Láminas sobre comentario de Arte hispanomusulán que podrían ser parte de la EvAU de la Comunidad de Madrid.

1. Mezquita de Córdoba (784-978).
Iniciada en el emirato independiente de Abderramán I
Anónimo Mezquita de Córdoba ARQUITECTURA
ARTE ANDALUSÍ
(ARTE CALIFAL)

2. * IDENTIFICACIÓN:
- Tipo: Obra arquitectónica - Obra: Mezquita de Córdoba
- Autor: Desconocido - Cronología: Siglo VIII-X. Período cordobés.
- Temática: Obra religiosa - Función: Mezquita (culto musulmán)
- Estilo: Hispanomusulmán. - Localización: Córdoba.
1) DESCRIPCIÓN: Fotografía del interior del templo. Se ve el doble sistema de arquerías que
compone el haram o sala de oración de la mezquita.2) ANÁLISIS:
- Material: Piedra (mármol, caliza y mármol), ladrillo y madera. También se emplea yeso para la decoración.
- Sistema arquitectónico: Mixto, pues aunque la mayoría de las naves poseen techumbre plana (artesonado), que
exteriormente se relaciona con tejados a dos aguas en cada nave, existen también espacios abovedados que reciben
cúpulas califales, que funcionan como lucernarios y elementos decorativos en la parte cercana a la quibla.
- Elementos sustentantes: La mezquita se rodea de un monumental muro de piedra reforzado con contrafuertes,
compuestos ambos por sillares regulares (escasos vanos y aspecto de fortaleza); así como posee una estructura interior
diáfana, basada en el empleo de 19 naves perpendiculares a la quibla, compuestas por filas de pilares sobre columnas
(las originales son romanas y visigodas reaprovechadas); lo cual sobreeleva el edificio (11,5 m.).
- Elementos sustentados: Las naves se componen de arcos de herradura que descansan sobre columnas (función de
tirante) y arcos de medio punto que descansan sobre pilares sobreelevados. La techumbre posee mayoritariamente
artesonado, pero existen también espacios abovedados en la maqsura (bóvedas califales y gallonadas).
- Elementos decorativos: Cabe destacar aquí el empleo de bicromía en las dovelas de los arcos, así como la introducción
de diferentes tipologías de arcos (arcos lobulados, mixtilíneos y entrelazados en la maqsura), así como decoración
musivaria en el mihrab (epigrafía, lacerías y atauriques) realizada por expertos bizantinos.
- Valores plásticos: Sobriedad exterior y desarrollo decorativo interior.
3) COMENTARIO DE LA OBRA: La obra fue iniciada por Abderramán I sobre la iglesia visigoda de San Vicente.
Inicialmente el haram poseía 11 naves perpendiculares al muro de quibla y se orientaba originalmente al sur. Gozó de
numerosas ampliaciones: Abderramán II retrasa el muro de quibla, Abderramán III amplia el patio o sahn (Patio de los
Naranjos) y erige el minarete (hoy cubierto por una estructura renacentista-barroca), Al-Haken II vuelve a retrasar el
muro de quibla creando la maqsura y el actual mihrab y Al-Mansur amplía lateralmente todo el conjunto (el río impedía
ampliar hacia el sur) añadiendo 8 naves (2º mezquita más grande del mundo islámico) y descentrando así el mihrab.
- Antecedentes: Gran Mezquita de Damasco (inicios del VIII)
- Importancia de la obra: Modelo de mezquita aljama hispanomusulmana.
- Trascendencia: Tras la reconquista, en los siglo XV-XVI, se erige una catedral renacentista en su interior.

3. Aljafería de Zaragoza (segunda mitad del siglo XI)
Palacio fortificado (“Qasr al-Surur” / “Palacio de la Alegría”)
levantado por iniciativa de Al-Muqtadir (rey hudí de Saraqusta (Taifa
de Zaragoza))
Anónimo Aljafería de Zaragoza ARQUITECTURA
ARTE ANDALUSÍ
(ARTE REINOS DE TAIFA)

4. * IDENTIFICACIÓN:
- Tipo: Obra arquitectónica - Obra: Palacio de la Aljafería
- Autor: Desconocido - Cronología: Siglo I-XI. Período de Reinos de Taifas
- Temática: Castillo, palacio, mezquita - Función: Residencia de la Dinastía de los Huríes
- Estilo: Hispanomusulmán-Mudéjar. - Localización: Zaragoza
1) DESCRIPCIÓN: Fotografía oblicua
2) ANÁLISIS:
- Material: Piedra, ladrillo y madera. También se emplea yeso para la decoración.
- Sistema arquitectónico: El palacio posee un espacio amurallado y uno interno organizado en torno a un patio y
dos albercas (Patio de Santa Isabel) , con diferentes estancias organizadas a sus alrededores (Salón Dorado,
Mézquita-Oratorio…). Encontramos estancias con estructuras arquitrabadas (artesonados) con otras en las que se
integran elementos abovedados (cúpulas califales y gallonadas).
- Elementos sustentantes: Muro, columnas y pilares.
- Elementos sustentados: Techumbres planas (artesonados) y abovedadas (cúpulas califales y gallonadas), así como
multiplicidad de arcos (entrelazados, mixtilíneos, polilobulados…), destacando los arcos apuntados de sus muros.
- Elementos decorativos: Uso de placas de mármol y yesería formando arabescos y arquerías complejas, que llegan
a promover el horror vacui en algunos de sus salones.
- Valores plásticos: Sobriedad exterior y desarrollo decorativo interior.
3) COMENTARIO DE LA OBRA (ideas sueltas): La Aljafería se compone de diferentes estancias que se van anexando,
aportando variedad estilística y cronológica. Su aspecto exterior es de gran fortaleza defensiva rectangular, con un
perímetro de muro almenado con 16 torreones circulares adosados y una gran torre rectangular en uno de sus
extremos (Torre del Trovador), parte de la edificación original (sg. IX). Tras la reconquista cristiana (sg. XII), los
monarcas aragoneses y finalmente los Reyes Católicos introducen añadidos mudéjares (capillas, salones y palacios).
- Antecedentes: Castillos del Desierto del la Dinastía Omeya (Siria y Jordania) y palacios de la etapa cordobesa.
- Importancia de la obra: Permite realizar un repaso al arte medieval español desde la etapa hispano-musulmana
(Reinos de Taifas, Almorávides) hasta la etapa mudéjar e isabelina (Estilo Reyes Católicos)
- Trascendencia: La obra ha sido sede de palacios de Reyes de Taifas, de reyes aragoneses, de los Reyes Católicos,
cárcel de la Inquisición, cuartel militar y actualmente sede de las Cortes de Aragón.
- Otras obras con las que se pueda relacionar: Medina Azahara, la Alhambra y los Reales Alcázares.

5. Almohades: Giralda de Sevilla (alminar de la
antigua mezquita mayor de Sevilla de finales del siglo XII) Hoy
alcanza los 104 metros de altura y en sus inicios casi los 90
Anónimo Giralda de Sevilla ARQUITECTURA
ARTE ANDALUSÍ
(ARTE ALMOHADE)

6. * IDENTIFICACIÓN:
- Tipo: Obra arquitectónica - Obra: La Giralda
- Autor: Desconocido. - Cronología: Siglo XII. Invasiones norteafricanas
- Temática: Obra religiosa - Función: Minarete
- Estilo: Almohade. - Localización: Sevilla (capital Almohade)
1) DESCRIPCIÓN: Fotografía oblicua
2) ANÁLISIS:
- Material: Piedra (sillares de piedra para la cimentación y columnas de mármol en la decoración) y ladrillo.
- Sistema arquitectónico: Planta cuadrada y elevación mediantes rampas, que van permitiendo el ascenso hasta las
diferentes plantas (algunas abovedadas) y los pisos superiores.
- Elementos sustentantes: Muro en la fachada. La columnas exteriores son ligadas a la decoración
- Elementos sustentados: Pisos superiores (campanario y linterna). En las diferentes dependencias encontramos
techumbres planas y abovedadas.
- Elementos decorativos: Paños de sebka, arcos entrelazados, arcos de herradura, arcos polilobulados y arcos ciegos.
Encontramos balcones con balaustradas y arcos geminados de acceso.
- Valores plásticos: Sobriedad exterior, geometría y simetría.
3) COMENTARIO DE LA OBRA (ideas sueltas): Del minarete actual, dos tercios se corresponden con la construcción
original musulmana (sg. XII), mientras que el piso superior es de época renacentista-manierista (sg. XVI). Esto ha
generado que el remate original (yamur) se haya perdido, así como la altura aumentado (de 60-80 m. a los 105 m.
actuales), siendo coronado por una sucesión de cuerpos superpuestos (campanario, linterna…) que disminuyen en
tamaño, acabando con una esfera de bronce donde se posa El Giradillo (estatua manierista de bronce que representa la
victoria de la Fe Cristiana). El minarete es junto al patio (Patio de los Naranjos), lo único que nos queda de la mezquita
original. Desde las plantas inferiores a la superior, encontramos una masa sobria en la que el macizo (pequeños vanos y
balcón central), va dando paso a balcones geminados y una mayor decoración (paños de sebka y arcos ciegos), a través
de una masa prismática que se mantiene estable y que recibe los mencionados añadidos.
- Antecedentes: Minaretes norteafricanos
- Importancia de la obra: Resto original de la desaparecida Mezquita aljama de Sevilla.
- Trascendencia: Será un elemento que influenciará a las torres-campanario cristianas. Posteriormente recibe
modificaciones durante el período renacentista (campanario) y manierista (linterna y Giraldillo).
- Otras obras con las que se pueda relacionar: Torres mudéjares (Torre de San Martín o del Salvador en Teruel)
- Otras obras del autor: Calícrates realizaría el Templo de Atenea Niké.

7. Nazaríes: La Alhambra / “al-Qal'a al-hamra” (“fortaleza
roja”) (Cerro de Medina / este del río Darro, Granada, siglo XIII-XV) Fortaleza, ciudad
palatina y sede administrativa
Anónimo Alhambra de Granada ARQUITECTURA
ARTE ANDALUSÍ
(ARTE NAZARÍ)

8. * IDENTIFICACIÓN:
- Tipo: Obra arquitectónica - Obra: La Alhambra
- Autor: Desconocido. - Cronología: Siglo XIII-XV. Reino Nazarí de Granada
- Temática: Palacio - Función: Residencia palacial
- Estilo: Arte Nazarí. - Localización: Granada (capital Nazarí)
1) DESCRIPCIÓN: Fotografía frontal-lateral / Podría ser una fotografía aérea
ANÁLISIS:
- Material: Piedra, mampostería y ladrillo. Decoración en yeso, estuco y azulejo.
- Sistema arquitectónico: Mixto, la adhesión de edificios da lugar a salas arquitrabadas y abovedadas.
- Elementos sustentantes: Muro (murallas, torreones...), pilares y columnas.
- Elementos sustentados: Techumbres planas (artesonados) y abovedados (bóvedas y cúpulas muy variadas).
- Elementos decorativos: La Alhambra recoge todos los tipos de decoración desarrollados por el arte hispano-musulmán
(variedad de arcos, decoración epigráfica, lacerías, atauriques, paños de sebka, celosías, mocárabes, estucos e incluso
decoración pictórica, yeserías, relieves y escultura en bulto redondo, como los famosos 12 Leones del Patio con el
mismo nombre). En la Alhambra se crean además capiteles propios, que constan de dos cuerpos: uno anillado y
coronado con un lazo continuo y motivos vegetales; así como otro anillado y coronado por mocárabes.
- Valores plásticos: Sobriedad exterior (fortaleza) y exuberancia decorativa interior. Se estudia la relación entre la
arquitectura con la vegetación, fuentes y la naturaleza en su conjunto, bajo la idea de representar el Paraíso en la Tierra.
3) COMENTARIO DE LA OBRA (ideas sueltas): La Alhambra es una ciudad-palacio que se erige en una elevación entre los
ríos Darro y Genil. Se compone de espacios amurallados (muralla perimetral), defensivos (Alcazaba), administrativo-
judicial (Mexuar) y una sucesión de palacios yuxtapuestos (Comares, de los Leones, El Partal…), que se organizan en
torno a patios rectangulares centrales, que dan acceso a multitud de salas. Junto a la Alhambra, cabría destacar «El
Generalife», palacio de verano de los reyes nazaríes situado en su entorno (Cerro del Sol), que además de funcionar
como residencia, une huertos a sus jardines de recreo, creando una simbiosis entre arquitectura y naturaleza.
- Antecedentes: Medina Azahara (cercanías de Córdoba, siglo X-XI)
- Importancia de la obra: Tras la conquista de Granada, La Alhambra se convierte en residencia de reyes cristianos.
- Trascendencia: La Alhambra asienta en España un recinto modélico de arte oriental basado en la yuxtaposición de
palacios organizados en torno a patios centrales, con multitud de estancias conectadas. Posteriormente, Carlos V crearía
un palacio renacentista, que pese a derribar parte de la construcción original, consolidó un modelo clave y original.
- Otras obras con las que se pueda relacionar: Reales Alcázares de Sevilla (sg VIII-XIV)
- Otras obras del autor: Es obligatorio conectar la Alhambra, con el Generalife; así como otras obras andalusíes.