo
luminoso. En los comercios minimalistas, entendidos como cajas de luz, los
rótulos anunciantes se convierten en escrituras sutilmente insinuadas,
esgrafiadas o sustraídas de la propia fachada del edificio. La propia
arquitectura callada del minimalismo se hace visible desde la invisibilidad
de sus componentes, en espacios tan vacíos son obligados.
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Los preceptos básicos del minimalismo en arquitectura son:
- Utilizar colores puros
- Asignarle importancia al todo sobre las partes
- Utilizar formas simples y geométricas realizadas con precisión mecánica
- Trabajar con materiales industriales de la manera más neutral posible y diseñar
sobre superficies inmaculadas.
-El resultado que define este estilo en un concepto es la palabra limpieza.
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Los preceptos básicos del minimalismo en arquitectura son:
- Utilizar colores puros
- Asignarle importancia al todo sobre las partes
- Utilizar formas simples y geométricas realizadas con precisión mecánica
- Trabajar con materiales industriales de la manera más neutral posible y diseñar
sobre superficies inmaculadas.
- El resultado que define este estilo en un concepto es la palabra limpieza.
- El minimalismo le da gran importancia al espacio y a los materiales ecológicos.
- Centra su atención en las formas puras y simples.
- Monocromía absoluta en los suelos, techos y paredes. Al final son los accesorios
los que le dan un toque de color al espacio.
- Destaca el color blanco, en toda su gama de subtonos, y todos los matices que nos
da su espectro.
- Uno de los cambios producidos por el minimalismo en la decoración fue el uso de
elementos como el cemento pulido, el vidrio, los alambres de acero.
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Edificio Alcántara en laEdificio Alcántara en la
Playa El MurciélagoPlaya El Murciélago