SlideShare una empresa de Scribd logo
1 de 41
1
TEMA 4
ARTE ROMANO
0.- INTRODUCCIÓN
• Ideas Generales
o Entre la fecha mítica de la fundación de Roma (hacia el 750 a.C.) y la de su caída
(476d.C.), se desarrolla una de las civilizaciones más universales que han
existido.
o Roma, en principio sólo una ciudad, se convirtió en la capital de un inmenso
imperio, en el cual la fidelidad de los habitantes dependía de la aceptación de una
forma de vida, la del ciudadano romanizado, que se consideraba, aún después
de caer el Imperio romano de occidente, la única deseable.
o De la civilización romana resultan admirables las características peculiares que
supo desarrollar y la distinguen de otros pueblos. Pero también la forma en que
asimiló la sabiduría de todas las grandes civilizaciones de la antigüedad que
la había precedido y cómo difundió ese conocimiento por un extenso territorio,
convirtiéndose en un modelo de civilización para toda la cultura occidental.
o En el mundo romano, a pesar de su magnitud, no hubo formas de arte locales,
sino que en todas las provincias se trató de realizar el modelo de la capital.
o Tampoco fue la evolución de la experiencia personal, como en Grecia, la que nos
permite distinguir etapas, sino la realización de valores a los que ya aspiraba la
Roma de los tiempos míticos: universalidad, utilidad y belleza.
• De los orígenes míticos a la formación del imperio
o En el momento de la fundación mítica de Roma por Rómulo y Remo (s. VIII a.C.)
habitaban en la península italiana diferentes pueblos:
Entre ellos destacan los etruscos que proporcionaron a Roma:
• El rito de fundación y el modelo de ciudad, que luego ésta extendió
por todo el orbe romanizado.
• Los fundamentos de su religión.
• Los sacrificios adivinatorios y funerarios.
o El primer sistema de gobierno de los romanos fue la Monarquía.
Entre los primeros reyes de Roma algunos fueron de origen etrusco.
El último, también etrusco, fue Tarquinio el Soberbio.
o Inicio de la República (s.VI a.C.)
Los ideales del hombre republicano eran la sobriedad, la fidelidad a la patria
y a la familia y el respeto hacia las tradiciones.
En este ambiente se desarrollaron dos clases sociales:
• Patricios:
o Gozaban de privilegios religiosos y políticos
o Controlaban el poder económico.
• Plebeyos:
o Luchaban por obtener la igualdad jurídica.
Expansión territorial:
• La expansión territorial por el Mediterráneo, que supuso la creación
de un ejército profesional y la apertura hacia el refinamiento oriental
2
y la cultura helenística, engrandeció a Roma y fomentó la aparición
de una plebe urbana cada vez más disconforme.
Guerras Civiles:
• Las guerras civiles de los siglos II y I a. C. fueron consecuencia de
este enfrentamiento social
• Y también de la ambición de los jefes militares que aspiraban a
controlar el poder de forma personal.
Al final del período republicano Augusto instauró el Principado y supo
prolongar el poder extraordinario que había recibido del pueblo romano
legando a sus sucesores una forma de dominio (el imperium) centrada en
la persona del gobernante. (s. I. D.C.)
• La evolución del Imperio romano (siglo I-V d.C.)
o Siglo I
Dinastías:
• Dinastía Julia (14 a.C.-68 d.C.)
• Dinastía Flavia (69-96)
Las dinastía de emperadores del siglo I d.C. encarnaron el ideal del
gobernante militar (dirige las campañas de guerra), piadoso (sumo
sacerdote) y divinizado.
Su elección dependía en principio del antecesor y del Senado; pero el
ejército fue aumentando poco a poco su influencia.
o Siglo II
Dinastías:
• Dinastía de los Antoninos:
o Trajano, Adriano y Marco Aurelio
A lo largo del siglo II los emperadores, ya más bien administradores que
héroes, mantuvieron aún la autoridad.
Época de la máxima expansión territorial
o Siglo III
Dinastías:
• Dinastía de los Severos (193-235d.C.)
• Anarquía minitar (235-284)
En el siglo III las crisis económicas, el declive de la vida urbana, y la
presión de los bárbaros llevaron al desorden político.
El ejército acabó por decidir siempre la elección de los emperadores
(anarquía militar)
Fue en aquellos tiempos cuando el cristianismo comenzó a extenderse
desde su foco originario a las zonas más romanizadas del Imperio.
o Siglo IV
Constantino autoriza la religión cristiana (Edicto de Milán, 313)
Tras el fracaso de las reformas administrativas de los últimos emperadores,
será finalmente la religión cristiana, convertida por el emperador Teodosio
en religión oficial del imperio (391) la que mantuvo la universalidad de la
civilización romana, orientada ahora hacia nuevos valores.
o Siglo V
Es depuesto el último emperador , Romulo Augústulo (476).
3
• El mundo romano
o La civilización romana estuvo durante la Monarquía y los primeros tiempos de la
República muy cerca de sus raíces estruscas y latinas.
o En aquellos siglos Roma conquistó la península italiana y recibió las primeras
influencias importantes de la cultura griega a través de las ciudades del sur de
Italia.
o Pero fue su expansión por el Mediterráneo occidental tras derrotar a Cartago y la
conquista de Grecia y Asia Menor, lasque hicieron a Roma más permeable a las
influencias griegas y orientales:
Adoptaron de ellas costumbres, principios literarios mitos e iconografías.
Fue sobre todo en el arte donde Grecia, en concreto, venció espiritualmente
a Roma, transmitiéndole el ideal de belleza clásico.
o Roma supo sintetizar todas estas aportaciones y, a su vez, legar a los pueblos
que conquistó su propia lengua, su sentido práctico y su administración política,
además de su derecho.
Tres vínculos unifican su gran empresa cultural:
Una lengua común, el latín.
El derecho romano
o Una arquitectura universal al servicio del estado
1,- ARQUITECTURA Y CIUDAD
1.1.- Características generales del arte romano
Características a recordar
Eclecticismo: etruscos, helenos y
orientales.
o Fundamentalmente helenístico.
El gran cliente es el Estado:
propaganda
Dispersión de sus productos:
transmisores del modelo artístico de la
Antigüedad
Centralismo romano: fuerte unidad en
la producción artística.
Artistas firman pero escasa posición
social.
1.- Roma se construye con la mezcla de diferentes poblaciones que formarán sus
habitantes. Cultural y artísticamente predomina en el romano el eclecticismo.
o el arte romano asimila las creaciones etruscas, helenas y orientales.
o Pero el arte romano procede fundamentalmente del helenístico, pero
poniéndolo al servicio de unas nuevas necesidades.
2.- El gran cliente del arte romano es el Estado.
o Es un arte para la propaganda del gobernante. De ahí que los gobernadores se
apresuren a poner nombre en sus monumentos.
3.- El arte romano se desarrolló en todos los campos. La dispersión de sus productos por
un área extensísima y a lo largo de varios siglos, hizo asentar definitivamente el ideal
”clásico” nacido en Grecia. Son ellos los que transmiten el modelo artístico de la
Antigüedad, en el que Europa piensa hasta el Renacimiento.
4
4.- El centralismo romano determinó la fuerte unidad que se ofrece en todas las
manifestaciones de este arte.
o En rigor, son contados los de escuelas provinciales.
5.- Los artistas empezaron a firmar sus obras, pero su posición social se veía reflejada
en retribuciones escasas.
1.2.- Ideas y principios generales de la arquitectura romana
Características a recordar
o La arquitectura: arte rector
o Utilitarismo
o Perfección
o Edificios útiles y bellos
o Útiles: materiales resistentes y ligeros: opus
caementicium
o Bellos: los materiales baratos se ocultan con
placas de mármol o pinturas.
o Se combinan los ordenes en un mismo edificio
o Mayor sentido ornamental
o Principios organizativos fundamentales:
o Concepción axial de los conjuntos
monumentales
o Uso del ábside como eje de simetría horizontal
y la cúpula vertical
o Articulación definitiva de la fachada mediante
superposición de órdenes
o Aportación helenística en los tratados de
arquitectura.
o El urbanismo romano:
o El desarrollo urbano provoca la transformación
de la arquitectura:
Nuevos tipos de edificios
Las ideas políticas condicionan el
desarrollo de la arquitectura.
1.- Es la arquitectura es arte rector. La que sirve mejor a la idea imperial de Roma.
2.- Es una arquitectura donde campea el más absoluto utilitarismo. En Roma no se
entendía la arquitectura sin conocimientos prácticos, es decir, de los materiales, de
su peso y resistencia y de las diferentes técnicas de edificación, lo que hoy
consideramos parte de la ingeniería.
3.- La perfección de los monumentos romanos. Aquellos hombres estaban
convencidos de la inmortalidad del imperio. Lo demuestra un puente aquí, una carretera
allá, todavía presentes, a pesar del tiempo transcurrido.
4.- Para el arquitecto romano su oficio consistía en levantar edificios útiles y bellos, y
de aquí derivan las características de la arquitectura romana:
5.- Desde un punto de vista técnico, caracteriza a la arquitectura romana algunos
principios organizativos fundamentales:
5.1.- La concepción axial de los conjuntos monumentales. En esta
arquitectura se ha potenciado la “focalidad”, es decir, la perspectiva. La
5
arquitectura romana aporta el descubrimiento del ábside como eje de
simetría horizontal y de la cúpula como eje de simetría vertical.
o 5.2.- La articulación definitiva de la fachada mediante la superposición
de órdenes en altura, empleando el dórico en la planta baja por su
robustez, seguido en los pisos superiores por el jónico, corintio y un módulo
específicamente romano, el compuesto.
6.- Caracteriza a la arquitectura romana un mayor sentido ornamental.:
Aumento de molduras, temas decorativos (guirnaldas, bucráneos). En Roma, la
decoración botánica cobra un gran desarrollo
La misma columna, en Roma, acentúa su valor ornamental. Y otro tanto ocurre
con los arcos de triunfo.
o La aportación helenística queda patentizada con la gran cantidad de artistas orientales
helenizados que trabajan al servicio de Roma. Del mismo modo, Vitrubio, tratadista
romano, debe sus fuentes de información para su tratado de arquitectura a los autores
helénicos, sobre todo de Hermógenes.
6
1.3.- Características técnicas de la arquitectura romana:
Características a recordar
Materiales de construcción
o La piedra
Opus quadratum: sillares
• A soga y tizón
• Sillar almohadillado
Opus reticulatum
Opus mixtum
Opus incertum
o El hormigón: opus caementicium
o El ladrillo: opus lateritium
o El mosaico:
Opus teselatum
Opus sectile
Opus signinum
Sistemas de construcción:
o Sistema arquitrabado
o Sistema abovedado
o Combinación de ambos
Los elementos arquitectónicos:
o Bóvedas:
Mayor uso
Problemas: erección y apoyos
o Cúpulas
Los órdenes arquitectónicos:
o El orden dórico
o El orden toscano
o El orden jónico-romano
o El orden corintio
o El orden compuesto
Materiales de construcción
Como materiales de construcción emplearon los romanos la piedra, el hormigón y
el ladrillo. En los suelos era frecuente el uso de mosaicos.
La piedra: ofrecen diferentes formas a la hora de usarse como aparejo:
Opus quadratum:
a soga
OPUS QUADRATUM:
A SOGA Y TIZÓN
OPUS RETICULATUM OPUS MIXTUM OPUS INCERTUM
Opus quadratum:
• Realizado con sillares, generalmente de toba (conjunto de piedras
volcánicas de color variable).
7
• Se dispone con arreglo al sistema de soga (pieza colocada en
sentido paralelo al muro) y tizón (pieza colocada en sentido
perpendicular al muro), alternadamente.
• A veces el sillar presenta la cara externa una convexidad que le
prestaba un aspecto decorativo. Es el llamado sillar almohadillado.
Opus reticulatum:
• Son piedras en forma de rombos o cuadrados formando una retícula.
• El cemento (trozos de piedras, ladrillo, piedra volcánica y guijarros)
recibía forma entre dos paredes de estas piedras de toba.
Opus mixtum:
• Es propio del Bajo Imperio. Consistía en disponer capas alternadas
de ladrillos y piedra, con armonioso contraste de color.
Opus incertum
• A veces utilizaban piedras irregulares cogidas con mortero. Es la
mampostería.
El hormigón: opus caementicium
Se obtenía a partir de una mezcla de arena, cal, agua y guijarros. Esta
mezcla fraguaba y quedaba como una masa sólida, indestructible.
El opus caementicium permitía elevar muros gruesos y voltear atrevidos
arcos, bóvedas y cúpulas.
El cemento blando se vertía en una armadura de madera que más tarde se
retiraba (encofrado)
• El ladrillo: opus lateritium:
De later: ladrillo. La ligereza, resistencia y bajo coste del ladrillo (opus
lateritium) lo convirtió en material idóneo para los paramentos, que en los
edificios emblemáticos se revestían con placas de mármol.
La mayor parte de estos logros se realizaron ya época de Augusto.
Mosaicos:
El mosaico, conocido en Grecia, se desarrolló en Roma con distintas
técnicas:
OPUS TESSELATUM OPUS SECTILE OPUS SIGNINUM
• Opus teselatum: hechos con cubos de mármol de distintos colores
(teselas) cuya belleza dependía del pequeño tamaño de la pieza
para obtener muchos matices de color.
• Opus signinum: realizado con guijarros y piezas de barro cocido
esmaltadas.
• Opus sectile: formado con grandes piezas de mármol perfectamente
ajustadas.
8
Sistemas de construcción romanos:
Los romanos usaron, indistintamente, el sistema de construcción arquitrabado y
abovedado.
El sistema arquitrabado era el más elemental y conservador.
Roma lo utilizó en muchas basílicas y templos de tipo griego y etrusco.
El sistema abovedado consistía en prolongar un arco en profundidad.
Combinación de ambos sistemas: el sistema que soporta la estructura en estos
casos es el abovedado.
Los elementos arquitectónicos:
Bóvedas: Los romanos tomaron de los etruscos y los griegos el uso de la bóveda,
pero le dieron un empleo más amplio. Dos problemas tuvieron que solucionar para
ello: el de la erección de la bóveda y el de los apoyos:
Erección: antes de levantar la bóveda tenían que montar un armazón de
madera (cimbra) que tuviera la forma que querían dar a aquélla.
Apoyos: estas bóvedas resultaban demasiado pesadas, por lo cual
necesitaban apoyos de un grosor considerable. La columna en la
arquitectura romana tiene un valor decorativo. Los elementos
fundamentales de sustentación son la pilastra y el muro. Uno y otro
alcanzan grandes grosores.
Cúpulas:
el espacio en la arquitectura romana posee un sentido fundamentalmente
estático. La cúpula es el símbolo de una arquitectura equilibrada.
Los órdenes arquitectónicos:
Orden toscano
Aunque Roma tomó de Grecia los órdenes arquitectónicos, aportó a ellos
singulares novedades.
El estilo dórico griego puro fue pocas veces empleado por los romanos.
En cambio tuvo más uso una variedad del dórico, el orden toscano. Parece que
este orden deriva de la arquitectura etrusca.
Consta este orden de plinto y de basa, formada ésta por un grueso toro
El fuste es liso, con éntasis.
El capitel va precedido por un astrágalo y un anillo, y el capitel está formado
por el equino y el ábaco.
9
El estilo jónico-romano presenta las volutas colgantes y dispuestas
diagonalmente.
Igual disposición tienen las volutas en el capitel corintio, cuyas hojas de acanto
ofrecen un perfil muy rizado.
Roma creó un cuarto orden, el orden compuesto, compromiso entre el jónico y el
corintio. El capitel compuesto ofrece las hojas de acanto del estilo corintio, pero
tiene además sendas hileras de ovas y perlas y las grandes volutas tomadas del
jónico.
Tipología de edificios:
En Roma vamos a encontrar una mayor diversificación de los tipos de edificios,
debido a las mayores exigencias que tienen:
Edificios de carácter utilitario: al ser un vasto imperio, debe estar bien
comunicado: de ahí las grandes carreteras, puentes, acueductos.
Edificios de carácter público: foros, basílicas, curias
Edificios religiosos: templos
• Templos rectangulares
• Templos circulares
Edificios para espectáculos: teatros, anfiteatros, circos, termas
Edificios de carácter funerario
Edificios de carácter propagandístico: columnas monumentales, arcos
de triunfo, aras. Son monumentos conmemorativos.
10
1.3.- Arquitectura y ciudad: el urbanismo romano:
El gran desarrollo urbano impuesto por Roma impulsó la transformación de casi toda la
arquitectura.
La civilización romana es, sobre todo, una civilización de grandes ciudades.
Allí donde iban las legiones del Senado y del pueblo romano fundaban colonias
y planificaban ciudades, controlando su colonización mediante una gigantesca red
de calzadas empedradas.
Roma:
Veinte vías partían radialmente de la Aurea Columna Miliaria, situado en el foro
de Roma.
Roma, condicionada por una topografía difícil y el respeto a los vestigios del
pasado no es el mejor ejemplo de ciudad romana.
Las ciudades de nueva planta se trazaron sobre un plano geométrico, inspirado
en el urbanismo helenístico y experimentado en los campamentos militares.
Planificación urbana: cómo construir una ciudad:
Ciudades de nueva creación
Plano ortogonal
Vitrubio aconseja elegir previamente un lugar sano.
Después se delimitan las dos calles mayores:
• el cardo, con dirección N-S
• el decumanus, con dirección E-O
En su intersección se forma un espacio público: el foro
• En este espacio se concentraban edificios con distintas funciones:
o Basílicas para juicios públicos y mercado
o Termas
o Fuentes monumentales
o Bibliotecas
o Pórticos
o Todo tipo de edificios conmemorativos
Las vías principales se hacían coincidir con las cuatro puertas que se abrían en
la muralla, orientada hacia los puntos cardinales.
11
Luego se cortaban los cuadrantes inferiores por arterias secundarias, dando
origen a manzanas regulares para viviendas.
El trazado urbano se convertía en un confortable damero, que se proyectaba en el
subsuelo mediante un sistema de cloacas, canalizando hacia el exterior las aguas
residuales.
En las afueras se situaron las necrópolis, con rica tipología de tumbas.
Los campamentos romanos imitaban a escala reducida el modelo de ciudad.
Gracias a que algunos de estos campamentos acabaron por hacerse
permanentes, podemos adivinar en su trazado un esquema que en muchas
ciudades no se ve tan claramente.
• Ejemplos: Timgad (Argelia) León (España)
• La vivienda romana
o Las diferencias sociales son bien patentes en la vivienda doméstica.
o La plebe y la clase media viven en régimen de alquiler en bloques comunitarios:
las llamadas insulae. Son casas de alquiler, formada por varios pisos, cubierta
con terraza y presentando a la calle numerosos balcones y ventanas. La madera
predomina como material de construcción, provocando riesgos de incendio y
frecuentes amenazas de ruina.
o En el antiguo puerto de Ostia se conservan
varias casas de vecinos con tiendas en el bajo y
apartamentos en los niveles altos. Las
habitaciones se distribuyen a lo largo de un
pasillo, carecen de agua y la cocina y las letrinas
son comunitarias.
o Villae:
o Las villas romanas aparecieron a finales del
siglo I a.C. y eran viviendas situadas en el
campo, rodeadas de una explotación agrícola,
lujosas y amplias
• Vivienda tipo domus:
DOMUS: ESTRUCTURA Casas pompeyanas
• Características generales:
12
o Las comodidades abundan en la domus, la lujosa y amplia mansión
unifamiliar de los patricios.
o Está orientada hacia el interior.
o El aire y la luz penetran por las dos áreas centrales: el atrio y el
peristilo
o Es fruto del desarrollo de la cabaña primitiva. Posteriormente se le
añadirán influencias griegas.
o Encontramos ejemplos de la misma en Pompeya y Herculano.
o Estructura y evolución:
• Su centro es el atrio:
o El atrio era el centro de la antigua domus. En él pervive la
cabaña originaria. El atrio romano es el resultado directo de la
evolución de la cabaña y en su forma original era sin
columnas.
o El atrio rectangular tiene una abertura en el centro del tejado
(compluvium)
El agujero que servía al principio para dar salida al
humo, se utilizó más tarde para dar a la casa luz, aire y
agua.
o El agua de lluvia se recoge en el impluvium, taza rectangular
rehundida en el centro de la solería del patio.
o Junto al impluvium se encuentra un puteal, el brocal de un
pozo que recordaba al antiguo recipiente de agua doméstica.
o Junto a él un cartibulum, la mesa de mármol en que se
comía.
o Otras dependencias:
Al fondo del atrio y como habitación principal de la casa se
encontraba el tablinum: En algunas casas tenía al fondo una
ventana ancha que daba al huerto (hortus). Se pasaba al
hortus por un pasillo o por alguna de las habitaciones fronteras
(triclinio, cocina). En un rincón se encuentra el armario con las
mascarillas funerarias de los antepasados y el larario con las
imágenes de los dioses domésticos: lares, manes y penates.
Los lados del atrio estaban ocupados por los dormitorios
(cubicula), carentes de ventanas.
o Detrás de ellos el atrio se ensanchaba en dos alae hasta las
paredes de uno y otro extremo de la casa, dejando exento y
visible el tablinum.
La puerta de la calle (ostium), daba acceso al zaguán del
atrio (fauces). Muchas de ellas tenían dos o más tiendas a los
lados de la puerta de entrada: las tabernae de pequeños
comercios y establecimientos públicos.
A partir del siglo II a.C. las nuevas necesidades y el afán de
comodidad impusieron la ampliación del esquema tradicional.
• El modesto hortus se convierte en centro de un segundo
ámbito, rodeado de un pórtico o peristilo, al que se suman
nuevas habitaciones. El andron, es el pasillo de comunicación
del peristilo con el atrio. El oecus, el comedor de gala. La
13
exedra, el gran salón. Todo ello señala el origen griego de los
añadidos.
• Al fondo del peristilo converge la cocina, el comedor o
triclinium con ventanas y divanes para almorzar o cenar
recostados y las letrinas y termas familiares.
• Plátanos, adelfas, cipreses, laurel, hiedra aportan verdura y
frescor a estas dependencias íntimas de la casa.
• Pavimentada con mosaicos y decorada con pinturas
murales.
• Pompeya o el barrio de Adriano en Itálica ofrecen testimonios brillantísimos
o Si dentro de la variedad puede buscarse un principio rector, cabe encontrarlo en la
axialidad y en la simetría bilateral.
1.4.- Arquitectura: obras de ingeniería
La ciudad romana exigía importantes obras de ingeniería que la mantuvieran comunicada,
limpia y abastecida.
También en este campo los romanos fueron herederos de los etruscos, que ya
construyeron puentes, acueductos y quizás iniciaron la Cloaca máxima de Roma.
Calzadas romanas ALCANTARILLADO CAYO JULIO LACER. PUENTE SOBRE EL
RÍO TAJO S. I D.C. GRANITO. 194 M DE
LONGITUD Y 71 M. DE ALTURA.
ALCÁNTARA. CÁCERES
Calzadas:
Aseguran la comunicación entre ciudades (únicos lugares donde tiene cabida la
civilización romana)
La primera calzada bien consolidada fue la Vía Latina en la 2ª mitad del siglo II
a.C.
La Vía Appia unió Roma con Brindisium en el mar Adriático. Sirvió de modelo
para la enorme red de calzadas con que Roma dotó a Europa.
Características:
Anchura: entre 17 y 21 pies, suficiente para dos carruajes.
Se abría una caja en el suelo firme
Se colocaban en el fondo grandes trozos de piedra hincados en la tierra,
que formaban una capa denominada estatumentación.
Sobre ella se tendía la ruderación, compuesta de cascotes o piedra
machacada y colocaba en seco, y apisonada.
Después se extendía el núcleo, capa de ripios aglomerado con mortero de
cal y polvo de ladrillo o arena (hormigón romano)
En éste se asentaban las grandes losas que constituían el pavimento.
La calzada debía tener vertiente hacia los bordillos.
14
Alcantarillado:
Era la ciudad la que obligaba a la realización de costosas obras de ingeniería.
Por debajo de las calles corría una rápida red de alcantarillado.
Puentes:
La utilización del arco y de la bóveda como soluciones arquitectónicas aparece
otra clase de obra de ingeniería: los puentes.
Estos elementos les permitió salvar largas distancias uniendo los extremos
opuestos de los valles y las orillas de los ríos.
En realidad, puentes y acueductos presentaban el mismo problema: construir
arcos de piedra estables y resistentes. En los pilares que sostienen los arcos
del puente es donde más incide la corriente del río. Esta corriente intenta minar la
sustentación. Los romanos procuran resolverlo ofreciendo el menor espacio
posible de erosión. Así presenta un perfil triangular. Estos contrafuertes se
denominan tajamares. En el lado opuesto pueden ser redondeados. Los
aliviaderos (óculos) sirven para que el agua del río pueda circular entre los pilares
cuando el río venga de crecida.
Ejemplo: el puente de Alcántara
Acueductos:
ACUEDUCTO DE
SEGOVIA. GRANITO.
SIGLO I
ACUEDUCTO DE LOS MILAGROS. LAS
OBRAS FUE INICIADAS POR AUGUSTO Y
FUE REACONDICIONADO POR TRAJANO Y
CONSTANTINO. HILADAS DE SILLARES Y
LADRILLOS. 827 M. DE LONGITUD POR 25
M. DE ALTURA MÁXIMA. MÉRIDA.
BADAJOZ
PUENTE ACUEDUCTO DE GARD,
CERCA DE NIMES (FRANCIA). S. I
A.C.
Estas audaces creaciones de la ingeniería romana salvaban las hondonadas
mediante puentes colosales de arcadas superpuestas y las montañas con túneles,
vertían el agua en grandes depósitos.
En cada esquina importante de la ciudad vertía sus aguas una fuente municipal,
alimentada por uno o varios acueductos
Los acueductos debían alcanzar alturas considerables y para ello encontraron
diversas soluciones:
• En algunos casos, la altura de la conducción se alcanza levantando
distintos niveles de arcadas, una sobre otra, hasta encontrar la altura
deseada.
o De esta forma, el pandeo de las pilas quedaba en un segundo lugar.
o Este es el modelo del acueducto de Segovia o el Pont du Gard
• El modo de construir los acueducto, más coherente, consistía en elevar los
pilares hasta la coronación del conjunto, de modo que las arcadas
15
intermedias no participaban en la conducción de la carga hasta el suelo, y
sólo dar rigidez al conjunto.
o Ejemplo: acueducto de los Milagros
Ejemplos:
• En Provenza, cerca de Nimes, el Pont du Gard cruza el valle mediante un
puente de 260 m. y 50 m de altura.
• En España encontramos los de Segovia, Mérida y Tarragona.
1.5.- Tipología de edificios públicos:
o Foro:
Modelo de foro FORO ROMANO PLANOS DE LOS FOROS
IMPERIALES ROMANOS
El centro orgánico de la ciudad es el foro, espacio alargado en el que axialmente
se sitúan pórticos, edificios públicos, templos y monumentos conmemorativos.
Origen:
• Originalmente el foro era el lugar en el que se celebraba el mercado, pero
pronto se convirtió en el centro vital de los asuntos públicos y privados.
Estructura:
• El foro es una espaciosa plaza rectangular abierta en el corazón del tejido
urbano, donde se manifiesta el poder político, comercial y religioso.
• Normalmente el foro se sitúa en la intersección del cardo y el decumanus,
pero según las condiciones del terreno, puede ser también excéntrico.
• Los edificios que rodean al foro son la curia, la basílica y el templo
• A la entrada y en el centro del foro latía el protagonismo de sus habitantes a
través de arcos triunfales y columnas honoríficas.
• La estatua del emperador presidía el lugar y en los soportales se
establecían tiendas.
Foros romanos:
Foro de Julio César Foro de Augusto Foro Trajano
16
• Roma contó con 17 foros a lo largo de su historia urbana. Cada emperador
se esmeró en construir el suyo propio. Esta operación requería la
expropiación de fincas urbanas, lo que resultaba muy costoso, que sólo
podía emprenderse mediante victorias militares con su botín de guerra.
• El primero de los foros corresponde al foro republicano:
• El segundo foro a Julio César (54 a.C.)
• Augusto (año 2 a.C.) inauguraba la serie de foros imperiales. Apolodoro
de Damasco proyectó para Trajano el más monumental de los foros, con
ábsides en las esquinas. Anteriormente Domiciano había iniciado el foro
llamado Transitorium, terminado por Nerva. Una gran novedad
arquitectónica se aprecia en el gran pórtico de este foro.
o Curia:
Era el lugar de reunión del Senado de la ciudad.
En sus aledaños se alzaban las tribunas públicas o rostra, desde donde los
oradores dirigían sus intervenciones al pueblo.
o Basílica:
Origen:
• Nace en época republicana. Era casi una prolongación del foro, y parecen
tener su origen en las stoas cubiertas griegas. Quizás por este origen
conservaron durante mucho tiempo su aspecto austero.
• Funciones:
• Edificio dedicado a las transacciones comerciales.
• Más ordinariamente a la administración de justicia.
• También como lugar de reunión de ciudadanos para tratar asuntos comunes.
Estructura:
Presenta planta rectangular, dividido en tres naves interiores mediante
hileras de columnas y la cabecera se remata en un ábside.
Cuando la basílica contaba con tres naves, la central era más ancha y alta.
Esta diferencia se utilizaba para abrir huecos de iluminación en los muros
más elevados.
El acceso se realizaba mediante un pórtico en la fachada lateral o en uno
de los extremos.
En el extremo opuesto al pórtico solía aparecer un estrado sobre el que se
colocaba el altar, y más atrás una exedra semicircular donde se sentaban
los oficiantes.
Como norma general la techumbre era plana y la cubierta a dos aguas.
Ejemplos:
• Basílica Aemilia (s. II a.C.)
• Basílica Julia (s. I a.C.)
• Basílica Ulpia (s. I d.C.)
• Basílica de Majencio (s. IV d.C)
PLANTA DE LA BASÍLICA DE
MAJENCIO
Basílica de Majencio
17
o A partir del siglo IV aparece una versión monumental, abovedada y
espaciosa de basílica, de la que tenemos como ejemplo la basílica
de Majencio.
o Estructura:
El edificio consta de tres naves, la central se cubría por tres
enormes bóvedas de arista. Las bóvedas se construyen con
opus caementicium y ladrillo.
o La propuesta formulada por la Basílica de Majencio ha producido el
edificio público más repetido de todos los tiempos. No hay otro
edificio de la Historia Antigua que haya tenido mayor proyección en
el Mundo Occidental pues ha servido de modelo a la arquitectura
bizantina, a la mezquita árabe y, a través del cristianismo, a la
mayoría de iglesias cristianas.
1.6.- Tipología de templos
Podemos observar dos tipologías de templos romanos:
Modelo de templo de planta rectangular.
Templo Fortuna virilis .Roma
Modelo de templo circular
VICTOR OLIVARIUS). 50 A.C. ROMA TEMPLO DE
VESTA (TEMPLO DE HÉRCULES
• Templos de planta rectangular:
18
o Los templos se construían en un alto podio, al cual se accedía por una escalinata
frontal. La cella cubría todo el podio excepto la parte delantera en donde había un
profundo pórtico que conducía desde lo alto de la escalinata hasta la cella.
o Los romanos, al entrar en contacto con los griegos, empezaron a perfeccionar el
aspecto de sus templos, pero siempre mediante soluciones de compromiso, sin
violar los tratamientos tradicionales.
El peristilo exterior era el elemento griego que más sorprendía a los
romanos, y que los romanos intentaron reproducir. De modo que la gran
innovación fue prolongar la columnata del pórtico alrededor del templo,
mediante medias columnas adosadas.
o Concepción espacial:
o El templo romano se manifiesta como un edificio con una fachada principal y sin
pretensiones de ser rodeado.
o Ejemplos:
TEMPLO DE LA FORTUNA VIRIL.
100 A.C. ROMA
MAISON CARREÉ. 16 A.C. 14 X 28 M. NIMES.
FRANCIA
Templo de la Fortuna Viril (en honor a Portunno)
La Maison Carreé:
• Templo de planta circular (tholos)
o con una sola cella , posiblemente reservado a divinidades infernales y de la
fertilidad.
o A pesar de tener un origen en la choza latina, no debe olvidarse la influencia de
los tholos griegos
o A diferencia de los tholos griegos, el romano se monta sobre un podíum, como los
templos rectangulares y se dota de un pórtico, lo que le proporciona
direccionalidad.
• Ejemplos:
o Templo de Vesta:
• El Panteón de Agripa en Roma:
19
•
PANTEÓN DE ROMA: PLANO. PANTEÓN DE ROMA: INTERIOR DEL TEMPLO
Y VISTA DE LA CÚPULA ACASETONADA
(118-125). HORMIGÓN Y LADRILLO. 43M DE
ALTURA Y 43 M. DE DIÁMETRO.ROMA.
Panteón. Fachada
o Ideas generales:
Consagrado a todos los dioses del Imperio. La idea de este
monumento a la tolerancia religiosa fue de Agripa, que lo
inauguró en el año 27 a.C. en el campo de Marte. Varios
incendios que lo dañaron obligó a Adriano a reconstruirlo de
nuevo un siglo después. Desconocemos el nombre del
arquitecto, pero se le atribuye a Apolodoro de Damasco.
o Estructura:
El Panteón es el mayor de todos los templos circulares que
levantó Roma.
Planta: Su planta tiene un diámetro de 43 m. Y lo mismo de
altura. Con lo cual su interior puede inscribirse en una esfera.
Precedido de un pórtico columnado.
• Interior: Tanto en el interior como en su pórtico de entrada se
alojan gran cantidad de nichos. La rotonda se cierra mediante
cúpula acasetonada y presenta un óculo a cielo abierto.
• Exterior: Exteriormente el zócalo se recubrió de grandes
placas de piedra.
• Conclusiones:
o El Panteón es el templo donde la arquitectura romana
puede sentirse más pura y menos tocada de la
influencia helénica.
1.7.- Arquitectura romana: Edificios de espectáculos
Cualquier ciudad importante ofrece a sus habitantes un amplio programa de espectáculos
y cada diversión requiere un recinto adecuado.
Circo:
20
CIRCO CIRCO MÁXIMO. S. II. 600 M. LONGITUD.
ROMA
• Estructura:
Las carreras de carros compiten en el circo. Tenían forma alargada,
cerrándose un extremo en semicírculo y presentando en el otro las entradas
y las carceres o celdas donde se guardaban los caballos que habían de
participar en la carrera. Había carreras de carros de dos caballos (bigas) y
de cuatro (cuadrigas). En el centro del terreno estaba la spina, especie de
seto o muro de poca altura, adornado con estatuas y pequeños
monumentos.
• Ejemplo: Circo Máximo:
Ideas generales. Se trata del mayor edificio para espectáculos construido
en todos los tiempos. Dimensiones: 650 x 100 meros. Capacidad para
250.000 espectadores.
o Estructura: Su estructura y actividad fue imitada en todo el Imperio.
o En el circo máximo Augusto colocó el obelisco de Ramsés II procedente de
Heliópolis y en el siglo IV fue sustituido por el de Tutmosis III.
Teatro:
ELEMENTOS DEL TEATRO LATINO TEATRO MARCELLO Y TEMPLO DE APOLO
SOSIANO. S. I D.C.
TEATRO DE EMERITA AUGUSTA. PATROCINADO POR
AGRIPA. 15 A.C. HORMIGÓN Y RE VESTIMIENTO DE
GRANITO. EL FRONS SCAENAE SE DECORÓ CON
COLUMNAS AZULES Y CAPITELES, CORNISAS Y
ESTATUAS DE MÁRMOL BLANCO. LA ORQUESTRA
ESTUVO PAVIMENTADA CON LOSAS DE MÁRMOL
ROJO Y AZUL. 96 M. DE DIÁMETRO. AFORO: 6000
ESPECTADORES. MÉRIDA. BADAJOZ
21
• Ideas generales:
o El teatro romano tenía un origen religioso. Dicho sentido se fue perdiendo
poco a poco a favor de lo profano. La tragedia y la comedia se introducen
hacia el año 240 a.C.
• Estructura:
o Los romanos hicieron su teatro a imagen del teatro griego, con ligeras
modificaciones para adaptarlo a sus usos
o Diferencias:
El teatro griego se levantaba fuera de las ciudades y se buscaba una
depresión topográfica de modo que la cavea se asentara sobre el
terreno El teatro romano se localizaba en la ciudad y se levantaba a
ras del suelo. Las diferencias más significativas radicaban en la
orquestra:
• En el teatro griego era circular y constituía el territorio de los
actores.
• En el romano era semicircular y servía para colocar los
asientos que ocupaban los miembros del Senado como
espectadores.
o El público se sienta en el graderío semicircular (cavea),
distribuido en imma, media y summa cavea, a medida que
ascienden las localidades en altura. El precio de las entradas
determinaba la ubicación de los espectadores y evacuaban el
recinto a través de los vomitorios.
El escenario está elevado sobre un podio (scaena), donde se
mueven los actores en el curso de la representación. Detrás se alza
un gigantesco telón permanente (frons scaenae), articulado por
columnas en pisos y decorado con estatuas..
o Detrás de la escena solía disponerse un amplio jardín, con pórticos
abiertos, por el que se podía pasear en los descansos de las
representaciones.
• Ejemplos:
o Teatro Marcelo
Inaugurado el año 11 por Augusto. Aforo de 20.000 personas
Su tipología fue imitada en todas partes.
o En España se conservan 21 teatros: Pollentia (Alcudia, Mallorca), Acinippo
(Ronda, Málaga), Itálica (Santiponce, Sevilla), Clunia (Coruña del Conde, a
Coruña), Segóbriga (Saélices, Cuenca).
El teatro mejor conservado en la península es el Teatro de Emerita
Augusta (Mérida, Badajoz).
• El odeón presenta una estructura similar a la de un teatro, pero de proporciones
reducidas para mejorar la acústica.
Anfiteatros:
• Es una gran edificación descubierta, compuesta por una superficie oval, llamada
arena, circundada por un graderío (cavea) elevado sobre el terreno. Los
anfiteatros principales tenían un monumental toldo para proteger a los
espectadores del sol y la lluvia.
• Actividades:
22
o Programación cruel, dividida en tres sesiones: Por la mañana venationes:
cacería de animales y enfrentamiento entre fieras salvajes. Al mediodía,
ejecuciones capitales ad bestias y martirio de cristianos. De la tarde: los
combates de gladiadores. En circunstancias excepcionales se organizaron
naumaquias o batallas navales, tras impermeabilizar el suelo y convertirlo
en un estanque.
Ejemplos:
ANFITEATRO:
ESTRUCTURA
ANFITEATRO FLAVIO:
EXTERIOR. Hormigón, ladrillo
travertino y toba. 187 m x 155 m.
Roma
ANFITEATRO FLAVIO:
INTERIOR.
• Anfiteatro Flavio (Coliseo romano, 80 d.C.)
o Es el monumento más grandioso de la Roma imperial. Finaliza su
construcción en el año 80. Dimensiones: 188 x 156 m. Altura de 57 metros.
o Exterior:
Al exterior tres filas de arcadas superpuestas articulan el muro.
En la fachada exterior se escalonan los cuatro órdenes clásicos.
o Interior:
Cavea:
• El problema que representa la enorme carga de la cávea se
resuelve mediante la inclusión de poderosos arcos de medio
punto que sostienen bóvedas anulares, sobre las que se
asientan los diferentes niveles de gradas.
• Presenta un aforo de 109.000 espectadores.
Bajo las gradas corre un elaborado sistema de pasillos abovedados
(vomitorium).
En la arena se hunde un foso subterráneo con jaulas de fieras,
enfermería y depósito de cadáveres, que se techa con tablazón de
madera.
ANFITEATRO DE
ITÁLICA. S. II D.C.
CONSTRUIDO EN
ÉPOCA DE ADRIANO.
SANTIPOCE. SEVILLA
ANFITEATRO DE NIMES. FINES DEL
S. I D.C. NIMES. FRANCIA
ANFITEATRO DE ARLÉS. S. I D.C. ARLÉS.
FRANCIA
23
• En España permanecen en pie 12 anfiteatros, sobresaliendo el anfiteatro de
Itálica.
• En Francia sobresalen los anfiteatros provenzales de Nimes y Arlés, donde se
siguen utilizando como plaza de toros.
Termas:
• Ideas generales:
o El pasatiempo cotidiano transcurre en las termas. Las termas, heredadas
de Grecia, tenían como innovación típicamente romana, un campo de
deporte anexo. Se cobraba una reducida entrada. Las termas de Trajano
fijaron el modelo de los baños públicos, pero serán las de Caracalla y las
de Diocleciano los mayores complejos de esta tipología.
• Funciones:
o Se trata de un gran complejo deportivo que el romano frecuentaba por
razones de higiene corporal, como mantenimiento de la salud física y cultivo
de las relaciones sociales.
• Estructura:
TERMAS: ESTRUCTURA TERMAS: EXTERIOR TERMAS DE CARACALLA:
RECONSTRUCCIÓN
o El edificio debía ser simétrico para atender, de modo separado, a los
hombres y a las mujeres.
o Constaba de varias salas:
Un gran recinto abovedado y tibio, en bañeras (tepidarium)
El baño caliente en bañeras (caldarium)
Muy cerca se instalaba el sudatorium, para los baños de vapor a
gran temperatura.
El baño frío (frigidarium), que en las grandes termas se resolvía con
una gran piscina descubierta.
Cerca de estos últimos espacios se situaba el vestuario
(apodyterium)
24
En las grandes termas, el edificio de baños se completaba con salas
para masajes (untorium) y se rodeaba de jardines, paseos,
instalaciones para la gimnasia (palestra), salas para conferencias de
los oradores etc.
o El suministro de agua llegaba a través de los acueductos.
o El sistema de calefacción fue inventado por un romano de la época de
Cicerón. Consistía en un horno, construido bajo una cámara especial que
irradiaba aire caliente por una tubería, a través de cavidades dispuestas en
un suelo de doble piso y de paredes de ladrillos huecos (sistema de
hipocaustum)
• Ejemplos:
o Termas de Trajano
o Termas de Diocleciano
o Termas de Caracalla
1.7.- Arquitectura romana: tipología de edificios funerarios:
• Los enterramientos se realizan en las vías de acceso a la ciudad, bien en columbarios,
cuando se incineran los cadáveres o con diversos tipos de mausoleos, desde pirámides
hasta la gran construcción circular del Mausoleo de Adriano, cuando se generaliza el rito
de inhumación.
• A fines de la República y los dos primeros siglos del Imperio se generalizó la cremación
de los cadáveres, cuyas cenizas se colocaban bajo torrecillas (cipos) o en
construcciones caprichosas (pirámide de Cayo Cestio).
• Evolución:
Tumba de los escipiones. Tumba de Cecilia Metela Mausoleo de Adriano
o Tumba de los Escipiones (Tarragona). De planta cuadrada
o Tumba de Cecilia Metela en la vía Appia.
o Tumba del panadero Euriserce, encierra todo el simbolismo de su oficio: diversos
óculos recuerdan las bocas del horno, al paso que en el friso superior unos
relieves describen la elaboración del pan.
o La tumba de los Plautii (siglo I)
o Tumba de Caio Sestio, en forma de pirámide.
o Monumento de los Julios (siglo I)
o Mausoleo de Adriano (siglo II). Los papas transformaron el Mausoleo en el Castillo
de Sant’Angelo, conservándose todavía una gran masa cilíndrica del viejo edificio.
25
1.8.- Arquitectura romana: edificios conmemorativos:
• Se consideran como tales por sus dimensiones, pero en realidad son soportes para
esculturas que narraban la victoria de algún general o el poder del emperador.
• Arcos de triunfo
o Ideas generales:
La costumbre de recibir a los generales victoriosos da lugar a la
construcción de los arcos de triunfo.
Emplazados en las puertas de las ciudades, en los foros o en las
calzadas.
Es un arco exento que se ha convertido en un elemento simbólico.
Generalmente de uno o tres arcos, se decoran con relieves alusivos a la
victoria o hecho glorioso que se conmemora. El ático es el cuerpo que
corona el arco. Allí se coloca la inscripción. Estos arcos, desde el punto de
vista de la escultura, van a sufrir un proceso barroquizante.
o Ejemplos:
ARCO DE TITO. 80
d.c.. 15 M ALTURA.
ROMA
ARCO DE SEPTIMIO
SEVERO. COM. S. III. ROMA
ARCO DE CONSTANTINO. S. IV.
ROMA
Arco de Tito:
• Edificado por el general Tito, hijo de Vespasiano, por su victoria
sobre Jerusalén.
• Es el arco más antiguo conservado en Roma.
Arco de Septimio Severo
• Para conmemorar la victoria sobre los partos en Mesopotamia.
• Inicios del s. III d.C.
Arco de Constantino
• Conmemora la victoria del Puente Milvio sobre Majencio (313
• Está decorado a base de despojos de otros monumentos anteriores
En España debemos señalar:
ARCO DE BARÁ. S. I D.C. TARRAGONA ARCO DE MEDINACELI. FINES DEL SIGLO I
D.C. MEDINACELI .SORIA
26
• Arco de Bará (Tarragona)
o Situado en el trazado de la vía Augusta, a 20 Km de
Tarragona.
o Cabe situar su construcción en la época de Augusto.
• Arco de Medinaceli
• Columnas conmemorativas:
o Otro monumento conmemorativo es la columna aislada, recubierta de relieves.
o La columna conmemorativa ya existía en con este fin en la República.
o Esta columna se va a convertir en símbolo propagandístico del estado.
o Evolución:
COLUMNA DE TRAJANO.
S. II. ROMA
COLUMNA DE MARCO
AURELIO. Siglo II d.C.
Columna Maenia: una de las más primitivas. Va a conmemorar una
campaña contra los latinos.
Columna Rostrata: (primera mitad del siglo III a.C.) por el triunfo que
obtuvo sobre la flota cartaginesa. Está adornada con rostras o proas de
navíos.
27
Columna de Trajano: Siglo II d.C. Conmemora la victoria de Trajano sobre
los dacios. De treinta metros de altura. Al exterior hay un relieve continuo,
donde nos ilustra la campaña del emperador.
Columna de Marco Aureio: Siglo II d.C. Viene a ser una réplica de la
anterior.
o Obelisco de Teodosio: siglo IV d.C. en Constantinopla.
o Aras
ARA PACIS. 13 A.C. CONSTRUIDO
EN ÉPOCA DE AUGUSTO.
MÁRMOL DE CARRARA, 11 X 10 X
4,60 M. ROMA.
ARA PACIS: DISTRIBUCIÓN DE LA
ICONOGRAFÍA
La aras o altares al aire libre cumplían idéntico fin.
En conmemoración del sometimiento de la Galia e Hispania hizo levantar Augusto
en Roma un Ara de la Paz. Es decir, era un monumento hípetro, a cielo
descubierto. En el interior se encontraba el Ara. Su principal notoriedad es debida
a la decoración escultórica.
2.- EL RETRATO Y EL RELIEVE CONMEMORATIVO
2.1.- CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA ESCULTURA ROMANA
o Influencia griega:
o La conquista de Grecia hacia el 146 a.C. significó el aporte a Roma de una gran
cantidad de obras griegas. Pero en el botín también iban artistas. Los romanos
desean estatuas griegas, y a falta de originales exigen copias e imitaciones.
o No sorprende que la mayoría de las obras presenten inscripciones en griego, y
que los nombres de los artistas sean griegos. Los romanos consideraban
menester secundario la práctica de las artes. Para ellos había una misión sublime:
gobernar el mundo.
o Influencia etrusca:
o Pero no hay que desdeñar el influjo etrusco en la escultura romana. Si Grecia dejó
sentir su huella en el sentido de una idealización del retrato, lo que éste tenga de
más realista habrá que ponerlo fundamentalmente en el haber de los etruscos.
o Material
o Los escultores romanos trabajaron fundamentalmente el mármol, muy abundante
en Italia.
28
o Fundieron muchas esculturas en bronce, de pequeño o gran tamaño.
o Pero puede decirse que todos los materiales fueron tallados por ellos, desde la
madera a las piedras.
o Técnicas:
o En técnica escultórica nadie aventajó a los romanos, que se sirvieron del trépano
para las labores más profundas.
o El artista:
o El artista en Roma es un funcionario. Hace estatuas y relieves no para lucir su
estilo sino para honrar alas autoridades. De ahí el anonimato de los artistas.
o Arte retratista
o De lo dicho se infiere que la escultura romana es esencialmente retratista.
2.1.- EL RETRATO
• Antecedentes:
o Los orígenes son de época republicana. En su formación confluyen dos
tradiciones:
La tradición plástica etrusca influyó en el concepto de retrato funerario,
que tendía al realismo.
La tradición funeraria de las imagines maiorum
El retrato fisonómico griego del período helenístico.
IMAGINES MAIORUM Retrato fisonómico griego Retrato etrusco
o Imagines maiorum:
Cuando muere en Roma un personaje de consideración se coloca la
imagen del difunto en el lugar más patente de la casa dentro de un armario
de madera.
Cuando fallece otro miembro de la familia, se sacan las mascarillas para
que formen parte del cortejo fúnebre Se refiere a la conducción del cadáver
hasta el foro.
En el foro el hijo mayor hacía un panegírico del finado.
o Retrato fisiognómico griego:
La tradición helenística del retrato fisiognómico consistía en la
representación de valores o prototipos a través del estudio de los rasgos
físicos.
29
Varios equipos de escultores, familiarizados con el retrato fisonómico
helenístico se ponen al servicio de la clientela romana.
o Tipología de retratos
Como cónsules “cum imperio”, llevan coraza (THORACATOS) y manto
consular y levantan el brazo en señal de arenga. Augusto de “Prima Porta”
Togado: La condición de legislador y administrador de la Justicia se
acredita con el rollo de la ley en la mano y envuelto en la toga.
Como Pontifex Maximus: El manto extendido por la cabeza -CAPITE
VELATUS- y la patena en la mano son atributos del emperador en
funciones de sumo sacerdote (pontifex maximus). Octavio Augusto
Como estatua ecuestre: Emperador montado en el acto de la “adlocutio”,
o revista militar, vestido de túnica y extendiendo el brazo en saludo al
pueblo y al ejército. Estatua ECUESTRE de Marco Aurelio.
Heroizado: desnudo o semidesnudo, con el cuerpo idealizado y pose al
estilo de los dioses grecolatinos.
DIVINIZADO. Claudio como Júpiter
Tipología: cónsules cum
imperio. Augusto Prima
Porta
Togado Como Pontifex Maximus.
Octavio Augusto
Estatua ecuestre. Marco
Aurelio
Heroizado DIVINIZADO. Claudio como
Júpiter
30
o Evolución:
• Época Republicana: Los retratos de época republicana presentan:
o un tipo de busto corto, triangular, donde no asoma el vestido.
o El pelo es corto, muy plano de talla, casi sin peinar
o El peinado de las mujeres se hace con raya al medio.
o Niños, ancianos, hombres y mujeres fueron retratados con absoluta
fidelidad. Pero no debemos olvidar que la escultura se forja en
manos griegas. El retrato de época republicana muestra el
compromiso entre idealismo y realismo.
o En esta época coexiste desde el patetismo funerario hasta los
retratos más vivos y expresivos de los personajes políticos
En el primer caso, la práctica de la mascarilla determina un
influjo del muerto sobre la escultura, pues los rasgos afilados
de nariz, barbilla, pómulos y boca no pueden tener otra
procedencia que una faz de cadáver.
• El retrato en época de Augusto:
o El nuevo rumbo político a partir de Augusto, se manifiesta también en
el retrato: las facciones del príncipe se idealizan y se convierten en
instrumento de la propaganda oficial.
o Son estatuas retrato en las que el emperador aparece como jefe
militar, sumo sacerdote, ciudadano togado o héroe mitológico.
o Será más patente la corriente idealista.
o Pero este idealismo responde no a un criterio estético sino político.
A los ojos de los romanos Augusto tenía que aparecer como un
gobernante inteligente, bueno y poderoso: la vejez no puede
asomarse al rostro, de ahí esa joven edad madura con la que se le
representa. Se convierten en instrumento de la propaganda oficial.
o El pelo sigue siendo corto, pero un poco más largo que en la
República, con mechones suaves y ondulados que se van
El viejo Torlonia. Mármol .
tamaño natural. Hacia el 70
a.C. Roma. Colección
Torlonia.
Cicerón. Mármol. 36 cm.
Hacia el 43 a.C. Roma.
Museo capitolino
Cneo Pompeyo o Pompeyo
el Grande. Mármol. 26 cm.
Hacia el 52 a.C.
Copenhague.
31
ajustando a la forma de la cabeza. Los que caen sobre la frente son
similares a la cola de una golondrina.
o En los retratos femeninos, como el de la emperatriz Livia, se va a
marcar un peinado con el pelo recogido hacia atrás y una especie
de tupé (el nodus) sobre la frente.
o
o Centenares de copias se envían a las provincias para presidir
templos, basílicas y foros.
o Son estatuas retrato en las que el emperador aparece como
jefe militar, sumo sacerdote, ciudadano togado o héroe
mitológico.
o En el futuro, para ahorrar tiempo se conservará el cuerpo y se
irán montando y desmontando cabezas de emperadores
o Hacia el siglo I d.C. el naturalismo republicano solo
permanece entre la clase media de los libertos; la alta
sociedad imita a Augusto.
AUGUSTO PRIMA PORTA.
COPIA DE UN ORIGINAL ALGO
ANTERIOR. MÁRMOL. 20 A.C.
MUSEOS VATICANOS
AUGUSTO PRIMA PORTA:
ICONOGRAFÍA DE LA CORAZA
AUGUSTO DE VIA LABICANA.
MÁRMOL. 20.A.C. MUSEO
NAZIONALE ROMANO
o Augusto Prima Porta:
Se trata de una copia en mármol procedente de un
original en bronce ya desaparecido,
19 a.C.
Es una adaptación del Doríforo policlético.
El copista, convencido de que ya era inmortal, lo
representa descalzo, como a los héroes olímpicos, con
Cupido acariciándole las piernas.
o Augusto de Vía Labicana:
Representado como Pontifex Maximus
Lleva la cabeza cubierta con el velo de la toga y en la
mano muestra la pátera del oficiante.
Así quiso Augusto que se le representara: piadoso con
la religión y hermoso como un atleta.
Busto de Livia. Mármol. 34 cm. Del
Fayún. Egipto. 4-14 d.C.
Copenhague. Gliptoteca Ny
LIVIA MÁRMOL BLANCO.
ALTURA 1,70. 30 D.C. DE LA
VILLA DE LOS MISTERIOS.
32
Carlsberg. POMPEYA. ANTIQUARIUM
• Época Imperial:
• Los emperadores de la dinastía julio-claudia (14-68) mantuvieron la
idealización y el consiguiente rejuvenecimiento, lo mismo para los
hombres que para las mujeres.
Tiberio Caligula Claudio divinizado
o Fase naturalista en la época de los Flavios (69-96) y de Trajano (98-117)
Vespasiano Tito Hija del emperador Tito
• El retrato se hace más familiar y real.
• El retratado llega a tener un aspecto descuidado, como ocurre, por
ejemplo, con Vespasiano que tiene un aire plebeyo.
33
• Una novedad de todos los retratos de esta época que perdurará en
adelante es el movimiento lateral de la cabeza, rompiendo el rígido
frontalismo de los retratos anteriores. Es un rasgo de familiaridad y
que hace que el retratado parezca desentenderse de la presencia del
espectador.
• El tamaño del busto. El tamaño del busto aumenta comprendiendo
los hombros y pectorales.
• El pelo se dispone simplemente hacia delante, con mechones
sobre la frente y todo ello muy plano.
• La hija del emperador Tito puso de moda un nuevo tipo de peinado
femenino muy alto, lleno de rizos dispuestos en hileras (“nido de
avispas”) y con una talla muy profunda realizada con “trépano”.
• Lo que variaba en los retratos era el rostro, pues el busto se repite
monótonamente.
Trajano. Mármol. Altura 35
cm. De la trastienda de una
taberna del teatro. Hacia 117
d.C. Ostia. Antiquarium.
• Una costumbre implantada durante el reinado de Trajano hace que
los retratos se hagan sobre bustos grandes, que abarcan los
hombros y los pectorales, pero muy poco de la espalda.
o El retrato en la época de Adriano. Fase clasicista: La escultura romana
de este periodo tiende a nuevamente a la idealización, especialmente con
Adriano (117-138), Antoninos (138-192) y Severos (192-235).y a un
progresivo barroquismo.
Adriano BUSTO DE ADRIANO. MÁRMOL.
ALTURA 0,69. ITALICA. MUSEO
ARQUEOLÓGICO DE SEVILLA
Antinoo
34
• El pelo se esculpe más largo y separado de la cabeza, con rizos
muy abultados y barba.
• Es en este momento, desde Adriano, cuando se empiezan a tallar
los ojos.
o El retrato en época de los Antonino (Antonino Pio, Marco Aurelio, Cómodo, 138-
193)
RETRATO ECUESTRE DE
MARCO AURELIO.
BRONCE. ALTURA 4,24 M.
ROMA. PLAZA DEL
CAPITOLIO.
Faustina CÓMODO HEROIZADO
COMO HÉRCULES
Los retratos son ostentosos y colosales.
El pelo y la barba forman crecidos rizos, labrados a trépano.
Se excavan el iris y la pupila del ojo, generalizando una costumbre
iniciada antes.
El busto es grande: comprende todo el pecho y el arranque de los
brazos.
De Marco Aurelio se conserva una buena cantidad de retratos; repiten una
modalidad estereotipada, un rostro poco expresivo y melancólico. Pero,
sin lugar a dudas, la estatua ecuestre del emperador que Miguel Ángel
instaló en la Plaza del Capitolio de Roma, es la más famosa e importante.
Faustina aparece peinada con raya al medio en el que el pelo cae
formando ondas muy suaves y se recoge en la nuca o sobre la cabeza
formando un moño.
35
o El retrato con la dinastía de los Severos (193-235 d.C.):
se inicia el resquebrajamiento político del imperio romano. Esta misma falta
de solidez se acredita en el arte.
La manía de lo grande se extiende. Se hacen estatuas descomunales de
los emperadores, en razón inversa a su poder.
Se generaliza la barba tripartita, pequeña y corta que privará en adelante.
Se acentúa la profundidad de la talla a trépano en los cabellos.
Caracalla. Mármol. 53 cm.
Año 209 d.c. Tivoli. Museo
de Villa Adriana.
Coloso de Constantino.
Mármol. 2,60 m. de altura.
Hacia 315 d.c.Roma. Palacio
de los Conservadores
Arcadio. Siglo IV
o El retrato en la Baja Epoca (siglo IV)
El retrato manifiesta rasgos que van a influir en la estatuaria bizantina: es
una tendencia a la deshumanización. Los rasgos se esquematizan. Es el
comienzo de una trayectoria que duraría hasta finales de la Edad Media.
o A lo largo de esta evolución se produjeron otras novedades iconográficas:
Los cambios más acusado se dieron en los retratos de medio
cuerpo, en los que el busto va creciendo al compás de los siglos:
• Con los julio claudios llega a la clavícula.
• Con los Flavios desciende hasta los hombros.
• Con Adriano se representa hasta los pectorales y parte del
brazo.
o Ejemplo: Busto de Adriano procedente de Itálica.
• Con Antoninos y Severos el tórax completo.
o Ejemplo: Cómodo heroizado como Hércules.
De los múltiples retratos ecuestres que se alzaron en Roma ocupa
un lugar de honor el de Marco Aurelio, fundido en bronce en el año
166, fuente de inspiración para los condotieros renacentistas.
36
EL RELIEVE CONMEMORATIVO
• El relieve narrativo fue propiamente romano, es decir, el interés por relatar con detalle
hechos reales de su propia historia (no episodios míticos e intemporales).
o Este fenómeno responde al convencimiento del hombre romano de vivir una
historia excepcional.
o Constituyen el mejor exponente del gusto romano por el realismo testimonial.
o El interés por dejar memoria de sus hechos, por la historia y por la narrativa en
general hace que en Roma se desarrolle el relieve histórico
o Procedencia oriental: egipcios, asirios y persas decoraron sus monumentos con
relieves representando episodios verídicos, con objeto de exaltar al monarca,
halagar al pueblo o atemorizar a los enemigos.
• En Roma, ante todo, se trata de poner de relieve al principal actor del acontecimiento, el
magistrado o el emperador, que aparece en actitud de sacrificio, como dispensador de
dones o como vencedor.
• Cada uno de estos relieves históricos ilustra simultáneamente el momento particular
representado y también, en un plano más general, las virtudes del hombre público que
interviene.
• Técnicamente considerado, este relieve romano es de tipo pictórico, pues busca efectos
de perspectiva lo mismo que la pintura.
• El relieve conmemorativo tendrá como soporte las aras, los arcos de triunfo y las
columnas conmemorativas.
• En el relieve histórico se advierte una evolución:
o En el siglo I a.C. predomina el idealismo de influencia griega (Ara Pacis)
o En la segunda mitad del siglo I d.C. la imagen se hace más realista y se impone
la tendencia a explicitar detalles que completan la narración del episodio, como en
el relieve del arco de Tito donde los símbolos del templo de Jerusalén dan
significado a la historia.
o Ya en el siglo II el gusto por el detalle y por el relato de acontecimientos
pormenorizados se impone (columna trajana)
o Cuando en el siglo II d.C. se recuperó la costumbre de inhumar cadáveres,
reapareció igualmente el sarcófago como soporte de la escultura.
• Aras:
Ara Pacis: perspectiva del
interior
Ara Pacis: decoración
inferior del muro
Ara Pacis: La familia imperial
o El altar más famoso fue el Ara Pacis de Augusto
Inaugurado el año 9 a.C., a su vuelta de la conquista de la Galia e
Hispania.
Su importancia artística reside en los relieves que decoran las paredes:
37
o Dentro, un friso con brucráneos y guirnaldas encapsulando
el ara.
o Fuera, un zócalo con roleos de acanto, cuatro alegorías
flanqueando las entradas y dos frisos con la procesión cívica
que acude al sacrificio anual.
• Relieves de arcos de triunfo:
o Plinio el Viejo calificó estos arcos triunfales de invención romana, sobresaliendo
por sus relieves el de Tito, Septimio Severo y Constantino.
o Arco de Tito:
ARCO DE TITO
H. el 81 d.C.
aplastamiento de la revuelta
palestina en Judea
El emperador Tito coronado por la
Victoria, desfila en triunfo en su
cuadriga. Lo acompañan figuras
alegóricas, puesto que Tito había
muerto.
En su interior se desarrollan dos escenas relacionadas con el aplastamiento
de la revuelta palestina en Judea:
• Año 85
• Carácter pictórico e ilusionista.
o Arco de Septimio Severo:
Presenta idéntico carácter pictórico e ilusionista.
o Arco de Constantino:
Es un escaparate del relieve histórico, al tener empotradas lastras y
medallones pertenecientes a otros monumentos de los siglos I y II.
38
• Columnas conmemorativas:
o Otro modo de saludar las glorias imperiales fue la columna honorífica.
o Columna de Trajano:
Fue la primera de ellas
Diseñada por Apolodoro de Damasco, e inagurada el año 113 para
conmemorar la conquista de Rumanía a los Dacios.
La columna quedaba rematada por la estatua de Trajano como héroe.
Dicha escultura fue sustituida por la de San Pedro.
Funciones:
• La columna trajana cumple varias funciones: indica la altura de la
colina que fue desmantelada en aquel lugar, sirve para conmemora
la victoria dacia y es el lugar de enterramiento de las cenizas del
emperador.
o Columna de Marco Aurelio:
No aporta ninguna novedad, es una copia servil de la de Trajano.
Fines del siglo II
Su objetivo fue conmemorar las guerras marcomanas y sarmáticas, que se
desarrollaron en la Europa del Este.
Originariamente estuvo coronada por las estatuas del emperador y su
esposa Faustina.
En la actualidad coronada por la estatua de San Pablo
39
VOCABULARIO TÉCNICO DE ARTE ROMANO
o RÓMULO Y REMO: Hijos del dios Marte y de la mortal Real Silvia, sacerdotisa de
Vesta. Amamantados por la loba capitolina, serán los fundadores de la futura
ciudad de Rom.
o ETRUSCOS: Pueblo latino, situado en el Lacio. Influirán profundamente sobre los
primeros momentos del desarrollo romano.
o TARQUINIO EL SOBERBIO: último rey etrusco. Fue depuesto y se proclamó la
República.
o AUGURES:Sacerdotes de la antigua Roma. Practicaban oficialmente la adivinación
mediante el vuelo de las aves. Eran inamovibles y formaban parte de uno de los
cuatro colegios sacerdotales de Roma.
o CARDO MÁXIMO: En una ciudad calle principal que discurre en dirección N-S
o DECUMANA: Calle que discurre en dirección E-O
o OPUS CAEMENTICIUM: Mortero mezclado con piedra.
o ORDEN TOSCANO: También denominado orden dórico romano. A menudo el fuste
es liso. En ocasiones reposa sobre basa.
o ORDEN COMPUESTO: Es otro orden típicamente romano. Presenta un capitel
corintio con volutas jónicas.
o OPUS QUADRATUM: Aparejo mediante sillares bien dispuestos.
o OPUS LATERICIUM: Aparejo hecho con ladrillos.
o OPUS RETICULATUM: El que presenta aspecto de red de rombos o cuadrados.
o OPUS TESSETALUM: Mosaico a base de teselascúbicas, todas iguales y de
distintos tonos.
o OPUS SECTILE: Moisaico confeccionado a base de trozos de diferentes formas
para componer figuras geométricas o de otro tipo. Se consigue mediante la
yuxtaposición de de grandes piezas de mármol de diferentes colores, que encajan
unas con otras formando pavimentos o paredes.
o OPUS SIGNINUM: Consiste en un pavimento liso a base de polvo de ladrillo, teja,
etc, en el cual antes de que fraguase, se incrustan teselas de diferentes colores
formando un sencillo dibujo sobre el fondo liso.
o CAJA: En arquitectura, hueco dispuesto para algún tipo de construcción.
o ESTATUMENTACIÓN: Primera capa del firme de una calzada romana, compuesta
por grandes trozos de piedra hincado sobre la tierra previamente removida.
o RUDERACIÓN: Segunda capa del firme de una calzada romana, compuesta de
cascotes o piedra machada y colocaba en seco y apisonada.
o NÚCLEO DE LA CALZADA: Tercera capa, compuesta de ripios aglomerado con
hormigón romano.
o ARCADA: Sucesión de arcos.
o PILAS: En arquitectura, otro modo de denominar a los pilares.
o SILLAR: Piedra labrada que se usa en la construcción, generalmente de sección
rectangular.
o PANDEO: Combatura, cuando se produce en una pared, especialmente en su parte
central, debido a un exceso de carga.
o NÁRTEX: Pequeño atrio separado del resto de las naves de la basílica mediante
divisiones fijas.
o PODIUM: Plataforma sobre la que se eleva el templo romano.
o HORNACINA: hueco coronado por un cuarto de esfera, generalmente practicado en
un muro y destinado a recibir una estatua.
40
o EXEDRA: Sala para conversar en la domus romana, con bancos, abierta al peristilo.
o CASETONES: Compartimento hueco, generalmente en forma cuadrada, a modo de
artesa invertida, con el fondo decorado y a menudo con un rosetón. Se suele
ensamblar con otros semejantes para formar la cara inferior de una cubierta.
o OCULO: Pequeño hueco en forma de O.
o ROSETÓN: Flor que decora los capiteles corintios y compuestos y también en los
casetones de cúpulas.
o CELLA: Naos.
o SPINA: Muro a baja altura que divide a la arena del circo romano en dos mitades
sin atravesarlo y en cuyos extremos se hallaban las metas.
o ODEÓN: Teatro destinado en Grecia a audiciones musicales. Estaba dotado de
techumbre. Podía ser cuadrangular y estar columnado.
o CARTIBULUM: Mesa de mármol junto al impluvium que en la casa grecorromana
ocupa el lugar de la antigua mesa familiar.
o HIPOCAUSTUM: Cámara subterránea para la producción de aire caliente empleada
en la Antigüedad clásica.
o ARA: Construcción, generalmente de pequeño tamaño, rodeada de un espacio
sacro, que en la Antigüedad se destinaba a escenario para las ofrendas a la
divinidad.
o PUTEAL: Denominación que recibe la parte superior de un pozo (brocal)
o TABULARIUM: Recinto romano dedicado a archivos, oficinas. Existía a veces en
las casas romanas.
o TABLINUM: Habitación situada entre las alae del atrio, separada de éste por una
cortina. Se transformó en la más importante de la casa. Fueron allí colocados los
penates y los archivos familiares. En origen, se situaba allí el lecho marital, aunque
más tarde pasó a ser la sala de recibir.
o TRICLINIO: Comedor de la casa romana. En las casa lujosas había varios triclinia.
El triclinio daba al jardín y tenía cerrados los otros tres lados.
o LARARIO: Templete dedicado a los dioses lares, que normalmente se colocaba en
el atrio.
o CUBICULA: Dormitorios en la casa romana.
o ALAE: Habitaciones situadas en los extremos del atrio.
o OECUS: Habitación que en la casa grecorromana hacía pareja con el tablinum. Era
un salón noble, espacioso y adornado.
o ROSTRA: Tribuna arengaria del Foro rodeada de balaustres y estatuas.
o BUCRÁNEOS: Ornamento que representa un cráneo de buey, generalmente ornado
de guirnaldas y cintas.
o FLAMINES: Sacerdotes encargados del culto, y agrupados en un colegio
sacerdotal.
o LICTORES: Oficiales públicos encargados de la escolta de un magistrado curul.
o MARCOMANOS: Pueblo germano, probablemente relacionado con los suevos.
o SÁRMATAS: Pueblo guerrero que se encontraban en torno al mar Negro, durante el
siglo II.
41
LISTADO DE IMÁGENES DE ARTE ROMANO
o PUENTE DE ALCÁNTARA
o ACUEDUCTO DE SEGOVIA
o ACUEDUCTO DE LOS MILAGROS
o PUENTE-ACUEDUCTO DU GARD
o FORO ROMANO
o MODELO DE BASÍLICA
o BASÍLICA DE MAJENCIO
o TEMPLO DE VESTA
o PANTEÓN
o TEMPLO DE LA FORTUNA VIRIL
o MAISON CARREÉ
o MODELO DE CIRCO MÁXIMO
o MODELO DE TEATRO
o TEATRO MARCELO
o TEATRO DE EMERITA AUGUSTA
o TEATRO DE ITÁLICA
o MODELO DE ANFITEATRO
o ANFITEATRO FLAVIO
o ANFITEATRO DE ITÁLICA
o MODELO DE TERMAS
o TERMAS DE CARACALLA
o COLUMNA DE TRAJANO
o COLUMNA DE MARCO AURELIO
o ARCO DE TITO
o ARCO DE SEPTIMIO SEVERO
o ARCO DE CONSTANTINO
o ARCO DE BARÁ
o ARCO DE MEDINACELI
o ARA PACIS
o MODELO VIVIENDA TIPO DOMUS
o VIVIENDA POMPEYANA
o ESTATUA BARBERINI
o AUGUSTO PRIMA PORTA
o AUGUSTO DE VÍA LABICANA
o BUSTO DE ADRIANO
o ESTATUA DE ANTINOO
o ESTATUA ECUESTRE DE MARCO AURELIO
o BUSTO DE CÓMODO HEROIZADO
o CABEZA DE CONSTANTINO
o RELIEVES DEL ARA PACIS
o RELIEVES DEL ARCO DE TITO
o RELIEVES DEL ARCO DE SEPTIMIO SEVERO
o RELIEVES DEL ARCO DE CONSTANTINO
o RELIEVES DE LA COLUMNA DE TRAJANO
o RELIEVES DE LA COLUMNA DE MARCO AURELIO

Más contenido relacionado

La actualidad más candente

Tema 8 rsumen máximo de arte gótico
Tema 8 rsumen máximo de arte góticoTema 8 rsumen máximo de arte gótico
Tema 8 rsumen máximo de arte gótico
Steph Navares E
 
EL ARTE ROMANO. La originalidad romana
EL ARTE ROMANO. La originalidad romanaEL ARTE ROMANO. La originalidad romana
EL ARTE ROMANO. La originalidad romana
anahmsi
 
Materia Control uno: romanico, gotico, edad moderna.
Materia Control uno: romanico, gotico, edad moderna.Materia Control uno: romanico, gotico, edad moderna.
Materia Control uno: romanico, gotico, edad moderna.
rodolfo baksys
 
El arte romano
El arte romanoEl arte romano
El arte romano
Lechuguino
 

La actualidad más candente (20)

Vocabulario tema Arte Romano
Vocabulario tema Arte RomanoVocabulario tema Arte Romano
Vocabulario tema Arte Romano
 
Tema 5.1. Arquitectura Gótica Especial referencia a España
Tema 5.1. Arquitectura Gótica  Especial referencia a EspañaTema 5.1. Arquitectura Gótica  Especial referencia a España
Tema 5.1. Arquitectura Gótica Especial referencia a España
 
Tema 8 rsumen máximo de arte gótico
Tema 8 rsumen máximo de arte góticoTema 8 rsumen máximo de arte gótico
Tema 8 rsumen máximo de arte gótico
 
EL ARTE ROMANO. La originalidad romana
EL ARTE ROMANO. La originalidad romanaEL ARTE ROMANO. La originalidad romana
EL ARTE ROMANO. La originalidad romana
 
Arte románico
Arte románicoArte románico
Arte románico
 
Tema 1 la arquitectura griega
Tema 1 la arquitectura griegaTema 1 la arquitectura griega
Tema 1 la arquitectura griega
 
Materia Control uno: romanico, gotico, edad moderna.
Materia Control uno: romanico, gotico, edad moderna.Materia Control uno: romanico, gotico, edad moderna.
Materia Control uno: romanico, gotico, edad moderna.
 
Arte romano
Arte romanoArte romano
Arte romano
 
El Arte Clásico: Roma
El Arte Clásico: RomaEl Arte Clásico: Roma
El Arte Clásico: Roma
 
Diapositivas PAEG Arte Romano
Diapositivas PAEG Arte RomanoDiapositivas PAEG Arte Romano
Diapositivas PAEG Arte Romano
 
Tema 5 arte romanico
Tema 5 arte romanicoTema 5 arte romanico
Tema 5 arte romanico
 
El Arte Clásico: Grecia ( I )
El Arte Clásico: Grecia ( I )El Arte Clásico: Grecia ( I )
El Arte Clásico: Grecia ( I )
 
Arte paleocristiano 2012-13
Arte paleocristiano 2012-13Arte paleocristiano 2012-13
Arte paleocristiano 2012-13
 
Tema 3 la arquitectura romana
Tema 3 la arquitectura romanaTema 3 la arquitectura romana
Tema 3 la arquitectura romana
 
Arte romano 1 (Características, arquitectura y ciudad)
Arte romano 1 (Características, arquitectura y ciudad)Arte romano 1 (Características, arquitectura y ciudad)
Arte romano 1 (Características, arquitectura y ciudad)
 
Paleocristiano y Bizantino.
Paleocristiano y Bizantino.Paleocristiano y Bizantino.
Paleocristiano y Bizantino.
 
Arquitectura gótica.
Arquitectura gótica.Arquitectura gótica.
Arquitectura gótica.
 
Comentario santiago de compostela
Comentario santiago de compostelaComentario santiago de compostela
Comentario santiago de compostela
 
El arte romano
El arte romanoEl arte romano
El arte romano
 
Arte romano
Arte romanoArte romano
Arte romano
 

Destacado

Tema 6 arte de al andalus
Tema 6 arte de al andalusTema 6 arte de al andalus
Tema 6 arte de al andalus
Steph Navares E
 
Tema 5 arte paleocristiano y bizantino
Tema 5 arte paleocristiano y bizantinoTema 5 arte paleocristiano y bizantino
Tema 5 arte paleocristiano y bizantino
Steph Navares E
 
Tema 12 resumen de arte neoclásico
Tema 12 resumen de arte neoclásicoTema 12 resumen de arte neoclásico
Tema 12 resumen de arte neoclásico
Steph Navares E
 
Tema 13 resumen arte siglo xix
Tema 13 resumen arte siglo xixTema 13 resumen arte siglo xix
Tema 13 resumen arte siglo xix
Steph Navares E
 
Tema 4 el arte romano
Tema 4 el arte romanoTema 4 el arte romano
Tema 4 el arte romano
juanje79
 
Tema 7 resumen arte románico
Tema 7 resumen arte románicoTema 7 resumen arte románico
Tema 7 resumen arte románico
Steph Navares E
 
Tema 6 resumen máximo de al andalus
Tema 6 resumen máximo de al andalusTema 6 resumen máximo de al andalus
Tema 6 resumen máximo de al andalus
Steph Navares E
 
Tema 12 arte neoclásico
Tema 12 arte neoclásicoTema 12 arte neoclásico
Tema 12 arte neoclásico
Steph Navares E
 
Tema 12 resumen de arte neoclásico
Tema 12 resumen de arte neoclásicoTema 12 resumen de arte neoclásico
Tema 12 resumen de arte neoclásico
Steph Navares E
 
(Comentario de imágenes del renacimiento parte 3)
(Comentario de imágenes del renacimiento parte 3)(Comentario de imágenes del renacimiento parte 3)
(Comentario de imágenes del renacimiento parte 3)
Jose Ignacio Pérez Maté
 
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
Jose Ignacio Pérez Maté
 
Tema 16 las artes europeas a fines s XVIII imágenes
Tema 16 las artes europeas a fines s XVIII imágenesTema 16 las artes europeas a fines s XVIII imágenes
Tema 16 las artes europeas a fines s XVIII imágenes
Jose Ignacio Pérez Maté
 
Iconografia cristã
Iconografia cristãIconografia cristã
Iconografia cristã
Doug Caesar
 
Conteúdo x Forma
Conteúdo x FormaConteúdo x Forma
Conteúdo x Forma
Cinthia
 

Destacado (20)

Tema 14 arte siglo xx
Tema 14 arte siglo xx Tema 14 arte siglo xx
Tema 14 arte siglo xx
 
Tema 6 arte de al andalus
Tema 6 arte de al andalusTema 6 arte de al andalus
Tema 6 arte de al andalus
 
Tema 5 arte paleocristiano y bizantino
Tema 5 arte paleocristiano y bizantinoTema 5 arte paleocristiano y bizantino
Tema 5 arte paleocristiano y bizantino
 
Tema 12 resumen de arte neoclásico
Tema 12 resumen de arte neoclásicoTema 12 resumen de arte neoclásico
Tema 12 resumen de arte neoclásico
 
Tema 13 resumen arte siglo xix
Tema 13 resumen arte siglo xixTema 13 resumen arte siglo xix
Tema 13 resumen arte siglo xix
 
Tema 4 el arte romano
Tema 4 el arte romanoTema 4 el arte romano
Tema 4 el arte romano
 
Tema 7 resumen arte románico
Tema 7 resumen arte románicoTema 7 resumen arte románico
Tema 7 resumen arte románico
 
Tema 6 resumen máximo de al andalus
Tema 6 resumen máximo de al andalusTema 6 resumen máximo de al andalus
Tema 6 resumen máximo de al andalus
 
Tema 12 arte neoclásico
Tema 12 arte neoclásicoTema 12 arte neoclásico
Tema 12 arte neoclásico
 
Tema 12 resumen de arte neoclásico
Tema 12 resumen de arte neoclásicoTema 12 resumen de arte neoclásico
Tema 12 resumen de arte neoclásico
 
Ejercicios. escultura del barroco
Ejercicios. escultura del barrocoEjercicios. escultura del barroco
Ejercicios. escultura del barroco
 
Origen y crisis de la restauración
Origen y crisis de la restauraciónOrigen y crisis de la restauración
Origen y crisis de la restauración
 
Tema 00 Introducción Historia del Arte
Tema 00 Introducción Historia del ArteTema 00 Introducción Historia del Arte
Tema 00 Introducción Historia del Arte
 
(Comentario de imágenes del renacimiento parte 3)
(Comentario de imágenes del renacimiento parte 3)(Comentario de imágenes del renacimiento parte 3)
(Comentario de imágenes del renacimiento parte 3)
 
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
Tema 18 las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. la pintura i...
 
Tema 16 las artes europeas a fines s XVIII imágenes
Tema 16 las artes europeas a fines s XVIII imágenesTema 16 las artes europeas a fines s XVIII imágenes
Tema 16 las artes europeas a fines s XVIII imágenes
 
Arquitectura griega
Arquitectura griegaArquitectura griega
Arquitectura griega
 
Iconografia cristã
Iconografia cristãIconografia cristã
Iconografia cristã
 
Conteúdo x Forma
Conteúdo x FormaConteúdo x Forma
Conteúdo x Forma
 
Atividades arte pré histórica
Atividades arte pré históricaAtividades arte pré histórica
Atividades arte pré histórica
 

Similar a Tema 4 arte romano

El Arte Romano
El Arte RomanoEl Arte Romano
El Arte Romano
juanjbp
 
influenciadelimperioromanoenlaculturade-180507234306 (1).pdf
influenciadelimperioromanoenlaculturade-180507234306 (1).pdfinfluenciadelimperioromanoenlaculturade-180507234306 (1).pdf
influenciadelimperioromanoenlaculturade-180507234306 (1).pdf
EstivenCortesAlmeida
 

Similar a Tema 4 arte romano (20)

Caida del imperio romano
Caida del imperio romano Caida del imperio romano
Caida del imperio romano
 
ARTE ROMANO.pdf
ARTE ROMANO.pdfARTE ROMANO.pdf
ARTE ROMANO.pdf
 
El Arte Romano
El Arte RomanoEl Arte Romano
El Arte Romano
 
Legados de roma
Legados de romaLegados de roma
Legados de roma
 
influenciadelimperioromanoenlaculturade-180507234306 (1).pdf
influenciadelimperioromanoenlaculturade-180507234306 (1).pdfinfluenciadelimperioromanoenlaculturade-180507234306 (1).pdf
influenciadelimperioromanoenlaculturade-180507234306 (1).pdf
 
Influencia del imperio romano en la cultura de occidente
Influencia del imperio romano en la cultura de occidenteInfluencia del imperio romano en la cultura de occidente
Influencia del imperio romano en la cultura de occidente
 
Arte Romano
Arte RomanoArte Romano
Arte Romano
 
Tema 2.1. Arte Romano. ARQUITECTURA
Tema 2.1.  Arte Romano. ARQUITECTURATema 2.1.  Arte Romano. ARQUITECTURA
Tema 2.1. Arte Romano. ARQUITECTURA
 
Explica las características esenciales del arte romano y su evolución en el t...
Explica las características esenciales del arte romano y su evolución en el t...Explica las características esenciales del arte romano y su evolución en el t...
Explica las características esenciales del arte romano y su evolución en el t...
 
Tema 2 - Arte etrusco y caracteristicas del arte romano
Tema 2 - Arte etrusco y caracteristicas del arte romanoTema 2 - Arte etrusco y caracteristicas del arte romano
Tema 2 - Arte etrusco y caracteristicas del arte romano
 
Roma
RomaRoma
Roma
 
Roma
RomaRoma
Roma
 
La Civilización Romana
La Civilización RomanaLa Civilización Romana
La Civilización Romana
 
Arte clásico: Roma.
Arte clásico: Roma.Arte clásico: Roma.
Arte clásico: Roma.
 
Tema 6. arte romano
Tema 6. arte romanoTema 6. arte romano
Tema 6. arte romano
 
Arte Romano. Arquitectura
Arte Romano. ArquitecturaArte Romano. Arquitectura
Arte Romano. Arquitectura
 
arte romano
arte romanoarte romano
arte romano
 
Arte Romano
Arte RomanoArte Romano
Arte Romano
 
Ciudad
CiudadCiudad
Ciudad
 
El Arte Romano: Características generales y orígenes etruscos
El Arte Romano: Características generales y orígenes etruscosEl Arte Romano: Características generales y orígenes etruscos
El Arte Romano: Características generales y orígenes etruscos
 

Más de Steph Navares E

Tema 13 resumen máximo del arte del siglo xix
Tema 13 resumen máximo del arte del siglo xixTema 13 resumen máximo del arte del siglo xix
Tema 13 resumen máximo del arte del siglo xix
Steph Navares E
 
Tema 13 arte del siglo xix
Tema 13 arte del siglo xixTema 13 arte del siglo xix
Tema 13 arte del siglo xix
Steph Navares E
 
Tema 11 resumen máximo de arte barroco
Tema 11 resumen máximo de arte barrocoTema 11 resumen máximo de arte barroco
Tema 11 resumen máximo de arte barroco
Steph Navares E
 
Tema 11 resumen arte barroco
Tema 11 resumen arte barrocoTema 11 resumen arte barroco
Tema 11 resumen arte barroco
Steph Navares E
 
Tema 11 arte barroco simplificado
Tema 11 arte barroco simplificadoTema 11 arte barroco simplificado
Tema 11 arte barroco simplificado
Steph Navares E
 
Tema 14 resumen arte siglo xx
Tema 14 resumen arte siglo xxTema 14 resumen arte siglo xx
Tema 14 resumen arte siglo xx
Steph Navares E
 
Tema 10 resumen medio arte del renacimiento
Tema 10 resumen  medio arte del renacimiento Tema 10 resumen  medio arte del renacimiento
Tema 10 resumen medio arte del renacimiento
Steph Navares E
 
Tema 10 resumen máximo de arte renacentista
Tema 10 resumen máximo de arte renacentistaTema 10 resumen máximo de arte renacentista
Tema 10 resumen máximo de arte renacentista
Steph Navares E
 
Tema 8 resumen de arte gótico
Tema 8 resumen de arte góticoTema 8 resumen de arte gótico
Tema 8 resumen de arte gótico
Steph Navares E
 
Tema 6 resumen arte de al andalus
Tema 6 resumen arte de al andalusTema 6 resumen arte de al andalus
Tema 6 resumen arte de al andalus
Steph Navares E
 
Tema 2 arte mesopotámico y egipcio
Tema 2 arte mesopotámico y egipcioTema 2 arte mesopotámico y egipcio
Tema 2 arte mesopotámico y egipcio
Steph Navares E
 
Tema 1 arte prehistórico
Tema 1 arte prehistórico Tema 1 arte prehistórico
Tema 1 arte prehistórico
Steph Navares E
 

Más de Steph Navares E (13)

Tema 13 resumen máximo del arte del siglo xix
Tema 13 resumen máximo del arte del siglo xixTema 13 resumen máximo del arte del siglo xix
Tema 13 resumen máximo del arte del siglo xix
 
Tema 13 arte del siglo xix
Tema 13 arte del siglo xixTema 13 arte del siglo xix
Tema 13 arte del siglo xix
 
Tema 11 resumen máximo de arte barroco
Tema 11 resumen máximo de arte barrocoTema 11 resumen máximo de arte barroco
Tema 11 resumen máximo de arte barroco
 
Tema 11 resumen arte barroco
Tema 11 resumen arte barrocoTema 11 resumen arte barroco
Tema 11 resumen arte barroco
 
Tema 11 arte barroco simplificado
Tema 11 arte barroco simplificadoTema 11 arte barroco simplificado
Tema 11 arte barroco simplificado
 
Tema 14 resumen arte siglo xx
Tema 14 resumen arte siglo xxTema 14 resumen arte siglo xx
Tema 14 resumen arte siglo xx
 
Tema 10 resumen medio arte del renacimiento
Tema 10 resumen  medio arte del renacimiento Tema 10 resumen  medio arte del renacimiento
Tema 10 resumen medio arte del renacimiento
 
Tema 10 resumen máximo de arte renacentista
Tema 10 resumen máximo de arte renacentistaTema 10 resumen máximo de arte renacentista
Tema 10 resumen máximo de arte renacentista
 
Tema 8 resumen de arte gótico
Tema 8 resumen de arte góticoTema 8 resumen de arte gótico
Tema 8 resumen de arte gótico
 
Tema 8 arte gótico
Tema 8 arte góticoTema 8 arte gótico
Tema 8 arte gótico
 
Tema 6 resumen arte de al andalus
Tema 6 resumen arte de al andalusTema 6 resumen arte de al andalus
Tema 6 resumen arte de al andalus
 
Tema 2 arte mesopotámico y egipcio
Tema 2 arte mesopotámico y egipcioTema 2 arte mesopotámico y egipcio
Tema 2 arte mesopotámico y egipcio
 
Tema 1 arte prehistórico
Tema 1 arte prehistórico Tema 1 arte prehistórico
Tema 1 arte prehistórico
 

Último

🦄💫4° SEM32 WORD PLANEACIÓN PROYECTOS DARUKEL 23-24.docx
🦄💫4° SEM32 WORD PLANEACIÓN PROYECTOS DARUKEL 23-24.docx🦄💫4° SEM32 WORD PLANEACIÓN PROYECTOS DARUKEL 23-24.docx
🦄💫4° SEM32 WORD PLANEACIÓN PROYECTOS DARUKEL 23-24.docx
EliaHernndez7
 
6°_GRADO_-_MAYO_06 para sexto grado de primaria
6°_GRADO_-_MAYO_06 para sexto grado de primaria6°_GRADO_-_MAYO_06 para sexto grado de primaria
6°_GRADO_-_MAYO_06 para sexto grado de primaria
Wilian24
 
TEMA 14.DERIVACIONES ECONÓMICAS, SOCIALES Y POLÍTICAS DEL PROCESO DE INTEGRAC...
TEMA 14.DERIVACIONES ECONÓMICAS, SOCIALES Y POLÍTICAS DEL PROCESO DE INTEGRAC...TEMA 14.DERIVACIONES ECONÓMICAS, SOCIALES Y POLÍTICAS DEL PROCESO DE INTEGRAC...
TEMA 14.DERIVACIONES ECONÓMICAS, SOCIALES Y POLÍTICAS DEL PROCESO DE INTEGRAC...
jlorentemartos
 
2 REGLAMENTO RM 0912-2024 DE MODALIDADES DE GRADUACIÓN_.pptx
2 REGLAMENTO RM 0912-2024 DE MODALIDADES DE GRADUACIÓN_.pptx2 REGLAMENTO RM 0912-2024 DE MODALIDADES DE GRADUACIÓN_.pptx
2 REGLAMENTO RM 0912-2024 DE MODALIDADES DE GRADUACIÓN_.pptx
RigoTito
 

Último (20)

Sesión de clase: Fe contra todo pronóstico
Sesión de clase: Fe contra todo pronósticoSesión de clase: Fe contra todo pronóstico
Sesión de clase: Fe contra todo pronóstico
 
ACRÓNIMO DE PARÍS PARA SU OLIMPIADA 2024. Por JAVIER SOLIS NOYOLA
ACRÓNIMO DE PARÍS PARA SU OLIMPIADA 2024. Por JAVIER SOLIS NOYOLAACRÓNIMO DE PARÍS PARA SU OLIMPIADA 2024. Por JAVIER SOLIS NOYOLA
ACRÓNIMO DE PARÍS PARA SU OLIMPIADA 2024. Por JAVIER SOLIS NOYOLA
 
🦄💫4° SEM32 WORD PLANEACIÓN PROYECTOS DARUKEL 23-24.docx
🦄💫4° SEM32 WORD PLANEACIÓN PROYECTOS DARUKEL 23-24.docx🦄💫4° SEM32 WORD PLANEACIÓN PROYECTOS DARUKEL 23-24.docx
🦄💫4° SEM32 WORD PLANEACIÓN PROYECTOS DARUKEL 23-24.docx
 
TIENDAS MASS MINIMARKET ESTUDIO DE MERCADO
TIENDAS MASS MINIMARKET ESTUDIO DE MERCADOTIENDAS MASS MINIMARKET ESTUDIO DE MERCADO
TIENDAS MASS MINIMARKET ESTUDIO DE MERCADO
 
LA LITERATURA DEL BARROCO 2023-2024pptx.pptx
LA LITERATURA DEL BARROCO 2023-2024pptx.pptxLA LITERATURA DEL BARROCO 2023-2024pptx.pptx
LA LITERATURA DEL BARROCO 2023-2024pptx.pptx
 
Los avatares para el juego dramático en entornos virtuales
Los avatares para el juego dramático en entornos virtualesLos avatares para el juego dramático en entornos virtuales
Los avatares para el juego dramático en entornos virtuales
 
Biografía de Charles Coulomb física .pdf
Biografía de Charles Coulomb física .pdfBiografía de Charles Coulomb física .pdf
Biografía de Charles Coulomb física .pdf
 
FUERZA Y MOVIMIENTO ciencias cuarto basico.ppt
FUERZA Y MOVIMIENTO ciencias cuarto basico.pptFUERZA Y MOVIMIENTO ciencias cuarto basico.ppt
FUERZA Y MOVIMIENTO ciencias cuarto basico.ppt
 
Plan-de-la-Patria-2019-2025- TERCER PLAN SOCIALISTA DE LA NACIÓN.pdf
Plan-de-la-Patria-2019-2025- TERCER PLAN SOCIALISTA DE LA NACIÓN.pdfPlan-de-la-Patria-2019-2025- TERCER PLAN SOCIALISTA DE LA NACIÓN.pdf
Plan-de-la-Patria-2019-2025- TERCER PLAN SOCIALISTA DE LA NACIÓN.pdf
 
Revista Apuntes de Historia. Mayo 2024.pdf
Revista Apuntes de Historia. Mayo 2024.pdfRevista Apuntes de Historia. Mayo 2024.pdf
Revista Apuntes de Historia. Mayo 2024.pdf
 
Interpretación de cortes geológicos 2024
Interpretación de cortes geológicos 2024Interpretación de cortes geológicos 2024
Interpretación de cortes geológicos 2024
 
6°_GRADO_-_MAYO_06 para sexto grado de primaria
6°_GRADO_-_MAYO_06 para sexto grado de primaria6°_GRADO_-_MAYO_06 para sexto grado de primaria
6°_GRADO_-_MAYO_06 para sexto grado de primaria
 
Prueba de evaluación Geografía e Historia Comunidad de Madrid 2º de la ESO
Prueba de evaluación Geografía e Historia Comunidad de Madrid 2º de la ESOPrueba de evaluación Geografía e Historia Comunidad de Madrid 2º de la ESO
Prueba de evaluación Geografía e Historia Comunidad de Madrid 2º de la ESO
 
SESION DE PERSONAL SOCIAL. La convivencia en familia 22-04-24 -.doc
SESION DE PERSONAL SOCIAL.  La convivencia en familia 22-04-24  -.docSESION DE PERSONAL SOCIAL.  La convivencia en familia 22-04-24  -.doc
SESION DE PERSONAL SOCIAL. La convivencia en familia 22-04-24 -.doc
 
Power Point: Fe contra todo pronóstico.pptx
Power Point: Fe contra todo pronóstico.pptxPower Point: Fe contra todo pronóstico.pptx
Power Point: Fe contra todo pronóstico.pptx
 
TEMA 14.DERIVACIONES ECONÓMICAS, SOCIALES Y POLÍTICAS DEL PROCESO DE INTEGRAC...
TEMA 14.DERIVACIONES ECONÓMICAS, SOCIALES Y POLÍTICAS DEL PROCESO DE INTEGRAC...TEMA 14.DERIVACIONES ECONÓMICAS, SOCIALES Y POLÍTICAS DEL PROCESO DE INTEGRAC...
TEMA 14.DERIVACIONES ECONÓMICAS, SOCIALES Y POLÍTICAS DEL PROCESO DE INTEGRAC...
 
Sesión de clase APC: Los dos testigos.pdf
Sesión de clase APC: Los dos testigos.pdfSesión de clase APC: Los dos testigos.pdf
Sesión de clase APC: Los dos testigos.pdf
 
origen y desarrollo del ensayo literario
origen y desarrollo del ensayo literarioorigen y desarrollo del ensayo literario
origen y desarrollo del ensayo literario
 
SISTEMA RESPIRATORIO PARA NIÑOS PRIMARIA
SISTEMA RESPIRATORIO PARA NIÑOS PRIMARIASISTEMA RESPIRATORIO PARA NIÑOS PRIMARIA
SISTEMA RESPIRATORIO PARA NIÑOS PRIMARIA
 
2 REGLAMENTO RM 0912-2024 DE MODALIDADES DE GRADUACIÓN_.pptx
2 REGLAMENTO RM 0912-2024 DE MODALIDADES DE GRADUACIÓN_.pptx2 REGLAMENTO RM 0912-2024 DE MODALIDADES DE GRADUACIÓN_.pptx
2 REGLAMENTO RM 0912-2024 DE MODALIDADES DE GRADUACIÓN_.pptx
 

Tema 4 arte romano

  • 1. 1 TEMA 4 ARTE ROMANO 0.- INTRODUCCIÓN • Ideas Generales o Entre la fecha mítica de la fundación de Roma (hacia el 750 a.C.) y la de su caída (476d.C.), se desarrolla una de las civilizaciones más universales que han existido. o Roma, en principio sólo una ciudad, se convirtió en la capital de un inmenso imperio, en el cual la fidelidad de los habitantes dependía de la aceptación de una forma de vida, la del ciudadano romanizado, que se consideraba, aún después de caer el Imperio romano de occidente, la única deseable. o De la civilización romana resultan admirables las características peculiares que supo desarrollar y la distinguen de otros pueblos. Pero también la forma en que asimiló la sabiduría de todas las grandes civilizaciones de la antigüedad que la había precedido y cómo difundió ese conocimiento por un extenso territorio, convirtiéndose en un modelo de civilización para toda la cultura occidental. o En el mundo romano, a pesar de su magnitud, no hubo formas de arte locales, sino que en todas las provincias se trató de realizar el modelo de la capital. o Tampoco fue la evolución de la experiencia personal, como en Grecia, la que nos permite distinguir etapas, sino la realización de valores a los que ya aspiraba la Roma de los tiempos míticos: universalidad, utilidad y belleza. • De los orígenes míticos a la formación del imperio o En el momento de la fundación mítica de Roma por Rómulo y Remo (s. VIII a.C.) habitaban en la península italiana diferentes pueblos: Entre ellos destacan los etruscos que proporcionaron a Roma: • El rito de fundación y el modelo de ciudad, que luego ésta extendió por todo el orbe romanizado. • Los fundamentos de su religión. • Los sacrificios adivinatorios y funerarios. o El primer sistema de gobierno de los romanos fue la Monarquía. Entre los primeros reyes de Roma algunos fueron de origen etrusco. El último, también etrusco, fue Tarquinio el Soberbio. o Inicio de la República (s.VI a.C.) Los ideales del hombre republicano eran la sobriedad, la fidelidad a la patria y a la familia y el respeto hacia las tradiciones. En este ambiente se desarrollaron dos clases sociales: • Patricios: o Gozaban de privilegios religiosos y políticos o Controlaban el poder económico. • Plebeyos: o Luchaban por obtener la igualdad jurídica. Expansión territorial: • La expansión territorial por el Mediterráneo, que supuso la creación de un ejército profesional y la apertura hacia el refinamiento oriental
  • 2. 2 y la cultura helenística, engrandeció a Roma y fomentó la aparición de una plebe urbana cada vez más disconforme. Guerras Civiles: • Las guerras civiles de los siglos II y I a. C. fueron consecuencia de este enfrentamiento social • Y también de la ambición de los jefes militares que aspiraban a controlar el poder de forma personal. Al final del período republicano Augusto instauró el Principado y supo prolongar el poder extraordinario que había recibido del pueblo romano legando a sus sucesores una forma de dominio (el imperium) centrada en la persona del gobernante. (s. I. D.C.) • La evolución del Imperio romano (siglo I-V d.C.) o Siglo I Dinastías: • Dinastía Julia (14 a.C.-68 d.C.) • Dinastía Flavia (69-96) Las dinastía de emperadores del siglo I d.C. encarnaron el ideal del gobernante militar (dirige las campañas de guerra), piadoso (sumo sacerdote) y divinizado. Su elección dependía en principio del antecesor y del Senado; pero el ejército fue aumentando poco a poco su influencia. o Siglo II Dinastías: • Dinastía de los Antoninos: o Trajano, Adriano y Marco Aurelio A lo largo del siglo II los emperadores, ya más bien administradores que héroes, mantuvieron aún la autoridad. Época de la máxima expansión territorial o Siglo III Dinastías: • Dinastía de los Severos (193-235d.C.) • Anarquía minitar (235-284) En el siglo III las crisis económicas, el declive de la vida urbana, y la presión de los bárbaros llevaron al desorden político. El ejército acabó por decidir siempre la elección de los emperadores (anarquía militar) Fue en aquellos tiempos cuando el cristianismo comenzó a extenderse desde su foco originario a las zonas más romanizadas del Imperio. o Siglo IV Constantino autoriza la religión cristiana (Edicto de Milán, 313) Tras el fracaso de las reformas administrativas de los últimos emperadores, será finalmente la religión cristiana, convertida por el emperador Teodosio en religión oficial del imperio (391) la que mantuvo la universalidad de la civilización romana, orientada ahora hacia nuevos valores. o Siglo V Es depuesto el último emperador , Romulo Augústulo (476).
  • 3. 3 • El mundo romano o La civilización romana estuvo durante la Monarquía y los primeros tiempos de la República muy cerca de sus raíces estruscas y latinas. o En aquellos siglos Roma conquistó la península italiana y recibió las primeras influencias importantes de la cultura griega a través de las ciudades del sur de Italia. o Pero fue su expansión por el Mediterráneo occidental tras derrotar a Cartago y la conquista de Grecia y Asia Menor, lasque hicieron a Roma más permeable a las influencias griegas y orientales: Adoptaron de ellas costumbres, principios literarios mitos e iconografías. Fue sobre todo en el arte donde Grecia, en concreto, venció espiritualmente a Roma, transmitiéndole el ideal de belleza clásico. o Roma supo sintetizar todas estas aportaciones y, a su vez, legar a los pueblos que conquistó su propia lengua, su sentido práctico y su administración política, además de su derecho. Tres vínculos unifican su gran empresa cultural: Una lengua común, el latín. El derecho romano o Una arquitectura universal al servicio del estado 1,- ARQUITECTURA Y CIUDAD 1.1.- Características generales del arte romano Características a recordar Eclecticismo: etruscos, helenos y orientales. o Fundamentalmente helenístico. El gran cliente es el Estado: propaganda Dispersión de sus productos: transmisores del modelo artístico de la Antigüedad Centralismo romano: fuerte unidad en la producción artística. Artistas firman pero escasa posición social. 1.- Roma se construye con la mezcla de diferentes poblaciones que formarán sus habitantes. Cultural y artísticamente predomina en el romano el eclecticismo. o el arte romano asimila las creaciones etruscas, helenas y orientales. o Pero el arte romano procede fundamentalmente del helenístico, pero poniéndolo al servicio de unas nuevas necesidades. 2.- El gran cliente del arte romano es el Estado. o Es un arte para la propaganda del gobernante. De ahí que los gobernadores se apresuren a poner nombre en sus monumentos. 3.- El arte romano se desarrolló en todos los campos. La dispersión de sus productos por un área extensísima y a lo largo de varios siglos, hizo asentar definitivamente el ideal ”clásico” nacido en Grecia. Son ellos los que transmiten el modelo artístico de la Antigüedad, en el que Europa piensa hasta el Renacimiento.
  • 4. 4 4.- El centralismo romano determinó la fuerte unidad que se ofrece en todas las manifestaciones de este arte. o En rigor, son contados los de escuelas provinciales. 5.- Los artistas empezaron a firmar sus obras, pero su posición social se veía reflejada en retribuciones escasas. 1.2.- Ideas y principios generales de la arquitectura romana Características a recordar o La arquitectura: arte rector o Utilitarismo o Perfección o Edificios útiles y bellos o Útiles: materiales resistentes y ligeros: opus caementicium o Bellos: los materiales baratos se ocultan con placas de mármol o pinturas. o Se combinan los ordenes en un mismo edificio o Mayor sentido ornamental o Principios organizativos fundamentales: o Concepción axial de los conjuntos monumentales o Uso del ábside como eje de simetría horizontal y la cúpula vertical o Articulación definitiva de la fachada mediante superposición de órdenes o Aportación helenística en los tratados de arquitectura. o El urbanismo romano: o El desarrollo urbano provoca la transformación de la arquitectura: Nuevos tipos de edificios Las ideas políticas condicionan el desarrollo de la arquitectura. 1.- Es la arquitectura es arte rector. La que sirve mejor a la idea imperial de Roma. 2.- Es una arquitectura donde campea el más absoluto utilitarismo. En Roma no se entendía la arquitectura sin conocimientos prácticos, es decir, de los materiales, de su peso y resistencia y de las diferentes técnicas de edificación, lo que hoy consideramos parte de la ingeniería. 3.- La perfección de los monumentos romanos. Aquellos hombres estaban convencidos de la inmortalidad del imperio. Lo demuestra un puente aquí, una carretera allá, todavía presentes, a pesar del tiempo transcurrido. 4.- Para el arquitecto romano su oficio consistía en levantar edificios útiles y bellos, y de aquí derivan las características de la arquitectura romana: 5.- Desde un punto de vista técnico, caracteriza a la arquitectura romana algunos principios organizativos fundamentales: 5.1.- La concepción axial de los conjuntos monumentales. En esta arquitectura se ha potenciado la “focalidad”, es decir, la perspectiva. La
  • 5. 5 arquitectura romana aporta el descubrimiento del ábside como eje de simetría horizontal y de la cúpula como eje de simetría vertical. o 5.2.- La articulación definitiva de la fachada mediante la superposición de órdenes en altura, empleando el dórico en la planta baja por su robustez, seguido en los pisos superiores por el jónico, corintio y un módulo específicamente romano, el compuesto. 6.- Caracteriza a la arquitectura romana un mayor sentido ornamental.: Aumento de molduras, temas decorativos (guirnaldas, bucráneos). En Roma, la decoración botánica cobra un gran desarrollo La misma columna, en Roma, acentúa su valor ornamental. Y otro tanto ocurre con los arcos de triunfo. o La aportación helenística queda patentizada con la gran cantidad de artistas orientales helenizados que trabajan al servicio de Roma. Del mismo modo, Vitrubio, tratadista romano, debe sus fuentes de información para su tratado de arquitectura a los autores helénicos, sobre todo de Hermógenes.
  • 6. 6 1.3.- Características técnicas de la arquitectura romana: Características a recordar Materiales de construcción o La piedra Opus quadratum: sillares • A soga y tizón • Sillar almohadillado Opus reticulatum Opus mixtum Opus incertum o El hormigón: opus caementicium o El ladrillo: opus lateritium o El mosaico: Opus teselatum Opus sectile Opus signinum Sistemas de construcción: o Sistema arquitrabado o Sistema abovedado o Combinación de ambos Los elementos arquitectónicos: o Bóvedas: Mayor uso Problemas: erección y apoyos o Cúpulas Los órdenes arquitectónicos: o El orden dórico o El orden toscano o El orden jónico-romano o El orden corintio o El orden compuesto Materiales de construcción Como materiales de construcción emplearon los romanos la piedra, el hormigón y el ladrillo. En los suelos era frecuente el uso de mosaicos. La piedra: ofrecen diferentes formas a la hora de usarse como aparejo: Opus quadratum: a soga OPUS QUADRATUM: A SOGA Y TIZÓN OPUS RETICULATUM OPUS MIXTUM OPUS INCERTUM Opus quadratum: • Realizado con sillares, generalmente de toba (conjunto de piedras volcánicas de color variable).
  • 7. 7 • Se dispone con arreglo al sistema de soga (pieza colocada en sentido paralelo al muro) y tizón (pieza colocada en sentido perpendicular al muro), alternadamente. • A veces el sillar presenta la cara externa una convexidad que le prestaba un aspecto decorativo. Es el llamado sillar almohadillado. Opus reticulatum: • Son piedras en forma de rombos o cuadrados formando una retícula. • El cemento (trozos de piedras, ladrillo, piedra volcánica y guijarros) recibía forma entre dos paredes de estas piedras de toba. Opus mixtum: • Es propio del Bajo Imperio. Consistía en disponer capas alternadas de ladrillos y piedra, con armonioso contraste de color. Opus incertum • A veces utilizaban piedras irregulares cogidas con mortero. Es la mampostería. El hormigón: opus caementicium Se obtenía a partir de una mezcla de arena, cal, agua y guijarros. Esta mezcla fraguaba y quedaba como una masa sólida, indestructible. El opus caementicium permitía elevar muros gruesos y voltear atrevidos arcos, bóvedas y cúpulas. El cemento blando se vertía en una armadura de madera que más tarde se retiraba (encofrado) • El ladrillo: opus lateritium: De later: ladrillo. La ligereza, resistencia y bajo coste del ladrillo (opus lateritium) lo convirtió en material idóneo para los paramentos, que en los edificios emblemáticos se revestían con placas de mármol. La mayor parte de estos logros se realizaron ya época de Augusto. Mosaicos: El mosaico, conocido en Grecia, se desarrolló en Roma con distintas técnicas: OPUS TESSELATUM OPUS SECTILE OPUS SIGNINUM • Opus teselatum: hechos con cubos de mármol de distintos colores (teselas) cuya belleza dependía del pequeño tamaño de la pieza para obtener muchos matices de color. • Opus signinum: realizado con guijarros y piezas de barro cocido esmaltadas. • Opus sectile: formado con grandes piezas de mármol perfectamente ajustadas.
  • 8. 8 Sistemas de construcción romanos: Los romanos usaron, indistintamente, el sistema de construcción arquitrabado y abovedado. El sistema arquitrabado era el más elemental y conservador. Roma lo utilizó en muchas basílicas y templos de tipo griego y etrusco. El sistema abovedado consistía en prolongar un arco en profundidad. Combinación de ambos sistemas: el sistema que soporta la estructura en estos casos es el abovedado. Los elementos arquitectónicos: Bóvedas: Los romanos tomaron de los etruscos y los griegos el uso de la bóveda, pero le dieron un empleo más amplio. Dos problemas tuvieron que solucionar para ello: el de la erección de la bóveda y el de los apoyos: Erección: antes de levantar la bóveda tenían que montar un armazón de madera (cimbra) que tuviera la forma que querían dar a aquélla. Apoyos: estas bóvedas resultaban demasiado pesadas, por lo cual necesitaban apoyos de un grosor considerable. La columna en la arquitectura romana tiene un valor decorativo. Los elementos fundamentales de sustentación son la pilastra y el muro. Uno y otro alcanzan grandes grosores. Cúpulas: el espacio en la arquitectura romana posee un sentido fundamentalmente estático. La cúpula es el símbolo de una arquitectura equilibrada. Los órdenes arquitectónicos: Orden toscano Aunque Roma tomó de Grecia los órdenes arquitectónicos, aportó a ellos singulares novedades. El estilo dórico griego puro fue pocas veces empleado por los romanos. En cambio tuvo más uso una variedad del dórico, el orden toscano. Parece que este orden deriva de la arquitectura etrusca. Consta este orden de plinto y de basa, formada ésta por un grueso toro El fuste es liso, con éntasis. El capitel va precedido por un astrágalo y un anillo, y el capitel está formado por el equino y el ábaco.
  • 9. 9 El estilo jónico-romano presenta las volutas colgantes y dispuestas diagonalmente. Igual disposición tienen las volutas en el capitel corintio, cuyas hojas de acanto ofrecen un perfil muy rizado. Roma creó un cuarto orden, el orden compuesto, compromiso entre el jónico y el corintio. El capitel compuesto ofrece las hojas de acanto del estilo corintio, pero tiene además sendas hileras de ovas y perlas y las grandes volutas tomadas del jónico. Tipología de edificios: En Roma vamos a encontrar una mayor diversificación de los tipos de edificios, debido a las mayores exigencias que tienen: Edificios de carácter utilitario: al ser un vasto imperio, debe estar bien comunicado: de ahí las grandes carreteras, puentes, acueductos. Edificios de carácter público: foros, basílicas, curias Edificios religiosos: templos • Templos rectangulares • Templos circulares Edificios para espectáculos: teatros, anfiteatros, circos, termas Edificios de carácter funerario Edificios de carácter propagandístico: columnas monumentales, arcos de triunfo, aras. Son monumentos conmemorativos.
  • 10. 10 1.3.- Arquitectura y ciudad: el urbanismo romano: El gran desarrollo urbano impuesto por Roma impulsó la transformación de casi toda la arquitectura. La civilización romana es, sobre todo, una civilización de grandes ciudades. Allí donde iban las legiones del Senado y del pueblo romano fundaban colonias y planificaban ciudades, controlando su colonización mediante una gigantesca red de calzadas empedradas. Roma: Veinte vías partían radialmente de la Aurea Columna Miliaria, situado en el foro de Roma. Roma, condicionada por una topografía difícil y el respeto a los vestigios del pasado no es el mejor ejemplo de ciudad romana. Las ciudades de nueva planta se trazaron sobre un plano geométrico, inspirado en el urbanismo helenístico y experimentado en los campamentos militares. Planificación urbana: cómo construir una ciudad: Ciudades de nueva creación Plano ortogonal Vitrubio aconseja elegir previamente un lugar sano. Después se delimitan las dos calles mayores: • el cardo, con dirección N-S • el decumanus, con dirección E-O En su intersección se forma un espacio público: el foro • En este espacio se concentraban edificios con distintas funciones: o Basílicas para juicios públicos y mercado o Termas o Fuentes monumentales o Bibliotecas o Pórticos o Todo tipo de edificios conmemorativos Las vías principales se hacían coincidir con las cuatro puertas que se abrían en la muralla, orientada hacia los puntos cardinales.
  • 11. 11 Luego se cortaban los cuadrantes inferiores por arterias secundarias, dando origen a manzanas regulares para viviendas. El trazado urbano se convertía en un confortable damero, que se proyectaba en el subsuelo mediante un sistema de cloacas, canalizando hacia el exterior las aguas residuales. En las afueras se situaron las necrópolis, con rica tipología de tumbas. Los campamentos romanos imitaban a escala reducida el modelo de ciudad. Gracias a que algunos de estos campamentos acabaron por hacerse permanentes, podemos adivinar en su trazado un esquema que en muchas ciudades no se ve tan claramente. • Ejemplos: Timgad (Argelia) León (España) • La vivienda romana o Las diferencias sociales son bien patentes en la vivienda doméstica. o La plebe y la clase media viven en régimen de alquiler en bloques comunitarios: las llamadas insulae. Son casas de alquiler, formada por varios pisos, cubierta con terraza y presentando a la calle numerosos balcones y ventanas. La madera predomina como material de construcción, provocando riesgos de incendio y frecuentes amenazas de ruina. o En el antiguo puerto de Ostia se conservan varias casas de vecinos con tiendas en el bajo y apartamentos en los niveles altos. Las habitaciones se distribuyen a lo largo de un pasillo, carecen de agua y la cocina y las letrinas son comunitarias. o Villae: o Las villas romanas aparecieron a finales del siglo I a.C. y eran viviendas situadas en el campo, rodeadas de una explotación agrícola, lujosas y amplias • Vivienda tipo domus: DOMUS: ESTRUCTURA Casas pompeyanas • Características generales:
  • 12. 12 o Las comodidades abundan en la domus, la lujosa y amplia mansión unifamiliar de los patricios. o Está orientada hacia el interior. o El aire y la luz penetran por las dos áreas centrales: el atrio y el peristilo o Es fruto del desarrollo de la cabaña primitiva. Posteriormente se le añadirán influencias griegas. o Encontramos ejemplos de la misma en Pompeya y Herculano. o Estructura y evolución: • Su centro es el atrio: o El atrio era el centro de la antigua domus. En él pervive la cabaña originaria. El atrio romano es el resultado directo de la evolución de la cabaña y en su forma original era sin columnas. o El atrio rectangular tiene una abertura en el centro del tejado (compluvium) El agujero que servía al principio para dar salida al humo, se utilizó más tarde para dar a la casa luz, aire y agua. o El agua de lluvia se recoge en el impluvium, taza rectangular rehundida en el centro de la solería del patio. o Junto al impluvium se encuentra un puteal, el brocal de un pozo que recordaba al antiguo recipiente de agua doméstica. o Junto a él un cartibulum, la mesa de mármol en que se comía. o Otras dependencias: Al fondo del atrio y como habitación principal de la casa se encontraba el tablinum: En algunas casas tenía al fondo una ventana ancha que daba al huerto (hortus). Se pasaba al hortus por un pasillo o por alguna de las habitaciones fronteras (triclinio, cocina). En un rincón se encuentra el armario con las mascarillas funerarias de los antepasados y el larario con las imágenes de los dioses domésticos: lares, manes y penates. Los lados del atrio estaban ocupados por los dormitorios (cubicula), carentes de ventanas. o Detrás de ellos el atrio se ensanchaba en dos alae hasta las paredes de uno y otro extremo de la casa, dejando exento y visible el tablinum. La puerta de la calle (ostium), daba acceso al zaguán del atrio (fauces). Muchas de ellas tenían dos o más tiendas a los lados de la puerta de entrada: las tabernae de pequeños comercios y establecimientos públicos. A partir del siglo II a.C. las nuevas necesidades y el afán de comodidad impusieron la ampliación del esquema tradicional. • El modesto hortus se convierte en centro de un segundo ámbito, rodeado de un pórtico o peristilo, al que se suman nuevas habitaciones. El andron, es el pasillo de comunicación del peristilo con el atrio. El oecus, el comedor de gala. La
  • 13. 13 exedra, el gran salón. Todo ello señala el origen griego de los añadidos. • Al fondo del peristilo converge la cocina, el comedor o triclinium con ventanas y divanes para almorzar o cenar recostados y las letrinas y termas familiares. • Plátanos, adelfas, cipreses, laurel, hiedra aportan verdura y frescor a estas dependencias íntimas de la casa. • Pavimentada con mosaicos y decorada con pinturas murales. • Pompeya o el barrio de Adriano en Itálica ofrecen testimonios brillantísimos o Si dentro de la variedad puede buscarse un principio rector, cabe encontrarlo en la axialidad y en la simetría bilateral. 1.4.- Arquitectura: obras de ingeniería La ciudad romana exigía importantes obras de ingeniería que la mantuvieran comunicada, limpia y abastecida. También en este campo los romanos fueron herederos de los etruscos, que ya construyeron puentes, acueductos y quizás iniciaron la Cloaca máxima de Roma. Calzadas romanas ALCANTARILLADO CAYO JULIO LACER. PUENTE SOBRE EL RÍO TAJO S. I D.C. GRANITO. 194 M DE LONGITUD Y 71 M. DE ALTURA. ALCÁNTARA. CÁCERES Calzadas: Aseguran la comunicación entre ciudades (únicos lugares donde tiene cabida la civilización romana) La primera calzada bien consolidada fue la Vía Latina en la 2ª mitad del siglo II a.C. La Vía Appia unió Roma con Brindisium en el mar Adriático. Sirvió de modelo para la enorme red de calzadas con que Roma dotó a Europa. Características: Anchura: entre 17 y 21 pies, suficiente para dos carruajes. Se abría una caja en el suelo firme Se colocaban en el fondo grandes trozos de piedra hincados en la tierra, que formaban una capa denominada estatumentación. Sobre ella se tendía la ruderación, compuesta de cascotes o piedra machacada y colocaba en seco, y apisonada. Después se extendía el núcleo, capa de ripios aglomerado con mortero de cal y polvo de ladrillo o arena (hormigón romano) En éste se asentaban las grandes losas que constituían el pavimento. La calzada debía tener vertiente hacia los bordillos.
  • 14. 14 Alcantarillado: Era la ciudad la que obligaba a la realización de costosas obras de ingeniería. Por debajo de las calles corría una rápida red de alcantarillado. Puentes: La utilización del arco y de la bóveda como soluciones arquitectónicas aparece otra clase de obra de ingeniería: los puentes. Estos elementos les permitió salvar largas distancias uniendo los extremos opuestos de los valles y las orillas de los ríos. En realidad, puentes y acueductos presentaban el mismo problema: construir arcos de piedra estables y resistentes. En los pilares que sostienen los arcos del puente es donde más incide la corriente del río. Esta corriente intenta minar la sustentación. Los romanos procuran resolverlo ofreciendo el menor espacio posible de erosión. Así presenta un perfil triangular. Estos contrafuertes se denominan tajamares. En el lado opuesto pueden ser redondeados. Los aliviaderos (óculos) sirven para que el agua del río pueda circular entre los pilares cuando el río venga de crecida. Ejemplo: el puente de Alcántara Acueductos: ACUEDUCTO DE SEGOVIA. GRANITO. SIGLO I ACUEDUCTO DE LOS MILAGROS. LAS OBRAS FUE INICIADAS POR AUGUSTO Y FUE REACONDICIONADO POR TRAJANO Y CONSTANTINO. HILADAS DE SILLARES Y LADRILLOS. 827 M. DE LONGITUD POR 25 M. DE ALTURA MÁXIMA. MÉRIDA. BADAJOZ PUENTE ACUEDUCTO DE GARD, CERCA DE NIMES (FRANCIA). S. I A.C. Estas audaces creaciones de la ingeniería romana salvaban las hondonadas mediante puentes colosales de arcadas superpuestas y las montañas con túneles, vertían el agua en grandes depósitos. En cada esquina importante de la ciudad vertía sus aguas una fuente municipal, alimentada por uno o varios acueductos Los acueductos debían alcanzar alturas considerables y para ello encontraron diversas soluciones: • En algunos casos, la altura de la conducción se alcanza levantando distintos niveles de arcadas, una sobre otra, hasta encontrar la altura deseada. o De esta forma, el pandeo de las pilas quedaba en un segundo lugar. o Este es el modelo del acueducto de Segovia o el Pont du Gard • El modo de construir los acueducto, más coherente, consistía en elevar los pilares hasta la coronación del conjunto, de modo que las arcadas
  • 15. 15 intermedias no participaban en la conducción de la carga hasta el suelo, y sólo dar rigidez al conjunto. o Ejemplo: acueducto de los Milagros Ejemplos: • En Provenza, cerca de Nimes, el Pont du Gard cruza el valle mediante un puente de 260 m. y 50 m de altura. • En España encontramos los de Segovia, Mérida y Tarragona. 1.5.- Tipología de edificios públicos: o Foro: Modelo de foro FORO ROMANO PLANOS DE LOS FOROS IMPERIALES ROMANOS El centro orgánico de la ciudad es el foro, espacio alargado en el que axialmente se sitúan pórticos, edificios públicos, templos y monumentos conmemorativos. Origen: • Originalmente el foro era el lugar en el que se celebraba el mercado, pero pronto se convirtió en el centro vital de los asuntos públicos y privados. Estructura: • El foro es una espaciosa plaza rectangular abierta en el corazón del tejido urbano, donde se manifiesta el poder político, comercial y religioso. • Normalmente el foro se sitúa en la intersección del cardo y el decumanus, pero según las condiciones del terreno, puede ser también excéntrico. • Los edificios que rodean al foro son la curia, la basílica y el templo • A la entrada y en el centro del foro latía el protagonismo de sus habitantes a través de arcos triunfales y columnas honoríficas. • La estatua del emperador presidía el lugar y en los soportales se establecían tiendas. Foros romanos: Foro de Julio César Foro de Augusto Foro Trajano
  • 16. 16 • Roma contó con 17 foros a lo largo de su historia urbana. Cada emperador se esmeró en construir el suyo propio. Esta operación requería la expropiación de fincas urbanas, lo que resultaba muy costoso, que sólo podía emprenderse mediante victorias militares con su botín de guerra. • El primero de los foros corresponde al foro republicano: • El segundo foro a Julio César (54 a.C.) • Augusto (año 2 a.C.) inauguraba la serie de foros imperiales. Apolodoro de Damasco proyectó para Trajano el más monumental de los foros, con ábsides en las esquinas. Anteriormente Domiciano había iniciado el foro llamado Transitorium, terminado por Nerva. Una gran novedad arquitectónica se aprecia en el gran pórtico de este foro. o Curia: Era el lugar de reunión del Senado de la ciudad. En sus aledaños se alzaban las tribunas públicas o rostra, desde donde los oradores dirigían sus intervenciones al pueblo. o Basílica: Origen: • Nace en época republicana. Era casi una prolongación del foro, y parecen tener su origen en las stoas cubiertas griegas. Quizás por este origen conservaron durante mucho tiempo su aspecto austero. • Funciones: • Edificio dedicado a las transacciones comerciales. • Más ordinariamente a la administración de justicia. • También como lugar de reunión de ciudadanos para tratar asuntos comunes. Estructura: Presenta planta rectangular, dividido en tres naves interiores mediante hileras de columnas y la cabecera se remata en un ábside. Cuando la basílica contaba con tres naves, la central era más ancha y alta. Esta diferencia se utilizaba para abrir huecos de iluminación en los muros más elevados. El acceso se realizaba mediante un pórtico en la fachada lateral o en uno de los extremos. En el extremo opuesto al pórtico solía aparecer un estrado sobre el que se colocaba el altar, y más atrás una exedra semicircular donde se sentaban los oficiantes. Como norma general la techumbre era plana y la cubierta a dos aguas. Ejemplos: • Basílica Aemilia (s. II a.C.) • Basílica Julia (s. I a.C.) • Basílica Ulpia (s. I d.C.) • Basílica de Majencio (s. IV d.C) PLANTA DE LA BASÍLICA DE MAJENCIO Basílica de Majencio
  • 17. 17 o A partir del siglo IV aparece una versión monumental, abovedada y espaciosa de basílica, de la que tenemos como ejemplo la basílica de Majencio. o Estructura: El edificio consta de tres naves, la central se cubría por tres enormes bóvedas de arista. Las bóvedas se construyen con opus caementicium y ladrillo. o La propuesta formulada por la Basílica de Majencio ha producido el edificio público más repetido de todos los tiempos. No hay otro edificio de la Historia Antigua que haya tenido mayor proyección en el Mundo Occidental pues ha servido de modelo a la arquitectura bizantina, a la mezquita árabe y, a través del cristianismo, a la mayoría de iglesias cristianas. 1.6.- Tipología de templos Podemos observar dos tipologías de templos romanos: Modelo de templo de planta rectangular. Templo Fortuna virilis .Roma Modelo de templo circular VICTOR OLIVARIUS). 50 A.C. ROMA TEMPLO DE VESTA (TEMPLO DE HÉRCULES • Templos de planta rectangular:
  • 18. 18 o Los templos se construían en un alto podio, al cual se accedía por una escalinata frontal. La cella cubría todo el podio excepto la parte delantera en donde había un profundo pórtico que conducía desde lo alto de la escalinata hasta la cella. o Los romanos, al entrar en contacto con los griegos, empezaron a perfeccionar el aspecto de sus templos, pero siempre mediante soluciones de compromiso, sin violar los tratamientos tradicionales. El peristilo exterior era el elemento griego que más sorprendía a los romanos, y que los romanos intentaron reproducir. De modo que la gran innovación fue prolongar la columnata del pórtico alrededor del templo, mediante medias columnas adosadas. o Concepción espacial: o El templo romano se manifiesta como un edificio con una fachada principal y sin pretensiones de ser rodeado. o Ejemplos: TEMPLO DE LA FORTUNA VIRIL. 100 A.C. ROMA MAISON CARREÉ. 16 A.C. 14 X 28 M. NIMES. FRANCIA Templo de la Fortuna Viril (en honor a Portunno) La Maison Carreé: • Templo de planta circular (tholos) o con una sola cella , posiblemente reservado a divinidades infernales y de la fertilidad. o A pesar de tener un origen en la choza latina, no debe olvidarse la influencia de los tholos griegos o A diferencia de los tholos griegos, el romano se monta sobre un podíum, como los templos rectangulares y se dota de un pórtico, lo que le proporciona direccionalidad. • Ejemplos: o Templo de Vesta: • El Panteón de Agripa en Roma:
  • 19. 19 • PANTEÓN DE ROMA: PLANO. PANTEÓN DE ROMA: INTERIOR DEL TEMPLO Y VISTA DE LA CÚPULA ACASETONADA (118-125). HORMIGÓN Y LADRILLO. 43M DE ALTURA Y 43 M. DE DIÁMETRO.ROMA. Panteón. Fachada o Ideas generales: Consagrado a todos los dioses del Imperio. La idea de este monumento a la tolerancia religiosa fue de Agripa, que lo inauguró en el año 27 a.C. en el campo de Marte. Varios incendios que lo dañaron obligó a Adriano a reconstruirlo de nuevo un siglo después. Desconocemos el nombre del arquitecto, pero se le atribuye a Apolodoro de Damasco. o Estructura: El Panteón es el mayor de todos los templos circulares que levantó Roma. Planta: Su planta tiene un diámetro de 43 m. Y lo mismo de altura. Con lo cual su interior puede inscribirse en una esfera. Precedido de un pórtico columnado. • Interior: Tanto en el interior como en su pórtico de entrada se alojan gran cantidad de nichos. La rotonda se cierra mediante cúpula acasetonada y presenta un óculo a cielo abierto. • Exterior: Exteriormente el zócalo se recubrió de grandes placas de piedra. • Conclusiones: o El Panteón es el templo donde la arquitectura romana puede sentirse más pura y menos tocada de la influencia helénica. 1.7.- Arquitectura romana: Edificios de espectáculos Cualquier ciudad importante ofrece a sus habitantes un amplio programa de espectáculos y cada diversión requiere un recinto adecuado. Circo:
  • 20. 20 CIRCO CIRCO MÁXIMO. S. II. 600 M. LONGITUD. ROMA • Estructura: Las carreras de carros compiten en el circo. Tenían forma alargada, cerrándose un extremo en semicírculo y presentando en el otro las entradas y las carceres o celdas donde se guardaban los caballos que habían de participar en la carrera. Había carreras de carros de dos caballos (bigas) y de cuatro (cuadrigas). En el centro del terreno estaba la spina, especie de seto o muro de poca altura, adornado con estatuas y pequeños monumentos. • Ejemplo: Circo Máximo: Ideas generales. Se trata del mayor edificio para espectáculos construido en todos los tiempos. Dimensiones: 650 x 100 meros. Capacidad para 250.000 espectadores. o Estructura: Su estructura y actividad fue imitada en todo el Imperio. o En el circo máximo Augusto colocó el obelisco de Ramsés II procedente de Heliópolis y en el siglo IV fue sustituido por el de Tutmosis III. Teatro: ELEMENTOS DEL TEATRO LATINO TEATRO MARCELLO Y TEMPLO DE APOLO SOSIANO. S. I D.C. TEATRO DE EMERITA AUGUSTA. PATROCINADO POR AGRIPA. 15 A.C. HORMIGÓN Y RE VESTIMIENTO DE GRANITO. EL FRONS SCAENAE SE DECORÓ CON COLUMNAS AZULES Y CAPITELES, CORNISAS Y ESTATUAS DE MÁRMOL BLANCO. LA ORQUESTRA ESTUVO PAVIMENTADA CON LOSAS DE MÁRMOL ROJO Y AZUL. 96 M. DE DIÁMETRO. AFORO: 6000 ESPECTADORES. MÉRIDA. BADAJOZ
  • 21. 21 • Ideas generales: o El teatro romano tenía un origen religioso. Dicho sentido se fue perdiendo poco a poco a favor de lo profano. La tragedia y la comedia se introducen hacia el año 240 a.C. • Estructura: o Los romanos hicieron su teatro a imagen del teatro griego, con ligeras modificaciones para adaptarlo a sus usos o Diferencias: El teatro griego se levantaba fuera de las ciudades y se buscaba una depresión topográfica de modo que la cavea se asentara sobre el terreno El teatro romano se localizaba en la ciudad y se levantaba a ras del suelo. Las diferencias más significativas radicaban en la orquestra: • En el teatro griego era circular y constituía el territorio de los actores. • En el romano era semicircular y servía para colocar los asientos que ocupaban los miembros del Senado como espectadores. o El público se sienta en el graderío semicircular (cavea), distribuido en imma, media y summa cavea, a medida que ascienden las localidades en altura. El precio de las entradas determinaba la ubicación de los espectadores y evacuaban el recinto a través de los vomitorios. El escenario está elevado sobre un podio (scaena), donde se mueven los actores en el curso de la representación. Detrás se alza un gigantesco telón permanente (frons scaenae), articulado por columnas en pisos y decorado con estatuas.. o Detrás de la escena solía disponerse un amplio jardín, con pórticos abiertos, por el que se podía pasear en los descansos de las representaciones. • Ejemplos: o Teatro Marcelo Inaugurado el año 11 por Augusto. Aforo de 20.000 personas Su tipología fue imitada en todas partes. o En España se conservan 21 teatros: Pollentia (Alcudia, Mallorca), Acinippo (Ronda, Málaga), Itálica (Santiponce, Sevilla), Clunia (Coruña del Conde, a Coruña), Segóbriga (Saélices, Cuenca). El teatro mejor conservado en la península es el Teatro de Emerita Augusta (Mérida, Badajoz). • El odeón presenta una estructura similar a la de un teatro, pero de proporciones reducidas para mejorar la acústica. Anfiteatros: • Es una gran edificación descubierta, compuesta por una superficie oval, llamada arena, circundada por un graderío (cavea) elevado sobre el terreno. Los anfiteatros principales tenían un monumental toldo para proteger a los espectadores del sol y la lluvia. • Actividades:
  • 22. 22 o Programación cruel, dividida en tres sesiones: Por la mañana venationes: cacería de animales y enfrentamiento entre fieras salvajes. Al mediodía, ejecuciones capitales ad bestias y martirio de cristianos. De la tarde: los combates de gladiadores. En circunstancias excepcionales se organizaron naumaquias o batallas navales, tras impermeabilizar el suelo y convertirlo en un estanque. Ejemplos: ANFITEATRO: ESTRUCTURA ANFITEATRO FLAVIO: EXTERIOR. Hormigón, ladrillo travertino y toba. 187 m x 155 m. Roma ANFITEATRO FLAVIO: INTERIOR. • Anfiteatro Flavio (Coliseo romano, 80 d.C.) o Es el monumento más grandioso de la Roma imperial. Finaliza su construcción en el año 80. Dimensiones: 188 x 156 m. Altura de 57 metros. o Exterior: Al exterior tres filas de arcadas superpuestas articulan el muro. En la fachada exterior se escalonan los cuatro órdenes clásicos. o Interior: Cavea: • El problema que representa la enorme carga de la cávea se resuelve mediante la inclusión de poderosos arcos de medio punto que sostienen bóvedas anulares, sobre las que se asientan los diferentes niveles de gradas. • Presenta un aforo de 109.000 espectadores. Bajo las gradas corre un elaborado sistema de pasillos abovedados (vomitorium). En la arena se hunde un foso subterráneo con jaulas de fieras, enfermería y depósito de cadáveres, que se techa con tablazón de madera. ANFITEATRO DE ITÁLICA. S. II D.C. CONSTRUIDO EN ÉPOCA DE ADRIANO. SANTIPOCE. SEVILLA ANFITEATRO DE NIMES. FINES DEL S. I D.C. NIMES. FRANCIA ANFITEATRO DE ARLÉS. S. I D.C. ARLÉS. FRANCIA
  • 23. 23 • En España permanecen en pie 12 anfiteatros, sobresaliendo el anfiteatro de Itálica. • En Francia sobresalen los anfiteatros provenzales de Nimes y Arlés, donde se siguen utilizando como plaza de toros. Termas: • Ideas generales: o El pasatiempo cotidiano transcurre en las termas. Las termas, heredadas de Grecia, tenían como innovación típicamente romana, un campo de deporte anexo. Se cobraba una reducida entrada. Las termas de Trajano fijaron el modelo de los baños públicos, pero serán las de Caracalla y las de Diocleciano los mayores complejos de esta tipología. • Funciones: o Se trata de un gran complejo deportivo que el romano frecuentaba por razones de higiene corporal, como mantenimiento de la salud física y cultivo de las relaciones sociales. • Estructura: TERMAS: ESTRUCTURA TERMAS: EXTERIOR TERMAS DE CARACALLA: RECONSTRUCCIÓN o El edificio debía ser simétrico para atender, de modo separado, a los hombres y a las mujeres. o Constaba de varias salas: Un gran recinto abovedado y tibio, en bañeras (tepidarium) El baño caliente en bañeras (caldarium) Muy cerca se instalaba el sudatorium, para los baños de vapor a gran temperatura. El baño frío (frigidarium), que en las grandes termas se resolvía con una gran piscina descubierta. Cerca de estos últimos espacios se situaba el vestuario (apodyterium)
  • 24. 24 En las grandes termas, el edificio de baños se completaba con salas para masajes (untorium) y se rodeaba de jardines, paseos, instalaciones para la gimnasia (palestra), salas para conferencias de los oradores etc. o El suministro de agua llegaba a través de los acueductos. o El sistema de calefacción fue inventado por un romano de la época de Cicerón. Consistía en un horno, construido bajo una cámara especial que irradiaba aire caliente por una tubería, a través de cavidades dispuestas en un suelo de doble piso y de paredes de ladrillos huecos (sistema de hipocaustum) • Ejemplos: o Termas de Trajano o Termas de Diocleciano o Termas de Caracalla 1.7.- Arquitectura romana: tipología de edificios funerarios: • Los enterramientos se realizan en las vías de acceso a la ciudad, bien en columbarios, cuando se incineran los cadáveres o con diversos tipos de mausoleos, desde pirámides hasta la gran construcción circular del Mausoleo de Adriano, cuando se generaliza el rito de inhumación. • A fines de la República y los dos primeros siglos del Imperio se generalizó la cremación de los cadáveres, cuyas cenizas se colocaban bajo torrecillas (cipos) o en construcciones caprichosas (pirámide de Cayo Cestio). • Evolución: Tumba de los escipiones. Tumba de Cecilia Metela Mausoleo de Adriano o Tumba de los Escipiones (Tarragona). De planta cuadrada o Tumba de Cecilia Metela en la vía Appia. o Tumba del panadero Euriserce, encierra todo el simbolismo de su oficio: diversos óculos recuerdan las bocas del horno, al paso que en el friso superior unos relieves describen la elaboración del pan. o La tumba de los Plautii (siglo I) o Tumba de Caio Sestio, en forma de pirámide. o Monumento de los Julios (siglo I) o Mausoleo de Adriano (siglo II). Los papas transformaron el Mausoleo en el Castillo de Sant’Angelo, conservándose todavía una gran masa cilíndrica del viejo edificio.
  • 25. 25 1.8.- Arquitectura romana: edificios conmemorativos: • Se consideran como tales por sus dimensiones, pero en realidad son soportes para esculturas que narraban la victoria de algún general o el poder del emperador. • Arcos de triunfo o Ideas generales: La costumbre de recibir a los generales victoriosos da lugar a la construcción de los arcos de triunfo. Emplazados en las puertas de las ciudades, en los foros o en las calzadas. Es un arco exento que se ha convertido en un elemento simbólico. Generalmente de uno o tres arcos, se decoran con relieves alusivos a la victoria o hecho glorioso que se conmemora. El ático es el cuerpo que corona el arco. Allí se coloca la inscripción. Estos arcos, desde el punto de vista de la escultura, van a sufrir un proceso barroquizante. o Ejemplos: ARCO DE TITO. 80 d.c.. 15 M ALTURA. ROMA ARCO DE SEPTIMIO SEVERO. COM. S. III. ROMA ARCO DE CONSTANTINO. S. IV. ROMA Arco de Tito: • Edificado por el general Tito, hijo de Vespasiano, por su victoria sobre Jerusalén. • Es el arco más antiguo conservado en Roma. Arco de Septimio Severo • Para conmemorar la victoria sobre los partos en Mesopotamia. • Inicios del s. III d.C. Arco de Constantino • Conmemora la victoria del Puente Milvio sobre Majencio (313 • Está decorado a base de despojos de otros monumentos anteriores En España debemos señalar: ARCO DE BARÁ. S. I D.C. TARRAGONA ARCO DE MEDINACELI. FINES DEL SIGLO I D.C. MEDINACELI .SORIA
  • 26. 26 • Arco de Bará (Tarragona) o Situado en el trazado de la vía Augusta, a 20 Km de Tarragona. o Cabe situar su construcción en la época de Augusto. • Arco de Medinaceli • Columnas conmemorativas: o Otro monumento conmemorativo es la columna aislada, recubierta de relieves. o La columna conmemorativa ya existía en con este fin en la República. o Esta columna se va a convertir en símbolo propagandístico del estado. o Evolución: COLUMNA DE TRAJANO. S. II. ROMA COLUMNA DE MARCO AURELIO. Siglo II d.C. Columna Maenia: una de las más primitivas. Va a conmemorar una campaña contra los latinos. Columna Rostrata: (primera mitad del siglo III a.C.) por el triunfo que obtuvo sobre la flota cartaginesa. Está adornada con rostras o proas de navíos.
  • 27. 27 Columna de Trajano: Siglo II d.C. Conmemora la victoria de Trajano sobre los dacios. De treinta metros de altura. Al exterior hay un relieve continuo, donde nos ilustra la campaña del emperador. Columna de Marco Aureio: Siglo II d.C. Viene a ser una réplica de la anterior. o Obelisco de Teodosio: siglo IV d.C. en Constantinopla. o Aras ARA PACIS. 13 A.C. CONSTRUIDO EN ÉPOCA DE AUGUSTO. MÁRMOL DE CARRARA, 11 X 10 X 4,60 M. ROMA. ARA PACIS: DISTRIBUCIÓN DE LA ICONOGRAFÍA La aras o altares al aire libre cumplían idéntico fin. En conmemoración del sometimiento de la Galia e Hispania hizo levantar Augusto en Roma un Ara de la Paz. Es decir, era un monumento hípetro, a cielo descubierto. En el interior se encontraba el Ara. Su principal notoriedad es debida a la decoración escultórica. 2.- EL RETRATO Y EL RELIEVE CONMEMORATIVO 2.1.- CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA ESCULTURA ROMANA o Influencia griega: o La conquista de Grecia hacia el 146 a.C. significó el aporte a Roma de una gran cantidad de obras griegas. Pero en el botín también iban artistas. Los romanos desean estatuas griegas, y a falta de originales exigen copias e imitaciones. o No sorprende que la mayoría de las obras presenten inscripciones en griego, y que los nombres de los artistas sean griegos. Los romanos consideraban menester secundario la práctica de las artes. Para ellos había una misión sublime: gobernar el mundo. o Influencia etrusca: o Pero no hay que desdeñar el influjo etrusco en la escultura romana. Si Grecia dejó sentir su huella en el sentido de una idealización del retrato, lo que éste tenga de más realista habrá que ponerlo fundamentalmente en el haber de los etruscos. o Material o Los escultores romanos trabajaron fundamentalmente el mármol, muy abundante en Italia.
  • 28. 28 o Fundieron muchas esculturas en bronce, de pequeño o gran tamaño. o Pero puede decirse que todos los materiales fueron tallados por ellos, desde la madera a las piedras. o Técnicas: o En técnica escultórica nadie aventajó a los romanos, que se sirvieron del trépano para las labores más profundas. o El artista: o El artista en Roma es un funcionario. Hace estatuas y relieves no para lucir su estilo sino para honrar alas autoridades. De ahí el anonimato de los artistas. o Arte retratista o De lo dicho se infiere que la escultura romana es esencialmente retratista. 2.1.- EL RETRATO • Antecedentes: o Los orígenes son de época republicana. En su formación confluyen dos tradiciones: La tradición plástica etrusca influyó en el concepto de retrato funerario, que tendía al realismo. La tradición funeraria de las imagines maiorum El retrato fisonómico griego del período helenístico. IMAGINES MAIORUM Retrato fisonómico griego Retrato etrusco o Imagines maiorum: Cuando muere en Roma un personaje de consideración se coloca la imagen del difunto en el lugar más patente de la casa dentro de un armario de madera. Cuando fallece otro miembro de la familia, se sacan las mascarillas para que formen parte del cortejo fúnebre Se refiere a la conducción del cadáver hasta el foro. En el foro el hijo mayor hacía un panegírico del finado. o Retrato fisiognómico griego: La tradición helenística del retrato fisiognómico consistía en la representación de valores o prototipos a través del estudio de los rasgos físicos.
  • 29. 29 Varios equipos de escultores, familiarizados con el retrato fisonómico helenístico se ponen al servicio de la clientela romana. o Tipología de retratos Como cónsules “cum imperio”, llevan coraza (THORACATOS) y manto consular y levantan el brazo en señal de arenga. Augusto de “Prima Porta” Togado: La condición de legislador y administrador de la Justicia se acredita con el rollo de la ley en la mano y envuelto en la toga. Como Pontifex Maximus: El manto extendido por la cabeza -CAPITE VELATUS- y la patena en la mano son atributos del emperador en funciones de sumo sacerdote (pontifex maximus). Octavio Augusto Como estatua ecuestre: Emperador montado en el acto de la “adlocutio”, o revista militar, vestido de túnica y extendiendo el brazo en saludo al pueblo y al ejército. Estatua ECUESTRE de Marco Aurelio. Heroizado: desnudo o semidesnudo, con el cuerpo idealizado y pose al estilo de los dioses grecolatinos. DIVINIZADO. Claudio como Júpiter Tipología: cónsules cum imperio. Augusto Prima Porta Togado Como Pontifex Maximus. Octavio Augusto Estatua ecuestre. Marco Aurelio Heroizado DIVINIZADO. Claudio como Júpiter
  • 30. 30 o Evolución: • Época Republicana: Los retratos de época republicana presentan: o un tipo de busto corto, triangular, donde no asoma el vestido. o El pelo es corto, muy plano de talla, casi sin peinar o El peinado de las mujeres se hace con raya al medio. o Niños, ancianos, hombres y mujeres fueron retratados con absoluta fidelidad. Pero no debemos olvidar que la escultura se forja en manos griegas. El retrato de época republicana muestra el compromiso entre idealismo y realismo. o En esta época coexiste desde el patetismo funerario hasta los retratos más vivos y expresivos de los personajes políticos En el primer caso, la práctica de la mascarilla determina un influjo del muerto sobre la escultura, pues los rasgos afilados de nariz, barbilla, pómulos y boca no pueden tener otra procedencia que una faz de cadáver. • El retrato en época de Augusto: o El nuevo rumbo político a partir de Augusto, se manifiesta también en el retrato: las facciones del príncipe se idealizan y se convierten en instrumento de la propaganda oficial. o Son estatuas retrato en las que el emperador aparece como jefe militar, sumo sacerdote, ciudadano togado o héroe mitológico. o Será más patente la corriente idealista. o Pero este idealismo responde no a un criterio estético sino político. A los ojos de los romanos Augusto tenía que aparecer como un gobernante inteligente, bueno y poderoso: la vejez no puede asomarse al rostro, de ahí esa joven edad madura con la que se le representa. Se convierten en instrumento de la propaganda oficial. o El pelo sigue siendo corto, pero un poco más largo que en la República, con mechones suaves y ondulados que se van El viejo Torlonia. Mármol . tamaño natural. Hacia el 70 a.C. Roma. Colección Torlonia. Cicerón. Mármol. 36 cm. Hacia el 43 a.C. Roma. Museo capitolino Cneo Pompeyo o Pompeyo el Grande. Mármol. 26 cm. Hacia el 52 a.C. Copenhague.
  • 31. 31 ajustando a la forma de la cabeza. Los que caen sobre la frente son similares a la cola de una golondrina. o En los retratos femeninos, como el de la emperatriz Livia, se va a marcar un peinado con el pelo recogido hacia atrás y una especie de tupé (el nodus) sobre la frente. o o Centenares de copias se envían a las provincias para presidir templos, basílicas y foros. o Son estatuas retrato en las que el emperador aparece como jefe militar, sumo sacerdote, ciudadano togado o héroe mitológico. o En el futuro, para ahorrar tiempo se conservará el cuerpo y se irán montando y desmontando cabezas de emperadores o Hacia el siglo I d.C. el naturalismo republicano solo permanece entre la clase media de los libertos; la alta sociedad imita a Augusto. AUGUSTO PRIMA PORTA. COPIA DE UN ORIGINAL ALGO ANTERIOR. MÁRMOL. 20 A.C. MUSEOS VATICANOS AUGUSTO PRIMA PORTA: ICONOGRAFÍA DE LA CORAZA AUGUSTO DE VIA LABICANA. MÁRMOL. 20.A.C. MUSEO NAZIONALE ROMANO o Augusto Prima Porta: Se trata de una copia en mármol procedente de un original en bronce ya desaparecido, 19 a.C. Es una adaptación del Doríforo policlético. El copista, convencido de que ya era inmortal, lo representa descalzo, como a los héroes olímpicos, con Cupido acariciándole las piernas. o Augusto de Vía Labicana: Representado como Pontifex Maximus Lleva la cabeza cubierta con el velo de la toga y en la mano muestra la pátera del oficiante. Así quiso Augusto que se le representara: piadoso con la religión y hermoso como un atleta. Busto de Livia. Mármol. 34 cm. Del Fayún. Egipto. 4-14 d.C. Copenhague. Gliptoteca Ny LIVIA MÁRMOL BLANCO. ALTURA 1,70. 30 D.C. DE LA VILLA DE LOS MISTERIOS.
  • 32. 32 Carlsberg. POMPEYA. ANTIQUARIUM • Época Imperial: • Los emperadores de la dinastía julio-claudia (14-68) mantuvieron la idealización y el consiguiente rejuvenecimiento, lo mismo para los hombres que para las mujeres. Tiberio Caligula Claudio divinizado o Fase naturalista en la época de los Flavios (69-96) y de Trajano (98-117) Vespasiano Tito Hija del emperador Tito • El retrato se hace más familiar y real. • El retratado llega a tener un aspecto descuidado, como ocurre, por ejemplo, con Vespasiano que tiene un aire plebeyo.
  • 33. 33 • Una novedad de todos los retratos de esta época que perdurará en adelante es el movimiento lateral de la cabeza, rompiendo el rígido frontalismo de los retratos anteriores. Es un rasgo de familiaridad y que hace que el retratado parezca desentenderse de la presencia del espectador. • El tamaño del busto. El tamaño del busto aumenta comprendiendo los hombros y pectorales. • El pelo se dispone simplemente hacia delante, con mechones sobre la frente y todo ello muy plano. • La hija del emperador Tito puso de moda un nuevo tipo de peinado femenino muy alto, lleno de rizos dispuestos en hileras (“nido de avispas”) y con una talla muy profunda realizada con “trépano”. • Lo que variaba en los retratos era el rostro, pues el busto se repite monótonamente. Trajano. Mármol. Altura 35 cm. De la trastienda de una taberna del teatro. Hacia 117 d.C. Ostia. Antiquarium. • Una costumbre implantada durante el reinado de Trajano hace que los retratos se hagan sobre bustos grandes, que abarcan los hombros y los pectorales, pero muy poco de la espalda. o El retrato en la época de Adriano. Fase clasicista: La escultura romana de este periodo tiende a nuevamente a la idealización, especialmente con Adriano (117-138), Antoninos (138-192) y Severos (192-235).y a un progresivo barroquismo. Adriano BUSTO DE ADRIANO. MÁRMOL. ALTURA 0,69. ITALICA. MUSEO ARQUEOLÓGICO DE SEVILLA Antinoo
  • 34. 34 • El pelo se esculpe más largo y separado de la cabeza, con rizos muy abultados y barba. • Es en este momento, desde Adriano, cuando se empiezan a tallar los ojos. o El retrato en época de los Antonino (Antonino Pio, Marco Aurelio, Cómodo, 138- 193) RETRATO ECUESTRE DE MARCO AURELIO. BRONCE. ALTURA 4,24 M. ROMA. PLAZA DEL CAPITOLIO. Faustina CÓMODO HEROIZADO COMO HÉRCULES Los retratos son ostentosos y colosales. El pelo y la barba forman crecidos rizos, labrados a trépano. Se excavan el iris y la pupila del ojo, generalizando una costumbre iniciada antes. El busto es grande: comprende todo el pecho y el arranque de los brazos. De Marco Aurelio se conserva una buena cantidad de retratos; repiten una modalidad estereotipada, un rostro poco expresivo y melancólico. Pero, sin lugar a dudas, la estatua ecuestre del emperador que Miguel Ángel instaló en la Plaza del Capitolio de Roma, es la más famosa e importante. Faustina aparece peinada con raya al medio en el que el pelo cae formando ondas muy suaves y se recoge en la nuca o sobre la cabeza formando un moño.
  • 35. 35 o El retrato con la dinastía de los Severos (193-235 d.C.): se inicia el resquebrajamiento político del imperio romano. Esta misma falta de solidez se acredita en el arte. La manía de lo grande se extiende. Se hacen estatuas descomunales de los emperadores, en razón inversa a su poder. Se generaliza la barba tripartita, pequeña y corta que privará en adelante. Se acentúa la profundidad de la talla a trépano en los cabellos. Caracalla. Mármol. 53 cm. Año 209 d.c. Tivoli. Museo de Villa Adriana. Coloso de Constantino. Mármol. 2,60 m. de altura. Hacia 315 d.c.Roma. Palacio de los Conservadores Arcadio. Siglo IV o El retrato en la Baja Epoca (siglo IV) El retrato manifiesta rasgos que van a influir en la estatuaria bizantina: es una tendencia a la deshumanización. Los rasgos se esquematizan. Es el comienzo de una trayectoria que duraría hasta finales de la Edad Media. o A lo largo de esta evolución se produjeron otras novedades iconográficas: Los cambios más acusado se dieron en los retratos de medio cuerpo, en los que el busto va creciendo al compás de los siglos: • Con los julio claudios llega a la clavícula. • Con los Flavios desciende hasta los hombros. • Con Adriano se representa hasta los pectorales y parte del brazo. o Ejemplo: Busto de Adriano procedente de Itálica. • Con Antoninos y Severos el tórax completo. o Ejemplo: Cómodo heroizado como Hércules. De los múltiples retratos ecuestres que se alzaron en Roma ocupa un lugar de honor el de Marco Aurelio, fundido en bronce en el año 166, fuente de inspiración para los condotieros renacentistas.
  • 36. 36 EL RELIEVE CONMEMORATIVO • El relieve narrativo fue propiamente romano, es decir, el interés por relatar con detalle hechos reales de su propia historia (no episodios míticos e intemporales). o Este fenómeno responde al convencimiento del hombre romano de vivir una historia excepcional. o Constituyen el mejor exponente del gusto romano por el realismo testimonial. o El interés por dejar memoria de sus hechos, por la historia y por la narrativa en general hace que en Roma se desarrolle el relieve histórico o Procedencia oriental: egipcios, asirios y persas decoraron sus monumentos con relieves representando episodios verídicos, con objeto de exaltar al monarca, halagar al pueblo o atemorizar a los enemigos. • En Roma, ante todo, se trata de poner de relieve al principal actor del acontecimiento, el magistrado o el emperador, que aparece en actitud de sacrificio, como dispensador de dones o como vencedor. • Cada uno de estos relieves históricos ilustra simultáneamente el momento particular representado y también, en un plano más general, las virtudes del hombre público que interviene. • Técnicamente considerado, este relieve romano es de tipo pictórico, pues busca efectos de perspectiva lo mismo que la pintura. • El relieve conmemorativo tendrá como soporte las aras, los arcos de triunfo y las columnas conmemorativas. • En el relieve histórico se advierte una evolución: o En el siglo I a.C. predomina el idealismo de influencia griega (Ara Pacis) o En la segunda mitad del siglo I d.C. la imagen se hace más realista y se impone la tendencia a explicitar detalles que completan la narración del episodio, como en el relieve del arco de Tito donde los símbolos del templo de Jerusalén dan significado a la historia. o Ya en el siglo II el gusto por el detalle y por el relato de acontecimientos pormenorizados se impone (columna trajana) o Cuando en el siglo II d.C. se recuperó la costumbre de inhumar cadáveres, reapareció igualmente el sarcófago como soporte de la escultura. • Aras: Ara Pacis: perspectiva del interior Ara Pacis: decoración inferior del muro Ara Pacis: La familia imperial o El altar más famoso fue el Ara Pacis de Augusto Inaugurado el año 9 a.C., a su vuelta de la conquista de la Galia e Hispania. Su importancia artística reside en los relieves que decoran las paredes:
  • 37. 37 o Dentro, un friso con brucráneos y guirnaldas encapsulando el ara. o Fuera, un zócalo con roleos de acanto, cuatro alegorías flanqueando las entradas y dos frisos con la procesión cívica que acude al sacrificio anual. • Relieves de arcos de triunfo: o Plinio el Viejo calificó estos arcos triunfales de invención romana, sobresaliendo por sus relieves el de Tito, Septimio Severo y Constantino. o Arco de Tito: ARCO DE TITO H. el 81 d.C. aplastamiento de la revuelta palestina en Judea El emperador Tito coronado por la Victoria, desfila en triunfo en su cuadriga. Lo acompañan figuras alegóricas, puesto que Tito había muerto. En su interior se desarrollan dos escenas relacionadas con el aplastamiento de la revuelta palestina en Judea: • Año 85 • Carácter pictórico e ilusionista. o Arco de Septimio Severo: Presenta idéntico carácter pictórico e ilusionista. o Arco de Constantino: Es un escaparate del relieve histórico, al tener empotradas lastras y medallones pertenecientes a otros monumentos de los siglos I y II.
  • 38. 38 • Columnas conmemorativas: o Otro modo de saludar las glorias imperiales fue la columna honorífica. o Columna de Trajano: Fue la primera de ellas Diseñada por Apolodoro de Damasco, e inagurada el año 113 para conmemorar la conquista de Rumanía a los Dacios. La columna quedaba rematada por la estatua de Trajano como héroe. Dicha escultura fue sustituida por la de San Pedro. Funciones: • La columna trajana cumple varias funciones: indica la altura de la colina que fue desmantelada en aquel lugar, sirve para conmemora la victoria dacia y es el lugar de enterramiento de las cenizas del emperador. o Columna de Marco Aurelio: No aporta ninguna novedad, es una copia servil de la de Trajano. Fines del siglo II Su objetivo fue conmemorar las guerras marcomanas y sarmáticas, que se desarrollaron en la Europa del Este. Originariamente estuvo coronada por las estatuas del emperador y su esposa Faustina. En la actualidad coronada por la estatua de San Pablo
  • 39. 39 VOCABULARIO TÉCNICO DE ARTE ROMANO o RÓMULO Y REMO: Hijos del dios Marte y de la mortal Real Silvia, sacerdotisa de Vesta. Amamantados por la loba capitolina, serán los fundadores de la futura ciudad de Rom. o ETRUSCOS: Pueblo latino, situado en el Lacio. Influirán profundamente sobre los primeros momentos del desarrollo romano. o TARQUINIO EL SOBERBIO: último rey etrusco. Fue depuesto y se proclamó la República. o AUGURES:Sacerdotes de la antigua Roma. Practicaban oficialmente la adivinación mediante el vuelo de las aves. Eran inamovibles y formaban parte de uno de los cuatro colegios sacerdotales de Roma. o CARDO MÁXIMO: En una ciudad calle principal que discurre en dirección N-S o DECUMANA: Calle que discurre en dirección E-O o OPUS CAEMENTICIUM: Mortero mezclado con piedra. o ORDEN TOSCANO: También denominado orden dórico romano. A menudo el fuste es liso. En ocasiones reposa sobre basa. o ORDEN COMPUESTO: Es otro orden típicamente romano. Presenta un capitel corintio con volutas jónicas. o OPUS QUADRATUM: Aparejo mediante sillares bien dispuestos. o OPUS LATERICIUM: Aparejo hecho con ladrillos. o OPUS RETICULATUM: El que presenta aspecto de red de rombos o cuadrados. o OPUS TESSETALUM: Mosaico a base de teselascúbicas, todas iguales y de distintos tonos. o OPUS SECTILE: Moisaico confeccionado a base de trozos de diferentes formas para componer figuras geométricas o de otro tipo. Se consigue mediante la yuxtaposición de de grandes piezas de mármol de diferentes colores, que encajan unas con otras formando pavimentos o paredes. o OPUS SIGNINUM: Consiste en un pavimento liso a base de polvo de ladrillo, teja, etc, en el cual antes de que fraguase, se incrustan teselas de diferentes colores formando un sencillo dibujo sobre el fondo liso. o CAJA: En arquitectura, hueco dispuesto para algún tipo de construcción. o ESTATUMENTACIÓN: Primera capa del firme de una calzada romana, compuesta por grandes trozos de piedra hincado sobre la tierra previamente removida. o RUDERACIÓN: Segunda capa del firme de una calzada romana, compuesta de cascotes o piedra machada y colocaba en seco y apisonada. o NÚCLEO DE LA CALZADA: Tercera capa, compuesta de ripios aglomerado con hormigón romano. o ARCADA: Sucesión de arcos. o PILAS: En arquitectura, otro modo de denominar a los pilares. o SILLAR: Piedra labrada que se usa en la construcción, generalmente de sección rectangular. o PANDEO: Combatura, cuando se produce en una pared, especialmente en su parte central, debido a un exceso de carga. o NÁRTEX: Pequeño atrio separado del resto de las naves de la basílica mediante divisiones fijas. o PODIUM: Plataforma sobre la que se eleva el templo romano. o HORNACINA: hueco coronado por un cuarto de esfera, generalmente practicado en un muro y destinado a recibir una estatua.
  • 40. 40 o EXEDRA: Sala para conversar en la domus romana, con bancos, abierta al peristilo. o CASETONES: Compartimento hueco, generalmente en forma cuadrada, a modo de artesa invertida, con el fondo decorado y a menudo con un rosetón. Se suele ensamblar con otros semejantes para formar la cara inferior de una cubierta. o OCULO: Pequeño hueco en forma de O. o ROSETÓN: Flor que decora los capiteles corintios y compuestos y también en los casetones de cúpulas. o CELLA: Naos. o SPINA: Muro a baja altura que divide a la arena del circo romano en dos mitades sin atravesarlo y en cuyos extremos se hallaban las metas. o ODEÓN: Teatro destinado en Grecia a audiciones musicales. Estaba dotado de techumbre. Podía ser cuadrangular y estar columnado. o CARTIBULUM: Mesa de mármol junto al impluvium que en la casa grecorromana ocupa el lugar de la antigua mesa familiar. o HIPOCAUSTUM: Cámara subterránea para la producción de aire caliente empleada en la Antigüedad clásica. o ARA: Construcción, generalmente de pequeño tamaño, rodeada de un espacio sacro, que en la Antigüedad se destinaba a escenario para las ofrendas a la divinidad. o PUTEAL: Denominación que recibe la parte superior de un pozo (brocal) o TABULARIUM: Recinto romano dedicado a archivos, oficinas. Existía a veces en las casas romanas. o TABLINUM: Habitación situada entre las alae del atrio, separada de éste por una cortina. Se transformó en la más importante de la casa. Fueron allí colocados los penates y los archivos familiares. En origen, se situaba allí el lecho marital, aunque más tarde pasó a ser la sala de recibir. o TRICLINIO: Comedor de la casa romana. En las casa lujosas había varios triclinia. El triclinio daba al jardín y tenía cerrados los otros tres lados. o LARARIO: Templete dedicado a los dioses lares, que normalmente se colocaba en el atrio. o CUBICULA: Dormitorios en la casa romana. o ALAE: Habitaciones situadas en los extremos del atrio. o OECUS: Habitación que en la casa grecorromana hacía pareja con el tablinum. Era un salón noble, espacioso y adornado. o ROSTRA: Tribuna arengaria del Foro rodeada de balaustres y estatuas. o BUCRÁNEOS: Ornamento que representa un cráneo de buey, generalmente ornado de guirnaldas y cintas. o FLAMINES: Sacerdotes encargados del culto, y agrupados en un colegio sacerdotal. o LICTORES: Oficiales públicos encargados de la escolta de un magistrado curul. o MARCOMANOS: Pueblo germano, probablemente relacionado con los suevos. o SÁRMATAS: Pueblo guerrero que se encontraban en torno al mar Negro, durante el siglo II.
  • 41. 41 LISTADO DE IMÁGENES DE ARTE ROMANO o PUENTE DE ALCÁNTARA o ACUEDUCTO DE SEGOVIA o ACUEDUCTO DE LOS MILAGROS o PUENTE-ACUEDUCTO DU GARD o FORO ROMANO o MODELO DE BASÍLICA o BASÍLICA DE MAJENCIO o TEMPLO DE VESTA o PANTEÓN o TEMPLO DE LA FORTUNA VIRIL o MAISON CARREÉ o MODELO DE CIRCO MÁXIMO o MODELO DE TEATRO o TEATRO MARCELO o TEATRO DE EMERITA AUGUSTA o TEATRO DE ITÁLICA o MODELO DE ANFITEATRO o ANFITEATRO FLAVIO o ANFITEATRO DE ITÁLICA o MODELO DE TERMAS o TERMAS DE CARACALLA o COLUMNA DE TRAJANO o COLUMNA DE MARCO AURELIO o ARCO DE TITO o ARCO DE SEPTIMIO SEVERO o ARCO DE CONSTANTINO o ARCO DE BARÁ o ARCO DE MEDINACELI o ARA PACIS o MODELO VIVIENDA TIPO DOMUS o VIVIENDA POMPEYANA o ESTATUA BARBERINI o AUGUSTO PRIMA PORTA o AUGUSTO DE VÍA LABICANA o BUSTO DE ADRIANO o ESTATUA DE ANTINOO o ESTATUA ECUESTRE DE MARCO AURELIO o BUSTO DE CÓMODO HEROIZADO o CABEZA DE CONSTANTINO o RELIEVES DEL ARA PACIS o RELIEVES DEL ARCO DE TITO o RELIEVES DEL ARCO DE SEPTIMIO SEVERO o RELIEVES DEL ARCO DE CONSTANTINO o RELIEVES DE LA COLUMNA DE TRAJANO o RELIEVES DE LA COLUMNA DE MARCO AURELIO