1. UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS.
“ DIPLOMADO DISEÑO CREATIVO”
Memoria Gráfica
Que para obtener el título de:
Licenciado en Artes PLásticas
Presenta
Luz María González Rodríguez
Coordinador del Diplomado:
Mtro. Marco Antonio Sandoval Valle
México, D.F., Agosto 2013
“LA CREATIVIDAD APLICADA AL DISEÑO”
Que para obtener el título de:
Licenciado en Artes Visuales
Memoria Gráica
UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS
Presenta
Luz María González Rodríguez
Coordinador del Diplomado:
Mtro. Marco Antonio Sandoval Valle
México, D.F., Agosto 2013

2. A la memoria de Angelinita, Juanito y Nico...
“ El gran arte solo se crea a través de diligente y concienzudo esfuerzo
para perfeccionar y pulir uno mismo”
Daisaku Ikeda

3. 1
a mis hermanos Ana Rosa, Celia, Argelio y Juan, que con amor siempre me han apoyado incondicionalmente en todo,
inalmente, a mi hermano Raúl, por su valiosa orientación técnica en el trabajo editorial y su enorme paciencia.
a Francisco Javier González por su asesoría gráica y su apoyo,
a Paolo Capucci por el excelente trabajo fotográico de todas mis obras,
A mis maestros Ariadne García, Marco Antonio Sandoval y Miren Piña, por su orientación y sobre todo por la amabilidad
que mostraron durante todo este proceso,
Luz María González, Agosto 2013
Agradecimientos

4. 2
Indice
Introducción.................................................................................................3
Módulo 2
Módulo 1
2 Técnicas para la creatividad.......................................................................18
Proyecto realizado con Análisis morfológico........................................................18
Proyecto realizado con Analogías........................................................................20
Proyecto realizado con Brainstorming writting.....................................................22
Proyecto realizado con Biónica............................................................................21
Conexiones morfológicas forzadas......................................................................24
La inversión..........................................................................................................25
Identiicación o empatía........................................................................................25
Mapas mentales...................................................................................................26
4X4X4..................................................................................................................30
Scamper...............................................................................................................29
Listado de atributos..............................................................................................26
Relaciones forzadas.............................................................................................27
Técnica de Da Vinci..............................................................................................27
Triz........................................................................................................................28
3.1
2.1
2.2
2.4
2.5
2.6
2.7
2.8
2.9
2.10
2.11
2.12
2.13
2.14
2.3
Módulo 3
3. Conceptos básicos de la creatividad.................................................................31
Método de diseño en relación a las etapas del proceso creativo.................................32
Diseño y creatividad - Cuestionario..............................................................................33
3.2 Consideraciones sobre Alex Steinweiss y Adrián Folco..............................................34
3.3 Pensamiento creativo en el diseño...............................................................................36
3.4 La creatividad en Charles S. Peirce..............................................................................38
Conceptos relativos a la creatividad artística según Umberto Eco...............................41
3.5
3.6 Proyecto calendario mes de junio.................................................................................45
Módulo 4
4.1 Planteamiento del problema..........................................................................................51
actividad
actividad Diseño de proyecto real: “Ruta del vino”..............................................50
Diseño de proyecto real: “Nissan Juke”................................................48
4. La creatividad y el diseño gráico en práctica................................................48
4.2
4.3
4.5
4.6
4.7
4.8
4.9
4.6.1
4.6.2
El cliente y la problemática............................................................................................52
Objetivos.......................................................................................................................54
Estructura y visualización del proyecto: Estrategia (social, económica y medio funcional)........55
Desarrollo del proyecto.................................................................................................58
Medios de producción...................................................................................................60
Implementación.............................................................................................................61
Evaluación en el campo................................................................................................65
Bibliografía..................................................................................................................67
Elaboración de identidad, 3 propuestas para tres diferentes medios..........59
Presentación de ideas al cliente..................................................................60
Conclusiones..............................................................................................................66
1.1 Creatividad..............................................................................................................5
1.1.1 Concepto..............................................................................................5
1.1.2 Biología de la creatividad.....................................................................7
1.1.3 Bloqueos a la creatividad.....................................................................9
1.2 Tipos de pensamiento...........................................................................................12
1.3 Fases del pensamiento creativo...........................................................................15
1 Introducción a la creatividad...........................................................................5

5. 3
Introducción
Comprende además algunos ensayos que proponen una selección de teorías basadas en lecturas sobre los principales exponentes de la psicología, que dedicaron su investigaciòn
cientíica al fascinante mundo de la creatividad. Dichos textos vienen acompañados e ilustrados por una serie de imágenes alusivas al tema y que son parte de mi labor como pintora,
escultora y diseñadora durante varias etapas de mi producción artística.
En lo concerniente a las teorías de la creatividad de los Módulos I y II, se incluyen una serie de técnicas para la creatividad y su aplicación, así como algunos ejercicios representativos
de algunas de ellas. Los conocimientos adquiridos en el Módulo III a través de las aportaciones de Alex Steinweiss con sus portadas de discos, así como el estudio de Charles S. Pierce
uno de los padres de la semiótica, de Adrián Folco con su gestión estratégica de diseño y urgencia social y por último la interesante aportación de Umberto Eco con su concepto de
cultura y creatividad; me proporcionaron una serie de aspectos históricos y de conceptos básicos de la creatividad en el diseño gráico y artístico que permitieron el desarrollo de los
proyectos que se incluyen en la presente memoria. Toda esta información hizo sí que, se pudieran generar conceptos aplicados a un trabajo gráico (construcción del objeto de diseño);
en concreto una página de calendario del mes de junio, en donde se ven representados elementos identitarios de la Ciudad de México.
El desarrollo de las actividades del curso fueron parte de un recorrido, que conforme se fueron introduciendo, permitieron el uso de una serie de instrumentos teórico-gráicos que
posteriormente se aplicaron en los Módulos III y IV. El paso siguiente se llevo a cabo en el Módulo IV; en la realización de la publicidad del coche Nisssan/Juke utilizando el manejo de
la imagen en el diseño y asimilando temas como conceptualización, naturaleza, comprensión, transferencia de imagen-realidad, iconicidad y signiicación de la misma.
La parte conclusiva del Diplomado presenta como resultado inal el proyecto “La Ruta del Vino” en la Ciudad de Faenza, Italia en donde vinieron aplicados cada uno de los aspectos
formativos del curso. Se inició desde su concepción como idea hasta la propuesta de criterios gráicos y de implementación / veriicación.
La mencionada actividad inal corresponde a la elaboración publicitaria de un evento vinícolo en una semana de junio de 2013. En esta manifestación se promovieron los vinos típicos
de la región, acompañados de una serie de eventos culturales y gastronómicos.
El trabajo se basó en una detallada investigación en donde se tomaron en consideración los antecedentes histórico-culturales, así como las características socio-económicas de la
zona. En base a ello se diseñaron playeras, etiquetas para botellas de vino, carteles, banderolas,mantas e individuales desechables de papel que promovieron y más tarde enmarcaron
el evento.
l trabajo que presento a continuación inicia exponiendo el proceso creativo tomando como punto de partida el análisis del pensamiento y su actividad, así como la
estructura y las fases que lo componen.
Así mismo se incluye inicialmente el cómo y el dónde se genera dicho pensamiento desde el punto de vista biológico y posteriormente sigue paso a paso los aspectos y
factores psicológicos que determinan su comportamiento creativo.
E

6. 4
m
ó
d
u
l
o
1

7. 5
Módulo 1
Entre las deiniciones sobre la creatividad que encontré de diferentes autores, hay varias que
llamaron mi atención. En realidad no me gustaría limitarme solo a dos de ellas, como propone
la actividad. La razón se debe al hecho que me resulta sumamente interesante saber que existe todo
un gran abanico de autores y de como vienen expuestas tales deiniciones bajo diferentes periles
disciplinarios. Analizada desde el punto de vista de la psicología, la creatividad viene considerada como;
“el pensamiento original, imaginación constructiva, pensamiento divergente o pensamiento creativo, es la
generación de nuevas ideas o conceptos, o de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos,
que habitualmente producen soluciones originales” 1 . Cito a dos de sus exponentes:
Howard Gadner (1999),(teoría de las inteligencias múltiples) que la deine de la siguiente manera;
“La creatividad no es una especie de luido que pueda manar en cualquier dirección. La vida de la mente
se divide en diferentes regiones , que yo denomino ‘inteligencias’, como la matemática, el lenguaje o
la música. Y una determinada persona puede ser muy original e inventiva, incluso iconoclásicamente
imaginativa, en una de esas áreas sin ser particularmente creativa en ninguna de las demás”. En cuanto
a Joy Paul Guilford (1971),la deine como ; “La capacidad o aptitud para generar alternativas a partir
de una información dada, poniendo el énfasis en la variedad, cantidad y la relevancia de los resultados”.
Leyendo estos deiniciones, observo la importancia que desempeña la educación creativa y de como
es importante su espacio en los programas escolares. En la niñez aunque de forma inconciente existen
grandes potencialidades que deben de fomentarse en la mejor manera posible. En este caso juega un
rol trascendental el aspecto pedagógico en el desarrollo de la creatividad. En el texto proporcionado es
interesante la aportación de Alejandra Trujillo Pérez cuando pregunta: ¿En qué consiste exactamente la
creatividad? ¿Qué denominamos creativo?¿Podemos diagnosticar la creatividad?¿Es posible “fabricar”
creadores o simplemente estimular la creatividad? ¿Hay momentos evolutivos más propicios para el
desarrollo de la creatividad o en cualquier momento se pueden general capacidades creadoras?
Muy buenas preguntas; Seguramente la experiencia y la preparación de la Profesora Trillo Pérez ya le
habrán dado algunas respuestas a estos interrogativos.
Introducción a la creatividad
1.1 Creatividad
1.1.1 Concepto
Módulo l
1.-Gispert, Carlos. “Enciclopedia de Psicopedagogía” p. 778-780
imagen. Luz María González

8. 6
Módulo 1
Efectivamente esa sensación la he vivido cada vez que realizo un determinado proyecto, es
realmente como “dar a la luz algo”, y de consecuencia esto implica un esfuerzo y al mismo tiempo
un reto conmigo misma; primero durante su realización y después ante el juicio de la sociedad a
la cual será expuesta. Es es una aportación personal que el creativo ofrece al espectador.
Matisse ya lo dijo en algún momento; “Crear es expresar lo que se tiene dentro de sí” (texto
proporcionado). Siempre he pensado que mis obras desde el momento que vienen expuestas,
dejan de ser completamente mías.“Para la sociología en cambio, la imaginación constructiva
surge a partir de la intervención de tres variantes: el campo (los grupos sociales), el dominio (el
área o la disciplina) y el individuo. Esto quiere decir que un individuo concreta cambios en el
marco de un dominio que son analizados desde un grupo social” 3.
Estos tres aspectos son una determinante en el trabajo del creativo, del artista y seguramente
regulan en manera signiicativa la producción de su trabajo.
Ya para concluir agrego algunas deiniciones más que de alguna manera han dejado en mí una
bella sensación de frescura intelectual…
Y al inal me pregunto:¿cuántas veces no me encontré ante un cuadro o una escultura ya
terminada, tratando de comprender en qué parte de mí había estado anidado todo ese contenido?
Citas :
“El pensamiento creativo consiste en la formación de nuevas combinaciones de elementos
asociativos. Cuanto más remotas son dichas combinaciones más creativo es el proceso o la
solución”. Mednick (1964).
“La creatividad es la habilidad del ser humano de traer algo nuevo a su existencia”. Barron
(1969).
“La creatividad se origina en un conlicto inconsciente. La energía creativa es vista como una
derivación de la sexualidad infantil sublimada, y que la expresión creativa resulta de la reducción
de la tensión”. Freud (1963).
“La creatividad es, el resultado de un combinación de procesos o atributos que son nuevos para
el creador”. Davis y Scott (1992). 3
La Psicóloga Sara Barrera Manchena (texto proporcionado) expone su teoría de la siguiente
manera: “la capacidad innata para pensar de manera diferente que la mayoría, y la de
“extrapolar formas útiles de emplear los datos en un contexto especíico: “crear algo que
resuelve un desafío concreto”. Personalmente no me identiico del todo con esta deinición.
Del momento que habla de una actitud innata, esta no puede ser solo una herramienta,
sino una predisposición que se sirve de herramientas para poder actuar ante un determinado
proyecto, que es objeto de su atención.
La creatividad desde el punto de vista de su signiicado literal es engendrar, como su origen
etimológico lo establece, y en concreto en el verbo “creare” del latín.
La creatividad nos permite cumplir deseos personales o grupales de forma veloz, sencilla,
eiciente o económica.
Llama mi atención de manera particular lo que menciona la Psicóloga Barrera Marchena,
cuando se reiere a la creatividad como “algo que resuelve un desaio concreto”. Entonces, si
se habla de la creatividad de individuo como un facultad, es esta que busca las herramientas
que le permiten satisfacer la realización de un determinado propósito.
.
Pienso que la creatividad da muestra de sí desde temprana edad y a un ojo atento y
sensible no pasa desapercibido. “Yo no utilizaría el termino “fabricar” porque me resulta
implícito como un acto mecánico y cuando tratamos el tema de la creatividad, no tenemos a
que ver con una máquina. En cambio el estímulo crea potencialidades y en el ser humano
éstas no tienen límite alguno. Al igual cada persona tiene un ritmo, un tiempo y es ella quien
establece cuál es el momento propicio. Tiene mucho que ver con su historia pasada y sobre
todo actual. Seguramente cada uno de nosotros tiene este “momento” en un dimensión de
tiempo diferente. Indico brevemente de la *(Enciclopedia de Psicopedagogía Océano (1998
p.779-780)), se deine ‘creatividad’ como: “Disposición a crear que exige un estado potencial
en todo individuo”
Basándome sobre el trabajo de la Lic. en Psicología María Teresa Esquivias Serrano
2, transcribo lo siguiente: Lownield, se centró en investigaciones que implican actividades
pictórico-plásticas, para lo cual retomó las categorías de Guilford y propone cuatro tipos
de factores: 1) sensibilidad para los problemas, 2) variabilidad, 3) movilidad,4) coherencia
de la organización. Menciona que los niños creativos son más adaptables, asimismo,
cambian constantemente los materiales con los que realizan una tarea. Podría enumerar
aún más datos, pero en realidad lo que aquí me interesa es evidenciar la importancia de
una formación que parta desde las instituciones para que el individuo pueda desarrollar
en manera más signiicativa su potencialidad creativa y no solo esta, sino los factores
mencionados anteriormente.
2.-Esquivias Serrano, María Teresa. “Creatividad: Deiniciones, antecedentes y aportaciones”, p..8),
3. Deiniciónes de creatividad. (en línea)

9. 7
Módulo 1
Biología de la creatividad
l cerebro es sin lugar a dudas el órgano más fascinante del cuerpo. Este es el
responsable de las funciones de la cognición, de las emociones, la creatividad, la memoria
y el aprendizaje. De él parten desde las órdenes que regulan el organismo hasta las
funciones psicológicas más complejas. Su morfología, compuesta por dos hemisferios
que se encuentran unidos en la parte central por un cuerpo calloso de 200 millones de
ibras nerviosas, que sirve de conexión entre ambos, y que le permite interactuar varias
zonas entre ambos. Incluso en casos en que una parte de los hemisferios sufra un daño
en una zona no especializada, el otro puede reemplazar parcialmente algunas de sus
funciones.
El lado izquierdo viene deinido como el del razonamiento y es ahí que se encuentran
las capacidades de las actividades verbales. Procesa en forma lineal y secuencial
la información observando el detalle, se encarga de los aspectos globales de la
comunicación, analiza la información oída, así como la escrita y el lenguaje corporal
(Sperry, 1974).5
Esta parte del cerebro alberga el pensamiento convergente (presentado por Guilford:
1967) 6.y trabaja de forma analítica, coherente y racional, pero fracasa sin embargo, en
las relaciones abstractas y complejas. Los test de Cociente de Inteligencia (CI) ponen
a prueba el pensamiento convergente. Se trata de buscar, con ayuda de la lógica, una
solución que pueda comprobar inequívocamente que es correcto o falso.
5. Sperry, Roger W. “Lateral specialization in the surgically separated hemispheres in F. Schmitt and F. Worden.” 3: 5-19,
6. Guilford, J.P. ; Hoepfner, R. “The nature of human intelligence”. (en línea).
imagen. Luz María González
1.1.2
E

10. 8
Módulo 1
Pensamiento lateral (De Bono, 1967) 7. “Cualquier modo de mirar el mundo es solo uno entre muchos”.
Pensamiento paralelo (De Bono, 1986) 9. “Método para organizar el pensamiento divergente y las
reuniones”.
Proceso irradiante (Buzan, 2002) 10. “Tiene como objetivo dotar a las personas de unas herramientas
para maximizar su capacidad intelectual para aplicarlas en el terreno profesional o personal. Cada
información que accede al cerebro(sensación, recuerdo,etc) se puede representar como una esfera
central de donde irradian innumerables enlaces de información. La pausa de pensamiento es como
una gigantesca máquina de asociaciones ramiicadas a partir de la cual se irradia un número ininito de
nodos de dato que relejan la estructura de redes neuronales que conforman el cerebro humano”. Aquí
cabe puntualizar el término de lluvia de ideas y mapas mentales de Tony Buzan.
9. De Bono, Edward. “Seis sombreros para pensar” (En linea)
10.- Buzan, Tony. “Como Crear Mapas Mentales” (en línea)
11. Sternberg, R. J. “The triarchic mind: A new theory of human intelligence”
12. Wang, Gary P., et al. ”Motional dynamics of the catalytic loop in OMP synthase” 38:284-95
Para concluir, reiriéndome a Wang, efectivamente al no existir dicotomía entre ellos, quien usa los
dos hemisferios para aproximarse al conocimiento posee dobles dones y los desarrolla aún más.
Entre las personas con una innovación creativa, se requiere mayor coactivación y comunicación
entre las regiones del cerebro, respecto a la mayoría de las otras personas. Sin embargo entre los
resultados de otros estudios se halló que la creatividad es mayor en las personas esquizoides, y
podríamos citar como ejemplo el caso del célebre pintor Vincent van Gogh.
O sea que para que la creatividad se materialice en una solución práctica, se vuelve necesario
convertir las sugerencias originales en unas innovaciones que puedan satisfacer adecuadamente las
necesidades de la sociedad y eso, solo se logra con la intervención del pensamiento convergente
dependiente del hemisferio izquierdo que ordenará y estructurará las ideas originarias. De esta forma,
los dos hemisferios cerebrales están especializados pero interconectados por el cuerpo calloso.
En consecuencia, estos enfoques no provocan sombra de duda acerca del papel del hemisferio
derecho que suscita las habilidades creativas para comprender, enriquecer y construir conocimiento
aunque la fase de evaluación del proceso mental creativo deba estar regida por el hemisferio izquierdo
que es el que, en deinitiva, transformará, con criterio, las ideas creativas en innovaciones. En este
sentido, la creatividad constituirá uno de los eslabones del proceso de innovación de la empresa.
(Wang et al., 1999) 12.
Si se considera que la creatividad es la capacidad de pensar más allá de las ideas admitidas,
combinando de forma original conocimientos, es evidente que la misma se relaciona con el pensamiento
divergente y el hemisferio derecho pero esta creatividad es útil en cuanto la inteligencia cultural entra
en acción y dirige racionalmente el comportamiento, empleando la información captada, aprendida y
elaborada (Stenberg,1988)11.
Pensamiento vertical (De Bono, 1967) 7. “Se caracteriza por el análisis y el razonamiento. La información
se usa con su valor intrínsico para llegar a una solución mediante su inclusión en modelos existentes.
En cuanto al hemisferio derecho, en él se encuentra el pensamiento divergente. Este se ciñé al
procesamiento de las informaciones no verbales se interesa por las imágenes, las sensaciones; de echo
a este hemisferio se le llama el de las emociones”.
Es un pensamiento holístico,(Smuts, 1927) 8. “Permite considerar las distintas situaciones y
oportunidades como un todo. Las uniones son dinámicas, evoluptivas, creativas y tienden hacia niveles
de complejidad y de integración cada vez más elevados”.
Pensamiento divergente (Guilford, 1967) 6. “Se siguen caminos que van en diferentes direcciones.
En la solución del problema cambia de dirección en el momento en que sea necesario, llegando así a
respuestas múltiples que pueden ser todas correctas y adecuadas. El pensamiento divergente procesa
ocurrencias, fantasías e intuiciones. Suscita curiosidad, experimentación, asunción de riesgos, lexibilidad
mental, pensamiento metafórico y sentido artístico”.
7. De Bono, Edward. “Partial list of books by de Bono include: The Use of Lateral Thinking”
8. “Holism and Evolution”. (en línea). ENCYCLOPAEDIA BRITTANNICA,

11. 9
Módulo 1
Bloqueos a la creatividad
l hablar de bloqueos de la creatividad surgen inmediatamente una serie de interrogativos
sobre el por qué no siempre tenemos la disponibilidad para poder crear.
Entonces me surgen otras preguntas, ¿Por qué dudamos de nuestras decisiones?, ¿de dónde
surgen los bloqueos?
El acto de crear, en sí no es fácil, requiere de un esfuerzo intelectual y físico. Un viaje hacía
nuestro interior en donde el ojo, la mano, el oído parecen estar desconectados
de lo que nos rodea y en donde se entra en una dimensión del todo introspectiva.
Y entonces,¿por qué en algunas ocasiones todo “luye” en manera tan natural y en
otras se vuelve un tormento?
En tanto sería oportuno deinir lo que es un bloqueo: Son obstáculos que tienen una carga
afectiva negativa, impiden la expresión, la comunicación, la experimentación y la creación. Los
bloqueos están llenos de miedos e inseguridades que se maniiestan en actitutdes negativas que
impiden expresar el yo.
¿Cuáles pueden ser los motivos que la provocan?
. Una especialización muy profunda.
. Racionalismo extremo.
. Enfoque supericial.
. Falta de conianza.
. Motivación reducida.
. Capacidad deiciente para actuar.
. Respeto excesivo por la autoridad.
. Espíritu no crítico, no observador.
Y pueden ser de distinta naturaleza:
imagen. Luz María González
1.1.3
A

12. 10
Módulo 1
• Bloqueos emocionales . Se maniiestan con irritabilidad, impaciencia, angustia,
ansiedad, miedo e inseguridad, quien los presenta desconfía y no se arriesga. Estos bloqueos
se maniiestan con actitudes y se relejan en la falta de motivación. La persona tiene miedo a
equivocarse o a hacer el ridículo, le da mucho poder a lo que los otros digan.
• Bloqueos socioculturales : Se maniiestan en las normas y valores sociales. La
cultura,queesfuentederiqueza,tambiénpuedeempobrecerlosactoscreativos.Elcondicionamiento
que la sociedad impone por medio de pautas o normas de conducta presiona para que sean
aceptadas y se rechace lo que no está socialmente aceptado. El pensamiento está condicionado.
Las estructuras selladas en el cerebro crean pautas de pensamiento que se maniiestan en
actitudes y comportamientos e impiden plantear nuevas soluciones, esto limita la forma en que
se percibe la vida. Se asigna un gran valor a la inteligencia cognoscitiva, a la del razonamiento
lógico, repetitivo, de memorización a la que lleva al pensamiento lineal convergente- habilidades
del hemisferio izquierdo y se descuida el poder imaginativo, intuitivo, emocional y del juego, que
promueve el pensamiento divergente – habilidades del hemisferio derecho, como resultado se
puede ver como la creatiividad se va bloqueando. En la sociedad, la persona creativa es criticada
constantemente por ser diferente , por atreverse, arriesgarse y por su deseo de evolucionar, y la
evolución surge de la insatisfacción y se dirige a la búsqueda del placer y a la realización.
• Bloqueo cognitivo: No te deja usar la imaginación, el apego a lo lógico, la excesiva
familiaridad a un tema, el abandono de los sueños, conservadurismo de los conocimientos
adquiridos y de las experiencias.
• Bloqueo conativos: Lo produce la falta de curiosidad, la desmotivación, la falta de
deseo, de actitud, falta de voluntad.
Seguramente la relexión viene automática al momento de adquirir un conocimiento que se rela-
ciona al hecho de nuestra creatividad y sus posibles bloqueos. Como creativa, logro reconocerme
en varios aspectos de los puntos presentados . Personalmente podría combinar varios de ellos y
estos me darían la respuesta a algunos de los enigmas de mi comportamiento. Puedo mencionar
por ejemplo el bloqueo sociocultural, en donde pude haberme involucrado al vivir una vida familiar
llena de responsabilidades, y en un país extranjero. Podría agregar un poco del bloqueo cognitivo,
ya que las circunstancias me impusieron un ambiente racional, lógico y lineal; causando que de
alguna manera “guardara” momentaneamente mi creatividad, a pesar de vivir en un país como
Italia, en donde se respira el arte detrás de cada esquina.
Esta es mi experiencia, estos son los factores que inluyeron, Sin embargo, es curioso como mi
verdadera naturaleza de individuo creativo continua viviendo y se maniiesta ya sea en la vida
personal actual, como en mi trabajo como docente, haciéndome recuperar los horizontes que antes
había perdido momentaneamente de vista.
Fuente: 13.- Waisburg, Gilda, Creatividad y Trasformación, Trillas, México, 1996.
• Los bloqueos preceptuales: Parten del pensamiento automático, de no cuestionarse
otras forma de percibir la realidad; las personas reaccionan ante los eventos más que relexionar.
Estos bloqueos adormecen y anestesian los sentidos, que son los canales por los que se percibe
el mundo. Al enfrentar retos y problemas no se toma el tiempo ni la oportunidad de verlos desde
distintos ángulos, porque no existe la conducta para hacerlo, es más fácil permanecer en las zonas
de la comodidad, las conocidas y no siempre son las mejores.
• Bloqueos espirituales: Se maniiestan al perder contacto con el ser real y perder
el sentido de la vida. Son manifestaciones que se ven cuando las personas no tienen una visión
clara de vida, cuando la misión se esfuma o no se cuestiona y los valores están distorsionados,por
esto se deprimen profundamente , desconfían de ellos mismos, de los otros y culpan a todos de su
mala suerte no encuentran el signiicado de la crisis, la vida los sorprende con situaciones que no
pueden resolver, se pierden como barco sin timón y llegan a tierras que nunca desearon; se dejan
llevar sin cuestionar o se paralizan, se resisten a la vida. Existe un proceso de recuperación creativa
que pueden iniciar los adultos de manera conciente cuando desean desarrollar la creatividad. Al
iniciar este proceso la persona vive en movimiento constante, que se abre. Es un camino para
ampliar la conciencia, “darse cuenta” de cosas que llevan a un crecimiento más equilibrado y de
mayor salud mental.

13. 11
Módulo 1
Tipos de pensamiento
1.2
imagen. Luz María González
ntes de iniciar a enumerar los diferentes tipos de pensamiento,
me parece oportuno citar el concepto del mismo. Después de leer
varias de sus deiniciones , he decidido incluir en el presente trabajo
la que aporta “Temas de Psicología”. 14
A
“La capacidad de pensar es el rasgo distintivo, genérico y peculiar
del ser humano. Consiste en relacionar dos o más ideas de forma que
de esta combinación se obtenga una nueva”. Y continúa diciendo;
“El pensamiento, normalmente, actúa como un proceso mediador
entre todo lo que percibimos del exterior y la respuesta que damos.
Su manifestación básica es <<razonar>>, que consiste en integrar
estímulos, percepciones, informaciones y recuerdos y crear nuevos
conceptos. El desarrollo de un concepto requiere dos procesos:
abstracción y generalización. Abstraer es separar mentalmente
una cualidad de otras, y considerarla aisladamente. Cuando las
abstracciones se relacionan entre sí, se produce el mecanismo
contrario, la generalización.

14. 12
Módulo 1
“Un adecuado pensamiento estratégico debe partir siempre de la misión de la entidad la que a su
vez se proyecta a una visión del futuro incorporando valores, basados en las variables de la realidad,
en la mística y en la cultura organizacional la que debe materializarse tácticamente, mediante la
información y los conocimientos articulando opciones”.
“El proceso de pensamiento es un medio de planiicar la acción y de superar los obstáculos entre
lo que hay y lo que se proyecta”. “El pensamiento se podría deinir como imágenes, ensoñaciones o
esa voz interior que nos acompaña durante el día y en la noche en forma de sueños”. La estructura
del pensamiento o los patrones cognitivos son el andamiaje mental sobre el que conceptualizamos
nuestra experiencia o nuestra realidad”. 14
• Pensar: Formarse ideas en la mente. Relexionar.
• Imagen: son las representanciones virtuales que tienen todos los seres humanos desde
su concepción acerca del proceso psicológico racional, subjetivo e interno de conocer, comprender,
juzgar y razonar los procesos, objetivos y hechos
• Lenguaje: es la función de expresión del pensamiento en forma oral o escrita para
la comunicación y el entendimiento de los seres humanos. Nos planteamos dos deiniciones de
pensamiento, una de las cuales se relaciona directamente con la solución de problemas.
• Pensamiento: fenómeno psicológico racional, objetivo y externo derivado del pensar
para la solución de problemas que nos aquejan día tras día.14
14. Temas de Psicología del pensamiento. La página de la vida.
En la actividad se integran otras funciones mentales. Los signos, señales y símbolos del exterior
actúan como un estímulo, que pone en marcha la actividad mental. La percepción actúa como una
fuente que provoca el pensamiento. La memoria es imprescindible para el razonamiento lógico y los
conceptos almacenados en ella se relacionan con ideas y estímulos nuevos. El lenguaje constituye
la forma más natural de expresión del pensamiento, aunque no todo el pensamiento se expresa
mediante el lenguaje, ni lo hace siempre a través de él”.14
La estructura del pensamiento es la que desarrolla un individuo a lo largo de su primera infancia
hasta su adolescencia, cuando se desarrolla al máximo la capacidad de abstracción se deine el
para qué imaginado a priori. (Texto proporcionado por la Profra. Ariadne García). Este proceso da
inicio en: El Ámbito Familiar (Idioma Materno)Intelecto Sistemático (La Escuela), Social Externo (El
barrio, se desprende de la familia). La cadena más importante es el ejercicio de la actividad Docente.
En lo concerniente a los tipos de pensamiento cito lo que se publica en Temas de Psicología.
Analítico: Comprender una situación dividiéndola en partes pequeñas o determinando las
aplicaciones de una situación paso a paso estableciendo causalidades. Incluye la organización de
las partes de un problema o situación en una forma sistemática, haciendo comparaciones de las
diferentescaracterísticasoaspectos,estableciendoprioridadessobreunabaseracional,identiicando
secuencias de tiempo, relaciones causales o relaciones condicionales (si... entonces...).
Aproximado: Una forma de pensar sobre sugerencias e ideas que no ija su signiicado de una
manera muy precisa sino que los lleva a signiicar “aproximadamente” lo que se ha sugerido.
Conceptual: Es comprender una situación o problema armando las partes a in de establecer
la totalidad. Incluye la identiicación de patrones o conexiones entre situaciones que no están
obviamente relacionadas, identiicar los elementos clave que subyacen en situaciones complejas. El
pensamiento conceptual es la utilización del razonamiento creativo, conceptual o inductivo aplicado
a conceptos existentes o para deinir conceptos nuevos.
Convergente: Escoger entre muchas opciones para alcanzar una conclusión.
Divergente: Genera tantas ideas u opciones como sea posible en respuesta a una pregunta
abierta o a un reto.
Duro: Denominación propuesta por Roger van Oech, que lo contrapone al pensamiento Suave. Los
conceptos duros son muy concretos, sin ambiguedad, mientras que los suaves admiten muchas más
matizaciones. El pensamiento duro tiende a ser rigurosamente lógico, preciso, exacto, especíico y
coherente. En la entrada pensamiento Suave encontrarás una tabla comparativa y una valoración
de ambos tipos de pensamiento.
El pensamiento presenta diversos tipos, entre los que se distinguen los siguientes:

15. 13
Módulo 1
Lateral: Creado por Edward de Bono como contraposición y complemento al
pensamiento vertical o lógico. Tiene como objetivo el cambio de modelos. Es al mismo
tiempo una actitud y una forma de tratar la información. Una buena forma de comprenderlo
es en contraposición al pensamiento vertical:
Lógico: Es el pensamiento normal, que supone una concatenación de ideas concretas
mediante pasos que se pueden justiicar. Véase pensamiento Lateral.
Sistémico:Actitud del ser humano que se basa en la percepción del mundo real en
términos de totalidades para su análisis y comprensión. Se diferencia de un planteamiento
del método cientíico, que sólo percibe partes de éste y, en muchos casos, de manera
incorrecta. Éste nuevo modelo pretende, por tanto, comenzar a desarrollar comunidades
comprometidas con un cambio profundo personal y organizativo. Los contenidos de
la disciplina del Pensamiento Sistémico fueron concebidos originalmente por Peter
Senge, director de Pensamiento de Sistemas y Aprenedizaje Organizacional del MIT
en el libro “La Quinta Disciplina”.15 (© Computerwolrd, 25-31 octubre 2002) El termino
pensamiento sistémico viene del griego synhistanai, que signiica “colocar junto”. Fué
usado por primera vez en el siglo XX por el bioquímico Lawrence Henderson, y ganó
fuerza con la introducción de la cibernética.
4. De Bono, Edward. “El pensamiento lateral. Manual de creatividad”
15. Senge, Peter. “La Quinta Disciplina”. p..25-31
Vertical o lógico Lateral
És selectivo És creativo
Sólo se mueve si hay una dirección en que
moverse
Se mueve para crear una dirección
Es analítico Es provocativo
Cada paso ha de ser correcto No hace falta que los pasos sean correctos
Se basa en el juicio y en la valoración. Prescinde de toda forma de juicio y de valoración.
Se utilita la navegación para bloquear
bifurcaciones y desviaciones laterales
No se rechaza ningún camino
Las categorias, clasificaciones y etiquetas
son fijas
No lo son
Sigue los caminos más evidentes Sigue los caminos menos evidentes
Es un proceso finito Es un proceso probabilístico
La información se usa con su valor
intrínseco, para llegar finalmente a una
conclusión mediante su inclusión en los
modelos existentes
La información no se usa como un fin sino sólo como
un medio para provocar una disgregación de los
modelos y su subsiguiente reestructuración automàtica
en nuevas ideas
© Edward de Bono 4
Jánico: Denominación propuesta por Albert Rottenberg, psiquiatra norteamericano,
en 1971. El pensamiento jánico (del dios romano Jano) se caracteriza por concebir
activamente dos o más ideas, imágenes o conceptos opuestos simultaneamente.
Los conceptos opuestos o antitéticos, se conciben como existentes uno junto al otro o
igualente operativos y verdaderos. Es un pensamiento complejo, diferente dialéctico, de
la ambivalencia y del pensamiento de los niños o de los esquizofrénicos. Tiene lugar en
plena conciencia, en plena racionalidad y facultades lógicas plenamente operativas pero
se hace uso de mecanismos del pensamiento onírico aprovechándose de materiales
inconscientes. Es capaz de pensar en un concepto y en su contrario sin problema.
(citado por Francisco Rubia en “El enigna de la creatividad”)
Disponible: Una aproximación a la resolución de problemas que implica apertura y
sensibilidad a todas las formas posibles de establecer conexiones.

16. 14
Módulo 1
Pensar sistémicamente signiica:
• Pensar de forma multidimensional: circular, horizontal, vertical y lateral.
• Focalizar el todo, las partes y, principalmente, promover la interacción entre las partes de un
sistema.
• Ser consciente de que el todo nunca puede ser evaluado por el simple análisis de sus partes.
Pensar sistèmicamente es multiplicar el número de opciones y por tanto, crear una mayor habilidad en
generar una acción coordinada y dirigida en el sentido de producir una inalidad especíica, ya sea personal
o profesional. 16
Synvergente:Neologismo inventado por Michael Gelb para describir el uso óptimo de ambos hemisferios
del cerebro, el derecho y el izquierdo. Obtenemos mejores resultados en los negocios y en la vida de cada
día, dice, cuando combinamos elementos del pensamiento convergente, ordenado, detallista del hemisferio
izquierdo, y el pensamiento divergente, creativo, global del hemisferio derecho.
Gelb dice que podemos conseguir este equilibrio, con prácticas tales como llevar diarios personales o blocs de
notas, meditando, apreciando como otros piensan de distinta forma (si eres un artista, come con un contable,
si eres un contable, invita a un artista a comer) y cultivando un “entorno que alimente la mente” tanto en el
trabajo como en casa, con toques tales como usar tanta iluminación natural como sea posible, colgando
arte de las paredes, escuchando música clásica en un equipo estéreo de calidad y asegurando que en tus
habitaciones el ambiente no esté demasiado cargado, caliente o frio.
Suave:Denominación propuesta por Roger van Oech, que lo contrapone al pensamiento Duro. El pensamiento
Suave es metafórico, aproximado, difuso, gracioso, juguetón y tolera contradicciones.
Ambos tipos de pensamiento juegan un papel muy importante en el proceso innovador, pero actúan en fases o
etapas diferentes. El pensamiento Suave es más efectivo en la fase de incubación, cuando se están buscando
nuevas ideas. En cambio, el pensamiento Duro es conveniente tanto en la etapa de preparación como en
la etapa de evaluación de las ideas, asi como también en el proceso de llevarlas a la práctica, hasta que se
convierten en innovaciones.
Pensamiento suave Pensamiento duro
Metáfora Lógica
Sueño Razón
Humor Precisión
Ambiguedad Coherencia
Juego Trabajo
Aproximado Exacto
Fantasia Realidad
Paradoja Directo
Difuso Centrado
Empuje Análisis
Generalización Específico
Joven Adulto
© Edward de Bono, "El pesamiento Lateral", Paidós Empresa,
16. Riberiro, Lair. “Inteligencia aplicada”. págs. 215-216
4. De Bono, Edward. “El pensamiento lateral. Manual de creatividad”
Fuente: Edward de Bono, “El Pensamiento lateral”. 4
Pensamiento duro versus pensamiento suave:

17. 15
Módulo 1
xisten diferentes fases del proceso creativo:
1) preparación, 2) incubación, 3) visión (o iluminación) y 4) veriicación.
La fase de incubación se desarrolla en el inconsciente. Consiste en una consideración inconsciente del
problema y en la búsqueda de una solución. Se planean sobre el inconsciente las experiencias acumuladas.
La fase de visión está constituida por la vivencia del ¡Ajá! y del ¡Eureka!. Es un momento totalmente ajeno
a la libertad; en él, el material acumulado durante la fase incubatoria se transforma en un conocimiento
claro y coherente que alora.
Según James Webb Young son cinco fases en un orden determinado; ninguna de ellas puede darse antes
de que la precedente haya quedado concluida:
1. Recopilación de la materia prima o información relacionada con el problema.
2. Trabajo de las ideas recopiladas. Masticación de la información.
3. Incubación inconciente.
4. Inspiración o surgimiento de la idea.
5. Coniguración inal y desarrollo de la idea para su utilización práctica.
Estas etapas relejan el proceso completo a través del cual se producen las ideas. Este proceso es una
técnica operativa que puede ser aprendida y controlada.
Antes es preciso considerar dos principios fundamentales:
Una idea es una nueva combinación de elementos viejos, y la posibilidad de elaborar nuevas
combinaciones aumenta con la capacidad de ver relaciones.
Graham Wallas, en su trabajo El arte del pensamiento, publicado en 1926, presentó uno de los primeros
modelos del proceso creativo. En el modelo de Wallas, los insights creativos e iluminaciones eran explicados
por un proceso consistente de 5 etapas:
• Preparación: preparatorio sobre un problema en el cual se enfoca la mente y explora sus dimensiones.
• Incubación:el problema es interiorizado en el hemisferio derecho y parece que nada pasa externamente.
• Intimación: la persona creativa “presiente” que una solución esta próxima. En muchas publi-caciones,
el modelo de Wallas es modiicado a cuatro etapas, donde “intimación” es visto como una sub-etapa.
• Iluminación o insight: cuando la idea creativa salta del procesamiento interior al consciente.
• Veriicación: cuando la idea es conscientemente veriicada, elaborada y luego aplicada.
La fase de veriicación constituye la parte inal del proceso, en la cual se comprueba, examina y conigura
la nueva visión hasta adecuarse al individuo creativo y al entorno. En esta fase se da el cometido más
difícil, que es el de la comunicación, consistente en traducir la visión subjetiva a formas simbólicas objetivas
(como la escritura o el lenguaje). Singular importancia reviste para la cultura y su desarrollo el que tenga
efecto una comunicación creativa adecuada.
E
imagen. Luz María González
Fases del pensamiento creativo
1.3

18. 16
Módulo 1
Godínez Vilchis James Webb Young Graham Wallas Arthur Koestler
Si la preparación es la obtención
de datos que me permitan el
enfoque del problema, lo
considero necesario.
Recopilación de la materia prima.
Sí muy de acuerdo, extremamente
necesaria. A mayores datos, mayor
posibilidad de éxito en la futura
realización del
proyecto.Concuerdo que a lo largo
de nuestra vida hacemos una
recogida de material genérico, y
cuando se nos presenta un
problema, nuestra mente echa
mano del material que recogemos
y no solo, sino del que hemos
recogido durante nuestra vida
através de nuestras experiencias.
Preparación: Me parece que no
difieran respecto a los
planteamientos anteriores.
Posiblemente hay una mayor
focalización e interiorización del
problema.Losesquemas en este
caso son para mí personalmente
muy útiles, al tener memoria
visual.
Fase lógica, para mí sería
prematura , porque en la
recopilación aún no contemplo la
solución. O tal vez sí pero en
forma menos conciente.
En cuanto a la fase de incubación
siendo inconciente, no siempre se
logra una solución, visto que no
tenemos el control de nuestro
inconciente.
Trabajo de las ideas recopiladas.
La manipulación de ideas,
materiales, personalmente me
resulta la más tangible
Incubación: Pensar en todas las
ideas,. No sé si a este punto pueda
volverse demaciado extenso. Y
pueda surgir confusión.
Fase intuitiva, concuerdo esto
puede suceder en algunas
ocasiones aunque en realidad no
haya habido una incubación. Surge
sin tener aparentemente aún todos
los datos y sin embargo... aparece.
Bueno, si nuestro inconciente nos
aporto el material acumulado
durante su incubación,la de
acuerdo;pero si este no se
transforma en un conocimiento
claro y coherente... nada de ¡Ajá o
Eureka! en la fase de visión
Tal vez en esta parte del proceso,
la incubación inconciente, sea
más efectiva después de haber sido
estimulada con las fases
anteriores.
No sabría si esta Intimación o
sub-etapa, se presente como
consecuencia del proceso.Puede
que algunos casos se manifieste
pero no creo sea una constante.
Me parece necesaria, la fase
crítica, es una observación de lo
realizado en base a un criterio
realístico de su autor.
La fase de verirficación, sin lugar
a dudas es la más compleja porque
esta es la parte objetiva. Pasa de
idea abstracta a la comunicación
real del planteamento concreto.
El surgimiento de la idea
inspiración, ha pasado por un
proceso más amplio.
En cuanto a la configuración final
y desarrollo de la idea, veo que
pasando por estas fases y
concluyéndolas, su proceso
aparece máscompleto.Obteniendo
asi mayores posibilidades de
obtener el objetivo creativo.
Iluminación,sería como la
inspiración o la visión de los
autores anteriores.Si se entiende
como un momento menos
pensado e imprevisto.
Verificación, sí terminado el acto
creativo se elabora la idea para
después ser aplicada.
Arthur Koestler, distingue estas fases que se corresponden con los estados
de consciencia de la neurociencia:
• Fase lógica: Formulación del problema,la recopilación de datos
relativos a ese problema y una primera búsqueda de soluciones.
• Fase intuitiva: Quizá no conforme con la solución, el problema se va
haciendo autónomo, vuelve a ser elaborado y comienza una nueva incubación
de la solución y una maduración de las opciones, durante un periodo que a
veces puede ser extenso en la etapa de maduración. Es la parte divergente
del proceso, puesto que se genera solo en la mente del creativo. Se produce
la iluminación, es decir la manifestación de la solución.
• Fase crítica: Durante la cual el inventor se entrega al análisis de su
descubrimiento, precede a la veriicación de la validez del mismo y le da los
últimos toques.
b. Incubación: i. Digestión de los datos / ii. Incubación del problema
c. Idea creativa: i. Planteamiento de soluciones originales posibles (ideas y bocetos)
d. Veriicación, desarrollo: i. Desarrollo posibles hipótesis creativas ii.Correcciones
Shannon propone el siguiente esquema:
Se trabajará bajo el esquema de Joan Costa basado en los trabajos de
Walas y Moles
a. Información -documentación:
i. Obtención de los datos:compilación de información bibliográica y gráica
sobre el cliente y sus necesidades / ii. Listado de requerimientos
e. Formalización: i. Prototipo / f. Difusión en caso de que exista este punto
g. Conclusiones / h. Notas y citas / i. Bibliografía
Fuente: 14.“Temas de Psicología del pensamiento. La página de la vida”.
Ha habido algunas investigaciones que buscan aclarar, si el periodo de
“incubación”, implicando un periodo de interrupción o descanso del problema,
ayuda a la solución del problema. Ward ha barajado varias hipótesis de porque
un periodo de incubación ayudaría, algunas evidencias demuestran que la
incubación ayuda a “olvidar” falsas pistas. La ausencia de incubación puede
llevar al “solucionador” a estancarse en estrategias inapropiadas. Esta idea
entra en conlicto con la anterior hipótesis de que las soluciones creativas
salen del inconsciente cuando el consciente está ocupado en otras tareas.

19. 17
Módulo 2
m
ó
d
u
l
o
2

20. 18
Módulo 2
Módulo 2
Técnicas para la creatividad
Es una de las técnicas más valiosas para generar gran cantidad de ideas
en un corto período de tiempo y se desarrolló en los trabajos tecnológicos de la
astrofísica y las investigaciones espaciales llevados a cabo en los años cuarenta,
como resultado de los trabajos del astrónomo Fritz Zwicky.
Es una técnica combinatoria de ideación creativa consistente en descomponer
un concepto o problema en sus elementos esenciales o estructuras básicas.
Con sus rasgos o atributos se construye una matriz que nos permitirá multiplicar
las relaciones entre tales partes. Así pues, en su forma más básica, el Análisis
Morfológico no es más que la generación de ideas por medio de una matriz.
imagen. Luz María González
2.1
E
¿Cómo?
1. Especiicar el problema.
2. Seleccionar los parámetros del problema.
Para determinar si un parámetro es lo suicientemente importante para añadirlo,
hay que preguntarse: “¿Seguiría existiendo el problema sin el parámetro que
estoy pensando para la matriz?”
3. Hacer una lista de las variaciones.
Debajo de cada parámetro hay que relacionar tantas variaciones como se de-
seen para ese parámetro. El número de parámetros y variaciones determinará
la complejidad de la matriz. Generalmente, es más fácil encontrar ideas nuevas
dentro de un marco sencillo que dentro de uno complejo. Por ejemplo, una matriz
con diez parámetros, cada uno de los cuales tiene diez variaciones y produce
10.000 millones de combinaciones potenciales.
4. Probar combinaciones diferentes.
Cuando la matriz esté terminada, hay que hacer recorridos al azar a través de
los parámetros y variaciones, seleccionando uno o más de cada columna y lue-
go combinarlos de formas completamente nuevas. Se pueden examinar todas las
combinaciones de la matriz para ver la manera en que afectan.
¿Qué es y para qué?
Análisis morfológico

21. Módulo 2
19
Ejemplo:
Una casa de aparatos electrodomésticos desea rediseñar el concepto de las licuadoras.
Diseñar un aparato para licua
(Sacado de “Thinkertoys” de Michael Michalko)
Es una técnica muy adecuada para generar ideas en un trabajo exploratorio,
pero también se distingue por su complejidad para realizarla. Es muy apropiada para:
• Nuevos productos o servicios o modiicaciones a los que ya existen.
• Aplicaciones para nuevos materiales.
• Nuevos segmentos del mercado.
• Nuevas formas de desarrollar una ventaja competitiva.
• Nuevas técnicas promocionales para productos y servicios.
• Identiicación de oportunidades para la localización de nuevas unidades empresariales.
A partir de aquí hay que combinar las opciones y buscar diseños.
Fuente: 17. Michalko, Michael. “Thinkertoys. Cómo desarrollar la creatividad en la empresa.”
1 aspas botones Vaso vidrio
Acción licuar Comandos Depósito
4 Dos cilindros de
piedra que giren
y aplasten
3 Aspas que
suban y bajen
2 Navajas a lo
largo del vaso
Bol metálico
Deslizar palanca
Digital (botón plano) Vaso plástico
Touch screen

22. 20
Módulo 2
Esto es un recurso muy utilizado por el diseñador gráico,
cuando va a diseñar un logo, busca que elementos o conceptos
se relacionan para no diseñar lo más obvio: agua embotellada.
Elementos relacionados: buena igura, salud,
provienen de un recurso natural, etc.
imagen. Luz María González
Analogías
2.2
C
1. Saber cuál es el problema
Ej: Fabricar una bañera que ocupe el menor espacio posible.
2. Generación de las ideas
Esta segunda fase es la de alejamiento del problema con la
imaginación. Es la fase imaginativa y producimos analogías,
circunstancias comparables. El grupo ha propuesto como
analogías la cascada, el ciclón, el molino de agua…
3. Selección de las ideas
La tercera fase es la de seleccionar: tenemos una larga
lista de analogías y es el momento de seleccionar las que
consideremos más adecuadas y cruzarlas con el problema.
onsiste en resolver un problema mediante un rodeo: en
vez de atacarlo de frente se compara ese problema o situación
con otra cosa. Gordon, creador de la Sinéctica (método
creativo basado en el uso de las analogías) insistía en que
“se trata de poner en paralelo mediante este mecanismo unos
hechos, unos conocimientos o unas disciplinas distintas”. Por
ejemplo, un probrema empresarial lo intentamos resolver
buscando algún problema análogo en otras disciplinas: en la
biología, en la historia, en un deporte colectivo...
¿Qué es y para qué sirve?
¿Cómo?
“Se necesita un ciclón a domicilio… una tromba de agua…
vertical…las paredes serán cilindros que encajan… cuando
no nos servimos de ella, formará un asiento o un elemento
decorativo…en servicio será un cilindro…y los chorros de agua
partirán del suelo o de las paredes y reconstruirán nuestro
ciclón…”(Ejemplo tomado de “La creatividad en la empresa”.
Guy Aznar) En el trabajo que corresponde con las analogías
seleccionadas, Guy Aznar propone tres hipótesis:
1. Se comprende perfectamente el contenido de la
analogía y se cruza con el problema.
2. Se profundiza en la analogía a nivel intelectual:
mayor conocimiento de la analogía.
3. O dedicar la atención a profundizar la analogía
desde el interior: esto es, identiicarse con ella.

23. 21
Módulo 2
Cuando comencé a proyectar el presente trabajo, me surgieron una serie de ideas relacionadas con plantas y
animales. En verdad la elección del tema era tan rica de posibilidades que fue algo difícil llegar a una sola propuesta.
Al final decidí de utilizar en parte cada uno de los dos elementos. Posiblemente porque desde siempre en mi trabajo
creativo han estado presentes sea el uno que el otro; los animales y las plantas. Son formas que en su forma estética y
en su contenido comportamental ejercen sobre mí una atracción especial.
Fue entonces que inicié a concretizar en un ave; el colibrí. Más investigaba, más me convencía que dicho criatura no
solo era interesante por su belleza y sus características especiales desde el punto de vista biológico, sino incluso por el
bagaje cultural legado a nuestra historia milenaria.
Me fascinó en manera particular la narracción que a continuación cito: Los antiguos Aztecas no solamente eran
conocedores de los recursos naturales, sino además en sus principios como cultura nómada, participaron ampliamente
en la distribución de semillas y plantas; y en la observación de mamíferos y aves, llevando estos registros en su
memoria y códices (Riva Palacio,1987).
Una de estas aves era el colibrí, el cual el primer encuentro registrado se señala desde la búsqueda de la tierra
prometida donde la leyenda de los aztecas menciona”... y después de los días de lluvias sigan a los pequeños rayos de
sol tomando de su pequeña lanza la miel de las flores... ellos, huitzilin, hijos de Huitzilopochtli los llevaran hasta el
águila sobre el nopal devorando la serpiente” (Castillo Peraza, 2000). El resultado fue el que ya conocemos).
Huitzilin o huitzil es el nombre náhuatl de colibrí, y fue animal sagrado por los antiguos Aztecas, quienes lo
consideraban gemelo, en otros casos de Huitzilopochtli, o su mismo dios de la guerra, al cual representaban en sus
códices con una armadura a base de oro puro y un gran penacho; en el cual llevaba colgado al colibrí dentro de una
flor en forma de una campana o dentro de un tulipán, significando vida y alimento. Otro sustento de su “parecido” con
el Dios es que ambos se hacían presentes en épocas de lluvias, marcando los ciclos de lluvias y secas (Enriquez, 2006).1.
Desde el principio de los tiempos los aztecas sabían que su dios principal era Huitzilopochtli, el Mago Colibrí, porque él
los había guiado desde las áridas tierras del norte a la maravillosa ciudad de México‐Tenochtitlán. Antes llegaron a
rezar a muchos dioses, pero sólo cuando eligieron a éste recibieron los grandes favores. Por eso quisieron los
sacerdotes que representara al Sol, al guerrero más joven y victorioso, capacitado para librar toda clase de batallas sin
conocer la derrota, el que más se empeñaba en facilitar la supervivencia de la raza humana de los aztecas.
Se contaba que el Mago Colibrí no dormía, a pesar de que sus grandes luchas las librada en el cielo contra la Luna y las
estrellas, porque necesitaba la luz de todos para reforzar los suyos propios, que al amanecer enviaría a la tierra para
que germinase el maíz y los hombres incrementasen sus fuerzas. Tanto bien brindada a su pueblo que se merecía los
mayores sacrificios. Otros dioses se hubieran conformado con tortitas de maíz o unas jarras de
pulque, Huitzilopochtli nunca, porque necesitaba lo más valioso del hombre, lo que le mantenía vivo: la sangre.2.
Ahora no me restaba que decidir como iba a utilizar este animalito.Pues bien, dejándome llevar por su belleza y
dinamismo primero pensé en una botella de perfume e incluso un abanico. Contemplé la idea de una joya o un
florero. Nada me convencía porque me parecía que estaba cayendo en propuestas algo banales.
Proyecto realizado con biónica
18.- Santos Ramos, Ana Julia, et al. “El colibrí: desde la cultura Azteca, hasta su importancia biológica y ecológica”.
surgieron una serie de ideas relacionadas con plantas y
sibilidades que fue algo difícil llegar a una sola propuesta.
mentos. Posiblemente porque desde siempre en mi trabajo
nimales y las plantas. Son formas que en su forma estética y
cción especial.
Más investigaba, más me convencía que dicho criatura no
eciales desde el punto de vista biológico, sino incluso por el
uación cito: Los antiguos Aztecas no solamente eran
principios como cultura nómada, participaron ampliamente
de mamíferos y aves, llevando estos registros en su
registrado se señala desde la búsqueda de la tierra
espués de los días de lluvias sigan a los pequeños rayos de
s, huitzilin, hijos de Huitzilopochtli los llevaran hasta el
za, 2000). El resultado fue el que ya conocemos).
al sagrado por los antiguos Aztecas, quienes lo
Biónica
2.3
R
imagen. Luz María González,
(ejercicio realizado con
Biónica)
icardo Marín, doctor en Educación y
uno de los más profundos investigadores de
la creatividad en España, airma en el libro
“Manual de la Creatividad” que la biónica es
un procedimiento utilizado en el campo
tecnológico para descubrir nuevos aparatos
inspirándose en los seres de la naturaleza y,
por lo común, en los seres vivos. La botánica
y la zoología son las dos principales fuentes
de inspiración para la biónica.
El enfoque biónico en la solución creativa
de problemas requiere la intervención de
especialistas en varias disciplinas —
biológicas y tecnológicas—con objeto de
descubrir las soluciones del mundo vivo y
ser capaz de trasladarlas a nuevos aparatos.
¿Cómo?
1. Estudio minucioso del comportamiento de
los seres vivientes que interesan, concentrando
la atención en sus propiedades particulares.
2. Traducción a modelos de las propiedades
de los seres vivos: modelos de carácter
matemático, lógico, gráico o simbólico.
3. Desarrollo de los modelos, ensayarlos e
intentar reproducir al máximo las funciones de
los seres vivos. Por ejemplo sabías de donde
procede el concepto de pinzas de mecánico
¿Qué es y para qué sirve?
18

24. 22
Módulo 2
Brainstorming
imagen. Luz María González,
(ejercicio realizado con
Brainstorming)
2.4
Etapas del proceso:
1º Calentamiento:
Ejercitación del grupo para un mejor
funcionamiento colectivo.
Ejemplo: decir objetos que valgan
menos de 1.000 pesetas,
nombrar todas las cosas blandas
que se nos ocurran…
2º Generación de ideas.
Se establece un número de ideas
al que queremos llegar.
Se marca el tiempo durante el que
vamos a trabajar.
Y las cuatro reglas fundamentales
que se mencionan a continuación:
1.-Toda crítica está prohibida
2.-Toda idea es bienvenida
3.-Tantas ideas como sea posible
4.-El desarrollo y asociación de las
ideas es deseable.
Los participantes dicen todo aquello que
se les ocurra de acuerdo al problema
planteado y guardando las reglas
anteriores.
¿Qué es?
ue desarrollada por Alex Osborn
(especialista en creatividad y publicidad)
en los años 30 y publicada en 1963 en
el libro “Applied Imagination”.
¿Para qué?
El Brainstorming, también llamado
torbellino de ideas, tormenta de ideas,
remolí de cervells, lluvia de ideas…
es una técnica eminentemente grupal
para la generación de ideas.
¿Cómo?
Materiales de trabajo: sala, sillas para
el grupo, pizarra grande o cuaderno
de notas para apuntar las ideas,
grabadora (opcional), reloj.
Participantes: facilitador o coordinador
(dinamiza el proceso), secretario
(apunta las ideas), miembros
del grupo.
F

25. 23
Módulo 2
Ejemplo:
¿Qué podemos hacer para mejorar los problemas del tráico urbano?
Respuestas: Quemar los coches, vivir en el campo, restringir los días de circulación,
aumentar muchísimo el precio de los coches, aumentar muchísimo el precio de la gasolina, ir en bici, ir a pie,
no salir de casa, vivir todos en la misma casa, trabajar y vivir en el mismo ediicio, penalizar el uso del coche,
pinchar todas las ruedas…
3º Trabajo con las ideas.
Las ideas existentes pueden mejorarse mediante la aplicación de una lista de control;
también se pueden agregar otras ideas. Osborn recomienda el empleo de preguntas como las que siguen:
IDEA: No salir de casa.
¿aplicar de otro modo? ¿Cómo vivir sin salir del coche?
¿modiicar? ¿Cómo salir de casa sin usar el coche?
¿ampliar? ¿Cómo estar siempre fuera de casa sin coche?
¿reducir? ¿Cómo salir de coche sólo una vez/semana?
¿sustituir? ¿Cómo saber que los demás no sacan el coche?
¿reorganizar? ¿Cómo trabajar y vivir sin coche?
¿invertir? ¿Cómo vivir siempre en un coche?
¿combinar? ¿Cómo usar un coche varios desconocidos?
Tras estas etapas, se pueden utilizar las siguientes técnicas para variar la forma de trabajarlo:
el trabajo del grupo es complementado y/o sustituido por el trabajo individual o por contactos intergrupales;
la comunicación verbal es complementada y/o cambiada por comunicación escrita; la reunión de ideas sin valoración
es interrumpida por fases de valoración; el comienzo sin ideas ya existentes es modiicado mediante un inicio con
un “banco de ideas”; la reunión constructiva de estímulos es complementada por una compilación destructiva de
desventajas; la integración espontánea de ideas puede ser complementada y/o sustituida por una integración sucesiva;
la lista de control puede ser complementada y/o cambiada por estímulos visuales.
4º Evaluación.
Tras la generación de ideas, el grupo establece los criterios con los cuales va a evaluar las ideas. Ejemplos:
Rentabilidad de la idea, grado de factibilidad, grado de extensión de la idea…

26. 24
Módulo 2
COMPONENTES (paso 1) Quizá no habíamos tenido en cuenta:
INSTALACIONES UBICACIÓN USUARIOS MATERIALES OTRAS
DE JUEGOS INFRAESTRUCTURAS
ASPECTOS (paso 2)
Columpios Parques Niñas Madera Papeleras
Toboganes Centros Niños Hierro Bancos y mesas
comerciales
Redes Plazas Madres Cuerdas Vallas
y padres
Túneles Lejanía del Personas Plástico Techados
tráico
Balancines En azoteas Delincuentes Corcho Plantas
Quizá no se nos había ocurrido
Juegos Que sean Profesionales Goma Préstamo de
acuáticos portátiles (Monitores/as juguetes
canguros...)
CONECTAMOS (paso 3) (la idea resultante está inspirada por esos cruces pero no tiene porqué
incluir todos los aspectos del cruce). Balancines – Parques – Profesionales – Plástico - Plantas >
Idea: Contratar a monitores que den talleres de jardinería a los niños/as (podrían ser personas
jubiladas voluntarias) Toboganes – lejanía del tráico – Niños – Hierro – Vallas >
Idea: Hacer que cualquier mobiliario o construcción urbana sea un espacio apto para el juego
infantil como un tobogan en un puente, un columpio en cada parada de autobús...
Redes – Centros comerciales – Delincuentes – Gomaespuma – Bancos y mesas >
Idea: Crear una especie de “chillout”, un espacio en alto acolchado y techado y
cómodo para que puedan descansar adultos y niños/as.
Conexiones morfológicas
forzadas
¿Qué es?
Es una propuesta de Koberg y Bagnall que en realidad es la suma de los
principios básicos de dos técnicas: el “Listado de Atributos” creado por R. P.
Crawford y las “Relaciones Forzadas” de Charles S. Whiting.
¿Para qué sirve?
Es muy potente porque en una primera fase facilita que surjan ideas sobre
aspectos que no habíamos tenido en cuenta y en la segunda provoca
analogías muy inspiradoras.
¿Cómo se hace?
Una vez que ya hemos deinido el objetivo creativo y que hemos generado
unas cuantas ideas en una lluvia de ideas, nos disponemos a darle un giro
de tuerca más:
Descomponemos el objetivo creativo en componentes o bloques. Surgen
áreas que quizá no habíamos explorado.
Listamos en cada bloque distintos aspectos o partes.
Esto por sí sólo ya nos estimula para generar nuevas ideas.
Conectamos y cruzamos al azar diversos aspectos de varios bloques.
Provoca conexiones muy estimulantes que generan ideas muy innusuales.
Ejemplo:
2.5
E

27. 25
Módulo 2
Identiicación o empatía
¿Qué es?
Consiste en ponerse en el lugar de otro ser.
¿Para qué sirve?
Ayuda a obtener otra percepción, otro punto de vista sobre un asunto.
¿Cómo?
Tras la deinición del objetivo creativo y de haber generado nuevas ideas bus-
camos una nueva percepción que abra caminos diferentes.
Elijo una persona, personaje, animal, vegetal, objeto, elemento... que esté o no
relacionado con el objetivo creativo o campo sobre el que trabajo.
Ejemplos
- Busco cómo reducir la contaminación en los ríos de los vertidos de una empresa
e imagino que soy un pez.
- Imagino que soy mi cliente.
- Soy arquitecto y recorro mi ediicio en una silla de ruedas para empatizar con
usuarios discapacitados.
En grupo se pueden repartir papelitos con distintos seres para que cada persona
se identiique con uno (un niño de seis años, una anciana, una persona extranjera,
un profesional de la competencia, un elefante...) Empatizo o me identiico con
ese “ser”, me pongo “en sus zapatos”, percibo cómo piensa, siente o actúa.
Ejemplos
Algunas preguntas que puedo hacer son ¿cuáles son mis hobbies?, ¿qué
siento cuando...?, ¿cómo es un día de mi vida?, ¿qué me da miedo?, ¿qué
necesito?, ¿cómo me relaciono?, ¿qué puedo hacer para...?
Esa nueva percepción me sirve para generar nuevas ideas y aspectos a
tener en cuenta. Una variante en grupo de ésta técnica consiste en realizar
representaciones improvisadas (esceniicaciones) o juegos de roles con los
diferentes personajes.
La inversión
2.6
2.7
C
C
onsiste en “darle la vuelta” al objetivo creativo. Diferentes autores se reieren a ella, por
ejemplo Edward de Bono la considera una forma de presentar una “provocación” y Michalko un
“Thinkertoy” lineal.
¿Qué es?
¿Para qué sirve?
Deinimos el objetivo creativo. Ejemplos:
a) Quiero vender más detergente.
b) Quiero mejorar la telefonía.
c) Quiero animar al reciclaje de papel.
Invertimos el objetivo o una asunción del mismo (algo que damos por hecho) nos desplazamos
en la dirección opuesta a la secuencia “normal”. Veamos las siguientes inversiones:
a) Que yo dé el dinero y los clientes me den el detergente.
b) En vez de que el teléfono suene cuando hay una llamada, “el teléfono suena todo el rato y
para cuando llama alguien”.
c) En vez de que la gente dé papel, “que se dé papel a la gente”.
Generamos ideas estimuladas por la provocación que nos produce ese planteamiento absurdo.
a) Los cupones descuento que aparecían en los detergentes.
b) Que el teléfono se conecte con el televisor y éste se enmudezca cuando hay una llamada.
c) Incentivar con rollo de papel higiénico a quienes reciclan.
Cambiar la dirección usual de un planteamiento estimula nuevas posibilidades.
¿Cómo?

28. 26
Módulo 2
¿Cómo?
Para que esta técnica dé resultados, primero se debe realizar un listado de las
características o de los atributos del producto o servicio que se quiere mejorar
para, posteriormente, explorar nuevas vías que permitan cambiar la función o
mejorar cada uno de esos atributos.
Con un ejemplo se entenderá bien: Supongamos que una empresa desea
identiicar algunas ideas para mejorar una batidora de alimentos:
Primer paso: Hacer una lista de los atributos actuales del modelo. Así:
o Fabricado en acero inoxidable
o Mango de madera
o Se realiza a mano
o Velocidad variable
o Puede utilizarse por cualquier persona
o Se necesitan dos manos para utilizarlo
Segundo paso: Cada uno de los atributos se analiza y se plantean preguntas
sobre la forma en que se podrían mejorar; por ejemplo: Mangos de madera:
o ¿Se podrían hacer de otro material?
o ¿Podrían tener pequeños un mango adaptable a la mano?
o ¿Podrían fabricarse en diferentes colores?
o ¿Podrían tener un diseño completamente diferente?
o Se necesitan dos manos para utilizarlo:
¿Se podría incorporar un dispositivo para que pudiese ser operado con una sola?
Y así sucesivamente. Cuantas más preguntas para cada atributo, mejor…
Tercer paso: Las mejores ideas que hayan surgido en el paso 2 se seleccionan
para su evaluación posterior.
Es una técnica creada porTony Buzan, investigador en el campo de la inteligencia
y presidente de la Brain Foundation. La importancia de los mapas mentales
radica en que son una expresión de una forma de pensamiento: el pensamiento
irradiante. El mapa mental es una técnica gráica que permite acceder al potencial
del cerebro.
¿Para qué?
Es una técnica de usos múltiples. Su principal aplicación en el proceso creativo
es la exploración del problema y la generación de ideas. En la exploración del
problema es recomendable su uso para tener distintas perspectivas del mismo.
¿Cómo?
Para su elaboración se siguen los siguientes pasos:
Se toma una hoja de papel, grande o pequeña, según sea un mapa grupal o
individual. El problema o asunto más importante se escribe con una palabra o se
dibuja en el centro de la hoja.
Los principales temas relacionados con el problema irradian de la imagen central
de forma ramiicada.
De esos temas parten imágenes o palabras claves que trazamos sobre líneas
abiertas, sin pensar, de forma automática pero clara.
Las ramiicaciones forman una estructura nodal.
Los mapas mentales se pueden mejorar y enriquecer con colores, imágenes,
códigos y dimensiones que les añaden interés, belleza e individualidad.
Mapas mentales
Listado de atributos
2.8 2.9
s una técnica creada por R.P. Crawford, ideal para la generación de nuevos
productos. También puede ser usada en la mejora de servicios o utilidades de
productos ya existentes.
E
E
¿Qué es y para qué sirve?
¿Qué es?
imagen. Luz María González

29. 27
Módulo 2
Relaciones forzadas
Técnica de Da Vinci
étodo creativo desarrollado por Charles S. Whiting
en 1958. Su utilidad nace de un principio: combinar lo
conocido con lo desconocido fuerza una nueva situación.
De ahí pueden surgir ideas originales. Es muy útil para
generar ideas que complementan al Brainstorming cuando
ya parece que el proceso se estanca..
as mentes despiertas permiten que la información entrante se organice en racimos, dando origen a nuevas
perspectivas e ideas. Una buena forma de originar nuevos racimos es por medio de imágenes. Al principio, los
humanos se comunicaban por medio de ellas.
El alfabeto evolucionó partiendo de las diversas técnicas pictográicas; pero esto no signiica que el pensamiento
verbal sea más avanzado.
Programa de Acción
Repase un problema en el que usted esté trabajando. Con los ojos de su mente examine sus diferentes aspectos.
Escriba el problema en un papel y relexione sobre él durante unos minutos: ¿Qué es lo que no encaja?. ¿Cuáles
son los obstáculos principales?. ¿Lo desconocido?. ¿Qué es lo que quiero entender?. En este momento, la
manera en que lo veo es… Lo que me está molestando más es…
Relájese. Cuando esté relajado verá que su consciente intuitivo utiliza con mayor libertad las imágenes y los
símbolos. Deje que su intuición le ofrezca imágenes, escenas y símbolos que representen su situación. No tiene
por qué saber cómo será el dibujo o a qué se parecerá antes de dibujarlo. Proporcione un formato para el
problema dibujando un límite o frontera. Puede ser de cualquier tamaño y forma que desee, y puede dibujarlo
cuidadosamente o ser sólo un bosquejo. El propósito es separar el problema de lo que le rodea y dejar que se
concentre en él. Los límites también proporcionan a su dibujo su propia atmósfera o profundidad y ayudan a
establecer una unidad que tiene signiicado en sí misma y da signiicado a su dibujo.Dibuje como su mente quiere
dibujar. Practique el dibujo sin una dirección consciente. (Hay gente que utiliza la mano contraria para tener un
control menos consciente de las imágenes). Finja que las líneas y los garabatos son los que dictan la manera y
el lugar donde dibujar. No censure lo que dibuje; el dibujo es privado y no tiene porqué enseñárselo a nadie. Deje
que el dibujo luya de usted hasta el papel. La suerte o el azar proporciona profundidad a sus garabatos. Señala
haciaun principio activo pero desconocido de orden y signiicado que puede interpretarse como un mensaje
secreto procedente de su inconsciente.Si un dibujo no parece suiciente, tome otra hoja de papel y haga otro,
y otro, tantos como necesite.Examine su dibujo. El dibujo es un mensaje de sus subconsciente. Contemple el
conjunto de la imagen y luego las partes por separado.
Son representaciones visuales de sus pensamientos. Busque en los símbolos y garabatos en busca de señales
inesperadas e información nueva.Escriba la primera palabra que le venga a la mente para cada imagen, símbolo,
garabato, línea o estructura.
2.10
2.11
M
L
Ejemplo:
Nuevas actividades para una casa de juventud.
Se recuerdan los principios de la generación de ideas:
Toda crítica está prohibida
Toda idea es bienvenida
Tantas ideas como sea posible
El desarrollo y asociación de las ideas es deseable
Selección de un objeto o imagen
Objeto: Sombrero
Se pregunta al grupo: ¿Mirando esto, qué podríamos
obtener para solucionar el problema?
Idea.- Características del sombrero: cubre, protege, hay
distintos modelos, distintos materiales, se utiliza en la
magia, en películas de gángsters, para recoger votos..
¿Cómo?
¿Qué es y para qué sirve?
¿Qué es?
imagen. Luz María González

30. 28
Módulo 2
2-. Idealidad: lo importante de un sistema (en especial los artiiciales o máquinas
y aparatos) no son sus partes sino la función que aporta. Es una pauta del progreso
que los sistemas tiendan a reducir sus partes e incluso a desaparecer, permaneciendo
la función. Ejemplo: El puntero del profesor, hoy ha desaparecido y hasta el puntero
láser puecañones de video, por ejemplo, ya llevan un propio cursor (imagen) que
hace de puntero.
3-. Uso de recursos: En la búsqueda de la idealidad, las invenciones y avances más
ingeniosos son aquellos que en lugar de añadir, sustraen elementos; y aprovechan,
para resolver el problema, los recursos disponibles dentro del propio sistema o en
un entorno inmediato. Eemplo: para desulfurar los gases de una central térmica,
aprovechamos las propias cenizas resultantes de la combustión causante de tales
gases.
4-. Pautas acerca del origen y evolución de los sistemas y de la
tecnología: El análisis de cientos de miles de documentos de patentes que dio
lugar a TRIZ, identiicó una serie de pautas que nos ayudan a predecir cómo puede
evolucionar un sistema, así como determinadas coniguraciones tecnológicas.
5-. Contradicciones: Algunos problemas difíciles resueltos, tenían en común la
resolución de contradicciones. En ocasiones, mejorar un aspecto o problema supone
agravar otro, tenemos entonces un conlicto o contradicción. La solución habitual es
la de compromiso. TRIZ aporta una serie de sugerencias para tratar de ‘salvar’ la
contradicción. Ejemplo: la pasteurización láctea preserva vitaminas pero no elimina
todas las bacterias. Si aumentamos la temperatura (esterilización) eliminamos más
bacterias pero destruimos más vitaminas. El principio inventivo aplicado es el de
‘hurrying’ o ‘darse prisa’:. El sistema UHT calienta la leche a alta temperatura pero
sólo durante un instante.
Se eliminan las bacterias pero no da tiempo a degradar las vitaminas. ¡ Contradicción
resuelta ! Como toda técnica de creatividad, el resultado de aplicar TRIZ para resolver
problemas y generar soluciones ingeniosas, requiere cierta evaluación. Así pues, toda
solución o idea debe observar los principios esenciales de TRIZ, por lo que sólo unas
pocas consiguen sobrevivir, aunque suelen ser de gran calidad.
¿Qué es?
Es la técnica para generar ideas ingeniosas especialmente ante problemas tecnológicos. Fue
desarrollada por Genrich S. Altshuller (cientíico, ingeniero y analista de patentes) Es un método
heurístico nacido a partir de la identiicación de unas pautas inventivas, en las patentes, utilizadas
por igual en sectores de la técnica muy diversos. Las primeras publicaciones aparecieron en los
años 50, siendo de los últimos trabajos publicados por Altshuller, en el año 1985, el ‘Algoritmo
para la Resolución de Problemas Inventivos’ o por su acrónimo ruso’, ARIZ 85.TRIZ es ante
todo un método que sigue actualizándose mediante investigación de los avances en patentes
aunque el enfoque de análisis se ha extendido a otras disciplinas de la actividad humana como
las ciencias sociales e incluso el arte. Una simpliicación de TRIZ se denomina S.I.T. o A.S.I.T.
¿Para qué?
TRIZ, recoge una serie de principios que ‘la persona’ debe aprender permitiéndole que analizar
un problema, modelarlo, aplicar soluciones estándar e identiicar ideas inventivas. No obstante,
la fase de análisis de problemas y la de síntesis de ideas inventivas, se ven reforzadas si se
realizan en grupo.
¿Cómo?
TRIZ aporta 5 principios fundamentales:
1-.Funcionalidad y sistémica: nuestro entorno está lleno de sistemas con elementos o
subsistemas interrelacionados entre sí, que aportan una función a algún otro sistema. Ejemplo:
El sistema bombilla está constituido por ilamento, soporte, base y bulbo, y su función principal es
transformar la corriente en luz (energía eléctrica en energía lumínica). La ciencia y la tecnología
se pueden organizar además de por disciplinas, por funciones, de modo que cuando un biólogo
necesite realizar algo acceda también a conocimientos de la mecánica y/o la óptica, y viceversa.
Triz “La lógica de la creatividad o la creatividad de la lógica”
2.12
E

31. 29
Módulo 2
s una lista de preguntas que estimulan la generación de ideas.
Alex Osborn, el creador del Brainstorming, estableció las primeras.
Más tarde fueron dispuestas por Bob Eberle en este mnemotécnico:
S: ¿Sustituir?de desaparecer ya que losC: ¿Combinar?
A: ¿Adaptar?
M: ¿Modiicar?
P: ¿Utilizarlo para otros usos?
E: ¿Eliminar o reducir al mínimo?
R: ¿Reordenar?=¿Invertir?
Puede ser utilizada junto a otras técnicas en el proceso divergente
de la generación de ideas.
Scamper
Combinar. (Combinar temas, conceptos, ideas, emociones...)
¿Y si el sábado noche se hicieran competiciones deportivas?
¿Y si el sábado por la noche el cine fuera gratis?
¿Cómo combinar la diversión con el silencio?
¿Cómo divertirnos más días aunque trabajemos?
Adaptar.(Adaptar ideas de otros contextos, tiempos, escuelas..)
¿Qué se ha hecho en otros sitios?
¿Cómo se divierte la gente en Laponia?
¿Y en Mongolia?
¿Cómo se divertía la gente hace 50 años en España?
¿Cómo se divertirán en el futuro: dentro de 100 años?
Modiicar(Añadir algo a una idea o un producto ,transformarlo)
¿Cómo salir y no beber alcohol?
¿Cómo hacer una iesta sin ruido?
¿Cómo divertirnos sin dinero?
¿Cómo conocer gente interesante sin tener que beber?
Utilizarlo para otros usos (extraer las posibilidades ocultas)
¿Qué hay en los parques durante la noche de los sábados?
¿Quién está en las bibliotecas la noche de los sábados?
¿Qué hay en los colegios la noche de los sábados?
¿Y en los museos?
¿Y en las escuelas de teatro, y cuentacuentos...?
Eliminar (Sustraer conceptos, partes, elementos del problema)
¿Y si las ciudades no existieran?
¿Si todos fuéramos en silla de ruedas?
¿Si no pudiéramos beber a partir de las 11?
¿Qué pasaría si tuviéramos que salir solos?
¿Qué pasaría si el dinero de los sábados por la noche lo invir- vvvvvvvvv
tiéramos en viajes de verano, cursos de formación o bienes?
Reordenar (o invertir elementos, cambiarlos de lugar, roles...)
¿Qué pasaría si tuviéramos que trabajar los ines de semana?
¿Qué pasaría si se saliera de lunes a viernes?
¿Qué pasaría si se pudiera beber en una biblioteca?
2.13
E
¿Qué es y para qué sirve?
¿Cómo?
1º Establecimiento del problema.
El problema ha sido ya reformulado (ver mapas mentales,
arte de preguntar) y es el momento de generar ideas para su solución.
Problema planteado: Alternativas lúdicas a los sábados por la noche.
2º Planteamiento de las preguntas SCAMPER.
Sustituir. (Sustituir cosas, lugares, procedimientos, gente, ideas...)
¿Qué pasaría si se saliera los martes?
¿Y si las iestas son en el campo en vez de en la ciudad?
¿Qué podemos cambiar de la noche del sábado?
¿Y si cambiamos el alcohol por regalos?
¿Y si cambiamos la noche por el día?
imagen. Luz María González

32. 30
4X4X4
écnica grupal. El grupo produce ideas, primero individualmente y
posteriormente en grupo.
Objetivos
Producción cuantitativa de ideas.
Incremento de la cohesión y la comunicación en el grupo.
Selección cualitativa de las ideas.
Desarrollo
Cada participante escribe individualmente en un papel las cuatro ideas
esenciales acerca del foco creativo (Por ejemplo, “ideas para llegar a in de
mes”). Terminada esta etapa, el grupo se coloca por parejas. Cada pareja llega
a un acuerdo y escribe las cuatro ideas esenciales sobre el foco creativo.
Posteriormente se colocan en grupos de cuatro, y así sucesivamente hasta que
el grupo entero tiene que ponerse de acuerdo y decidir cuáles son las cuatro
ideas esenciales acerca del foco creativo o del problema. Las cuatro ideas
inales son el relieve cualitativo de toda la producción anterior.
Puntos a tener en cuenta
o Tiene que nombrarse un facilitador en el grupo, que es quien tiene que
marcar los cambios. Estos se realizarán con una cadencia aproximada
de entre 6 y 10 minutos según la experiencia de las personas que
participan y según la cohesión que el facilitador encuentre en el grupo.
2.14
T
¿Qué es?

33. 31
Módulo 3
m
ó
d
u
l
o
3

34. 32
Módulo 3
Leyendo las primera página del texto, me vino en mente mi madre que solía decir en casa; “... la creatividad se
muestra, hasta en el modo en el cual viene puesta una mesa o acomodadas las lores en un jarrón”. Evidentemente
mi madre estaba de acuerdo con E. Landau y muy probablemente había leído al respecto, visto que era
psicopedagoga. En in, de cualquier manera que haya sido, sus palabras se quedaron impresas en mi mente. Por
otra parte desde niña me gusto dibujar y con el pasar del tiempo se volvió un objetivo de carrera y de vida personal.
Los dibujos y después las pinturas y esculturas que he realizado durante todo este tiempo de labor artística han
generado toda una serie de comentarios que incluso hoy en día continuo escuchando; frases como; “Ah... mira, te
llegó la inspiración...” Sobra decir que nunca creí en tal creencia popular. Y el tiempo me ha conirmado lo que antes
era una sensación ; la creatividad es un proceso de nuestras experiencias cotidianas y de los sentimientos que estas
nos provocan. La percepción del mundo que nos rodea e incluso una forma de dar rienda suelta a nuestras propias
ansias y alegrías, poniendo en juego todo el intelecto del que somos capaces a medida que este se nutre de ellas
Módulo 3
Conceptos básicos
de la creatividad
Es por eso que el educador juega un rol muy importante durante el desarrollo creativo que caracteriza la etapa
infantil. No inluyendo, sino respetando los valores personales del niño, ya que este cuando pinta es capaz de dar
forma concreta a sus emociones. Y es en esta etapa infantil tan delicada que muchas veces surgen los primeros
bloqueos creativos.
Personalmente yo tuve la suerte de vivir en un ambiente familiar y escolar en el cual me vi rodeada de estímulos
afectivos que me permitieron deinirme en el camino artístico. Fue más tarde que que me vi expuesta a situaciones
emocionales y culturales que de alguna manera inluyeron en mi recorrido profesional, sin que estos provocarán
completamente su interrupción. Simplemente permaneció latente esperando un momento que yo misma hice
favorable, superando el bloqueo del cual tal vez no era conciente del todo.
Seguramente inluyó decisivamente mi parte divergente, reuniendo la información a través del estudio y sacando los
conocimientos ya adquiridos en pasado uniéndolos a los que el medio me proporcionaba, dando como resultado
los conceptos y el estilo que mis trabajos poseen.
Además no puedo ignorar completamente el bloqueo social que también en mi caso de alguna manera tuvo que
ver con un período poco creativo de mi vida.
Desafortunadamente como madre, esposa y mujer artista en un momento dado no me fue posible compaginar mi
tiempo y sobre todo mi espacio como individuo. Y con esto me reiero al; hay que tener, hay que hacer, donde hay
que vivir, que hay que usar....
Para concluir; nuestras vidas se ven regidas por una serie de compromisos que nosotros mismos nos creamos,o por
la interferencia negativa de otros, pero estas mismas experiencias son parte de la vida y como tales son portadoras
de riqueza expresiva y comunicativa.
imagen. Luz María González
Fuente: 19. Santillán, Maria Candelaria. “Formación de profesionales creativos”.
20. Cofré, Rocío. “Conceptos básicos de la creatividad.Generando conocimientos”
L

35. 33
Módulo 3
Entre los métodos de diseño utilizados anteriormente, el que me
agradó fue el de Brainstorming cuyo autor es Alex Osborn.
El motivo que suscitó mi interés, fue precisamente el de encontrarme
ante un equipo y de tener que tomar en consideración las aportaciones
que estos hicieron durante el desarrollo del proyecto.
El hecho de tener que aceptar los elementos predominantes
para la realización del trabajo que aportó la mayoría del equipo,
independientemente de encontrarme totalmente o no de acuerdo con
estos; me planteó un reto de no poca importancia para el diseñador,
pero que afortunamente pude superar con satisfacción. Considero
que al inal de esa experiencia las aportaciones de los integrantes del
equipo enriquecieron el proyecto.
A continuación presento el ejercicio comparativo entre el Método Brainstorming y Biónica:
ETAPAS DEL PROCESO CREATIVO MODELO DEL PROCESO DE DISEÑO ALEX OSBORN –
BRAINSTORMING.
PLANTEAMENTO DEL PROBLEMA Estimulo de creatividad a través de la discusión completamente
libre.
GENERACIÓN DE IDEAS Se establece un número de ideas , se marca el tiempo de trabajo.
No críticas,toda idea es bienvenida, tantas ideas como sea
posible. Desarrollo y asociación de ideas deseable.
TRABAJO DE IDEAS Las ideas existentes se pueden mejorar, se pueden agregar
nuevas.
EVALUACIÓN El grupo establece los criterios con los cuales va a evaluar las
ideas.
Con el Método Biónica en cambio la experiencia fue diversa. La elaboración fue individual y al mismo
tiempo muy estimulante, por el echo que se basaba sobre elementos de tipo animal o vegetal, (temas
muy aines a mi trabajo pictórico-escultórico y congenial a mis conceptos artísticos). A diferencia del
proceso en cuatro etapas del Método Brainstorming, Biónica tiene en sus tres etapas un aspecto muy
sugestivo que te orienta con la imaginación hacia un mundo orgánico y que de alguna manera está
vinculado al mundo tecnológico y del diseño del objeto.
ETAPAS DEL PROCESO CREATIVO MODELO DEL PROCESO DE DISEÑO RICARDO MARÍN-
BIÓNICA.
PLANTEAMENTO DEL PROBLEMA Saber cuál es el problema. Encontrar un objeto
GENERACIÓN DE IDEAS Alejamiento del problema con la imaginación.Producir analogías,
circunstancias comparables.
SELECCION DE LAS IDEAS Seleccionar de una larga lista de analogías la solución más
adecuada y cruzarla con el problema.
Método de diseño
en relación a las etapas
del proceso creativo
3.1
E

36. 34
Módulo 3
a) ¿Te sientes bien pidiendo a tus clientes que inviertan en tu creatividad o en tu competencia como diseñador
¿ O crees que ambas son sinónimos?
Personalmente mi profesión actual no se relaciona con clientes que requieran mis servicios como diseñador. Pero puedo decir que
pensando en un eventual cliente; seguramente me sentiría segura si se pudiera tomar como punto de partida mi profesionalidad. Sin
embargo esta profesionalidad tendría que estar muy relacionada con una creatividad que resuelva las exigencias o necesidades de mi
cliente. No considero que creatividad sea sinón imo de profesionalidad, pero pienso que la profesionalidad se puede medir en base a como
se logre compaginar la una con la otra.
b) Si eres un cliente y vas a gastar $450,000 o $ 45,000 o incluso $4,500 en el los servicios de diseño y marketing,
¿coniarás antes en la habilidad como diseñador o en la creatividad?
Aquí también tengo que tratar de utilizar mi criterio, y este me dice que me basaría en mis servicios de diseño pero repito, la creatividad
al servicio de la profesionalidad para aportar soluciones interesantes al cliente y que se adapten a sus exigencias, aportando una dosis
justa de creatividad que no interiera con factores económicos o de funcionalidad.
c) Cuando un cliente te advierte que “en este momento no quiero que seas demasiado creativo con este proyecto”,
¿te indica que tiene una clara comprensión del papel de la creatividad en el trabajo de diseño?
Posiblemente no, pero precisamente con la conversación, la comunicación que me aporte y con todos los datos necesarios para desarrollar
las ideas que después se traducirán en uno o varios proyectos,podremos llegar a un acuerdo satisfactorio para ambas partes.Pienso que
de hecho se deba primero que nada hacer un análisis de todos los aspectos que me requiere dicha solicitud.
d) ¿Qué cualidad es más fácil de demostrar a los clientes y potenciales clientes: tu creatividad o tu competencia
como diseñador, tu profesionalidad y destreza?
Probablemente sea mi competencia profesional, que a su vez debe ir acompañada de; mi competencia como diseñador, así como de la
creatividad que garantice el éxito de una idea original y como consecuencia si logro todo esto, mi destreza vendrá apreciada.
e) ¿Qué cualidad crees que tus clientes podrán entender más fácilmente y de que cualidad se podrán beneiciar: de
tus aptitudes básicas en diseño o de creatividad?
Seguramente mis aptitudes básicas en diseño pero siempre dependiendo de como modele las percepciones que mi cliente advierta en
base a la situaciòn, y a la forma adecuada en la cual presente mi creatividad.
Cuestionario
Diseño
y creatividad
imagen. Luz María González

37. 35
Módulo 3
Consideraciones sobre
Alex Steinweiss
y Adrián Folco
El ingenio y la visión futurista de Alex Steinwess basada en la observación atenta e in-
novadora de su tiempo, y que nace de una idea sencilla, revoluciona el mundo musical y no
solo, ya que debido a la creación de la imagen del diseño discográico, éste contribuyó a la
difusión cultural a través de imágenes artísticas en un ámbito de masas.
Asi mismo interrelacionó la estrategia que enuncia el trabajo de Adrián Folco; de diseño y
urgencia visual pasando por el diagnóstico de la calidad social, tipológica,cultural y ambiental
del producto, aunado a la factibilidad económica que hace posible su realización en los tres
campos de acción; la empresa, el mercado y la sociedad.
Hoy en día es común la vista de este tipo de portadas que comercializan la venta de música
de todo género, pero....Antes de 1939 la existencia de tales imágenes gráicas no existían.
En aquel tiempo sólo existían los paquetes que contenían los discos de vinilo de 78 revolu-
ciones por minuto. Se comercializaban en forma poco atractiva.
El diseño en las portadas, independientemente que este fuera ideado para obtener éxito en
una creciente comercialización, aportó a la sociedad una visión amplia del color, forma y en
no pocas ocasiones, concepto.
La respuesta al cresciente éxito, favoreció el trabajo de los primeros diseñadores hasta dar
paso a una nueva profesión; el diseñador gráico. La importancia de la innovación de Stein-
weiss consiste en haber hecho propia una forma de concebir la portada del disco como un
relejo de la música del interior, dicho de una sola palabra; conceptualizó.
imagen. Luz María González
imagen. Luz María González
3.2
Fuente: 36. Viglino, Gabriel. “Comunicación; la necesidad natural de crear”
E

38. 36
Módulo 3
ablar de GED (Gestión Estratégica de Diseño), es
hablar de Adrián Folco y de la Universidad de Palermo
en Buenos Aires, Argentina.
La búsqueda del diseñador de nuevas estratégias que
impacten con aportaciones innovativas. En Folco es
una diagnóstico del producto propio de su tiempo, que
se releja en la calidad social, tipológica, cultural y
ambiental. Al igual que Steinweiss hizo en su tiempo,
Folco analiza, investiga y experimenta en base a las
necesidades de la sociedad, asi como a los medios tec-
nológicos que caracterizan su entorno social.
Adrián Folco
imagen. Luz María González
Fuente: 37. Folco, Adrian. “Gestión estratégica de diseño y urgencia social”
H

39. 37
Módulo 3
Pensamiento creativo
en el diseño
imagen. Luz María González
¿Por qué es importante fomentar hábitos de observación,
investigación y lectura como medidas a través de las cuales el individuo
pueda incrementar el acervo iconográico y semántico?
Para responder a esta pregunta, me parece oportuno partir precisamente del término; observación. Y para ello cito a
Barbara B. Kawulich que lo resume de la siguiente manera:
La observación, especialmente la observación participante, ha sido utilizada en varias disciplinas como instrumento en la
investigación cualitativa para recoger datos sobre la gente, los procesos y las culturas.
MARSHALL Y ROSSMAN (1989) deinen la observación como “la descripción sistemática de eventos, comportamientos y
artefactos en el escenario social elegido para ser estudiado* (p.79). Las observaciones facultan al observador a describir
situaciones existentes usando los cinco sentidos, proporcionando una “fotografía escrita” de la situación en estudio
(ERLANDSON, HARRIS, SKUPPER & ALLEN (1993). 39.
Ahora bien, hablando del individuo en términos generales, que tiene la gran facultad natural de asimilar y almacenar en
manera conciente e inconciente lo que le rodea. Iniciando de su cultura y de algunos aspectos que la conforman, cito el
siguiente párrafo:
La cultura es el conjunto de rasgos distintivos, espirituales y materiales, intelectuales y afectivos, que caracterizan a una
sociedad o grupo social en un periodo determinado. El término cultura engloba además modos de vida, ceremonias, arte,
invenciones, tecnología, sistemas de valores, derechos fundamentales del ser humano, tradiciones y creencias.
A través de la cultura se expresa el hombre, toma conciencia de sí mismo, cuestiona sus realizaciones, busca nuevos
signiicados y crea obras que le trascienden.
Según Portugal capitulo I en Plantamiento del problema (2007) 40., la cultura es: “Todo aquello material o inmaterial
(creencias, valores, comportamientos y objetos concretos) que identiican a un determinado grupo de personas, y surgen
de sus vivencias en una determinada realidad. Dicho de este modo, cultura es la manera como los seres humanos
desarrollamos nuestra vida y construimos el mundo o la parte donde habitamos; por tanto cultura es el desarrollo intelectual
o artístico. Es la civilización misma”
3.3
39. “Forum: Qualitative social research”. Vol 6,no.2, Art43-
40. “Monografías”. Disponible en Web: <www.monograias.com/trabajos88/fortalecimiento-acervo-cultural/fortalecimiento-acervo-cultural.>
P