1. UNIVERSIDAD “UTE”
FACULTAD DE COMUNICACIÓN, ARTES Y HUMANIDADES
DISEÑO GRÁFICO
Asignatura y Nivel Datos del alumno Fecha
Fundamento del diseño
2do “A”
Apellidos y Nombre: Dayanna Grefa
02/05/2019
Período Académico: 2019-2020
TEMA: Max Will
INDICACIONES DEL TRABAJO: biografía y análisis de sus obras
OBJETIVO: Investigar la biografía y sus obras
ESARROLLO:
Max Will
Pintor, arquitecto, escultor, Max Bill nació en Winterhur (Suiza). Entre 1924 y 1927 fue alumno
en la Escuela de los Oficios Artísticos de Zúrich, donde aprendió la orfebrería. Después de asistir
a una conferencia de Le Corbusier decide que será arquitecto. Así que entre 1927 y 1929 es
alumno del Bauhaus en Desusa. Max Bill frecuenta los talleres de trabajo del metal, de teatro, de
pintura y de arquitectura. Max Bill adquiere un profundo conocimiento de los materiales, el
convencimiento de la necesidad lógica de una síntesis de las artes vinculada con la arquitectura,
cumpliendo las artes la función de facilitar la construcción de un espacio apropiado a la vida
humana y a su cumplimiento.
Su primera exposición de pintura tiene lugar en Zúrich en 1929. Abre un Taller de Arquitecto en
Zurich en 1930, ampliando su actividad a la pintura, la escultura y a la estética industrial.
Permanece varias veces en Francia y en Italia. Suscribe en 1932 a “Abstracción-Creación” y
participa a sus actividades, grupo tránsfugo de “Círculo y Cuadrado” (Michel Seuphor) que en
1939 formará el Colectivo “Nuevas Realidades”. En 1932, con Jean Arp, encuentra a Mondrian y
el año siguiente se relaciona con Vantongerloo.
En los años 40 crea la revista “Abstrakt-Konkret“ e imparte clases en Zúrich, más tarde en
Darmstadt. Concibe y realiza los edificios de la “Universidad de la Forma” en Ulm. De la cual será
uno de los directores y después rector. Se compromete en la vida de la ciudad de Zúrich, en las
comisiones federales de arte suizo, y posteriormente en el Parlamento Federal. En 1967 Max Bill
2. será profesor en la Escuela de Bellas Artes de Hamburgo. Publica numerosos estudios sobre el
arte concreto, sobre la relación de las matemáticas con la estructura en el arte. Sobre la
arquitectura y el diseño.
Max Bill participa a numerosas exposiciones colectivas en el mundo. Unas explosiones
personales muy importantes se organizan en torno a su nombre, él siendo asociado a veces a
Josef Albers, Jean Arp, Pevsner o Vantongerloo. El artista recibe varios premios prestigiosos,
entre los cuales el premio Kandinsky en 1949, el Primer Premio de escultura en la Bienal de Sao
Paulo en 1951. Max Bill funda su arte en la línea recta y el ensemblaje de los planos geométricos
según proporciones estrictamente calculadas.
Muere en 1994 en Berlín.
Max Bill (1908-1994)
(Concentración para caput mortuum), 1972-73
Óleo sobre lienzo, 141 x 141 cm, cada lado 100 cm
Max Bill utiliza lienzos de forma romboidal, como en el presente, él denomina “cuadros
puntiagudos “Comienza también a trabajar en sus pinturas de sucesiones seriadas y
movimientos del color basándose en formas geométricas fundamentales. La disposición de los
colores equilibra el formato de modo que el cuadro no amenaza con volcar en ninguna
dirección, ni con ascender o caer.
3. Max Bill (1908-1994)
(Quince variaciones sobre un mismo tema)
Basándose en un método constructivista, las láminas –que constituyen su primera serie sistemática–
muestran la transformación en un octógono de un triángulo equilátero, el cual, manteniendo sus medidas,
evoluciona hacia fuera en espiral mediante una apertura mayor de sus ángulos.