Fases y pasos que he seguido para la creación de la escultura "Tema onírico", perteneciente al proyecto expositivo "Es-cultura". Ver vídeo en:
Ver otros procesos de construcción en: http://luisjferreira.es/1-obra-plastica-exposiciones/1-proceso-de-realizacion-de-una-escultura-en-relieve/
2. 1. Para la confección del cuerpo de esta nueva escultura utilizo un par de colchone-
tas. Parto de la idea de crear una pieza plástica enrollando dos espumas de colcho-
netas y de fijar elementos abstractos y concretos en su superficie y bajo su nivel,
creando relieves positivos y negativos.
2.1. Inicio la tarea cortando un trozo grande de cada colchoneta.
3. 2.2. Seguidamente, acometo un trabajo de modelado enrollando cada pieza dobla-
da aproximadamente por la mitad.
2.3. Siguiendo el modelo
de una especie de ma-
quetilla elaborada previa-
mente, acoplo y sujeto
con cables ambas piezas.
4. 2.4. Después de efectuar
algún corte y de ajustar el
acople y las uniones a
conveniencia, queda así
el cuerpo preparado para
ser reforzado.
2.5. Dada la debilidad del material empleado para ejecutar el cuerpo de la escultu-
ra, emprendo su refuerzo con fibra de vidrio tratada con resina de poliéster.
5. 2.6. A continuación, prosi-
go con el refuerzo de la
espuma y preparo una
plantilla para efectuar una
base de madera. Irá si-
tuada de modo que las
marcas rojas señaladas
por las flechas coincidan,
y el eje metálico pase por
el agujero ubicado bajo el
punto rojo.
2.7. Ahora, introduzco la
barra de metal por el hue-
co origen de la espiral
(marcado por el punto en
la imagen anterior y seña-
lado aquí por la flecha);
recorto la madera y la ta-
ladro convenientemente
para pasar la barra.
6. 2.8. Acto seguido, prime-
ro pego la base con fibra
de vidrio y resina de po-
liéster; luego relleno los
huecos de los bordes en-
tre ella y la espuma con
trocitos de toalla empapa-
dos en dicha resina; y,
por último, remato exter-
namente esos bordes con
fibra y resina. Posterior-
mente, trabajo con estos
medios últimos la parte
inferior del cuerpo.
2.9. Para destacar las espirales que conforman las espumas, preparo dos tiras
plásticas que moldeo dentro del tubo de PVC; las introduzco por las ranuras y las
pego con poliéster y fibra, rellenando los huecos con trozos de toalla y de trapera.
7. 2.10. Con el fin de intro-
ducir una notoria hendi-
dura en la parte que care-
ce de pliegues verticales,
corto un recipiente de
suavizante a lo largo por
la mitad (presente al fon-
do en la imagen anterior),
elimino los trozos de la
base y los acoplo inverti-
dos; a continuación, mar-
co su figura en el cuerpo
y la corto en profundidad.
2.11. Hundo la pieza adecuadamente y la sujeto; luego, relleno los huecos con tro-
zos de toalla empapados en resina de poliéster, los homogenizo con masilla elabo-
rada con serrín colado y resina, y ultimo las uniones con fibra de vidrio y dicha resi-
na. El detalle muestra la parte superior rematada con masilla de serrín y resina.
8. 2.12. Acto seguido, recor-
to los restos de la pieza
que salen de la superficie
del cuerpo y continúo su-
jetándola con fibra de vi-
drio y poliéster. Además,
levanto progresivamente
un poco la parte alta del
cuerpo (ver flecha) con
varios trozos de toalla,
recortados siguiendo una
plantilla, humedecidos en
resina.
2.13. Para finalizar la
construcción del cuerpo,
ato un par de cuerdas,
tratadas con poliéster, por
los canales que dejaron
los cables al modelar y
atar las espumas. (ver
imagen 2.4.); posterior-
mente, agujereo el cuer-
po de espuma por cuatro
puntos y oculto los extre-
mos de las cuerdas. Ade-
más, con el propósito de
levantar un poco más la
escultura, recorto otra ba-
se de madera (ver ima-
gen 2.7.) y la encolo.
9. 2.14. A continuación, con
los medios habituales
realizo una serie de re-
mates en la pieza introdu-
cida en el momento 2.11.
y modificada en el 2.12.
La cuerda superior apare-
ce cortada en su paso por
dicha pieza vertical y la
inferior pasa tras ella.
2.15. Finalizada la construcción del cuerpo de la escultura, lo muestro por dos ca-
ras: la de los pliegues y la de la pieza vertical hundida, cara ésta que experimentará
nuevos cambios con la incorporación de relieves positivos y negativos.
10. 3.1. Con la inserción de
unos elementos en la pie-
za vertical hundida y a su
pie, mostrados en el mo-
mento 2.14. al fondo, he
iniciado la integración de
componentes heterogé-
neos. He acoplado tres
de ellos en una unidad,
previa modificación de
uno, y luego he introduci-
do el que va suelto.
3.2. Para la composición de relieves anunciada en el paso 2.15., preveo emplear
los materiales que aparecen en la imagen, a los que seguramente añadiré otros so-
bre la marcha.
11. 3.3. Seguidamente, pre-
paro los materiales para
componer el relieve de
esta parte del cuerpo, y
practico dos agujeros con
el fin de insertar otros
tantos elementos.
3.4. Luego, los sitúo y los
sujeto con los medios
oportunos. En el detalle,
con una vista frontal, se
perciben cuatro elemen-
tos (ver las flechas) que
no estaban seleccionados
en el paso 3.2.
12. 3.5. Para esta otra zona,
elaboro una caja de ma-
dera y corto una cara de
barro que irá alojada en
su interior; luego, creo un
hueco a medida en el si-
tio donde va a ir insertado
el conjunto.
3.6. Posteriormente, lo
acoplo debidamente; aña-
diendo, además, un resto
de platito y una bola.
13. 3.7. Completaré este es-
pacio con los elementos
evidenciados en el primer
plano. Para introducir los
que irán hundidos, practi-
co dos orificios en el lugar
elegido.
3.8. Finalizo el montaje
de esta zona instalando
los elementos convenien-
temente con los medios
usuales; el trozo de poli-
estireno lo sujeto con cola
de contacto.
14. 3.9. Continúo integrando
elementos de composi-
ción, pero ahora lo hago
en las dos partes de la
zona inferior; en ellas dis-
pondré los que aparecen
en el plano inmediato, pa-
ra lo que efectúo los hue-
cos pertinentes.
3.10. En dichos huecos
introduzco y pego los dis-
tintos objetos convenien-
temente.
15. 3.11. Ahora, prosiguiendo
con la integración de ele-
mentos compositivos, co-
locaré unos cortes regula-
res de retales de tarima
en la parte superior, a un
lado y otro de la varilla
torneada. Primero, los
cierro por un lado con fi-
bra de vidrio y poliéster, y
abro los huecos oportu-
nos donde van a ir empla-
zados.
3.12. Luego, los introduzco en sus huecos, los pego con fibra y resina de poliéster,
y los escofino para que sobresalgan regularmente.
16. 3.13. Para concluir esta heterogénea composición de la cara sin pliegues de la es-
cultura, introduzco un componentes más (ver la flecha y el detalle) en la zona infe-
rior; se trata de una correa dentada que clavo y adhiero con poliéster.
3.14. Y luego incluyo otro
(un tacón), pero esta vez
en la cara superior del
cuerpo (ver flecha inferior
y detalle izquierdo). Ade-
más, modifico uno de los
cabos hundidos de la
cuerda (ver flechas supe-
riores y detalle derecho, e
imagen 2.13.), consisten-
te en cortarlo y orientarlo
en dirección contraria.
17. 3.15. A la vista queda la cara de pliegues y la contraria de composiciones en relie-
ves positivos y negativos, una vez practicados los últimos retoques.
4. En este momento, fijo una mano de marmolina colada sobre una aplicación de
cola blanca, con el propósito de texturar la obra con un grano suave.
18. 5.1. Ahora, doy comienzo
a la aplicación de croma-
tismo con dos manos de
pintura blanca que servi-
rán de fondo.
5.2. A continuación, doy
otra de color marfil de
manera uniforme.
19. 5.3. Después de dar otra
mano de color marfil, apli-
co blanco de modo de-
sigual por zonas y pinto
con ocres amarillentos las
cuerdas.
5.4. A continuación, le doy primero una mano de tinte envejecedor a toda la pieza,
y después aplico amarillo selectivamente a algunas zonas. Estando aún humedeci-
dos ambos colores, paso un trapo húmedo para adelgazar la pintura en los lugares
deseados y conseguir evidenciar el cromatismo subyacente.
20. 5.5. Posteriormente, con-
tinúo definiendo el croma-
tismo con toques de azul
y amarillos, “lavados” o-
portunamente con el tra-
po humedecido.
5.6. Continúo con la tarea
de definición cromática
añadiendo en las cuer-
das, además, rojo, tinte
envejecedor y ocre.
21. FICHA TÉCNICA
TÍTULO:
“Tema onírico”.
MEDIDAS:
38 x 37 x 61 cm.
FECHA DE CONCLUSIÓN:
Junio de 2022.
MATERIALES:
Dos espumas de colchonetas, madera, dos tiras plásticas, recipientes de suavi-
zante, filtro y desodorante, cuerdas, varilla torneada, dos extremos de barra de cor-
tina, trozo de tapajuntas, tapones plásticos, aros de madera, alarma de artículo, pa-
sadores de acero, cara de barro, trozo de poliestireno, envase de lavativa, taco ci-
líndrico horadado, tapón aplicador, cinco frasquitos y sus tapas, dos correas denta-
das, bola de golf, retales de tarima, tacón, pintura acrílica, tinte envejecedor y bar-
niz acrílico incoloro.
INSTRUMENTOS:
6. Una vez dados los últi-
mos retoques, administro
una mano de barniz inco-
loro satinado y otra mate,
quedando de este modo
la obra finalmente con-
cluida.
22. talizador, recipientes, pincel y brocha, papel y cartulina para plantillas, herramientas
eléctricas (taladro, sierra caladora, amoladora y pistola decapante), barra de hierro,
lija, escofina, lima, retal de toalla, cordel, serrín, colador, polvos de talco, tubo de
PVC, cinta adhesiva, espátulas, cúter, destornillador, tornillos, matillo, puntas, cola
blanca, lápiz, escuadra, metro, cola de contacto y pintura blanca como selladora.
TÉCNICA:
Construcción realizada con materiales sólidos, objetos y pintura.
COMENTARIO:
Esta singular obra, de aspecto evidentemente enigmático, ofrece una estructura
corpórea generada mediante el modelado de dos colchonetas, atadas con una
cuerda por dos lugares, y una composición de diversos elementos en una de sus
caras en relieve positivo y negativo. Como es propio, toda escultura exenta admite
diversos puntos de vista puesto que posee múltiples caras; pero esta tiene la pecu-
liaridad de asemejarse a una figura humana, en el sentido de que presenta una ca-
ra con detalles (como si fueran rasgos faciales percibidos desde una posición fron-
tal) y otra carente de ellos (como si fuera vista por la espalda), aunque sin preten-
der determinar preferencia alguna por una u otra. Como un individuo, además, este
cuerpo presenta varios perfiles o contornos de un lado y de otro de las dos mitades
laterales. El enigma, el misterio, o el contenido encubierto que encierra, está servi-
do mediante una serie de componentes de fácil reconocimiento, como las propias
colchonetas y la cuerda, pero así mismo está determinado por la cara encajonada
custodiada por una esferita sobre un platito, por una micro lavativa, por una pelota
de golf, por dos correas de transmisión dentadas…, así como por otros no reconoci-
bles; ingredientes todos ellos con los que es posible aventurar posibles interpreta-
ciones que tanteen el asunto secreto oculto.
El hecho de que esta construcción de integrantes heterogéneos, unificados
plásticamente, posea contenidos ocultos de no fácil comprensión e interpretación,
incluso para mí mismo, me ha conducido a la titulación de “Tema onírico”, por cuan-
to el sustantivo tema, desde sus orígenes latino y griego, es asunto, contenido, ma-
teria argumental, y el adjetivo onírico, de raíz griega, nombra lo que está vinculado
a lo surreal y a menudo indescifrable mundo de los sueños. Esta obra en su deno-
minación está adjetivada del mismo modo que otras dos previas: “Paisaje oníri-
co” (Abril de 1997) e “Instante onírico” (Abril de 2021); si bien, mientras la primera
es un relieve escultórico con un contenido pretendidamente paisajístico, y la segun-
da una construcción fotográfica que muestra un momento de un asunto imposible,
plenamente surrealista, esta otra es una escultura de bulto redondo sin tema defini-
do o preciso, que entra dentro de lo onírico por decisión propia, dado que podría
expresar el contenido de un extraño sueño, aunque verdaderamente ni ésta ni las
precedentes han sido fruto de sueños (lo han sido de la reflexión y del azar en me-
didas distintas), y que refiere a lo irreal, a lo imaginativo o fantasioso, a una especie
de ensoñación mantenida.
Lo que hace este producto plástico es servirse en su creación de la mecánica
del sueño, puesto que está compuesto desinhibidamente con elementos de la reali-
dad privados de sus significados y asociaciones normales, y tanto en el conjunto
como en sus partes asume otras tramas argumentales que pueden estar desposeí-
das de toda lógica. Lo mismo en su ejecución, pues, como en el desciframiento in-
terpretativo, “Tema onírico” requiere la asociación libre sin ningún tipo de constric-
ciones.