El documento resume las principales innovaciones que Lope de Vega introdujo en la comedia española del Siglo de Oro, como romper con las tres unidades aristotélicas, dividir la obra en tres actos y mezclar lo trágico y cómico. Explica que Lope expuso su forma de hacer teatro en el "Arte Nuevo de hacer Comedia", donde renovó el género al permitir acciones paralelas y variados personajes, usar diferentes tipos de versos y mezclar lo serio y gracioso.

1. EL SIGLO DE ORO
ESPAÑOL
• La Poética en el Siglo de Oro
Español.
• Fuentes de Estudio de la Teoría
Literaria del Siglo de Oro.

2. Objetivo:
Conocer los principales aportes
literarios del siglo de oro, con el fin de
aplicar estos principios en el análisis y
comprensión de textos literarios.

5. La Creación de la
Comedia Nueva
 En el siglo XVII, Lope de Vega, expuso su
forma de hacer teatro en el Arte Nuevo de
hacer Comedia, donde señala que mezcla
elementos del drama anterior con
abundantes innovaciones.

6. . La renovación se basa en:
 Rompe con la regla de las tres
unidades.
 La obra se representa en tres actos.
 Mezcla lo trágico y lo cómico.
 Uso de diferentes tipos de versos.

7. Consejos sobre el lenguaje:
 El decoro.
 La figura del gracioso.
 Intercala elementos líricos.

8. Temas del teatro
 El tema religioso.
 Las comedias de historias y leyendas
españolas.
 dramas del poder injusto.
 Las comedias contemporáneas de
amor y enredo.

9. Los personajes del teatro
 El rey
 El noble poderoso
 El caballero o hidalgo
 El galán y la dama
 El gracioso y la criada.

10. Innovaciones en el teatro de
Lope de Vega
 Las innovaciones que realizó el teatro de Lope de Vega,
están expuestas en sus teorías dramáticas,
compendiadas en el “Arte nuevo de hacer comedias en
este tiempo” (1609).
 Dentro de las tres unidades dramáticas: acción, tiempo
y lugar, aconseja respetar la unidad de acción,
únicamente, para mantener la verosimilitud, rechazando
las otras.

11. CUADRO COMPARATIVO
TEATRO ANTERIOR A
LOPE
COMEDIA NUEVA
Número de actos Cinco. Obras largas y
aburridas.
Tres. Introducción,
nudo y desenlace.
Lugar, época, tiempo Uno. Distintos.
Acción personajes Una acción, un tipo
de personajes.
Acciones paralelas,
personajes variados.
Lenguaje
En verso, sin mezclar
medidas ni estrofas.
En verso, mezclando
medidas y estrofas.

12. Captatio
benevolentiae
Demostración
de erudición
Justificación
y enlace
anafórico
1: Concepto de tragicomedia.
2: Las unidades.
3: División del drama.
4: Lenguaje.
5: Métrica.
6: Figuras retóricas.
7: Temática.
8: Duración de la comedia.
9: Uso de la sátira:
intencionalidad.
10: Sobre la representación.
Captación de
benevolencia
Demostración
de erudición
Justificación y
coda irónica

14. PARTE PROLOGAL.
Nos encontramos con un discurso muy amplio
dentro del cual hay tres partes diferenciadas:
 Captatio Benevolentiae.
 Demostración de erudición.
 Justificación y enlace anafórico.

15. Prólogo
Captatio
Benevolentiae
Demostración
de erudición
Justificación y
enlace
anafórico

16. PARTE DOCTRINAL.
 Es la parte central del Arte Nuevo donde
se expresan todos los conceptos del
Arte. Esta parte se divide en diez
apartados, que se pueden unir para dar
lugar a los cuatro conceptos en los que
se basaba la poética clásica.

17. PARTE DOCTRINAL.
 Tragicomedia
 Las unidades
 División del drama
 Lenguaje
 Métrica
 Figuras retóricas
ESTRUCTURA
DEL
DRAMA
ELOCUCIÓN

18.  Temática
 Duración de la comedia INVENCIÓN
 Uso de la sátira
 Representación MONTAJE
ESCÉNICO

19. PARTE EPILOGAL
 La parte epilogal tiene una
correspondencia casi total con la parte
prologal, ya que también aquí hay una
captatio benavolentiae una
demostración de erudición la parte en
latín, y una justificación y coda irónica
final.

20. Captatio benavolentiae.
EPÍLOGO Demostración de
erudicción.
Justificación.