presentacion de power point barrroco

1. Barroco

2. ¿Que es el barroco?
 El Barroco fue un período de
la historia en la cultura occidental
originado por una nueva forma de
concebir el arte (el «estilo barroco») y
que, partiendo desde diferentes
contextos histórico-culturales, produjo
obras en numerosos campos
 artísticos: literatura, arquitectura, escul
tura, pintura, música, ópera, danza, tea
tro, etc. Se manifestó principalmente en
la Europa occidental, aunque debido
al colonialismo también se dio en
numerosas colonias de las potencias
europeas, principalmente
en Latinoamérica. Cronológicamente,
abarcó todo el siglo XVII y principios
del XVIII, con mayor o menor
prolongación

3.  Se suele situar entre
el Manierismo y el Rococó, en
una época caracterizada por
fuertes disputas religiosas
entre
países católicos y protestante
s, así como marcadas
diferencias políticas entre
los Estados absolutistas y
los parlamentarios, donde
una
incipiente burguesía empezab
a a poner los cimientos
del capitalismo.1 El estilo
barroco suele oponerse al
estilo clásico. Este último se
caracteriza por el respeto de
las proporciones, la
representación casi
matemática de la realidad.

4. HISTORIA
El origen del barroco comenzó
alrededor de 1600 en Roma, Italia y
se extendió a la mayor parte del
continente europeo. En la música, el
barroco se aplica al período final de
la dominación de limitativa
contrapunto, donde las diferentes
voces e instrumentos se hacen eco
entre sí, pero en diferentes tonos, a
veces invirtiendo el eco, e incluso
llegan a revertir el material
temático. Mas que otra cosa podemos
definir el periodo barroco o periodo
clásico, como un movimiento
artístico desarrollado entre los siglos
XVII y XVIII, así como el estilo que

5.  INFLUENCIAS EN LA EDAD BARROCA
 Sin embargo, el historiador del arte
alemán Erwin Panofsky resumió poco
lisonjero el movimiento barroco como una
“raqueta señorial,” probablemente, al
comentar sobre las desventajas de la
intrincada estilo de la época.
 Influencias en la Edad Barroca La fama y
el éxito del “grandilocuente” se anima por
la Iglesia Católica Romana que se
había pensado en el vencimiento del
Concilio de Trento que
las artes deben contar los argumentos rel
igiosos en la participación directa y
emocional. Sin embargo, el historiador
del arte alemán

6.  EVOLUCION EN EL PERIODO DEL BARROCO
 Barroco fue precedido por el Manierismo. En las pinturas, los gestos barrocos
son más amplios que los gestos manieristas: menos ambiguo, menos arcano y
misterioso, más como los gestos de la etapa de la ópera , una importante
forma de arte barroco. Posturas barrocas dependen de (contrapeso), la
tensión dentro de las cifras que mueve los planos de los hombros y las caderas
en direccionamientos. Se hizo las esculturas parecen casi como si estuvieran a
punto de moverse. movimiento cultural como artista

7.  COMPOSITORES
 La música barroca forma una parte
importante de la música clásica. Se asocia
con compositores como Henry Porcel, Antonio
Vivaldi, Georg Friedrich Andel, Johann
Sebastián Bach, Claudio Monteverde, Ludwig
Van Beethoven, entre otros. El período
barroco vio el desarrollo de la tonalidad
diatónica. Los compositores e intérpretes de
la época desarrollaron nuevas técnicas de
ejecución instrumental. La música barroca
amplió el tamaño, la variedad y complejidad
de la ejecución instrumental, y también
estableció la ópera como género musical.
Muchos de los términos y conceptos musicales

8. Origen
El periodo denominado barroco transcurre entre los siglos XVII y XVIII y el vocablo
con que se denomina fue inventado por críticos posteriores, más que por los
practicantes de las artes en la época señalada es decir, los artistas que generaban
dicho estilo. Según el Diccionario inglés Oxford, la palabra barroco se deriva de la
palabra portuguesa "barroco", en español "barrueco", o francés " baroque" que
significan "perla imperfecta o irregular". Barlocco o brillocco, palabras antiguas y
similares son usada en el dialecto romano con el mismo sentido. También es
conocido como barro-coco

9. Desarrollo
 La especial actitud estilista que caracteriza al arte barroco alcanzó su
momento de madurés en Italia hacia 1630 y se desarrolló en los cuarenta años
siguientes. A partir de ese momento se difundió por todas las naciones
de Europa, jugando un papel importante en los conflictos religiosos del
período.
 Frente a la tendencia protestante a construir los edificios para el culto de una
manera sobria y sin decoración, la Iglesia Católica usó para sus fines litúrgicos
la grandiosidad y la complejidad barrocas. El papado reaccionó contra la
división que provocó la reforma iniciada por Lutero generando el movimiento
que se conoció como la Contrarreforma. La arquitectura, la escultura y
la pintura, fueron utilizadas para el prestigio de la autoridad papal e ilustrar
las verdades de la fe.

10. Características
 El Barroco es una época contrapuesta al Renacimiento que destaca por un
siempre presente sentimiento de desconfianza, pesimismo y desengaño.[4] Se
caracteriza por la acumulación de formas y excesos de superposición de
elementos ornamentales y en el cual aparecen columnas retorcidas y pilastras
que no sostienen nada, arquitrabes y muros que se doblan y retuercen, figuras
en los cuadros iluminados de forma antinatural y esculturas que buscan
efectos ilusionistas. Responde a una mentalidad cada vez más homogénea,
que adoptó sin embrago en los diversos países formas diferentes. Se puede
decir que el barroco es un estilo comprensible para todos que se manifiesta
con dos ideas contrapuestas.

11. Barroco italiano
 El fenómeno espiritual que cristalizó en Italia y la nueva concepción artística
fue la contrarreforma; de ahí que precisamente la ciudad de
los Papasconstituyera la sede de un trabajo de remodelación basado
esencialmente en la exaltación temática religiosa, una de las líneas maestras
de la arquitectura barroca tanto en sus inicios en Roma como en posteriores
etapas de plenitud en todo occidente. De acuerdo con las ordenes del papado
proliferó la obra de numerosos arquitectos urbanistas: junto al las
edificaciones de los tres grandes nombres del período mayor del florecimiento
barroco, Piero de Cortona, Gian Lorenzo Bernini y Borrominni entre otros

12. Barroco frances
 En Francia surge una generación de grandes pintores, influidos por la pintura
italiana, pero dotados de gran personalidad, y cuyo arte está orientado hacia
la realidad del mundo y se satisface con la representación de escenas
familiares (Le Nain, Philippe de Champaigne, Georges de la Tour). El único
que escapa a esta regla es Claude Lorrain, inspirado por el clasicismo pagano
italiano.
 Algunos edificios característicos del arte francés fueron los bellos palacios, de
los cuales el más imponente es el de la residencia que Luis XIII hizo construir
en Versalles, originariamente una pequeña construcción de ladrillos que Luis
XIV hizo embellecer y ampliar.

13. Barroco español
 El siglo XVIII es el siglo del barroco, en que España esta viviendo las últimas
consecuencias del Concilio de Trento. Es un barroco que todavía no es muy
recargado, porque vivía aún las influencias de Herrera. Es esencialmente
religiosa, aunque también hay otros temas y representa a las clases bajas. De
Ribera existe la "Inmaculada Concepción"; obras con santos y mártires, como
es el "Martirio de San Bartolomé"; también tiene temas mitológicos y del
mundo antiguo como "Arquímedes"; del antiguo testamento, "El sueño de
Jacob"..

14. Arquitectura
 La arquitectura barroca es aquella fase de la historia de la arquitectura
europea que vino precedida del Renacimiento y del Manierismo; se generó
en Roma durante el siglo XVII y se extendió hasta mediados del siglo XVIII por
los Estados absolutistas europeos.
 Se caracteriza por las superficies onduladas, las plantas elípticas y las
trabazones interrumpidas, acompañadas de una exageración de la
monumentalidad.

15. Urbanismo
 En 1585 el Papa Sixto V inició las obras para la transformación urbana de
Roma, encargando a Domenico Fontana la conexión entre los principales
edificios religiosos de la ciudad por medio de grandes ejes viarios rectilíneos.
 El proyecto, que se basaba en la ratificación de Roma como ciudad santa,
estableció el precedente para las intervenciones que se habrían de llevar a
cabo en diversas ciudades europeas. A la planificación centralizada de la
ciudad ideal renacentista se contrapone la visión de la ciudad capital barroca,
más dinámica y abierta a sus propios límites, y al mismo tiempo punto de
referencia para todo el territorio.

16. Iglesias
 Entre las iglesias, el punto de partida de la arquitectura barroca puede
considerarse la Iglesia del Gesù de Roma, construida a partir de 1568 según el
proyecto de Vignola. El edificio, que representa una síntesis entre la
arquitectura renacentista, manierista y barroca, satisfacía plenamente las
nuevas exigencias surgidas tras la Contrarreforma: la disposición longitudinal
de la planta permitía acoger al mayor número de fieles, mientras que la
planta de cruz latina con numerosas capillas laterales suponía un retorno a la
tradición del Concilio de Trento.

17. Palacios
 En la arquitectura civil del momento se puede distinguir entre dos tipos de
construcciones nobles: el palacio, situado generalmente en el interior de la
ciudad, y la villa del campo. El palacio italiano y sus derivados europeos
permanecieron fieles a la tipología residencial desarrollada durante el
Renacimiento, con un cuerpo edificado cerrado en torno a un patio interno.
Se dotó a las fachadas principales de cuerpos centrales resaltados y decorados
mediante el uso de órdenes gigantes, que ya habían sido anticipados por
Palladio

18. Escultura
 En la escultura barroca al igual que en la arquitectura se palpa un deseo de
movimiento. A diferencia de los manieristas cuyo movimiento se contenía en
planos, para los escultores barrocos los miembros y los ropajes de las figuras
se desplazan hacia fuera vaporosos, hinchados, no exentos de aparatosidad.
Se desarrolla a través de las creaciones arquitectónicas, sobre todo en
estatuas, y también en la ornamentación de ciudades en plazas, jardines o
fuentes. En España también se manifestó en imágenes religiosas talladas en
madera, en la llamada imaginería con la que se esperaba despertar la fe del
pueblo.

19. Pintura
 El fortalecimiento de la Iglesia Católica trajo consigo una vigorosa
reanudación de motivos estrictamente renacentistas, y al mismo tiempo en la
pintura se abría paso un eclecticismo académico y el creciente interés por la
decoración. En este eclecticismo y naturalismo, de tipo decorativo, tienen su
origen las alegorías de los cuadros devotos (la calavera, el éxtasis celestial, la
mirada en rapto doloroso o apasionado), con su estabilización de la
iconografía sacra, y, paralelamente, el cultivo de una serie de temas de
devoción y de ilustraciones de la verdad de la fe y de los sacramentos, fruto
de una gran demanda por parte de la Iglesia.

20. Conclusion
 La arquitectura barroca es un período de lahistoria de la arquitectura
europeaquevino precedida delRenacimiento.Generada en roma.Las fachadas
adquieren la máxima importancia, predominio de los elementosdecorativos
sobre los constructivos, fue una forma de decoración arquitectural.En el
barroco la arquitectura va, frecuentemente, unida alurbanismo. La
arquitectura barroca hace un rechazo a la simplicidad y le da una búsqueda
alo complejo.El gusto por lo infinito, por lo teatral, y lo efectista.