Este documento presenta una introducción al movimiento de la arquitectura moderna y contemporánea. Resume las raíces del movimiento moderno en el siglo XX, incluyendo figuras clave como Le Corbusier, Mies van der Rohe y Walter Gropius. También describe estilos como el brutalismo y el modernismo de mediados de siglo, así como las obras y contribuciones de arquitectos importantes como Alvar Aalto, Louis Kahn y Richard Neutra.

1. CURSO OPTATIVO
“ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA: UNA VISIÓN SINÓPTICA”
ESCUELA DE ARQUITECTURA UNIVERSIDAD ARCIS, PRIMER SEMESTRE 2009
PROFESOR: CARLOS FUENSALIDA
Las Raíces de la Arquitectura Contemporánea
1

2. Línea de Tiempo de la Arquitectura
2

3. Las Raíces de la Arquitectura Contemporánea
El movimiento moderno
En 1907 el arquitecto alemán Hermann Muthesius creó la Federación Alemana del Trabajo,
una organización que agrupaba arquitectos, diseñadores e industriales, cuyo propósito era el
de integrar el arte con la producción industrial masiva. Inicialmente fueron doce arquitectos y
doce firmas, pero para 1920 ya se había expandido notablemente. Entre los arquitectos se
contaba a Peter Behrens, Theodor Fischer (el primer presidente), Josef Hoffmann y
Richard Riemerschmid. Esta organización fué la clave para diseminar las ideas que dieron
base al movimiento modernista iniciado en los años 1920.
3

4. Peter Behrens
Fábrica AEG, 1909
4

5. Para esa década las figuras mas importantes del movimiento de arquitectura moderna ya
habían consolidado sus reputaciones. Los tres principales eran Le Corbusier en Francia,
Ludwig Mies van der Rohe y Walter Gropius en Alemania. Estos dos últimos los creadores
y directores de la Bauhaus, una escuela dedicada a la integración de las artes y la industria,
basada en las ideas de la Federación Alemana del Trabajo.
La carrera de Frank Lloyd Wright se desarrolla en paralelo a este movimiento, pero Wright
jamás aceptó haber recibido influencias del movimiento ni de sus integrantes.
Sin embargo, la obra de Wright influenció importantemente la de van Der Rohe y Gropius,
así como la de muchos otros arquitectos de la época que hicieron arquitectura organicista.
Hotel Imperial, Tokio, 1947
Casa de la Cascada, 1932
5
Frank Lloyd Wright

6. Pabellón de Barcelona, 1931
Edificio de la Bauhaus, 1928
Ludwig Mies van der Rohe
Villa en Neudstat, 1930
6

7. Mies van der Rohe Edificio Seagram, NY, 1952
7

8. Mies van der Rohe, casa Fanworth, 1947 8

9. Fagus Werke, 1925
Walter Gropius
9

10. Walter Gropius Casa Gropius, 1945
10
Edificio Metlife (ex Panam), 1958

11. El momento clave en el desarrollo del movimiento moderno es la exposición de 1932
en el MOMA de Nueva York, organizada por Philip Johnson. En esta se presentaron obras
de arquitectura de diversos países y en el catálogo de la muestra, Johnson se refiere a ellas
como teniendo elementos comunes dentro de un marco internacional.
Desde este punto en la historia, el movimiento moderno se conoce también como el
Estilo Internacional.
Hay que tener en cuenta que a partir de la década de 1930 y en especial después de la
II Guerra Mundial, un sinnúmero de arquitectos y artistas europeos emigran a USA, en
especial los fundadores y los graduados mas preeminentes de la Bauhaus, tuvieron una
fuerte influencia en el desarrollo arquitectónico de Chicago y posteriormente
en Nueva York y otras grandes ciudades norteamericanas.
Su influencia se hace sentir especialmente a través de las escuelas de arquitectura donde
fueron profesores, tales como Harvard, Chicago, MIT y otras grandes universidades
norteamericanas.
A pesar que en USA la arquitectura residencial no se vio mayormente influenciada por
el modernismo, fueron los edificios públicos y los destinados a oficinas o sedes corporativas,
los llamados a mantener la corriente modernista.
De hecho, hasta casi 1984, era inaceptable diseñar un edificio de este tipo en USA fuera
del estilo internacional o moderno.
11

12. Casa de Cristal, 1950
Philip Johnson
Edicio Sony, 1984
12
MOMA, NY, 1958

13. Las bases del movimiento moderno en la arquitectura eran la ruptura con las
tradiciones arquitectónicas anteriores, a través del uso de diseños simples y puros,
sin ornamentaciones. para esto utilizan preferentemente materiales tales como el
concreto, acero y vidrio. Las plantas de los edificios seguían una lógica funcional.
Este estilo se hace mas evidente en los grandes rascacielos de la época, tales
como la sede de Naciones Unidas (Le Corbusier, Niemayer y Sir Howard Robertson),
el edificio Seagram (Mies van der Rohe), la sede de la empresa Lever (Bunshaft,SOM),
entre otros ejemplos
Naciones Unidas, NY, 1950
13
Seagram, NY, 1952 Lever House, NY, 1952

14. Es en la década de 1960 que las críticas al movimiento moderno llegan al máximo y
se le tilda de universalista, estéril, elitista y sin contenido.
Los críticos del movimiento moderno, dicen que los volúmenes rectilíneos de fachadas
planas, son deshumanizantes.
Es cierto que Le Corbusier definió este tipo de edificios como “máquinas para vivir”,
pero las personas no son máquinas y no quieren vivir o trabajar en máquinas.
Incluso a principio de los 1980, Philip Johnson, admitió estar “aburrido de las cajitas”.
No obstante lo anterior, el movimiento modernista se mantiene como preponderante
hasta la década de 1970. Las reacciones en contra de este estilo, llevaron en los años
1980 a formular un nuevo movimiento que rompe con la tendencia anterior y reintroduce
una aproximación mas ecléctica: el Postmodernismo.
14

15. Arquitectura Brutalista
El brutalismo en la arquitectura floreció entre los años 1950 y 1970, como una
rama del movimiento moderno. En 1954 los arquitectos ingleses Alison y
Peter Smithson fundadores del “Team 10” en Inglaterra, comenzaron a utilizar
el término, siguiendo las ideas de Le Corbusier del empleo de concreto a la
vista en sus obras (beton brut). Es en 1966 cuando aparece el libro “el Nuevo
Brutalismo: ¿Etica o Estética?” escrito por Reyner Banham (un crítico de
arquitectura británico) que el término se universaliza.
La arquitectura brutalista normalmente utiliza elementos geométricos repetitivos,
construidos principalmente en concreto el que se deja a la vista, haciendo que
el edificio tenga una volumetría angular y una apariencia sólida.
Los elementos estructurales y a veces, algunos servicios propios del edificio
quedan a la vista o son fuertemente acusados en las fachadas, incluyendo
la proyección exterior de recintos destinados a ciertas funciones importantes
del edificio.
15

16. El brutalismo tuvo una fuerte influencia en la arquitectura europea, especialmente en la
inglesa durante los años 1950 y 1960, donde se busca reponer las edificaciones destruidas
por la guerra, con edificios baratos para vivienda, comercio y servicios públicos.
Los arquitectos de la época, adhieren masivamente a este estilo, principalmente por sus
cualidades poco burguesas, su “honestidad” y sus cualidades escultóricas.
El brutalismo es promovido como una opción moderna y progresista, especialmente para
conjuntos de vivienda económica. En la práctica, sin embargo, la mayoría de estas edificaciones
no tienen los servicios y equipamientos ideados por Le Corbusier y se convierten en lugares
extensivamente vandalizados. Muchos han sido demolidos y otros han tenido que ser
extensivamente reformulados para poder mejorar sus condiciones claustrofóbicas y de
peligro social..
El brutalismo también se asocia a ideologías sociales utópicas, como en el caso
de Alison y Peter Smithson, lo que ha provocado reacciones encontradas,
especialmente desde el punto de vista que este alto nivel de abstracción de las
obras, las hace poco amables y no comunicativas, no integradas a las raíces
culturales y sociales del lugar y por último, completamente disgregadas de su entorno.
Sin embargo, hay que remontarse a los principios reformuladores del CIAM para
entender la base del pensamiento de los Smithson, que son los mismos
que guían a Le Corbusier. De hecho este último ya venía aplicando estos conceptos desde
los años 1920, llegando al pináculo de la expresión “brutalista” en la Unidad de Habitación
de Marsella (1952) y los edificios gubernamentales de Chandigarh en la India (1953).
16

17. Parkhill flats, London, 1965
Alison y Peter Smithson
17
Robin Hood Place, London, 1968

18. Unidad de habitación, Marsella, 1952
Le Corbusier
18

19. Le Corbusier
Chandigarh, 1953
19

20. Si bien en la arquitectura habitacional, el brutalismo tuvo un importante revés, es
en la arquitectura universitaria, especialmente de los Estados Unidos, en que florece
con gran ímpetu. En los años 1960, la gran mayoría de los principales campus
americanos estaban siendo expandidos. A raíz de esta tendencia, es que se integran
a dichos campus una serie de notables edificios brutalistas, comenzando con la
facultad de arquitectura de Yale por Paul Rudolph en 1958. este mismo arquitecto,
rediseña el campus de la universidad de massachusetts en Darmouth en estilo
brutalista. Lo mismo hace Walter Netsch para el campus de la universidad de Illinois,
Chicago, a principios de los 1960. El campus de la universidad de California en
Irvine, diseñado por William Pereira es otro ejemplo de un diseño brutalista integral.
Quizás, el edificio mas importante en esta tendencia, es la biblioteca del Oberlin
College (1963).
Otros ejemplos fuera de los EEUU, son los campus de la universidad McGill de
Montreal y el de la universidad de Toronto, ambos en Canadá y una serie de
proyectos para campus en Nueva Zelandia, Australia, Sud Africa, Holanda e
Inglaterra. En este último país, los campus de las universidades de Leicester,
Durham y York son otros ejemplos notables.
20

21. Unidad Vecinal Portales
Torres de Tajamar
Cepal 21

22. Modernismo de Medio Siglo
Otro movimiento que intenta romper con la idea de las máquinas para vivir es el Organicista, también
conocido como Modernismo de Medio Siglo, de mediados de los años 1960, liderado por Alvar Aalto y
Eero Saarinen, buscando diseños mas humanizados, a la escala de la gente.
El movimiento moderno de mediados de siglo es una forma de describir lo ocurrido, en el urbanismo, la
arquitectura y el diseño entre 1933 y 1965. Fué Cara Greenberg, en su libro “Modernidad de Medio Siglo:
Diseño de los 1950”, editado en 1983, la que impuso retrospectivamente el término “mediados de siglo”
para referirse al período señalado.
En este período se superponen movimientos como el moderno, el organicista, el brutalista, etc. Lo que
lo caracteriza en general, es la evolución de los conceptos detrás de estos movimientos hacia una
manera de enfrentar el diseño mediante formas mas orgánicas y menos formalistas que las derivadas
del modernismo, así como por la búsqueda de una mayor simplicidad, diseño mas cercano a las
personas y formas mas naturales. Este estilo es el que caracteriza a la mayoría de la arquitectura
residencial suburbana norteamericana, en la que se buscaba una mayor integración del exterior con
el interior de las viviendas, mediante grandes ventanales y plantas mas limpias y libres, así como la
búsqueda de una mayor funcionalidad programática basada en las necesidades de las familias.
Es particularmente visible en California.
Algunos de los arquitectos mas conocidos que trabajaron en esta época son:
* Alvar Aalto,
* Arne Jacobsen,
* Louis Kahn,
* Richard Neutra,
* Isamu Noguchi,
* William Pereira,
* Paul Rudolph,
* Eero Saarinen.
22

23. Otros representantes de la
Arquitectura Modernista,
23

24. Alvar Aalto
Baker House, USA, 1955
Pabellón de Finlandia, 1946
24
Universidad de Helsinski, 1963

25. Alvar Aalto
Municipio de Saitnatsalo, 1966
Kulturhaus, Helsinski, 1968
25

26. Arne Jacobsen
Banco Nacional de Suecia, 1972
Olteradhaus, Suecia, 1974
26
Oficina central SAS, Estocolmo, 1962

27. Louis Kahn
Galería de Arte, Universidad de Yale, 1954
Instituto Salk, 1961
27

28. Louis Kahn
Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas,1967
28
Rochester Sanctuary, 1970

29. Louis Kahn
Indian Institute of Management, Ahmedabad, India, 1974 29

30. Richard Neutra Casa Kaufman, 1946
Casa Bond, 1960
30
Casa Lovell, 1929

31. Isamu
Noguchi
Jardín de la
UNESCO, Paris
1965
Plaza Dodge, Detroit, 1968
31
Museum of Fine Arts, Houston, Texas, 1986
Cubo Rojo, Chicago, 1980

32. William Pereira
Newport Medical
Towers, 1971
Edificio Transamerica, 1972
32
HighsmithMay Co., 1963

33. Paul Rudolph
University of Massachusetts Dartmouth, 1965
Orange County Government Center, 1957
33

34. Paul Rudolph
Oficinas WismaDharmalaSakti, Djakarta,1987
Lippo Center, 1985
34

35. Eero Saarinen
Terminal TWA, aeropuerto de N.Y., 1948
35

36. Eero Saarinen
Auditorio Kresge, MIT, 1953
Vassar College, 1955
36

37. Eero Saarinen
Aeropuerto Dulles, Washington D.C., 1958
37