INTRODUCCIÓN A LA PINTURA

DATOS GENERAL DEL CURSO
Nombre materia: Introducciónala Pintura.
Escolaridad: Preparatoria.
Fecha: 17-febrero-2015. Periodo/ciclo: Ciclo2015-2016.
Facilitador del
curso:
Lic. ClaudiaF.Santacruz
Avilés.
Correo
electrónico:
Duración del
curso
4 semanas.
INDUCCIÓNAL CURSO
Objetivogeneral del curso
Que el alumno de manera introductoria aprenda y construya los conceptos generales y
particulares de la pintura, así como las reglas de composición y técnicas principales.
Temario del curso
Introducciónala Pintura.
1. El arte y su clasificación
1.1 Por qué pintar
1.2 Color
1.3 Circulocromático
2. Conceptosbásicosenla Pintura
3. Técnicasmás comunes
3.1 Oleo
3.2 Pastel
3.3 Acuarela
3.4 Acrílico
4. ComposiciónArtística
4.1 Trabajo final

Presentaciónde la materia
La materia aporta al estudiante la capacidad de observar, procesar e interpretar elementos
visuales, comprende su contenido y significado y aprecia el valor estético y estructural de la
comunicación visual en sus diversos contextos de la Pintura.
La estructura del curso de divide en cuatro principales unidades donde se desarrollan los
conceptos y procesos creativos de la pintura.
POLÍTICAS DEL CURSO
Obligación del estudiante
 Explorar el aula virtual, es decir, navegar por el sitio y en caso de dudas reportarlo
inmediatamente.
 Es obligación de todo estudiante revisar sus calificaciones en la página después de cada
semana.
 Las correcciones se harán durante los 5 días hábiles, después de publicado la calificación.
 Es obligaciónde todoestudiante hacerlaevaluación docente,entiempoy forma cuando se
le solicite, el no hacerla tendrá una sanción que consistirá en no acreditar el 20 % que
corresponde al examen del segundo parcial.
 Es obligacióndel estudiantetenercomomínimo85% de participación a su clase y concluir el
curso que impartirá.
 El alumno que se sorprenda copiando en exámenes o que haya realizado plagios de tareas
y/o trabajos, quedará sujeto a las siguientes políticas:
o La primera vez será cero
o Si reincide automáticamente reprobará la materia.
o
Rol del estudiante encursos virtuales
 Responsable
 Activoen procesode enseñanza-aprendizaje
 Autodidacta
 Manejar de formaeficiente el tiempo
 Autodisciplina
 Establecerse metasde aprendizaje
 Disposiciónhaciael ambiente virtual
 Serparte activaen el procesode comunicación
Entrega de trabajos
Todoslos trabajosacadémicosque presenteel alumnodeberáncontener:
 PortadaInstitucional:logotipodel colegio,gradoescolar,tema,tipode actividad(reporte de
lectura,ensayo,entre otras),datosdel alumnooequipode trabajoendonde se incluya(n) el
(los) nombre (s),nombre del cursoomateria,nombre del maestroylugaryfecha.
 Índice (enloscasosque el maestroseñale).
 Introducción.
 Contenido:Desarrolladode acuerdoalosrequisitosque el maestrosolicite).
 Conclusión.

 Fuentesde información:SegúnlaAPA. Seprohíben la utilización de fuentesdeinformación
no especializadasejemplo:monografias.com,wikipedia.com,rincondelvago.com,entreotros.
1. Tipografía:Todos lostrabajosdeberíanpresentarse enletraArial,TimesNew Román,Verdana,
Calibri oTahoma, número12.
Nota: Paracualquieraspecto no contempladoenel presente apartado,el maestro especificará
loslineamientossolicitadosenlasección de “información” del aulavirtual.
Entrega de productos y/o foros
1. El productodebe subirse enlasecciónde productosenel tiempoyformaseñaladaenla
actividad.
2. En caso,de noestar encondicionesde cumplirenel tiempoconlaentregade lasactividades,
se evaluaránenbase a la siguiente tabla:

Es muy importante señalarque el Trabajofinal nose tendrá oportunidadde enviarfuera de
tiempo,porque esel últimoproductoaentregar.
REGLAS PARA HACER ENTREGADE PRODUCTOS Y TRABAJO FINAL:
a) Grabar los nombresde losarchivosbajoel siguienteformato:
Númerode trabajode la semana+primernombre+primerapellidodelalumno.
Ejemplo:
1AliciaUrrea
b) La hora que se tomará encuenta esla de nuestraplataforma,porfavoradministrarsutiempo
tomandocomo referenciael horariodel centrodel país.
c) Recuerdaadjuntarel archivo.
d) Evitar caracteres talescomo: ñ,/, acentos,entre otros.
 NOTA:todos los productos deben incluir su bibliografía. De no incluirla la actividad tendrá una
penalización.
PRODUCTO ENTREGADO TIEMPO SERÁ EVALUADO CON BASE
En tiempo y forma
Fecha publicada en el botón
correspondiente.
100%
Fuera de tiempo
Antesde vencerla entrega del
siguiente producto.
80%
Después del producto
siguiente.
Cero puntos

EVALUACIÓNY CALIFICACIONES
Evaluación general del curso
ESQUEMA ACTIVIDADES SEMANAL
Actividad / Semana 1 2 3 4
Lectura X X X
Foro X X X
Producto X X X
Trabajo final X
ExamenParcial X
Actividadesporsemana 3 3 3 2
Total de actividades:11
BIBLIOGRAFÍA
Tipo Título Autor Editorial Año
Libro Técnicasde los artistasmodernos Anfam, DavidA.
y otros
Hermann
Blume
1984
Libro Arte y percepciónvisual Arnheim, Rudolf Alianza 1984
Libro Las basesdel dibujo Braunstein,M. C.
Parramon
Barcelona
Libro
Libro
La sintaxisde laimagen
El arte yla creaciónde lamente
Dondis,D.A.
ElliotW.Eisner
Gustavo
Gili,S.A.
Paidos
Arte y
Educación
1988
EVALUACIÓN GENERAL DEL CURSO
Criterios Porcentajes
Participación enforos
Productos
Trabajo final
Examen
20
40
30
10
Total 100%

SEMANA 1
Objetivo
El alumno conocerá los conceptos,elementosytérminosbásicos comunes en las artes visuales y
particulares del dibujo, así como las reglas de composición.
Temas y subtemas:
1.1 Por qué pintar
1.2 Color
1.3 Circulo cromático
Introducción
Desde sus orígenes, el hombre ha tratado de comunicarse mediante dibujos. Las primeras
representaciones que conocemos son las pinturas rupestres, en ellas no solo se intentaba
representar la realidad que le rodeaba, animales, astros, al propio ser humano, etc., sino
también sensaciones, como la alegría de las danzas, o la tensión de las cacerías.
Durante las próximas semanas nos enfocaremos en la Pintura como una rama de las Bellas Artes
que está orientada hacia la creación de ambientes propicios que favorezcan las diferentes
dimensiones de desarrollo como la cognitiva, corporal, comunicativa, estética, socio-afectiva,
espiritual,ética;las cuales beneficianel desarrollode la capacidad intelectual y a la personalidad
buscando una auténtica formación integral.
MATERIAL DE CONSULTA
El material está dividido en dos secciones, la primera parte, la componen aquellos que han sido
elaborados por los maestros, la segunda corresponde al material que el docente considera
importantes para la participación en las actividades semanales.
TEMA Y SUBTEMAS MATERIAL BÁSICO
1.1 Por qué pintar
1.2 Color
1.3 Circulocromático
Las basesdel dibujo
Braunstein,M. C. Parramon
Barcelona

Los documentosque se muestranacontinuación,hansidoseleccionadosporel docente titulardel
curso,con la única intenciónde complementarel procesode aprendizajede lamateria
1. Semana1.EL ARTE. (Material de apoyo)
2. SEMANA1.GRANDESBENEFICIOSDE PINTAR.docx
MATERIAL DE APOYO
http://dibujocreacion.blogspot.mx/2010/12/introduccion-teorica-al-dibujo.htm
http://reposital.cuaed.unam.mx:8080/jspui/bitstream/123456789/1901/1/teoria-del-color.pdf
FORO SEM.1 FORO1
Nombre: El arte ysu clasificación
Descripción:
Debatircuálessonlasprincipalesrazonesporlasque el serhumano
se ha expresado por medio del arte.
Una vez consultado los materiales correspondientes sugerimos la
siguiente interrogante para el desarrollo del foro:
¿Considerasque laPinturacomo parte importante en el desarrollo
de la humanidad? ¿Por qué?
Duración :
De lunes a sábado de la semana en curso hasta las 11:30 pm hora
del centro.
Instrucciones:
1. Da clic al link de Foro en la presente semana.
2. Leer detenidamente la descripción del planteamiento del foro.
3. Para argumentar adecuadamente su participación en el foro, es
necesario leer el material de la semana.
4. La participación se hará en forma individual, donde debe
mostrarse el conocimientode losaspectosesencialesestudiadosen
el material de consulta.
5. Debe retroalimentar a dos de sus compañeros (participaciones
que únicamente incluyan “estoy de acuerdo” o “coincido contigo”,
no serán tomadas en cuenta para la evaluación).
6. Al finalizarsuparticipaciónenel foro, dar clic en enviar para que
su respuesta sea publicada.
Evaluación:
*Aportaciónpersonal justificada: 5
*Retroalimentaradoscompañerosargumentandosuopinión: 3
*Redaccióny ortografía: 2
*Total: 10 puntos

PRODUCTO: SEM.1 PRODUCTO1 DIBUJO
Nombre: Mapa Mental la Pintura como expresión humana
Descripción:
La actividad se encuentra orientada a familiarizar al estudiante con la
pintura y el color, así como sus beneficios a través de los tiempos a la
humanidad y de manera personal.
Duración :
De lunes a domingo de la semana en curso hasta las 11:30 pm hora del
centro.
Instrucciones:
1. Una vez que haya consultado el material de la semana y participado
en el foro, realizar un mapa mental en base a al material de apoyo.
2. Recuerde incluir introducción, conclusiones y referencias
bibliográficas de acuerdo a la norma APA.
3. Adjuntar al archivo en el presente espacio y dar clic en enviar.
4. La actividad se elaborará de forma individual.
Evaluación:
*Cumplimiento de las instrucciones de la actividad: 3
*Revisión del material bibliográfico orientado: 2
*Análisis de la información: 3
*Ortografía y referencia correcta de citas y fuentes consultadas: 2
Total: 10

11 GRANDES BENEFICIOS DE PINTAR
1. Comunicación
El arte nos humaniza, nos ayuda a comunicarnos en un lenguaje diferente y personal, lo
cual representa un gran beneficio para todos y poderosamente para personas que sufren
condiciones relacionadas con la falta de comunicación y de expresión, tales como la
timidez, el autismo y ciertas discapacidades.
2. Terapia
Pintar es una actividad individual, aún en un taller o clase, el estudiante entra en un
mundo propio, lleno de posibilidades, la estimulación de su parte creativa le permite
aislarse positivamente de la realidad, lo cual genera un descanso mental que disminuye el
estrés y genera sentimientos de felicidad y relajación. Excelente para cualquiera,
particularmente para personas con problemas de agresividad y nerviosismo.
3. Autoestima
En un ambiente no competitivo y relajado (esto depende del instructor) donde el
estudiante pueda realizar crecientes logros personales, le ayuda a fortalecer su
autoestima e individualidad. Particularmente importante para personas con problemas de
co dependencia, traumas y adultos mayores que requieren de actividades que les haga
valer su autonomía.
4. Motricidad
Aprender a sostener y a manejar el pincel y el lápiz ayuda a regular los movimientos de la
mano y a estimular conexiones cerebrales mientras se desarrolla una habilidad. En adultos
mayores la pintura les ayuda a fortalecer su motricidad fina.
5. Concentración y Sanación
Quien dedica varias horas a pintar o a crear, entra en una zona más pura, en un estado de
concentración muy marcado, se borra el entorno y el tiempo transcurre sin darnos cuenta,
los dolores físicos desaparecen, es como entrar en otra dimensión sin abandonar el
cuerpo. Este estado de concentración avanzado se llama Alpha y ha sido objeto de
estudios e investigaciones. Durante el estado Alpha una parte del cerebro está consciente
y la otra hace surgir el inconsciente, hay mayor creación porque la energía pura se
transmite a lo que se está creando y pueden pasar horas sin sentir fatiga ni dolores o
padecimientos (a diferencia de otras actividades). Es el mismo estado que se puede
conseguir a través de la oración, la meditación, la música, la aromaterapia y el
enamoramiento. Casos de milagrosa curación temporal de artritis se han visto en pintores
y músicos que durante este estado logran mover sus manos atrofiadas o no sentir dolor
alguno mientras crean o ejecutan, los pintores Renoir y Gauguin y el músico Andrés
Segovia por ejemplo. 6. Salud mental

La pintura distrae de los propios problemas y ayuda a sacar la angustia y a convertirla en
algo bonito a lo cual se le pone nombre a través de un título, esto ayuda a identificar los
sentimientos y a aumentar la capacidad de expresión, lo cual es beneficioso para personas
nerviosas o con problemas mentales (como la esquizofrenia), así como cualquiera que
esté pasando por un pequeño desequilibrio emocional como una ruptura sentimental y se
ayuda de la expresión pictórica para lograr su catarsis. En el adulto aprender a pintar le
ayuda a vencer el miedo a enfrentarse a sí mismo, a ser perseverante y le motiva a realizar
algo que sea sólo suyo, un proyecto personal, único, que le da gran satisfacción.
7. Actividad cerebral
En el dibujo y la pintura se estimulan ambos hemisferios del cerebro, tanto el izquierdo
como el derecho. El primero involucra el lado lógico racional mientras que el segundo
explota nuestra creatividad y emociones. En una edad de crecimiento y desarrollo esta
actividad resultará muy valiosa para el futuro y en la edad adulta también, para combatir
enfermedades como el Alzheimer. La pintura es una actividad que fomenta la imaginación
y en pacientes con Alzheimer mientras la memoria se desvanece, la imaginación tiene la
capacidad de robustecerse.
8. Inteligencia emocional
Las emociones forman parte de nuestro mundo creativo que todos llevamos dentro, hacer
fluir esas emociones a través de la pintura ayuda a crear armonía entre el corazón y la
mente, lo cual nos lleva a experimentar felicidad, amor, empatía y paz. La visualización y la
relajación que se obtienen a través de la pintura son herramientas que, aplicadas con
continuidad, pueden lograr el bienestar emocional, orgánico, energético y espiritual del
ser, aún dentro del mundo caótico y estresante que vivimos.
9. Apreciación del arte
Practicar, entender y hablar de arte crea un mejor entendimiento acerca de éste, el
individuo se ve reflejado y motivado por el trabajo de otros, lo cual le permite ser también
receptor de este tipo de comunicación que data desde los inicios de la humanidad.
10. Cultura
El conocimiento que una persona puede recibir cuando aprende a pintar le da la
capacidad de entender la historia de la humanidad a través del arte.
11. Diversión
Todos los beneficios que tiene una sana diversión los tiene aprender a pintar: reír,
socializar, aprender algo nuevo, motivarse a terminar las cosas, apreciar la naturaleza,
apasionarse por algo sano.
¡Así que, por salud, por mero entretenimiento o meta personal, a pintar!
Referencias: Presa Libre.com, www.agifes.org, www.inteligenciaemocional-portal.org

SEMANA 2
Objetivo
Al concluir la presente semana el alumno conocerá los conceptos básicos en pintura para su
aplicación ante futuros proyectos escolares.
Temas y subtemas:
2. Conceptosbásicosenla Pintura.
Introducción
A partir de esta semana el alumno conocerá los diversos materiales utilizados en la pintura, así
como la terminología para el manejo de los mismos. Un pigmento es un material que cambia el
colorde la luzque reflejacomoresultadode laabsorciónselectivadel color.Este proceso físico es
diferente a la fluorescencia, la fosforescencia y otras formas de luminiscencia, en las cuales el
propio material emite luz. Muchos materiales selectivamente absorben ciertas ondas de luz,
dependiendo de su longitud de onda. Los materiales que los seres humanos han elegido y
producidopara serutilizadoscomopigmentos por lo general tienen propiedades especiales que
los vuelven ideales para colorear otros materiales.
El material estádivididoendossecciones,laprimeraparte,lacomponen aquellosque hansido
elaboradosporlosmaestros,lasegundacorresponde al material que el docente considera
importantesparalaparticipaciónenlasactividadessemanales.
2. Conceptosbásicos enla Pintura
Malins,Federick(1982),Para
entenderlapintura.Ed.
HermanBlume.

1. Terminología:
http://www.picassomio.es/diccionario-de-arte-y-terminos-artisticos.html
2. Pigmentosysuclasificación:
MATERIAL DE APOYO
file:///C:/Users/Roberto/Downloads/Dialnet-SobreLaPinturaYSuLugar-4745389.pdf
http://soda.ustadistancia.edu.co/enlinea/artes_disenotridimensional/417274655f795f70657
26365706369c3b36e5f76697375616c.pdf
1. Tiposde pincelesysu uso:
http://www.hechoenmisiones.com.ar/capacitacion/curso_basico_de_pintura.pdf
FORO SEM.2 FORO2 PINTURA
Nombre: Mapa Mental.Lospigmentoscomotransformacióndel mundo.
Descripción:
• Debatir sobre las expresiones que cambian los sentimientos.
Una vez consultado los materiales correspondientes sugerimos
analizar el siguiente video para resolver la interrogante en el
desarrollo del foro:
http://youtu.be/ADiF6UmMumk
¿Consideras que la naturaleza forma parte importante en el
desarrollo de la creatividad? ¿Por qué?
Duración :
De lunes a sábado de la semana en curso hasta las 11:30 pm hora
del centro.
Instrucciones:
1. Da clic al link de Foro en la presente semana.
2. Leer detenidamente la descripción del planteamiento del foro.
3. Para argumentar adecuadamente su participación en el foro, es
necesario leer el material de la semana.
4. La participación se hará en forma individual, donde debe
5. Debe retroalimentar a dos de sus compañeros (participaciones
que únicamente incluyan “estoy de acuerdo” o “coincido contigo”,
no serán tomadas en cuenta para la evaluación).
6. Al finalizarsuparticipaciónenel foro, dar clic en enviar para que

su respuesta sea publicada.
Evaluación:
*Total: 10 puntos
PRODUCTO: SEM.2 PRODUCTO2 PINTURA
Nombre: Los Pigmentos. Mapa Conceptual.
Descripción:
La actividadse encuentraorientada diferenciar los tipos de pigmentos
mediante una clasificación que abarque sus características,
propiedades, origen y composición.
Duración :
De lunes a domingo de la semana en curso hasta las 11:30 pm hora del
centro.
Instrucciones:
1. Una vez que haya consultado el material de la semana y participado
enel foro,realizarun mapa conceptual en base a al material de apoyo.
2. Recuerde incluir introducción, conclusiones y referencias
bibliográficas de acuerdo a la norma APA.
3. Adjuntar al archivo en el presente espacio y dar clic en enviar.
4. La actividad se elaborará de forma individual.
Evaluación:
*Cumplimiento de las instrucciones de la actividad: 3
*Revisión del material bibliográfico orientado: 2
*Análisis de la información: 3
*Ortografía y referencia correcta de citas y fuentes consultadas: 2
Total: 10

Clasificación.
Los pigmentos pueden clasificarse, según su composición química, en dos grandes grupos:
a. Orgánicos
b. Inorgánicos.
Los pigmentos orgánicos son aquellos que en su composición química contienen carbono (C),
mientras los pigmentos inorgánicos no lo contienen.
Fueradel contenidode carbónde lospigmentosorgánicosylosinorgánicos,laúnicadiferencia en
comportamiento es que, generalmente, los pigmentos orgánicos tienen mayor poder tintóreo
(colorean más) y tonos más limpios que sus contrapartes inorgánicas. Hasta hace algunos años
existíalacreenciade que lospigmentos orgánicos eran los más seguros, mientras los inorgánicos
podrían representarriesgosparalasalud,sinembargohoy sabemos que no hay distinción alguna
sobre cuales puedan ser más o menos seguros según sean orgánicos o inorgánicos (Reyes, 2010;
reymex.com.mx).
Cómo se identifica un pigmento.
Los pigmentospueden determinarse por alguna de sus características o clasificaciones, entre las
cuales se encuentran las siguientes:
1. Su composiciónquímicaclaramente descrita.Porejemplo,si se dice sólo"óxidode hierro"noes
posible determinar qué color es exactamente: un rojo ladrillo tiene una composición química de
un óxido ferroso de hierro; un negro es un óxido férrico de hierro y un amarillo es un hidróxido
ferroso férrico de hierro.
2. Su ColorÍndex,oÍndice de Color. A cada color con una composición química determinada se le
asigna un Color Index, el cual consta de cuatro partes: la primera muestra si se trata de un
pigmentoouncolorante;la segundael colordel que se trate;la tercera,el númeroasignadoporel
catálogoColorIndex,yla cuarta, encaso de que hubieramás de un tipo de pigmento relacionado
con este color, la subclase de material precedida por dos puntos. Un ejemplo de Color Index es:
Pigmento Rojo 48:2.
3. Por sus características colorimétricas, es decir, por medio de su medida de color. Uno de los
sistemas más avanzados de medición colorimétrica es el sistema L*a*b*. La página
www.reymex.com.mx describe condetalleeste sistema (Sección "ligas útiles") donde un color se
determina en un espacio tridimensional con coordenadas de color.
4. Por su nombre común. Un sistema poco preciso, y sujeto a varios sinónimos para el mismo
material. Por ejemplo, el negro de carbón se le conoce también como negro de humo, negro
marfil, negro viña, negro de carbono.

SEMANA 3
Objetivo
Al concluirla presente semanael alumno conocerá las técnicas más comunesen pintura, así
como su composicióny con ellopoderclasificarlas.
Temas y subtemas:
3. Técnicas más comunes
3.1 Oleo
3.2 Pastel
3.3 Acuarela
3.4 Acrílico
Introducción
A partir de esta semana el alumno conocerá las técnicas de pintura con las que se trabaja más
comúnmente y se dividende acuerdo a cómo se diluyen y fijan los pigmentos sobre el soporte a
pintar. En general, si los pigmentos no son solubles en el aglutinante permanecen dispersos en
él. Si el artista piensa en la perdurabilidad de su obra debe conocer las técnicas a emplear.
El material estádivididoendossecciones,laprimeraparte,lacomponenaquellosque hansido
elaboradosporlosmaestros,lasegundacorresponde al material que el docente considera
importantesparalaparticipaciónenlasactividadessemanales.
3. Técnicas más comunes
3.1 Oleo
3.2 Pastel
3.3 Acuarela
3.4 Acrílico
http://www.bne.es/permalink/78b535c6-
bb9c-11e2-8333-0018fe323fc3.pdf

curso,con la única intenciónde complementarel procesode aprendizaje de lamateria
MATERIAL DE APOYO
1. SEMANA3.OLEO.
2. SEMANA3.PASTEL.
3. SEMANA3.ACUARELA.
4. SEMANA3.ACRILICOS.
FORO SEM.3 FORO3 Técnicas más comunes
Nombre: Las principalestécnicasenpintura.
Descripción:
Las técnicasde pinturadan la versatilidadapropiadaacada
conceptoartístico,desde susmaticesysus brillantes.
Una vez consultadolosmaterialescorrespondientesresponderen
el desarrollodel foro:
•Aportar una característicaque considere principal delóleo,pastel,
acrílico y acuarela.
Duración :
De lunesasábadode lasemanaen cursohasta las 11:30 pmhora
del centro.
Instrucciones:
1. Da clical linkde Foroen lapresente semana.
2. Leer detenidamente ladescripcióndel planteamientodel foro.
3. Para argumentaradecuadamentesuparticipaciónenel foro,es
necesarioleerel materialde lasemana.
4. La participaciónse haráen formaindividual,dondedebe
5. Debe retroalimentaradosde sus compañeros(participaciones
que únicamente incluyan“estoyde acuerdo”o“coincidocontigo”,
no serántomadasen cuentapara la evaluación).
6. Al finalizarsuparticipaciónenel foro,darclicenenviarpara que
su respuestaseapublicada.
Evaluación:
*Total: 10 puntos

PRODUCTO: SEM.3 PRODUCTO3 TECNICAS DE PINTURA
Nombre: PNI.Técnicasde Pintura.
Descripción:
La actividadse encuentraorientadaseñalarlosaspectospositivos,
negativose interesantesde cadatécnicade pintura.
Duración :
De lunesadomingode lasemanaen cursohasta las 11:30 pmhora del
centro.
Instrucciones:
1. Una vezque haya consultadoel material de lasemanayparticipado
enel foro,realizarun PNIde cada técnicade pintura(oleo,pastel,
acuarelay acrílico) en base a al material de apoyo.
2. Recuerde incluirintroducción,conclusionesyreferencias
bibliográficasde acuerdoala norma APA.
3. Adjuntaral archivoenel presente espacioydarclic enenviar.
4. La actividadse elaboraráde formaindividual.
Evaluación:
*Cumplimientode lasinstruccionesde laactividad:3
*Revisióndel materialbibliográfico orientado:2
*Análisisde lainformación:3
*Ortografía y referenciacorrectade citasy fuentesconsultadas:2
Total:10

SEMANA 4
Objetivo
El alumno hará la presentación del trabajo final de la materia cuyo finalidad es integrar los
conocimientos, habilidades y actitudes que debe haber desarrollado durante el proceso de
estudio de la asignatura, a partir de la consulta de los materiales, la ejecución de las actividades
y su propia búsqueda e investigación para la elaboración del trabajo final.
Temas y subtemas:
4.1 Trabajo final
Introducción
A partir de esta semana el alumno aplicara los conocimientos adquiridos mediante los diversos
materiales utilizados en la pintura, así como la terminología para el manejo de los mismos,
mediante una composición artística y un resumen general indicando la importancia del arte.
El material está dividido en dos secciones, la primera parte, la componen aquellos que han sido
elaborados por los maestros, la segunda corresponde al material que el docente considera
importantes para la participación en las actividades semanales.
4.1 Trabajo final
Proporcionadoenel curso

Los documentosque se muestranacontinuación,han sidoseleccionadosporel docente titulardel
MATERIAL DE APOYO
http://www.utp.edu.co/~chumanas/revistas/revistas/rev30/calle.htm
PRODUCTO: SEM.4 PRODUCTO4 TRABAJO FINAL
Nombre: Trabajo Final
Descripción:
La actividadse encuentraorientada al análisis de la materia, mediante
un resumeny la culminación de su esfuerzo representada en una obra
de arte.
Duración :
De lunesadomingode lasemanaen cursohasta las 11:30 pmhora del
centro.
Instrucciones:
1. Abrir el siguienteformato FORMATO.TRABAJO.FINAL.docx (lopuede
encontrarenel material de apoyo) y realizarenel sutrabajofinal,
recuerdarealizarunavaloraciónteóricapormediode lamatriz de
análisisque aparece entumaterial de apoyo.
2. Recuerde incluirintroducción,conclusionesyreferencias
bibliográficasde acuerdoala norma APA.
3. Adjuntaral archivoenel presente espacioydarclic enenviar.
4. La actividadse elaboraráde formaindividual.
Evaluación:
*Cumplimientode lasinstruccionesde laactividad:3
*Revisióndel materialbibliográfico orientado:2
*Análisisde lainformación:3
*Ortografía y referenciacorrectade citasy fuentesconsultadas:2
Total:10

Nombrecompletodelalumno
Fecha
[Escribaeltítulodeldocumento]

Resumen de los temas vistos en el curso de introducción a la Pintura.
 3 cuartillas máximo.
 Tipo de letra: Arial 12 /1.5 interlineado.
Anexos:
 Escanear y agregar como imagen una composición artística en técnica de
pastel, con tema de libre elección.
 Agregar la ficha técnica.
Recuerde incluir introducción, conclusiones y referencias bibliográficas de
acuerdo a la norma APA

Nombre del alumno: ___________________________________________Grado______
Valor 10% de la calificación general del curso.
1. La Pintura es una rama de las Bellas Artes que está orientada hacia la creación
de ambientes propicios que favorezcan las diferentes dimensiones de desarrollo
como la cognitiva, corporal, comunicativa, estética, socio-afectiva, espiritual, ética.
a). falso
b). verdadero
2. Es la habilidad innata que posee el hombre de crear diversos objetos; como
puede ser: una melodía, una pintura, una poesía, etc.
a). ingenio
b). arte
c). escultor
3. La clasificación de las “Bellas Artes” es:
a). Literatura, escultura, arquitectura, pintura, música, danza y cine.
b). revista, cine, pintura, novela, escultura, baile y arquitectura.
c). ninguna de las anteriores.
4. la motricidad es uno de los grandes benéficos de pintar porque ayuda a regular
los movimientos de la mano y a estimular conexiones cerebrales mientras se
desarrolla una habilidad.
a). falso
b). verdadero

5. Una forma de arte que no pretende representar el mundo que nos rodea. Este
término se aplica a las artes plásticas que no representan objetos reconocibles.
Sin embargo, se utiliza mayormente para hacer referencia al arte del siglo XX, un
movimiento que rechazó la idea de que el arte debe imitar la realidad o la
naturaleza.
a). Abstracto
b). Apaisado
c). Body art
6. Tradicionalmente el artista preparaba sus propios colores, mezclando
pigmentos con aceite de lino y resina.
a). acrílico
b). oleo
c). acuarela
7. son pigmentos en polvo mezclados con la suficiente goma o resina para
aglutinarlos formando una pasta seca y compacta.
a). acrílico
b). pastel
c). oleo
8. Las _____________ son pigmentos muy finamente molidos y aglutinados en
goma arábiga, que se obtiene de las acacias. La goma se disuelve fácilmente en
agua y se adhiere muy bien al papel.
a). pinceladas
b). acuarelas
c). veladuras

9. Es una clase de pintura de secado rápido, en la que los pigmentos están
contenidos en una emulsión de un polímero acrílico, son solubles en agua, una
vez secas son resistentes a la misma.
a) oleo
b) acrílico
c). acuarela
10. La técnica del acrílico consiste en aplicar capas semi-transparentes, que se
irán superponiendo para conseguir colores más oscuros.
a). verdadero
b). falso

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