Arquitectura del siglo xx
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Este documento resume la arquitectura del siglo XX entre 1900 y 1945, enfocándose en el Movimiento Moderno. Describe los factores que influyeron en el desarrollo de nuevos estilos arquitectónicos como la industrialización, el crecimiento de las ciudades y la necesidad de nuevos lenguajes para los materiales modernos. Explica las diferentes fases del prerracionalismo, el expresionismo, De Stijl y el constructivismo ruso, con ejemplos representativos de cada movimiento.
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- 1. ARQUITECTURA DEL SIGLO XX: 1900-1945 EL MOVIMIENTO MODERNO
- 2. • Alberto Rubio Sánchez • Departamento de Geografía e Historia • IES Julio Caro Baroja • Fuenlabrada
- 3. INTRODUCCIÓN • Necesidad de reparar los destrozos de la II Guerra Mundial • La “”demanda social” es la que determina lo que se construye y condiciona también las “formas” utilizadas • La arquitectura del siglo XX ha sido un punto de encuentro entre las rupturas lingüísticas con la tradición y la necesidad de satisfacer ciertas exigencias materiales • Factores característicos: • Desarrollo técnico-industrial • Aumento de la población • Concentración demográfica en las ciudades • Universalización de la cultura arquitectónica de vanguardia • Aparición de una “sociedad urbana de consumo” • Auge del sistema subterráneo y superficial de las comunicaciones • Problemas derivados de estos factores: • Necesidad de “lenguajes arquitectónicos” que expresen de modo nuevo tanto las viejas funciones, como las recientes tipologías • Dado el contexto “rentable” de las nuevas construcciones ha contado mucho la facilidad técnica y el bajo coste • Conjunción entre lo “estético” y lo “utilitario” • La arquitectura de consumo del siglo XX nace en el transcurso de un amplio movimiento que comienza a principios de siglo y se cierra con la II Guerra Mundial • La ciudad ya no se concibe como un centro estático donde se halla la arquitectura, sino como un lugar dinámico
- 4. • Varias fases: • Prerracionalismo: hasta 1917 • Conviven los últimos ecos modernistas con los primeros sueños expresionistas y futuristas • Entre 1917 y 1926 • Los sueños formalistas se manifiestan en dos direcciones contrapuestas: • Expresionismo y De Stijl • Constructivismo ruso • Última etapa: 1926-1945 • Etapa central y final de la Bauhaus • Influencia de Le Corbusier y los CIAM (Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna) • Lucha entre dos grandes concepciones: • Búsqueda de la emoción física • La forma es el resultado de una adaptación correcta a la función • Aparición del Movimiento Moderno • Rechazo a la tradición ecléctica • Adopción de las formas de la vanguardia artística • Adhesión a las condiciones de la moderna sociedad industrial • El espíritu de la época era incompatible con la subjetividad y con el capricho personal • Síntesis de las aportaciones de muchos grupos • Nunca constituyó un único “estilo” • Organización ortogonal de los volúmenes • Planta libre • Gusto por los planos de color uniforme • Triunfará en todos los países del mundo después de la II Guerra Mundial
- 5. EL PRERRACIONALISMO ANTERIOR A 1917 • Gran importancia del urbanismo: pretende regular la expansión de las ciudades y dar normas para la construcción de nuevos asentamientos • Ebenzer Howard (1850-1928) • Crea “ciudades jardín” • Inspirado en Owen y otros utópicos pretende unir las ventajas del campo y de la ciudad • Abundantes parques • Grandes avenidas radiales • Centro con edificios principales: hospital, biblioteca, ayuntamiento, teatro, etc. • Cinturón agrícola que abastece a la ciudad • Letchword, 1903 • Welwyn Garden City, 1919 • Tony Garnier (1869-1948) • No le preocupa tanto la vivienda como la relación entre el hombre y la industria • Mucha atención al análisis y a la separación de las funciones urbanas • Especial hincapié en los materiales más adecuados para cada elemento de la ciudad • Su principal mérito consiste en haber sido el primero en proporcionar un modelo global de la ciudad industrial del siglo XX • Mercado y matadero de Lyon, 1908-1924 • Hospital Grange Blanche de Lyon, 1911-1927
- 6. • Auguste Perret (1874-1954 • Preferencia por el hormigón • Casa de la calle Franklin, en París, 1903 • Utiliza por primera vez la estructura de cemento armado con una doble finalidad: constructiva y expresiva • Garaje de la rue Ponthieu, 1905 • Emplea una jaula de hormigón con grandes vidrieras • Una de las primeras fachadas en vidrio de la historia • Arquitectura desornamentada • Búsqueda de un lenguaje específico para los nuevos materiales • Iglesia de Nôtre Dame de Raincy, 1922-1923 • La tradición del clasicismo francés (columnas, orden, claridad) se combina con la expresividad del hormigón sin recubrir
- 7. Garage de la rue Ponthieu, 1905 Iglesia de Nôtre Dame de Raincy, 1922-23
- 8. • En Alemania, centro de la arquitectura desde 1900, es donde se encuentran las principales aportaciones • Importante desarrollo industrial • Fundación de la “Deutsche Werkund” (asociación gremial alemana) • Peter Behrens (1868-1940) • Racionalización de los proyectos • Adaptación a la función que debían cumplir • Abaratamiento de la ejecución • Las formas se imponen con rotundidad • Rechazo de los elementos historicistas o esteticistas • La función y los materiales (acero, vidrio,…) determinan el resultado volumétrico final • Arquitectura “progresista”: ligada a los intereses del sector más dinámico del capitalismo alemán • La arquitectura industrial adelanta las formas y procedimientos que se impondrán en la arquitectura doméstica • Nombrado en 1907 diseñador de AEG • Fábrica de turbinas de AEG en Berlín, 1908-1909
- 10. • Walter Gropius (1883-1969) • Fábrica Fagus 1911 • Edificio industrial que emplea por primera vez una fachada completa de cristal con apoyatura en vigas metálicas: muro-cortina • Techo plano • Esquinas transparentes • Organización cúbica de los volúmenes • Premisas del Racionalismo
- 11. SEGUNDA FASE: 1917-1926 • FUTURISMO Y EXPRESIONISMO • Propuestas arquitectónicas ligadas al aspecto emotivo y lírico de algunas vanguardias • Se reivindica la ciudad “impresionante”, móvil, llena de sugestiones monumentales y luminosas; y no la ciudad racional y barata del capitalismo • Surgimiento de numerosas utopías • Antonio Sant’Elia (1888-1916) • Dibujos de la Ciudad nueva o ciudad futurista, 1912-1914 • Numerosas avenidas con pasos a distintos niveles • Grandes bloques de apartamentos conectados con ascensores • Nuevos tipos de edificios: centrales eléctricas, estaciones,… • Heredero del modernismo vienés • Sus proyectos no se hacen para satisfacer exigencias sociales sino para expresar la pasión futurista • Manifiesto de la arquitectura futurista, 1914
- 13. • La mayor parte de utopías y obras expresionistas aparecen tras la I Guerra Mundial • En 1919 se funda en Berlín el “Arbeitsrat für Kunst” (Comisariado de trabajo para el arte) • Muy ligado a la Revolución de Noviembre • Interesado en la unión de todas las artes en la arquitectura • Expresión utópica del socialismo soñado • Paul Scheerbart (1863-1915) • Plena efervescencia expresionista en Alemania • Escribió “Arquitectura de cristal” en 1914 • Propone sustituir el ladrillo por el cristal • Ataca el estilo funcional sin ornamentos • Columnas y torres de luz, ciudades flotantes,… • Bruno Taut (1889-1938) • Pabellón de cristal en la Exposición de Colonia, 1914 • Una de las obras más atrevidas de la época • Obsesión por el cristal: intentaba mostrar las enormes posibilidades constructivas y expresivas del vidrio • Compleja organización interna con una doble escalera que accedía a la cúpula • Evocaba un diamante tallado • Origen de la arquitectura expresionista tras la I Guerra Mundial
- 15. • Erich Mendelsohn (1887-1953) • Torre Einstein en Postdam, 1920 • Auténtico símbolo de la tendencia expresionista • Maneja la forma como si fuera algo blando, maleable, con más valor escultórico que arquitectónico • Libertad de condicionamientos geométricos ortogonales • Precedente del diseño “aerodinámico”, inspirado en máquinas modernas, de gran éxito en el siglo XX
- 16. • DE STIJL • Coincide con una situación política y social muy problemática • Se abren camino lenguajes funcionales de la arquitectura • No se puede encontrar un centro ni una capital desde la que se irradie un movimiento definido • Distintas aportaciones personales y nacionales • Divulgadas a través de revistas, exposiciones, conferencias,… • Configuración del llamado Estilo Internacional • Regularidad en la estructura del esqueleto • Utilización de formas geométricas muy simples (cubos, cilindros,…) • Ordenación vertical-horizontal • Renuncia a la decoración sobrepuesta al edificio • Utilización de un repertorio de materiales muy limitado y altamente industrializado: hormigón, acero, ladrillo y cristal • Volúmenes cúbicos interpenetrados • Importantes hallazgos del Neoplasticismo holandés • Gran influencia de la pintura • Rechazo del individualismo • Búsqueda de soluciones “objetivas” • Gira en torno a la revista “De Stijl” • La obra de Berlage entre 1900 y 1914 preparó el terreno para la aceptación de vanguardias posteriores
- 17. • Jacobus Johannes Pieter Oud (1890-1963) • Arquitecto municipal de Rotterdam • Facilidades para llevar a la práctica sus ideas • Colonia Weissenhof en Sttutgart, 1927
- 18. • Gerrit Thomas Rietveld (1888-1964) • Villa Schröeder en Utrecht, 1924 • La obra más típica del Neoplasticismo • Paredes lisas, volúmenes planos, articulación asimétrica, utilización del color como elemento que subraya la estructura • Intento de llevar a la tercera dimensión los trabajos del Neoplasticismo pictórico • Destaca la blancura de su superficies flotantes y lisas • Volúmenes ortogonales interpenetrados • Algunos planos están pintados con colores primarios • Planta transformable que podía quedar despejada a voluntad de los propietarios
- 19. • EL CONSTRUCTIVISMO • La Revolución Rusa permitió en la Unión Soviética una estrecha vinculación entre vanguardia artística y vanguardia político-social • Deseo de hacer un arte “útil” • Divisiones entre “formalistas” y “productivistas” • Dos grandes organizaciones: • ASNOWA: Asociación de Nuevos Arquitectos • Surge en 1923 • Vinculada al racionalismo experimental y formalista • Buscan soluciones “universales” • No se preocupan demasiado por las relaciones forma-función o forma-contexto social • Konstantin Melnikov (1890-1974) • Club obrero en Moscú, 1925-1927 • Pabellón de la URSS en la Exposición de artes decorativas de París, 1925 • OSA: Unión de Arquitectos Contemporáneos • Surge en 1925 • Pretende integrar las conexiones entre vanguardia artística y política • Arte “productivo” que se satisfaga las exigencias de la revolución • Leonidas y Víctor Vesnin (1880-1933; 1882-1950) • Palacio del Trabajo de Moscú, 1923 • Edificio Pravda en Leningrado, 1924
- 20. • En el urbanismo y en lo relativo al problema de la vivienda: • Casas-comuna • Basado en encuestas dirigidas a trabajadores y especialistas • Disputas sobre la forma de la ciudad • Los “urbanistas” creen que la futura ciudad socialista será resultado de una reestructuración de las ciudades tradicionales • Los “desurbanistas” propugnaban realizar asentamientos longitudinales inspirados en la “Ciudad Lineal” de Arturo Soria Konstantin Melnikov Pabellón de la URSS en la Exposición de artes decorativas de París 1925
- 21. • El Lissitzky (1890-1941) • Difícilmente encuadrable • Importante papel como puente entre el Constructivismo, el grupo De Stijl y la Bauhaus • Proyectos de edificios “estribanubes”, 1925 • Reacción contra el esquema clásico de los rascacielos • Imagina enormes construcciones horizontales sostenidas por inmensos pilares-torre • Inmueble colectivo formado por una plataforma en recodo sustentada sobre tres torres verticales • Abundancia de líneas diagonales
- 22. • Vladimir Tatlin (1885-953) • Monumento a la III Internacional, 1920 • Se conservan diseños y fotografías • Propuesta que se elevaba más de 300 metros de altura • Gran torre inclinada apoyada en arcos semicirculares • Una rampa de doble espiral creaba la sensación de movimientos ascendentes • El centro albergaría grandes espacios de uso público encerrados en formas geométricas: cubo, pirámide,… • Diagonales atrevidas y volúmenes geométricos • Transformación social unida a materiales industriales • Simbolizaba el ascenso simbólico del proletariado • En la cúspide llevaría una gran antena radiofónica
- 23. TERCERA FASE: 1926-1945 • LA BAUHAUS • Es el centro del Movimiento Moderno • Diseñada y fundada por Walter Gropius en 1919 • Agrupó a las figuras más destacadas de las vanguardias en el periodo de entreguerras • Tres etapas: • 1919-1924 • Instalaciones en Weimar • Los profesores se mueven entre proclamas y sueños utópico-expresionistas • Comienza a conjugar la arquitectura y el diseño “modernos” con el sistema industrial capitalista Walter Gropius Proyecto para el Chicago Tribune 1922
- 24. • 1925-1926 • Traslada su sede a Dessau • Clara voluntad racionalista • Afán por diseñar todos los aspectos del entorno • Inserción de la práctica artístico-arquitectónica en los procesos industriales • Proyectos de “casas de construcción a gran escala” • Walter Gropius • Edificio de la Bauhaus, 1925-1926 • Ejemplo programático del movimiento • Planta geométrica, pero carece de simetría • Distintos pabellones enlazados en los pisos altos formando puentes • Ventanas horizontales • Muro-cortina de cristal en el pabellón de talleres • Disposición ortogonal • Influenciado por el proyecto Estribanubes de El Lissitzky • Varios edificios desplegados en codos formando un aspa • El edificio central se eleva sobre una calle: arquitectura ingrávida
- 27. • 1927-1933 • Dirigida por Hans Meyer (1889-1954) • Introduce en los programas la enseñanza de la arquitectura como materia específica • Racionalización ortogonal • Eliminación de lo superfluo • Trata de vincular la problemática técnica y estática del diseño y la construcción con las organizaciones obreras • Meyer estaba en contra de las “formas puras” y a favor de una arquitectura que atendiera primordialmente la necesidades populares • La casa debe responder a los modos de vida del morador y no a las aspiraciones estéticas del diseñador • Influencia del Constructivismo ruso • Obligado a dimitir en 1930 por “izquierdista” • En 1933 los nazis clausuran la Bauhaus. • Acto simbólico que confirma la vinculación entre las ideologías progresistas y los movimientos artísticos Escuela de los sindicatos en Berlín 1928-1930
- 28. Palacio de las Naciones Unidas en Ginebra 1926-1927
- 29. • Mies van der Rohe (1886-1969) • Nuevo director de la Bauhaus tras la dimisión en 1930 de Meyer • Estuvo en contacto con el grupo expresionista y también recibió la influencia de El Lissitzky y del grupo De Stijl • Tercera gran figura del Movimiento Moderno junto con Gropius y Le Corbusier • Su mayor interés como arquitecto se centró en la estructura • La industrialización será el problema central de la construcción • Búsqueda de lo más elemental a través de la estructura de acero y cristal • Primero en elaborar proyectos de rascacielos cubiertos enteramente con muro-cortina de cristal • En los años veinte evoluciona hacia una arquitectura más racional • Toma como base la idea de los planos ortogonales e interpenetrados del Neoplasticismo holandés • Proyectos muy abstractos y personales • Emigró a estados Unidos en 1939 convirtiéndose en una gran celebridad mundial en los años cincuenta y sesenta. Proyecto de rascacielos de cristal 1921
- 30. • Pabellón de la Exposición Internacional de Barcelona, 1929 • Pabellón de Alemania para la Exposición Universal • Edificio pequeño pero de materiales costosos: mármol, acero y cristal • Mobiliario muy selecto y diseñado para la ocasión • Demolido al acabar la Exposición y reconstruido en el mismo lugar en 1986 • Levantado sobre un podio rectangular al que se accede por una escalera lateral • Pabellón compuesto por planos verticales de ónice y cristal, por los horizontales (techo y suelo) y por dos estanques • Sostenido por ocho pilares cruciformes de acero cromado distribuidos a intervalos regulares • Planta libre • Simbolizaba las características de la “nueva” Alemania de austeridad, racionalismo, funcionalidad y transparencia alejada de las viejas tradiciones imperiales. • Confirma dos de sus aforismos: • “Cada cómo procede de un qué” • “Lo menos es lo más”
- 33. • Casa Farnsworth, 1946-1951 • Importantes aportaciones lingüísticas: • Plataformas intermedias con apoyos metálicos que sostienen el desnudo prisma transparente
- 34. • Torres de apartamentos de Lake Shore Drive en Chicago, 1948-1951 • Gigantescos esqueletos de acero de forma rectangular • Cuatro fachadas cubiertas por paneles de vidrio
- 35. • Crown Hall del Campus del Instituto de Tecnología de Illinois, 1950-1956 • Plantas concebidas como si fueran manchas cromáticas rectangulares: influencia del Neoplasticismo • Gran prisma de cristal elevado sobre un podio • Soportes metálicos exteriores distribuidos a intervalos regulares a la manera de un templo clásico • Fachada de pilares de acero y cristal
- 36. • Edificio Seagram en Nueva York, 1954-1958 • Realiza su concepción de rascacielos ideada en 1919 • Una de las obras más influyentes en la arquitectura de la segunda mitad del siglo XX • Prisma ortogonal apoyado en pilares metálicos verticales • Retranqueado con respecto a la calle: esto le permitió crear un espacio horizontal en la base • Exterior cubierto de bronce • Buscaba crear un monumento moderno, no sólo un edificio funcional
- 37. • La otra gran aportación al “estilo internacional” procede de Francia • Influencias del cubismo y de los movimientos holandés y ruso • Geometría regular • Colores planos • Charles Edouard Jeanneret, Le Corbusier (1887-1965) • Nacido en Suiza, donde recibió su primera formación artística • A partir de 1907 comienza a viajar y entra en contacto con otros arquitectos • Establecido en París tras la I Guerra Mundial • Propugna la renovación completa de la arquitectura tomando como fuente de inspiración el diseño objetivo y eficaz de los ingenieros • Concentrar la población en grandes rascacielos con abundante espacio verde alrededor • Su carrera despuntó tras la II Guerra Mundial • Estilo más apasionado y vehemente • Hormigón a la vista • Definió el “purismo” derivado del cubismo • Diseñó múltiples edificios • Gran divulgador teórico • “Hacia una arquitectura”, 1923 • Sueña con grandes ejes ortogonales y con una especialización y jerarquización de los espacios ciudadanos • Difusión de su obra gracias a la creación en 1928 de los Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna (CIAM) • En 1915 ya diseñó una casa con un esqueletp de hormigón armado • Interesado por la casa como unidad, repetible en serie • Edificios unifamiliares aislados para una clientela culta y adinerada
- 38. • Villa Saboya en Poissy, 1928-29 • Sintetiza los “Cinco puntos para una arquitectura” formulados en 1926: • 1 Soportes sobre pilotes a distancias regulares • 2 Azoteas planas utilizadas como jardín • 3 Planta libre ajena a los rígidos muros de sostén • 4 Ventanas horizontales y corridas para proporcionar una iluminación uniforme en el interior • 5 Estructura libre de la fachada, que puede organizarse con independencia de la estructura interior • Pureza cúbica • Uno de los ejemplos más representativos de todo el Movimiento Moderno • Un falso cuadrado-vivienda sobre pilotes de hormigón • Aislado del suelo
- 39. • Unidad de vivienda en Marsella, 1945-1952 • Pudo materializar su idea de un edificio compacto para la vivienda colectiva • Gran prisma rectangular separado del suelo por pilotes de hormigón armado • Material preferido por Le Corbusier desde 1945 • Podía realizar su talento escultórico • Inspirada en el diseño de los transatlánticos: todos los servicios están en el edificio • Concebido para hacer la vida más eficiente, solidaria y racional • Parte de su definición de “Modulor”: término por el que designa el sistema de relaciones para construcciones. Dimensiones basadas en el cuerpo humano en posición vertical e ideal
- 40. • Nuestra Señora de Ronchamp, París, 1950- 1955 • Concepción escultórica del edificio • Poderosa imaginación plástica: gran intensidad • Síntesis entre racionalidad y fuerza expresiva; entre lo funcional y lo simbólico • Planta irregular elevada sobre una colina • Tres salientes en las esquinas de carácter simbólico: la Santísima Trinidad • Cubierta de hormigón que parece una vela de un barco y que no apoya en el muro: parece que flota • Color blanco
- 41. • Parlamento de Chandigarh, India, 1951-1965 • Ciudad de nueva planta • Parlamento: • Precedido por un inmenso pórtico de hormigón y rematado con un cono truncado que sustituye a la cúpula de la vieja arquitectura clásica
- 42. Modulor de Le Corbusier
- 43. • Frank Lloyd Wright (1869-1959) • Figura más representativa en Estados Unidos • Especializado en casas de campo y en viviendas en general • Su idea central de la arquitectura es la “planta libre” • Permite al edificio desplegarse desde dentro hacia afuera • Crecer como un ser vivo sin prestar demasiada atención al aspecto externo • Utiliza planos perpendiculares, terrazas a distintos niveles y grandes ventanas corridas en sentido horizontal • Casa Robie de Chicago, 1909 • Adaptación del edificio a las amplias llanuras del medio Oeste americano • Armonización con el paisaje • Fue uno de los fundadores de la Arquitectura Orgánica
- 44. • Broadcare City, 1934-1935 • Antítesis de la propuesta de Le Corbusier • Población dispersa fragmentada en parcelas de 4000 m² para cada casa • Arquitectura fundida con el paisaje • Modelo de ciudad orgánica • Mucha influencia en el diseño posterior de barrios suburbiales en Estados Unidos
- 45. • Oficinas para Wax Johnson en Racine, 1936-1939 • Suaves curvaturas formales • Gran amplitud interior • Empleo de materiales constructivos industriales
- 46. • Casa Kaufman o Casa de la Cascada, 1936 • Asume las formas perpendiculares, terrazas, etc. del estilo internacional, pero busca una mayor integración con el paisaje • Situada junto a la caída de un río • Pisos adaptados al terreno • Armoniza con la naturaleza • Los estratos horizontales de las rocas se corresponden con lo construido • Aparejo rústico y uso de la madera • Crecimiento “natural”
- 47. • Museo Salomon Guggenheim de Nueva York, 1943-1959 • Fue su última obra importante • Rampa helicoidal interior traducida al exterior en un poderoso perfil de cono invertido • Inmenso hueco luminoso en el centro cubierto por un lucernario de cristal • Suaves curvaturas • Intensa fuerza poética
- 48. • Giuseppe Terragni (1904-1942) • Máximo representante del racionalismo en Italia • Difusión desde 1926 con el MIAR (Movimiento Italiano por la Arquitectura Racional) • Casa del Fascio de Como, 1934
- 49. • En España una generación de arquitectos a mediados de los años veinte abandona el historicismo y los excesos decorativos • Clima favorable a los cambios con la llegada de la II República • Josep Lluis Sert (1902-1983) • Colaborador de Le Corbusier • Máximo representante del GATCPAC (Grupo de Artistas y Técnicos Catalanes para el Progreso de la Arquitectura Contemporánea), creado en 1928 • Creación en 1930 del GATEPAC (Grupo de Artistas y Técnicos Españoles para el Progreso de la Arquitectura Contemporánea) • Dispensario Central Antituberculoso de Barcelona, 1934-1936
- 50. • Fundación Miró de Barcelona, 1975 • Hormigón visto con huellas del encofrado
- 51. • Eduardo Torroja (1899-1961) • Utilización atrevida y personal del hormigón armado • Hipódromo de la Zarzuela en Madrid, 1935