El documento resume los conceptos básicos de la trama en la creación de guiones audiovisuales. Define términos como historia, narración, trama, conflicto y punto de giro. Luego describe el paradigma clásico de la trama de tres actos (planteamiento, nudo y desenlace) y diferentes tipos de tramas y personajes. Finalmente, analiza principios narrativos como la causalidad y la distribución de la información entre el público y los personajes.
1. LA TRAMA
en la creación de
guiones audiovisuales
Por Elena Llorente Bernardo
2. 1. CONCEPTOS BÁSICOS
HISTORIA
NARRACIÓN
Es todo lo que ocurre (todos los datos que
podemos reunir).
Es lo que se cuenta (selección de
acontecimientos).
TRAMA
(O ESTRUCTURA)
Es la forma en la que se cuenta (ordenación de los
acontecimientos seleccionados).
CONFLICTO
(O ACONTECIMIENTO
DESENCADENANTE)
Es el desencadenante de la acción y lo que motiva
el objetivo del protagonista.
PUNTO DE GIRO
Es un acontecimiento que afecta directamente a la
trama principal y que fuerza al protagonista a
reorientar su curso de acción para la consecución
de su objetivo
3.
4. Ejemplos basados en El Señor de los
Anillos. La Comunidad del Anillo.
• Conflicto: Frodo Bolsom hereda el anillo de poder (minuto
30).
• Punto de giro: los espectros le clavan un cuchillo a Frodo,
que despierta en el Reino de los Elfos. Descubre la
peligrosidad y responsabilidad de su misión y que no va a
ser fácil sortear los innumerables peligros que le esperan
(minuto 70).
5. 2. EL PARADIGMA CLÁSICO DE LA TRAMA
• En el ámbito del guion cinematográfico, nos
referimos al paradigma clásico
norteamericano o hollywoodiense.
• La trama clásica tiene 3 actos: planteamiento,
nudo y desenlace.
6.
7. • Nos presentan a un único protagonista, que
persigue de forma activa una meta externa.
Su objetivo es propiciar un cambio (en un
personaje o en una situación), y la incógnita se
resuelve con un final cerrado. La historia se
narra en tiempo lineal, en un ámbito
de realidad coherente (respetando las leyes
físicas convencionales del espacio-tiempo), en
la que los acontecimientos ocurren por
el principio de causalidad (todo tiene su
causa).
• Ejemplos: cualquier película de James Bond.
8. Otros paradigmas
Clásico
Minimalista
Antiestructura
Personajes
Un protagonista
Varios
No hay
Carácter
Activo
Pasivo
Imprevisible
Meta
Grande
Pequeña
No
Conflicto
Externo
Interno
No
Cambio
Grande
Pequeño
No
Tiempo
Lineal contraído
No contraído
No lineal
Realidad
Coherente
Coherente / subjetiva
Incoherente
Acontecer
Causalidad
Causalidad / Casualidad
Casualidad
Final
Cerrado
Semicerrado
Abierto
Actos
3
2o4
0
Ejemplos
James Bond
Mar Adentro
Corre Lola, corre
Cómo ser John Malkowich
9. 3. Tramas y subtramas
• En la mayoría de los casos la trama
principal es la que afecta al protagonista y las
subtramas a los secundarios.
• Por lo general, las subtramas se conciben y
desarrollan para servir a la trama principal y
por lo tanto están subordinadas a ella.
• Funciones de las subtramas: ejercer presión
sobre el protagonista, favorecer un giro de la
trama, servir de marco, despistar, etc.
10. Ejemplos de tipologías de trama
1. Búsqueda. En busca del arca
perdida.
2. Aventura. Los viajes de
Gulliver
3. Persecución. El fugitivo.
4. Rescate. Rambo.
5. Fuga. Evasión o Victoria
6. Venganza. El cabo del miedo.
7. Enigma. Memento. Señales.
8. Rivalidad. Heat
9. David contra Goliat. Rocky.
Willow.
10. Tentación. El abogado del
diablo.
11. Metamorfosis. Big.
12. Transformación (adultos) My fair lady.
13. Maduración. (adolescentes) Will
Hunting. Belle epoque.
14. Amor. Mejor imposible.
15. Amor prohibido. Adivina quién viene a
cenar esta noche…
16. Sacrificio. Gran Torino
17. Descubrimiento (de inocencia a
sabiduría) Lo que queda del día.
18. Precio del exceso. Wall Street
19 y 20. Ascenso y caída. El Padrino.
Citizen Kane.
11. 4. Principios narrativos de la trama clásica
• Condensación y extensión: acortar o alargar un momento.
• Polaridad: alternancia entre acontecimientos positivos (que
aumentan la esperanza de que el protagonista alcance su
objetivo) y negativos (que aumentan nuestro miedo a que
no lo consiga).
• Verosimilitud: Todo aquello que suceda en la trama debe
ser creíble. “Puedo creer lo imposible, pero no lo
improbable”.
• Causalidad: para que los acontecimientos sean creíbles, su
presencia debe estar justificada.
• Principio de supremacía del protagonista: el peso de la
trama debe recaer en el protagonista.
• Uniformidad del tono: ser coherente con el género para no
defraudar al espectador.
12. 5. Tramas míticas
• La mayoría de los cuentos y fábulas presenta una
serie de elementos recurrentes, que fueron
sistematizados por el ruso Vladimir Propp en su
obra La morfología del cuento.
• En ella, tras analizar más de cien cuentos, identifica
siete personajes universales Los personajes identificados por
Propp son siete:
y una serie de 31 funciones
1 El héroe
que aparecen con un orden
2 El villano o antagonista
recurrente en la mayoría de 3 La princesa o el tesoro
los cuentos y que son llevadas 4 El ayudante
5 El tutor
a cabo por los siete
6 El falso héroe
personajes.
7 El mediador
13. • Joseph Campbell escribió El Héroe de las mil
Caras. En esta obra hace un resumen de las
funciones del cuento de Propp en 12 etapas
de la vida del héroe.
• Todas las etapas que atraviesa el héroe en su
viaje iniciático hacia su objetivo de restaurar la
paz que se truncó al inicio del relato.
14. Etapas del viaje del héroe
1 El mundo ordinario: Se nos contextualiza en las circunstancias habituales del héroe.
2 La llamada a la aventura: Se rompe la rutina del héroe con un suceso (acontecimiento
desencadenante)
3 El rechazo a la llamada: El héroe expresa su miedo al cambio, por lo incierto de la situación.
4 Encuentro con el mentor: El mentor (maestro) aplaca los miedos del héroe y le proporciona
estrategias y herramientas.
5 Atravesar el primer umbral: El héroe confronta un peligro que nos hace ver que se juega la
vida.
6 Pruebas, aliados y enemigos: El héroe aprende las reglas del mundo especial en el que se ha
adentrado.
7 Acercamiento a la caverna más profunda: El héroe confronta su mayor miedo.
8 La odisea o calvario: El héroe se enfrenta a la prueba más dura en la que se vence o muere,
normalmente es la confrontación con el antagonista.
9 La recompensa : El héroe se ha enfrentado a la muerte, se sobrepone a su miedo y gana.
10 El camino de vuelta : El héroe debe volver al mundo ordinario, pero el viaje no está exento
de peligros.
11 La resurrección del héroe: Otra prueba donde el héroe se enfrenta a la muerte, y debe usar
todo lo aprendido durante su odisea para demostrar su cambio.
12 Regreso con el elixir vital: El héroe lo domina y lo usa para ayudar a todos en el mundo
ordinario.
15.
16. 6. DISTRIBUCIÓN DE LA INFORMACIÓN Y SUS
EFECTOS
• El público y el personaje saben lo mismo: Con ellos
conseguimos que el espectador sienta una gran
identificación con el personaje (puesto que está en sus
zapatos) y que perciba su misma tensión. Es el mecanismo
ideal para generar sorpresas .
• El personaje sabe más que el público: lo que se genera en
nosotros como espectadores es misterio. Se crea una cierta
distancia con el personaje y tenemos que observarle para
entender qué tiene en su cabeza.
• El público sabe más que el personaje: se genera suspense.
El espectador ya sabe qué va a pasar (el antagonista está al
final del pasillo y va a atacar al protagonista) y se centra en
el cómo (cómo se resuelve el ataque).