El documento describe la amistad entre el autor y un fotógrafo llamado Juanca y celebra su trabajo fotográfico. A lo largo de los años, el autor y Juanca han compartido conversaciones y experiencias en la ciudad que aman profundamente. Juanca ha registrado con su cámara las protestas y luchas del pueblo de El Alto desde 2000, capturando tanto la crudeza de la vida difícil como rincones hermosos con su luz conmovedora. Su trabajo fotográfico muestra amor por la gente y es un testimonio de su vida y espí
César García Urbano: Pintores de la corriente heroica venezolanaCésar Urbano Taylor
César García Urbano: Juan Lovera, Martín Tovar y Tovar, Cristóbal Rojas, Antonio Herrera Toro, Arturo Michelena, Tito Salas son los pintores de la corriente heroica venezolana.
César García Urbano: Pintores de la corriente heroica venezolanaCésar Urbano Taylor
César García Urbano: Juan Lovera, Martín Tovar y Tovar, Cristóbal Rojas, Antonio Herrera Toro, Arturo Michelena, Tito Salas son los pintores de la corriente heroica venezolana.
Biografía[editar]
Era hija de Castor María Arango Díaz y Elvira Pérez. Desde niña mostró buenas actitudes por la pintura y el arte, años después ingresó al Instituto de Bellas Artes de Medellín. Fue alumna del Maestro Eladio Vélez, quien le enseñó los secretos del dibujo y del Maestro Pedro Nel Gómez; en el taller de este último aprendió la dinámica de la forma, la vitalidad del movimiento, el colorido. Mientras tanto, en la biblioteca de su tía, descubrió a los filósofos y escritores de todas las tendencias; por intermedio de sus hermanos, estudiantes de medicina, accedió a libros de anatomía que le permitieron el estudio del cuerpo humano.1
En 1937 expuso acuarelas de paisajes, animales y naturaleza muerta, junto a sus compañeras del taller de Nel Gómez. En 1938 se apartó de su maestro y comenzó a trabajar sola, experimentando con desnudos de tamaño natural y pintando escenas de la vida real. Un año después participó en la "Exposición de Artistas Profesionales" en el Club Unión de Medellín donde expuso acuarelas y óleos, incluyendo dos desnudos, uno de ellos "Cantarina de Rosa": ganó el primer premio y el escándalo estalló. La sociedad política e intelectual repudió su obra y la calificó de sórdida, impúdica y pornográfica.
En 1946 viajó a México para perfeccionarse y estudiar a los muralistas; de regreso, en 1948, expuso en Medellín, pero su desnudo, esta vez "La adolescencia" volvió a escandalizar a la sociedad.
Rebelde, transgresora, audaz, polémica, talentosa, Débora abordó la crítica social y política de su país y de su época: pintó obreros marginados, monjas, prostitutas, mujeres relegadas, el dolor y el maltrato, la situación política y las manifestaciones populares. Interpretó la realidad cotidiana, denunciando la violencia de una sociedad llena de prejuicios ancestrales. Fue la primera mujer colombiana que se atrevió a pintar desnudos, por lo que fue duramente criticada, también lo fue por los retratos de conocidos políticos pintados con forma de animales.
Sufrió insultos y soledad, por lo que decidió no volver a exponer sus obras, encerrándose en su casa, pero no abandonando sus pinturas. Viajó a España a perfeccionarse en la figura humana y estudiar cerámica; en 1955 expuso en Madrid, una muestra individual, pero por orden de Francisco Franco sus pinturas fueron descolgadas. Estudió en Inglaterra, Francia y Austria. De regreso a su país, expuso una serie de cerámicas en el Centro Colombo Americano de Medellín.
karen ortega
1002
J.T
Biografía[editar]
Era hija de Castor María Arango Díaz y Elvira Pérez. Desde niña mostró buenas actitudes por la pintura y el arte, años después ingresó al Instituto de Bellas Artes de Medellín. Fue alumna del Maestro Eladio Vélez, quien le enseñó los secretos del dibujo y del Maestro Pedro Nel Gómez; en el taller de este último aprendió la dinámica de la forma, la vitalidad del movimiento, el colorido. Mientras tanto, en la biblioteca de su tía, descubrió a los filósofos y escritores de todas las tendencias; por intermedio de sus hermanos, estudiantes de medicina, accedió a libros de anatomía que le permitieron el estudio del cuerpo humano.1
En 1937 expuso acuarelas de paisajes, animales y naturaleza muerta, junto a sus compañeras del taller de Nel Gómez. En 1938 se apartó de su maestro y comenzó a trabajar sola, experimentando con desnudos de tamaño natural y pintando escenas de la vida real. Un año después participó en la "Exposición de Artistas Profesionales" en el Club Unión de Medellín donde expuso acuarelas y óleos, incluyendo dos desnudos, uno de ellos "Cantarina de Rosa": ganó el primer premio y el escándalo estalló. La sociedad política e intelectual repudió su obra y la calificó de sórdida, impúdica y pornográfica.
En 1946 viajó a México para perfeccionarse y estudiar a los muralistas; de regreso, en 1948, expuso en Medellín, pero su desnudo, esta vez "La adolescencia" volvió a escandalizar a la sociedad.
Rebelde, transgresora, audaz, polémica, talentosa, Débora abordó la crítica social y política de su país y de su época: pintó obreros marginados, monjas, prostitutas, mujeres relegadas, el dolor y el maltrato, la situación política y las manifestaciones populares. Interpretó la realidad cotidiana, denunciando la violencia de una sociedad llena de prejuicios ancestrales. Fue la primera mujer colombiana que se atrevió a pintar desnudos, por lo que fue duramente criticada, también lo fue por los retratos de conocidos políticos pintados con forma de animales.
Sufrió insultos y soledad, por lo que decidió no volver a exponer sus obras, encerrándose en su casa, pero no abandonando sus pinturas. Viajó a España a perfeccionarse en la figura humana y estudiar cerámica; en 1955 expuso en Madrid, una muestra individual, pero por orden de Francisco Franco sus pinturas fueron descolgadas. Estudió en Inglaterra, Francia y Austria. De regreso a su país, expuso una serie de cerámicas en el Centro Colombo Americano de Medellín.
karen ortega
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J.T
Miguel hernández: centenario de su nacimientoAntonia Cerdán
Homenaje al poeta oriolano en el centenario de su nacimiento. Estuvo acompañado de un recital que realizaron los alumnos de 2º de Bachillerato, coordinados por sus profesoras.
Entre vagones del metro hizo su vida el último de mis héroes.
Cuando se fue, no estuve para despedirlo.
Bajé entonces a encontrarlo en el inframundo donde hacía sus obras…
Entre muchos sociólogos y politólogos, la palabra comunidad ha servido para identificar, en conjuntos más o menos homogéneos, grupos de individuos, organizaciones, oficiantes y hasta naciones y estados con rasgos comunes, afinidades u objetivos compartidos. Así, merced entre otras cosas a esa uniformización lingüística, ha quedado enmascarado un ethos humano, una forma organizada de la vida con tan diversas manifestaciones como comunidades hay en todas las regiones de este planeta.
Las trabajadoras sexuales en algunas imágenes. Testimonio sobre la Organización Nacional de Activistas por la Emanicipación de la Mujer, ONAEM - Bolivia.
La negación del devenir temporal no es para los aymara necesariamente un absurdo, un
imposible: es el sueño lúcido del que se rehusa a dejar de desear un “otro tiempo”. Y a cada paso histórico dado sobre los caminos, movilizados, los dueños del altiplano occidental boliviano pretenden que ese periodo “donde ya sólo manden los indios” surja de sus acciones, deteniendo para siempre el péndulo y el tictac de sus dominadores que todavía determina buena parte de su existencia.
introducción, casi
viví como pude las jornadas de septiembre y octubre de 2003 en las que los aymaras en bolivia contuvieron por fin las fuerzas que los antagonizaron por siglos —condenándolos a un lento genocidio—, y aprendí mucho con ellos.
armados de sí mismos, mis hermanas y hermanos de las comunidades y de las provincias, de los barrios alteños (y hasta de las laderas paceñas) fueron una enorme persona que, lo dije en otro libro, dice desde entonces su palabra con fuerza inusitada.
no soy poeta, soy apenas testigo. lo que aquí encierro son las imágenes que fueron quedando rezagadas en mis cuadernos: otro modo de sentir y mirar lo que vivimos.
hay palabras incomprensibles para algunos. no se preocupen, confío en que lo dicho y un par de herramientas sirvan para despejar sus dudas, llenar los huecos… más de uno habrá que no entenderá nada, pero quizá es porque nunca ha entendido.
perdonen las minúsculas… tienen sentido.
kolkata, diciembre de 2013.
ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE PRIMER GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024. Por JAVIE...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE 1ER. GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024”. Esta actividad de aprendizaje propone retos de cálculo algebraico mediante ecuaciones de 1er. grado, y viso-espacialidad, lo cual dará la oportunidad de formar un rompecabezas. La intención didáctica de esta actividad de aprendizaje es, promover los pensamientos lógicos (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia, viso-espacialidad. Esta actividad de aprendizaje es de enfoques lúdico y transversal, ya que integra diversas áreas del conocimiento, entre ellas: matemático, artístico, lenguaje, historia, y las neurociencias.
Los trabajos y el amor: la fotografía de Juan Carlos Candia
1. Los trabajos y el amor
por Luis A. Gómez
Conocí a Juanca en la ciudad donde vive, a la que ambos amamos profundamente.
Durante años, sin muchas prisas, hemos charlado sobre política y conflictos en las calles
alteñas... rodeados de marchistas, en medio de cabildos, en misas o presentaciones de
libros. Hemos estado juntos frente a los ataúdes de los caídos en octubre de 2003, en el
cementerio de Villa Ingenio: nuestros muertos quizá más respetados.
Tranquilo y amable, Juanca camina con su cámara hace tanto tiempo que
cualquiera diría que es un veterano de este oficio/arte de la fotografía. Y sin embargo no,
che, es el artista y el retratista joven de una ciudad joven, rebelde y a su modo hermosa.
Desde temprano en su vida ha registrado con sus dedos y sus ojos las
movilizaciones que hacen de El Alto una leyenda de nuestro tiempo: en 2000 y en 2001,
en 2003, en 2005... pero también los afanes por construir, por levantar, por seguir
viviendo en condiciones a veces muy difíciles. También, esta exposición lo atestigua, es
capaz de encontrar ese rincón hermoso, esa luz conmovedora en una esquina... porque
Juanca es un artista además, comprometido con sus vecinos, con su gente. La crudeza
colorida de sus fotografías es testimonio, pero también muestra de amor, pues.
Quien pretenda hacer un análisis político o encontrar simples documentos gráficos
en la exposición, nada tiene que hacer aquí... quien quiera medir la calidad estética del
trabajo de Juan Carlos Candia, o sus capacidades técnicas, delira: Juanca es autodidacta y
todo lo que hace, empujado por el amor que brota de sus entrañas diario, es registrar
dulcemente los trabajos, las luchas, los deseos de los que son como él, todos los días.
Dignos y pobres, construyendo otro tiempo...
Espero que como yo, en este diálogo con el fotógrafo, las y los alteños encuentren
en estas imágenes reflejada su vida, el retrato de sus corazones. Y que sonrían, pues,
porque un alteño talentoso y sensible ha sabido guardar en foto lo que son, lo que han
venido siendo de muchas maneras... inspiración colectiva derrotando a la muerte. ¡Jallalla!