Renacimientocinarquitectura

Claseshistoria
Historia del Arte
© 2006 Guillermo Méndez Zapata
Cinquecento.
Arquitectura

Claseshistoria
Historia del Arte
Bramante.
Galería de Santa María de la Gracia.
Milán
Claustro de un solo
piso con columnas
toscanas
Contrarresta longitudinalidad de
naves góticas con crucero de grandes
proporciones de planta cuadrada que
presenta en sus extremos ábsides
semicirculares
Cubierta con cúpula
sobre tambor con galería
de arcos geminados
entre pilastras
Monumentalidad
de construcción
Juego de volúmenes
amplios y decoración
menuda (según
gusto lombardo
En tres lados del
cuadrado presenta
terminación en
ábside semicircular

Claseshistoria
Historia del Arte
Bramante.
Claustro
Santa María de la Paz.
Roma
Sobriedad decorativa
(inscripciones epigráficas
en frisos)
Doble piso con
juego de estructura
abovedada (arcos de medio
punto) en el inferior
y adintelada en el superior
Juegos de pilares
y columnas con superposición
de órdenes ( toscano, jónico y
corintio)
Las columnas entre pilares del
piso superior permite crear un
ritmo doble mediante la
duplicación de rectángulos y
además aminora el efecto de profundidad
Características generales:
proporción, sencillez, simetría,
estatismo, ritmo contenido,
monumentalidad, etc.

Claseshistoria
Historia del Arte
Bramante.
San Pietro in Montorio.
Roma
Basamento sobre escalinata,
con pequeño podio Planta circular(inspiración
tholos griegos)
Materiales: mármol y granito
Rotonda de 16 columnas
toscanas (fustes de granito
reutilizados a los que se añade
basa y capitel de mármol
Debajo cripta circular que
protege roca donde se cree fue
crucificado San Pedro
Friso con triglifos y metopas
(con bajorrelieves con atributos
de San Pedro y de liturgia)
Muro circular del cuerpo inferior
organizado en torno a 4 puertas.
Entre cada dos puertas un vano central
y dos nichos separados por pilastras
Muro circular del cuerpo superior
articulado mediante alternacia de vanos
adintelados simples y coronados de
semicirculares conchas veneras
Balaustrada da sensación de ligereza
frente a pesadez de columnas inferiores
Cúpula semiesférica
nervada sobre tambor
Linterna potencia
eje axial
Remate con bola
del mundo y cruz
Estaba previsto un claustro circular
que acentuaría el efecto perspectívico
(los alféizares de la ventana están proyectados
perspectívicamente para acentuar el sentido
simbólico de ser el centro del espacio = iglesia
fundada por San Pedro)
Pese a su pequeño
tamaño (4`5 m. de diámetro)
da sensación de monumentalidad
Ordenación armónica de todos
los elementos en un todo a partir
de un módulo basado en la columna
Contrastes entre acentuados
claroscuros del cuerpo inferior y
mayor luminosidad del primer piso
Financiado por
Reyes Católicos

Claseshistoria
Historia del Arte
Bramante.
San Pietro in Montorio.
Planta y alzado
Interior organizado en
torno a dos ejes perpendiculares
(reminiscencias cardo y decumanus)
con puertas en los extremos
Radio de columnata igual
a altura de la cella
Concepto neoplatónico
de perfección en círculo,
símbolo celestial (cúpula)

Claseshistoria
Historia del Arte
Bramante.
Belvedere.
Grabado y planta
Enlaza castillo papal medieval con palacete
de belvedere construido por Pollaiolo
Superación de desnivel mediante terrazas,
con escaleras pegadas a los talud, en
forma romboidal, para desperdiciar el menor
terreno posible
Muro cortina organizado
en ritmo albertiano (módulo),
compartimentación con pilastras,
con ábside central abierto (Nicchione)
que potencia eje axial
En extremo rampa
helicoidal con pavimento en
espina de pez, sostenido por
columnas con superposición
de órdenes, que asciende
hasta a la terraza
Loggia semicircular superior
realizada por Pirro Ligorio
Patio destinado
a fiestas y espectáculos

Claseshistoria
Historia del Arte
Bramante.
Belvedere.
Actualidad
El efecto perspectívico que consiguió Bramante se ha visto
truncado por la posterior construcción de la biblioteca a fines
del S.XVI (Fontana) y por el denominado “Braccio novo”, construcción
neoclásica del XIX

Claseshistoria
Historia del Arte
Bramante.
Patio de San Dámaso
Loggia vaticana
Cuatro plantas, última
adintelada
Características generales:
proporción, sencillez, simetría,
estatismo, ritmo contenido,
monumentalidad, sobriedad
decorativa, etc.
Tercera planta
Loggia vaticana
Decoración de grutescos
a candelieri y escenas
bíblicas a cargo de
Rafael y discípulos

Claseshistoria
Historia del Arte
Bramante.
Proyecto San Pedro.
Roma
Planta centralizada (cruz
griega inscrita en un cuadrado)
Sobre el antiguo circo de Nerón se
había construido en 330 d.C. la basílica paleocristiana
de San Pedro. El Papa Julio II ordena su demolición y
la creación de un nueva
Los extremos de
los brazos se cierran
con ábsides semicilíndricos
con puertas orientadas a los
cuatro puntos cardinales
sin primar ninguna de las
cuatro entradas
En el crucero, sobre gruesos pilares
arrancan las pechinas que sostienen
estilizado tambor, el cual recibe el peso
de la cúpula semiesférica coronada de linterna
Para contrarrestar
empujes coloca cúpulas
menores en las diagonales
Esquinas con torres
cuadradas de cuatro
pisos escalonados
Brazos cubiertos con
bóveda de cañón
40m.
Tambor y linterna rodeadas
de columnata

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Capilla Médicis.
San Lorenzo de Florencia
Condicionantes: Médicis quieren planta similar a capilla vieja de Brunelleschi (al sur del transepto)
situada simétricamente en el lado opuesto (norte): planta cuadrada
cubierta de cúpula y franja rectangular compartimentada con módulo central cuadrado
abierto que hace de altar, bicromía de blanco paramentos y grises para elementos estructurales.
Va a emplear los mismos elementos arquitectónicos clásicos
pero los va a articular de manera diferente, apartándose del
equilibrio clásico y fomentando la tensión
Importancia de
la luz: 8 ventanas
en el ático y cuatro
más en los lunetos
Inicialmente se planteó crear un conjunto escultórico
exento en el centro, pero al rechazar los Médicis el
proyecto, invierte la concepción: espacio central vacío
inundado por la luz es la otra vida, y los personajes
parecen surgir del exterior, del mundo sensible
(teoría neoplatónica), por eso los muros son
el perímetro que contiene la presión del exterior
y esa tensión es más intensa en las zonas
de transición (puertas y ventanas)
Fusión arquitectura-escultura
Toda la capilla concebida
como escenario donde se produce
la interrelación de las estatuas
(hay conexión visual de las estatuas de
Lorenzo y Giuliano con la Virgen con
el Niño y están hechas a la misma
escala
Complejo programa
iconográfico (ver
escultura cinquecento)

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Capilla Médicis.
Condicionantes: Médicis quieren planta similar a capilla vieja de Brunelleschi (al sur del transepto)
situada simétricamente en el lado opuesto (norte): planta cuadrada
cubierta de cúpula y franja rectangular compartimentada con módulo central cuadrado
abierto que hace de altar, bicromía de blanco paramentos y grises para elementos estructurales.
Va a emplear los mismos elementos arquitectónicos clásicos
pero los va a articular de manera diferente, apartándose del
equilibrio clásico y fomentando la tensión
Muros compartimentados
por pilastras crean espacio
central más ancho y dos
laterales muy comprimidos
Hay una ruptura con
la proporcionalidad en
el desarrollo vertical;
Entablamento de piso inferior
se aisla de cornisa mediante
faja blanca
Tendencia a la verticalidad
del primer cuerpo se ve
frenada por el cuerpo intermedio,
a modo de ático que se coloca,
antes de las pechinas y la cúpula
Junto a los muros y la piedra gris,
emplea mármol para elementos
constructivos que enmarcan las
estatuas
3º)Ventanas trapezoidales
de lunetos y casetones
convergentes hacia el
centro de la cúpula reanudan
en parte superior la tendencia
a la verticalidad
Soportes adelgazados
y estirados

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Capilla Médicis.
Puertas pequeñas, sin
columnas que la franqueen,
dos grandes volutas recogen
el delgado arquitrabe
Juego de frontones
rectos y curvos Ventanas ciegas

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Sala de lectura
Biblioteca Laurenziana.
Florencia
Sala rectangular diseñada en su totalidad
(incluidos pupitres por Miguel Ángel)
Dimensiones de la sala condicionada por
estructura de la la planta baja que la soportaba
Creación de pilares embutidos en
el muro (reforzados con pilastras adosadas)
que soportan el peso de la cubierta
Lienzos de muro más delgados entre
pilares donde se abren las ventanas
Juego tensional entre
grandes ventanales verticales
que proporcionan abundante
luz y ventanas ciegas
horizontales en parte superior
Bicromía: marcos y pilastras grises,
paramentos blancos.
Pupitres alineados de
dos en dos entre cada
pareja de pilastras
Espacio diáfano y luminoso
(funcionalidad)
Dentro del recinto conventual de la iglesia de San Lorenzo se decidió la construcción de una
biblioteca que albergara los fondos mediceos. Fue concebida en dos espacios: uno cuadrado
para el vestíbulo o ricetto y otro rectangular en el primer piso para evitar la humedad. Esto
planteará problemas a la hora de relacionar dos espacios que están a distinto nivel.

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Vestíbulo o “Ricetto”
Florencia
División en tres niveles:
basamento, piso principal
y ático
Juegos tensionales y
sensación de desequilibrio
a) Columnas de grandes
proporciones no están adosadas
al muro sino embutidas en él
(como si la presión exterior estuviera
empujando a los paños murales hacia
dentro
Columnas no arrancan
desde el suelo sino, desde el
segundo cuerpo, presentando
los machones del primero unas ménsulas
adosadas que parecen sostener frágilmente
las pesadas columnas superiores
A pesar de ser columnas robustas, las
coloca geminadas para acentuar su
carácter de fortaleza que contrasta
con la sensación de debilidad del
cuerpo inferior
Juegos tensionales entre
Ventanas ciegas rectangulares
y cuadradas
Alternancia de frontones
rectos y curvos

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Vestíbulo o “Ricetto”
Florencia
Escalera realizada por Ammanati a
partir de diseños e indicaciones de
Miguel Ángel
Escalera concebida como un
elemento dinámico que conecta
sala de lectura con vestíbulo
(este último mero espacio
de transición)
División en tres tramos: central con peldaños
semicirculares (ondas expansivas), laterales
estrechos y de peldaños rectos. , separados
por balaustradas. A media altura confluyen
y se fusionan en uno solo
Puerta de acceso
rematada con
frontón partido
Respaldos curvos con
volutas refuerzan sentido
de confluencia

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Planta
Basílica de San Pedro.
Roma
Tras Bramante, varios arquitectos ( Rafael, Peruzzi, Sangallo, etc) asumieron
la continuación del proyecto, aunque introduciendo significativas modificaciones. Al
final Miguel Ángel es encargado de concluir la obra, recuperando buena parte
del plano original aunque más simplificado (sin torres en esquinas)
Vuelve a la planta centralizada
fruto de la combinación de planta
cuadrada y cruz griega, primando
el crucero y la cúpula. Pero ahora
en lugar de cuatro fachadas iguales
crea una fachada principal
Gruesos pilares
ochavados sostienen
una cúpula de mayores
proporciones
Cúpulas secundarias
en bisectrices contrarrestan
parte de empujes
Pórtico de columnas
inspirado en el Panteón Se crea eje principal desde el
coro hasta fachada principal
Mientras en la idea de Bramante primaba la
centralización de cada volumen en sí mismo
(concepción estática), en Miguel Ángel se
fusionan los espacios (concepción dinámica)
remarcando su carácter de zonas de tránsito
42 m.
Todo el planteamiento del templo giraba
en torno a primar la contemplación de
la cúpula. La posterior transformación
en planta de cruz latina por Maderno
aminoró el efecto que debía provocar

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Pilares.
Roma

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Cúpula.
Roma
Airoso tambor con
grandes ventanales
verticales coronados de
frontones rectos y curvos
Cúpula compuesta por doble
casquete: interior y exterior. El interior,
más esférico, con pilastras adosadas
lo dotan de cierta sensación de
movimiento rotatorio

Claseshistoria
Historia del Arte
Linterna.
(Maderno)
Miguel Ángel.
Basílica de San Pedro
Cúpula
Roma
En vida de Miguel Ángel se ejecutó hasta
el tambor (grandes ventanas entre
parejas de columnas muy salientes
(claroscuros) que tienen función de
contrafuertes
Aunque realizó un modelo en arcilla y otro
en madera, Giacomo della Porta modificó
su forma (más peraltada)Casquete reforzado con 16 nervios que
se corresponde en el interior con pilastras
Nervios potencian
sentido ascensional
Alternancia de frontones
rectos y curvos
Juego de tensiones: proyección vertical de primer
cuerpo del tambor y horizontal el remate

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Cabecera. Exterior.
Roma
Juego tensional en
altura:
a) Ático con ventanas apaisadas que
refuerzan la horizontalidad
b) Grueso entablamento que
contrarresta movimiento
ascensional de pilastras.
c) Cuerpo inferior articulado
por pilastras de orden gigante
que enmarcan, comprimiendo
Ventanas en varios pisos
Este modelo lo repite
en el tambor de la cúpula

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Plano
Plaza del Campindoglio.
Roma
La plaza del Capitolio tenía una gran
importancia histórico-simbólica de la
antigua grandeza de Roma, pero estaba
muy deteriorada
A partir del encargo de hacer un pedestal para
colocar la estatua ecuestre de Marco Aurelio en
el centro de la plaza, Miguel Ángel realiza un
complejo programa de ordenamiento
urbanístico monumental
Compuesta de
dos elementos
1) Escalinata de acceso
que crea un eje axial
1
2
2
El espacio era irregula, sin pavimentar, con
dos edificios construidos en
oblicuo y a distinto nivel: A) palacio senatorio
y B) palacio de los conservadores y limitado
en su proyección por la presencia de D) la
iglesia gótica de Santa María de Araceli
Planteamiento
A
C
D
B
2 Plaza trapezoidal
Construye frente a palacio de conservadores
un nuevo edificio C) palacio de los museos,
en línea divergente, lo que permite por
un lado encuadrar el palacio senatorial
y, además, al crear el cuerpo trapezoidal
crear una proyección en perspectiva
que hace parecer la plaza más grande
de lo que es, abierto sólo el lado menor
que da a la escalinata.
Balaustrada baja interrumpida
por escalinata abre
la perspectiva de la plaza
1
En el Renacimiento hay una
preocupación no sólo por el
edificio entendido como elemento
individual sino por el espacio urbano
en el que se integra (urbanismo)

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Plaza del Campindoglio.
Roma
El pavimento del suelo en
torno a la estatua de
Marco Aurelio proyectó una
serie de líneas elípticas que
formaban una estrella de
doce puntas
Las dos fachadas laterales están
pautadas por pilastras de orden gigante,
pero para acentuar horizontalidad
emplea únicamente estructura adintelada
Procura no desarrollar en los
edificios laterales una zona
central más destacada para
no crear ejes secundarios de
atención y así proyectar todas
las líneas de fuerza hacia el
palacio senatorio Contraste entre cuerpo inferior de gran
profundidad (claroscuros) y superior
con ventanas de marcos salientes

Claseshistoria
Historia del Arte
Miguel Ángel.
Plaza del Campindoglio
Palacio senatorio
Roma
Para salvar desnivel colocó
un elevado basamento de
sillería rústica
Proyección de escalinata tangencial
al edificio con lo que aprovechaba el
espacio y aumentaba la axialidad, al
enmarcar la zona central
La torre, que estaba descentrada,
se trasladó al centro para reforzar el
eje longitudinal.
Pilastras de orden
gigante, vanos verticales en
piso inferior y cuadrados en superior,

Claseshistoria
Historia del Arte
Andrea Palladio.
Revestimiento basílica.
Vicenza
Se convoca un concurso para recubrir un edificio gótico, cubierto
con bóveda esquifada, que cumplía funciones municipales
Recubre la fachada de los
cuatro lados con pórticos
a doble planta
Modulación del espacio:
Ritmo pautado vanos
abiertos- masas
Columnas grandes-columnas pequeñas
Módulos rectangulares enmarcados
por columnas adosadas de orden
mayor contienen vano serliano:
arco de medio punto central que
arranca de dos tramos de arquitrabe
sostenidos por pareja de columnas
a menor escala.
Tondos ciegos rehundidos enriquecen
efectos de claroscuros y la concepción
geométrica y de sobriedad decorativa
Superposición
de órdenes
Dórico
Jónico
Esquinas reforzadas
con agrupamientos
de tres columnas
Sobre escalinata
Horizontalidad de balaustrada
se contrarresta con estatuas
que se recortan en el azul
del cielo

Claseshistoria
Historia del Arte
Andrea Palladio.
Villa Capra “La Rotonda”
En lo alto de una colina que
domina el paisaje circundante
se fusiona armónicamente
arquitectura con naturaleza
Predomina formas geométricas
puras, sin concesiones al decorativismo
Elabora en los cuatro
lados un pórtico hexástilo
de orden jónico, coronados con
frontón triangular, empleando
un elemento propio de
edificios religiosos para
una construcción civil
Mientras en los palacios urbanos
la importancia radica en la fachada
principal, aquí la casa campestre
se incardina en el entorno, multiplicándose
los puntos de vista
Planta baja concebida como
podium sobre el que
va la planta noble
Acceso a primer piso
por escalinatas frontales
en cada pórtico como
los templos romanos
Rotonda central con
óculo que aporta luz cenital
Modelo de
villa de recreo

Claseshistoria
Historia del Arte
Andrea Palladio.
Plano
Villa Capra “La Rotonda”
Planta centralizada:
cuadrado con rotonda
central en torno a la
cual se distribuyen las
dependencias simétricamente
Desde espacio central
se permite la contemplación
del paisaje de los cuatro puntos
cardinales a través de
los pórticos

Claseshistoria
Historia del Arte
Andrea Palladio.
Villa Barbaro.
Modelo de centro de
producción agropecuaria
Sabia combinación del espacio central,
de carácter monumental al desempeñar
funciones de vivienda principal y centro social
y los cuerpos secundarios laterales destinados
a las funciones agrarias
Articulación de espacio principal
y secundario mediante arquerías de
medio punto
Principios de proporción, simetría,
simplicidad geométrica, sobriedad
decorativa, etc.
Plano abierto, con
desarrollo transversal
Remates triangulares
y relojes de sol

Claseshistoria
Historia del Arte
Andrea Palladio.
Teatro Olimpico.
Vicenza
Cavea culmina en
lujosa tribuna con vanos
con estatuas enmarcados por
columnas
Recupera grandiosidad y lujo
de los teatros romanos
Calle central con arco de
triunfo y calles
laterales adinteladas.
Compartimentación de
espacios rectangulares y
cuadrados enmarcados por
columnas, coronados
por ático horizontal
Vanos con estatuas
rematados con

Claseshistoria
Historia del Arte
Andrea Palladio.
Plano.
Teatro Olimpico.
Vicenza
Organización del espacio
escénico en torno a cinco
calles desarrolladas en
perspectiva, pareciendo
mucho más profundas

Claseshistoria
Historia del Arte
Andrea Palladio.
San Giorgio Maggiore.
Venecia.
Concebido como un plano coloreado,
realzan sus tonalidades naranjas
y blancas el azul de la laguna y
el cielo
Realce de campanile
y cúpula central
Fusión planta centralizada y longitudinal:
tres naves cortas y anchas,
desarrolla un enorme transepto
que termina en exedras
y un prolongado ábside final
Juega con sobriedad
de ladrillo visto de
su exterior en contraste
con riqueza interior

Claseshistoria
Historia del Arte
Andrea Palladio.
San Giorgio Maggiore.
Venecia.
Grandes ventanales dotan
de gran luminosidad el interior
Juego de columnas y
pilastras de distintos
tamaños
Realizada según
el proyecto de Palladio
por su discípulo.
Acumulación de
elementos clásicos
de forma manierista:
Organización en dos planos,
uno más bajo coronado
por frontón partido y otro
de cuerpo elevado con
columnas de orden gigante
rematado por frontón
triangular, división en
módulos estrechos, etc.
Fachada de mármoles blancos,
contrasta con ladrillos vista de
los muros exteriores del
resto de la iglesia. Único
elemento que preanuncia
riqueza de mármoles interiores

Claseshistoria
Historia del Arte
Jacopo Barozzi “Il Vignola”.
Iglesia del Gesu.
Roma
Portada diseñada por Vignola,
pero modificada por
Giacomo Della Porta
Della Porta allana la composición:
una sola superficie articulada
con pilastras poco salientes para
suavizar efectos de claroscuros
Volutas laterales
recuerdan influjo
de Alberti
Frontón triangular
recto inscrito en
uno curvo
Calles estrechas

Claseshistoria
Historia del Arte
Jacopo Barozzi “Il Vignola”.
Interior y planta.
Iglesia del Gesu.
Roma
Nave central muy
ancha y diáfana para
permitir la visión y
Favorecer acústica
Naves laterales
compartimentadas
en numerosas capillas
para poder realizar
Simultáneamente
actos litúrgicos
Modelo para iglesias
de la Contrarreforma
Presbiterio elevado
sobre gradas
Cúpula ochavada
sobre estilizado tambor
de grandes ventanas
(iluminación triunfante)
Parejas de pilastras
separan capillas
En las pequeñas hay
una galería encima
para los jesuitas
Capillas comunicadas
entre sí
Para dejar expedita
nave central traslada
elementos estructurales
a las paredes
Capillas laterales
sin iluminación directa:
juego de sombras en
vanos y fragmentos
del muro luminosos
Movimiento
ascensional
al fondo
Sienta las bases del modelo
constructivo barroco: los elementos
sustentantes distribuidos en el
espacio interior típico del estilo
renacentista deja paso a los muros
articulados con valores plásticos
Bóveda de cañón con
lunetos en la base
con amplias ventanas

Renacimientocinarquitectura

Recomendados

Recomendados

Más contenido relacionado

La actualidad más candente

La actualidad más candente (20)

Destacado

Destacado (16)

Similar a Renacimientocinarquitectura

Similar a Renacimientocinarquitectura (20)

Más de --- ---

Más de --- --- (20)

Renacimientocinarquitectura