Retorica
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Este documento define la retórica como el estudio de la técnica de utilizar el lenguaje de forma efectiva y el arte de utilizar el habla para persuadir, influir o agradar. Luego describe algunos ejemplos de la retórica visual como la metáfora, metonimia, sinécdoque y anacoluto.
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Retórica de la imagen
El documento resume diferentes figuras retóricas utilizadas en la comunicación visual como la sinécdoque, personificación, animalización, comparación, metáfora, metonimia, enumeración, elipsis e hipérbole. Cada figura se define brevemente y se ilustra con un ejemplo de su aplicación en una imagen publicitaria o de comunicación.
Figuras Retoricas
Este documento presenta diferentes figuras retóricas como la prosopopeya, hipérbole, metáfora, comparación, ironía, sarcasmo, oximorón, anacoluto, sinestesia, elipsis, eufemismo, paradoja, metonimia, sinécdoque, paranomasia, pleonasmo, enumeración, calambur, alegoría, hipérbaton y anáfora. Cada una se define brevemente, describiendo sus características principales y cómo se utilizan para transmitir mensajes de diferentes maneras.
Repeticion y acumulacion
El documento describe dos figuras retóricas utilizadas en publicidad: la repetición, que implica la repetición continua de imágenes con pequeñas variaciones en escala, color o contexto; y la acumulación, que implica la repetición de imágenes con pequeñas variaciones en el mismo contexto.
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Retorica visual
Este documento describe diferentes niveles de análisis de imágenes y figuras retóricas visuales. Explica el análisis icónico literal y simbólico, que se refieren a la denotación y connotación respectivamente. También describe varias figuras retóricas visuales como la comparación, metáfora, personificación, contradicción e hipérbole que pueden usarse para modificar el significado de una imagen.
ESCUELA DE NUEVA YORK
Descripciones y características que acompañaron la escuela de diseño en Nueva York durante las décadas de los 60 y 70 en Estados Unidos en el siglo XX.
Elementos de la imagen discurso visual
Este documento describe las características principales del punto, la línea y las formas básicas como elementos gráficos. Explica que el punto es la unidad mínima e irreductible y que varios puntos juntos pueden definir contornos o formas. Describe las cualidades de la línea como dinámica, con capacidad de dirección y expresividad. Finalmente, analiza las formas básicas del círculo, cuadrado y triángulo equilátero y sus significados y propiedades.
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Figuras retóricas-Diseño Publicitario
Este documento describe diferentes figuras retóricas utilizadas en el diseño publicitario, incluyendo la metáfora para comparar elementos, la antítesis para usar términos opuestos, y la hipérbole para exagerar. También menciona el símil para comparar elementos, la personificación para dar cualidades humanas a objetos, y la elipsis para omitir elementos intencionalmente.
El orden compositivo
El documento describe los fundamentos de la composición en diseño gráfico. Explica que la composición implica distribuir elementos como líneas, formas, colores y tipografía de manera equilibrada. Luego describe diferentes tipos de composición como clásica, libre, continua y espiral. Finalmente, establece leyes fundamentales de la composición como la unidad, el ritmo, la variedad, el resalte y el contraste.
El Grabado
El documento describe las principales técnicas de grabado, incluyendo el grabado en relieve, en hueco y plano. Explica que el grabado implica la creación de una matriz o plancha donde se representa la obra de forma inversa, y cómo la impresión de esta matriz permite la reproducción múltiple de la imagen. Agrupa las técnicas atendiendo al proceso de realización y materiales utilizados, como la xilografía, aguafuerte y litografía.
LMC - Unidad 1 - Comunicación Visual
Este documento describe los elementos constitutivos del lenguaje visual como el punto, la línea, el plano, el color y la textura. Explica cómo interpretamos la información visual a través de principios como la similitud, proximidad y figura-fondo. Además, señala que toda percepción implica un proceso de búsqueda de significado y que la representación es cultural e histórica. Por último, introduce conceptos como la retórica de la imagen y las figuras retóricas sintácticas y semánticas.
Niveles de iconicidad
La escala de iconicidad clasifica las imágenes según su semejanza con el referente, desde representaciones no figurativas hasta imágenes naturales idénticas. Abraham Moles ideó esta escala en 1973 para ordenar imágenes fijas de mayor a menor iconicidad, estableciendo nueve niveles como representaciones no figurativas, esquemas, pictogramas, representaciones figurativas, fotografías y modelos tridimensionales.
Connotación y denotación
El documento describe diferentes elementos connotativos en las imágenes como el color, el trucaje, los objetos, la fotogenia y la sintaxis. Explica cómo estos elementos pueden darle significado e interpretación a una imagen más allá de su denotación. Específicamente, describe cómo la pose de un personaje, el color, los objetos contextualizan al sujeto y cómo el trucaje y la sintaxis de múltiples imágenes pueden crear nuevos significados.
Tema 5 Retórica visual parte 2
Este documento presenta definiciones breves de varias figuras retóricas como la pedantería, el eufemismo, el disfemismo, la elipsis, la obviedad, el extrañamiento, la evocación, la imprecisión y el hipérbaton. Explica que la pedantería es hacer ostentación de conocimientos, el eufemismo es sustituir una palabra tabú, el disfemismo usa vulgaridad en lugar de lenguaje políticamente correcto, la elipsis elimina parte de un signo para añadir significado, la obviedad
Sesion 8 retorica de la imagen
La retórica de la imagen tiene como función principal persuadir e influir al receptor. Según Barthes, un mensaje publicitario está compuesto de tres partes: 1) el mensaje lingüístico, como la leyenda o título, que ancla el significado de la imagen; 2) el mensaje icónico literal, que es la imagen en sí; y 3) el mensaje icónico simbólico, que es la interpretación cultural e influencia de la imagen.
TipografíA
El documento define la tipografía como el arte de reproducir la comunicación mediante la palabra impresa de forma hábil y eficaz. Explica que una tipografía está compuesta por tipos, familias y fuentes tipográficas, y describe los principales elementos de un carácter como la presencia o ausencia de serif. También analiza factores que afectan la legibilidad como el diseño, tamaño y color de la letra, así como el espaciado, alineación y longitud de líneas.
Estudio morfológico
Este documento describe diferentes técnicas de síntesis para resumir formas y figuras como rostros humanos. Estas técnicas incluyen el análisis, la síntesis lineal, el contorno, la silueta, el fondeado, el sombreado, lo negativo, lo fragmentado, la geometrización, la estilización, la recreación y la abstracción. El documento también propone dividir una hoja en nueve cuadros para aplicar estas técnicas a la misma figura, como un ejercicio práctico.
La retórica visual de las imágenes en diseño gráfico
El documento habla sobre la retórica visual de las imágenes en el diseño gráfico. Explica que las imágenes pueden transmitir mensajes de forma más inmediata que el texto y que los diseñadores usan figuras retóricas visuales para hacerlas más persuasivas. Describe varias figuras retóricas visuales como la sinécdoque, metáfora, metonimia y antítesis y da ejemplos de cómo se usan en imágenes publicitarias y obras de arte.
Figuras retóricas
El documento describe diferentes figuras retóricas literarias como la metáfora, alegoría, personificación, hipérbole, hipérbaton, antítesis, anáfora, asíndeton, oxímoron y paradoja. Define cada una y ofrece ejemplos de su uso.
Historias del dibujo
El documento resume la historia del dibujo desde las pinturas rupestres de la prehistoria hasta la actualidad, pasando por su uso en manuscritos medievales, en el Renacimiento para el estudio científico y como preparación de obras pictóricas, su auge con el grabado y como herramienta de sátira política, el modernismo y el expresionismo, su influencia en el impresionismo y el cubismo y su actual dimensión digital.
Análisis de las formas
PPT general para mostrar al alumnado de EPVA de 4to o al de Dibujo Artístico de 1º de bachillerato las diferentes formas que se pueden dibujar, desde naturales, artificiales, paisaje, figura humana...
Lectura y retórica visual
El documento explica diferentes figuras retóricas y cómo se utilizan en anuncios publicitarios. Describe figuras como la metáfora, antítesis, hipérbole, comparación, hipérbaton, personificación, sinécdoque, elípsis, paradoja, perífrasis, metonimia, onomatopeya, eufemismo y anáfora; y proporciona ejemplos de cada una a través de anuncios publicitarios reales. El objetivo general es ilustrar cómo estas figuras retóricas se usan de manera cre
02.4 En busca del punctum
El documento discute la diferencia entre el discurso denotativo y connotativo en el lenguaje visual. El discurso denotativo describe objetivamente los elementos de una imagen, mientras que el discurso connotativo involucra la interpretación subjetiva del espectador basada en su experiencia. El documento introduce el concepto de "punctum", el elemento de una imagen que atrae la atención del espectador y lo lleva del discurso denotativo al connotativo. Finalmente, analiza ejemplos del uso del discurso connotativo en diferentes tipos de productos visuales
Clase 1. Introducción al Diseño Gráfico
Este documento introduce el tema del diseño gráfico, definiéndolo como un proceso para ordenar elementos visuales y comunicar mensajes de manera efectiva a través de medios impresos y digitales. Explica que aunque el diseño y el arte comparten características, su objetivo principal es distinto, pues el arte expresa una visión personal mientras que el diseño busca transmitir un mensaje específico a una audiencia. Finalmente, propone una actividad visual para distinguir entre una obra de arte y una de diseño.
Tema 4 Retórica visual parte 1
El documento habla sobre la retórica visual y define varias figuras retóricas como la metonimia, metáfora, ironía, sinécdoque, hipérbole, prosopopeya, redundancia y anáfora. Explica que la retórica visual consiste en usar signos de forma que expresen significados nuevos modificando el contexto o sentido habitual de un elemento.
Explicación del tema20
El documento define y explica varias figuras retóricas de la imagen identificadas por Barthes en su análisis de la publicidad, incluyendo la hipérbole, metonimia, sinécdoque, antítesis, antonomasia, comparación o símil, concepto, eufemismo, lítotes, paradoja, personificación, sinestesia, calambur, metátesis, paronomasia, anáfora, apóstrofe, hipérbaton y pleonasmo. Explica brevemente cada una de estas figuras retóric
Reporte de lectura español
1. El documento analiza diferentes aspectos de las imágenes y su relación con la realidad, incluyendo los signos visuales, el punto de vista, la morfología y la retórica de las imágenes. 2. Examina también el lenguaje de varios medios como la prensa, la radio y los cómics, describiendo sus características y cómo pueden ser usados en el aula. 3. El texto proporciona objetivos, contenidos, procedimientos, actitudes y actividades para trabajar diferentes tipos de lenguaje en la enseñanza.
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