Presentación utilizada por Tomás Bergero en el coloquio final de su tesis de grado, que forma parte del proyecto que aborda la dimensión transmedia de la historieta argentina "El Eternauta": Continum.
18. “Si consideramos las narrativas
transmedia como una experiencia
caracterizada por la expansión de la
narrativa a través de diferentes medios
y, en muchos casos, por la
participación de los usuarios en esa
expansión, entonces podemos decir
que no es un nuevo fenómeno”
Scolari, Freeman, Bertetti - 2014
19. -Casos de estudio de mundos
ficcionales construidos en novelas
populares o cómics: Superman, Conan el
Bárbaro y El Eternauta.
-Caracterizadas por cuatro atributos
narratológicos propios de las narrativas
transmedia contemporáneas:
● implicación narrativa,
● expansión narrativa,
● serialidad,
● vinculación retroactiva para la
construcción de mundos.
TRANSMEDIA
22. Abril Mayo Junio Julio Agosto Sep Oct Nov Dic
Investigación x x
Sistematización x x
Entrevistas x
Producción teórica x x x
Diseño y producción del sitio web x x x x x x
Difusión del proyecto x
Expansión narrativa x
Evaluación de la experiencia x x
28. 26 de junio
● Ponencia para las Primeras Jornadas de
comunicación digital - FPyCS UNLP
28 de octubre
● Presentación de Continum en Transmedia Week
● Lanzamiento del sitio web
En esta defensa o coloquio final, pretendo dar cuenta del proceso de realización de la presente tesis, y profundizar en la instancia de producción, debido a que lo que los jurados han evaluado es una tesis de investigación que forma parte de un proyecto más abarcador: Continum.
A lo largo de la licenciatura en periodismo y comunicación social me interesé en las nuevas formas narrativas y expresivas que posibilitan las tecnologías de la información y las comunicaciones.
En cómo pasamos de contar historias en un único medios y lenguaje,
al diseño de experiencias narrativas inmersivas en las que la historia circula a través de diversos medios y plataformas.
Es por ello que seguí muchos proyectos multi-cross-trans y otros media, como los de Álvaro Liuzzi, y hasta pude aportar un granito de arena en algunos: Malvinas30...
Y 70 Octubres.
Así fue que me entusiasmé con la idea de generar un proyecto, con todo lo que ello implica: el establecimiento de una idea, los objetivos y las formas de medirlos, el diseño de la marca, la planificación y calendarización de las piezas, etc.
El tema era sobre qué hacerlo.
La temática surgió de otro de mis intereses: la literatura.
En una de las tantas lecturas de verano me devoré “El Eternauta”, la obra de Oesterheld y Solano López, que aparte de ser la mejor historieta de ciencia ficción argentina, tenía unos condimentos que la hacían ideal para cruzar con los desarrollos teóricos propios de las narrativas transmedia.
Como indico en la introducción de la tesis, en un primer momento observé que lo que los artistas habían creado era más que una historieta, se trataba de un mundo ficcional o transmedial muy rico, a partir del cual se habían generado un repertorio de historias de ficción y personajes en diversas formas mediáticas.
Es decir, no sólo se habían creado precuelas, secuelas y spin-offs de la obra, que nosotros identificamos como expansiones narrativas;
sino que las expansiones del mundo trascendían la historieta como forma artística, medio y soporte. Los lectores-fans y diversos artistas habían tomado los elementos de la obra y los habían hecho circular a través de diferentes medios. Así, encontramos falsos avances, trailers y recreaciones de escenas a modo de animación y actuadas, en Youtube o Vimeo; radioteatros, temas musicales y discos homenaje con una proyección más abarcadora; obras de teatro, sitios web que hacen culto a la obra, estatuas, murales, infografías, merchandising y hasta una instalación que permite experimentar el mundo del viajero de la eternidad.
Además de la habilidad de Oesterheld para construir mundos, otro elemento llamativo que permitía cruzar la historieta con la teoría de las narrativas transmedia era la narrativa circular, que rompe con la linealidad del tiempo y habilita otras dimensiones posibles;
y la condición de viajero del tiempo y del espacio del Eternauta -que permite que sea posible para los lectores y productores situar al protagonista en cualquier tiempo y lugar apelando a su imaginación.
Lo que identificamos en una instancia inicial eran ciertos elementos que podíamos entender como dimensiones transmedia de la obra. Elegí el unicornio de papel para ilustrar este slide porque para Henry Jenkins es un ejemplo emblemático de los principios centrales de la definición de Transmedia Storytelling. La escena de la película Blade Runner que muestra a Deckard descubriendo el unicornio invita a los espectadores a preguntarse si el personaje es un replicante, lo cual altera por completo el sentido de la película. Esto se conoce con el nombre de comprensión aditiva.
El problema era que, salvo algunos pasajes como los referidos a la historia de Jesús y la Odisea (hasta donde había leído), Henry Jenkins y otros autores entendían al transmedia storytelling como la forma narrativa de la era de la convergencia. Es decir que el concepto estaba asociado a las formas de entretenimiento del siglo XXI.
Sin embargo, a poco de comenzar, Carlos Scolari me alertó sobre un texto de su autoría- El Eternauta. Transmedia expansions, political resistance and popular appropriations of a human hero- publicado en el libro Transmedia Archaeology. Storytelling in the Borderlines of Science Fiction, Comics and Pulp Magazines, que reúne otros textos de Matthew Freeman (University of Nottingham) y Paolo Bertetti (Università di Siena).
Allí, los autores presentan otra forma de entender las narrativas transmedia. El planteo principal de la arqueología transmedia es que el transmedia no es un fenómeno que dependa de las condiciones actuales de los medios, la industria y la convergencia tecnológica y que tampoco está ligado exclusivamente a los Estados Unidos. Justamente, si tenemos en cuenta las dos principales características de las narrativas transmedia -que el mundo ficcional se despliega a través de diferentes medios y que los consumidores devenidos en productores asumen un rol activo en el proceso de expansión- es posible entender el transmedia storytelling como un fenómeno que antecede a la era de la convergencia.
A través del estudio de los casos de “Conan el Bárbaro”, “Superman” y “El Eternauta”, sugieren que las ficciones populares (pulp fictions) de los años dorados expandieron sus universos narrativos a través de cuatro factores -implicación y expansión narrativa, serialidad, y los vínculos retroactivos para la creación de mundos- que son parte de la fabricación de las narrativas transmedia en el contexto contemporáneo.
Gracias a estos desarrollos teóricos, aquella tesis que había comenzado a escribir en un intento por reconocer la dimensión transmedia del Eternauta, encontró una línea de investigación en la cual enmarcarse. La clave está en entender que ciertas características, prácticas y estrategias que se consideran constitutivas de esta forma de narrar historias preceden al ecosistema mediático contemporáneo y pueden rastrearse en relatos del pasado.
Así fue que con Álvaro nos propusimos identificar las características constitutivas del mundo transmedial del Eternauta -según los postulados de Klastrup y Pajares- para luego analizar su evocación en las expansiones narrativas -aquellas realizadas en formato de historieta- y las mediáticas -en otros medios. De esta manera, logramos tomar una fotografía del mundo transmedial del viajero de la eternidad.
Pero como estamos tiempos en los que es posible experimentar con nuevas formas de contar historias a partir del uso de las TIC’s, decidimos que la tesis no sería sólo de investigación, sino que también tendría una instancia de producción. Así fue que nació CONTINUM.
Veamos cuál fue el trayecto recorrido:
El 27 de marzo presentamos el plan de tesis y lancé el primer posteo en Medium, la plataforma en la cual describo el proceso de realización de este proyecto.
Esta plataforma me sirvió para dar a conocer los avances de la investigación e interactuar con otros fanáticos de la obra y profesionales que trabajan con las narrativas transmedia y, tal como hemos visto en el caso de Carlos Scolari, han hecho aportes que resultaron ser trascendentales.
El 23 de abril fue aprobado el plan de tesis.
El 26 de junio presenté una ponencia para las Primeras Jornadas de Comunicación Digital de la Facultad de Periodismo y Comunicación Social de la UNLP en la cual expuse la metodología para el abordaje del mundo transmedial del Eternauta.
El 26 de octubre entregué la investigación que dio origen a Continum.
El 28 de octubre presenté Continum en el Transmedia Week y lanzamos el sitio web: www.continum.com.ar.
Los contenidos de este sitio son de dos tipos: unos apuntan a re-narrar la historia del viajero de la eternidad utilizando distintos lenguajes, herramientas digitales y redes; mientras que otros aportan a la instancia de investigación sistematizando las expansiones del mundo transmedial del Eternauta.
Narrativa circular
Se trata de una representación gráfica de la estructura circular de la historieta primigenia, en la cual el usuario puede navegar utilizando el scroll de su mouse. El objetivo es que pueda viajar a través del tiempo y el espacio tal como lo hace el Eternauta y ver los distintos planos no lineales en los que transcurre la historia.
Personajes e Invasores
A modo de recursos contextualizadores, se utilizó Pinterest para crear los perfiles de los personajes principales de la historieta y de los invasores de la Tierra, tal como si “El Eternauta” fuera una película.
Geolocalización
Sin duda alguna, uno de los grandes aciertos de Oesterheld fue haber adaptado un tema propio de la ciencia ficción a la región: ¡Una invasión extraterrestre en Buenos Aires!. Es por ello que se mapeó el itinerario de Juan Salvo y los lugares en los que transcurre la historia.
Expansiones narrativas
En el caso de “El Eternauta”, hemos podido rastrear un gran número de precuelas, secuelas y otras historias derivadas de la obra primigenia que han sido creadas tanto por los autores originales (Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solano López) de forma conjunta o por separado, como por otros artistas. Las mismas han sido representadas en la web de Continum a través de una línea del tiempo que va del año 1957 al 2010.
Expansiones mediáticas
También hemos rastreado las huellas del Eternauta en otros medios, y para compilarlas se utilizó una herramienta de curaduría. Desde allí se puede acceder a obras narrativas impresas y distribuidas por la web, cortos y trailers que circulan en redes como Youtube o Vimeo, obras de teatro presentadas en el escenario y en la radio, sitios web en homenaje al Eternauta, temas musicales y discos con una proyección más abarcadora, estatuas, murales, merchandising y hasta una instalación que permite experimentar el mundo del viajero de la eternidad.
Trailer
¿Qué sería de un proyecto sin un trailer audiovisual?. Apelando a las lógicas de la cultura de la convergencia compartida por los fans, se elaboró un remix audiovisual con fragmentos de distintas escenas recreadas por artistas y aficionados, animaciones, falsos adelantos y trailers, etc.
El 12 de noviembre junto a Victoria Gagliardi presentamos 70 Octubres y Continum en la Universidad Nacional de Cuyo, Mendoza.
En los próximos días anunciaremos cuándo comenzará la recreación de la escena inicial del Eternauta a través de Twitter. Juan Salvo ya tiene una cuenta en esa red social (@JuanSalvoAR) y por el momento vive plácidos días junto a su familia y amigos en un hermoso chalet en Vicente López.
Como es posible apreciar en este slide, Continum es una tesis sobre transmedia que está hecha con una lógica transmedia. Lo que intentamos desde un primer momento fue producir a partir de las lógicas de nuestro objeto de investigación.