2. HISTORIA Y SOCIEDAD EN LA EDAD MEDIA
Situación histórica
La Edad Media abarca desde el s. V (caída del Imperio
Romano de Occidente) hasta el s. XV (ocupación turca
de Constantinopla)
Europa se ruraliza, empobrece y fracciona.
Hispania pasa a ser un reino visigodo hasta el 711 en
que se produce la invasión islámica.
Hispania pasa a denominarse Al-Andalus
Pequeños núcleos cristianos en el norte se fortalecen y
se expanden poco a poco hacia el sur.
Reconquista
3. Sociedad medieval
Sistema económico, político y social: el Feudalismo
La sociedad feudal se estructura en dos grupos:
privilegiados y no privilegiados.
REY
Nobleza
Clero
Privilegiados
No privilegiados
Baja Nobleza
Bajo Clero
Artesanos
Campesinos
4. En el s. XI reaparecen las ciudades (burgos)
En el s. XII se expanden
Sus habitantes, artesanos y comerciantes, forman la burguesía
Nueva clase social en el grupo de los no privilegiados, pero no
sometida al poder feudal.
5. DESARROLLO DE LOS GÉNEROS
La lírica primitiva La literatura épica La literatura didáctica La prosa romance
Impulsor de este género
Las jarchas Mester de juglaría Mester de clerecía Alfonso X el Sabio
se sirve de
significa significa
Breves cancioncillas Escuela de traductores
incluidas en las
Oficio de juglares Oficio de clérigos de Toledo
Moaxajas por hebreos
Y musulmanes
reúne a sabios
Tema amoroso Musulmanes, judíos
Se encargaban de Escribían en los
y cristianos
difundir los relatos monasterios
épicos de villa en
La mujer se lamenta villa. Escribían y traducían
por la ausencia del Rasgos característicos
amado, a su madre obras. Elevaron el
o hermana son Castellano a lengua
Finalidad didáctica intelectual
La lírica galaico- Cantares de gesta
portuguesa D. Juan Manuel. S. XIV
Lenguaje claro
Carácter heroico
Lengua gallego- Con El Conde de Lucanor
portuguesa, entre
los S XII y XIV
Anónimos Empleo de la cuaderna vía dotó al Castellano del
carácter literario que no
Tiradas de versos tuvo hasta entonces
Estrofas de 4 versos
Cantigas de amigo irregulares
alejandrinos (14)
y rima consonante AAAA
Temática igual que las
jarchas, pero se da importancia
a la Naturaleza, personificándola
6. LA POESÍA LÍRICA POPULAR
Orígenes de la lírica
La lírica popular se desarrolló en la Península
desde los primeros momentos del nacimiento de
las distintas lenguas romances.
El pueblo necesitaba expresar su alegría o su tristeza
ante acontecimientos como bodas, cosechas, la
primavera, la muerte,…
Son creaciones anónimas, transmitidas
principalmente de forma oral.
7. La lírica mozárabe
Algunas canciones populares, cantadas y
recitadas en mozárabe (lengua de los cristianos
que vivían en territorio musulmán), fueron
recogidas al final de poemas más extensos,
moaxajas, en árabe o hebreo.
Los poemillas o estribillos mozárabes se
denominan jarchas.
Composiciones de tema amoroso, en las que una
muchacha hace confidencias a su madre o hermanas,
se lamenta por la ausencia del amado, se alegra de su
regreso,…
8. ¡Tant' amáre, tant' amáre, ¡Tanto amar, tanto amar,
habib, tant' amáre! amigo, tanto amar!
Enfermaron uelios gaios, Enfermaron unos ojos antes alegres
e dolen tan male. y ahora duelen tanto.
Vayse meu corachón de mib. Mi corazón se va de mi.
Ya Rab, ¿si me tornarád? Oh Dios, ¿acaso volverá a mí?
¡Tan mal meu doler li-l-habib! ¡Tan fuerte mi dolor por el amado!
Enfermo yed, ¿cuánd sanarád? Enfermo está, ¿cuando sanará?
9. La lírica galaico – portuguesa
Influida por la Lírica Provenzal.
Se desarrolló entre los siglos XIII y XIV
Tres tipos de composiciones:
Cantigas de amigo
De carácter popular, una doncella enamorada expresa su dolor
por la ausencia o pérdida del amado
Cantigas de amor
Composiciones cultas en las que un caballero se lamenta por la
indiferencia de la mujer amada
Cantigas de escarnio y maldecir
Poemas cultos con fuerte carácter irónico y crítico
10. Ondas do mar de Vigo, Olas del mar de Vigo,
se vistes meu amigo? ¿Visteis a mi amigo?
E ai Deus!, se verra cedo? ¡Ay Dios! ¿vendrá pronto?
Ondas do mar levado, Olas del mar agitado,
se vistes meu amado? ¿Visteis a mi amado?
E ai Deus!, se verra cedo? ¡Ay Dios! ¿Vendrá pronto?
¿Visteis a mi amigo,
Se vistes meu amigo,
aquél por quien yo suspiro?
o por que eu sospiro? ¡Ay Dios! ¿Vendrá pronto?
E ai Deus!, se verra cedo? ¿Visteis a mi amado,
Se vistes meu amado, por quién tengo gran cuidado?
por que ei gran coidado? ¡Ay Dios! ¿Vendrá pronto?
E ai Deus!, se verra cedo?
11. La lírica castellana
En el s. XV alcanzó un gran auge y se recogieron en
cancioneros.
Temas:
Canciones de mayo:
Se exalta la primavera y el amor
Canciones de boda, de siega, de romería
Albadas
Los enamorados lamentan la brevedad de la noche
Alboradas
Se manifiesta el regocijo por la llegada del nuevo día
Forma estrófica: zéjel
Estribillo que se repite + mudanza compuesta por tres versos
monorrimos + verso de vuelta que rima con el estribillo
El zéjel dio lugar en el s. XV al villancico castellano
12. Dicen que me case yo;
(Estribillo)
no quiero marido, no.
Más quiero vivir segura
(Primera mudanza)
n’esta sierra a mi soltura,
que no estar en ventura
si casaré bien o no. (Verso de vuelta)
Dicen que me case yo; (Estribillo)
no quiero marido, no.
13. LA POESÍA NARRATIVA: EL CANTAR DE GESTA
La Épica
En su sentido original, comprende la narración en verso
de los hechos valerosos llevados a cabo por héroes.
El juglar iba de pueblo en pueblo, de castillo en castillo,
entreteniendo a la gente con sus cantos, bailes o
recitaciones de poemas épicos
A su oficio se le conoce como Mester de Juglaría
Los juglares empleaban las lenguas romances, porque
sus obras iban dirigidas a un pueblo que ya no
entendía el latín.
La característica principal de la poesía épica es su
carácter oral.
14. El Cantar de Gesta
Narración sobre fondo histórico, compuesta por
juglares que, en verso, cantaban las hazañas
(gestas) de un caballero medieval considerado como
héroe.
Teorías sobre el origen del Cantar de Gesta
Origen germánico, teoría es defendida por Menéndez Pidal.
Los antiguos pueblos germánicos, los godos lo eran,
acostumbraban a cantar las gestas de sus naciones, caudillos y
héroes en poemas épicos extensos.
Origen francés, teoría defendida por Gaston Paris.
La épica castellana nace en el s. XI a imitación de la francesa,
que penetró a través del Camino de Santiago.
Hay que tener en cuenta que ambas épicas muestran diferencias:
La asonancia castellana frente a la consonancia francesa
El anisosilabismo castellano frente al metro regular francés.
Origen arábigo-andaluz, teoría defendida por Julián Ribera.
15. En España, el único poema épico conservado casi
íntegramente es el Cantar de Mio Cid.
Han pervivido versiones prosificadas de otros poemas
épicos en las crónicas.
Temas de la épica castellana:
Tema de los Condes de Castilla:
Cantar de los siete infantes de Lara
Cantar de Fernán González
Tema del Cid:
Cantar de Mio Cid
Cantar de las mocedades de Rodrigo
Tema del emperador Carlomagno:
Cantar de Roncesvalles
Bernardo del Carpio
16. Etapas en la producción de los Cantares de Gesta
Etapa o de formación. Desde los orígenes hasta 1140.
Los cantares son breves, de 500 o 600 versos.
Los temas giran en torno a:
Don Rodrigo y la pérdida de España.
Leyenda del conde Fernán González.
Los siete infantes de Lara.
Cantar de Sancho II de Castilla.
Cerco de Zamora.
Etapa de florecimiento. Desde 1140 a 1236.
Los cantares ganan en perfección y longitud y presentan bastante
influjo francés.
Esta etapa está constituida por:
Poema de Mio Cid.
Ciclo de Bernardo del Carpio.
La peregrinación del rey de Francia.
Etapa de las prosificaciones. Desde 1236 a mediados del s. XIV.
Se refunden los poemas antiguos, que se pueden rastrear en la Primera
Crónica General, de Alfonso X, en la Crónica de Castilla y en la Crónica
de Veinte Reyes.
Etapa de decadencia. Hasta mediados del s. XV.
Las Mocedades de Rodrigo.
17. Características de la épica castellana
Métrica irregular, con tiradas de versos que tienden a
las 16 sílabas
Anisosilabismo
Asonancia
Lenguaje expresivo y popular, nada rígido ni pomposo
Realismo de los hechos históricos narrados, de la
localización geográfica,…
Temas heroicos, de carácter fundamentalmente
castellano
18. EL CANTAR DE MIO CID
Cantar de Gesta, para ensalzar la figura del héroe castellano Rodrigo
Díaz de Vivar.
Obra para ser recitada por los juglares.
Características formales:
3730 versos de en torno a las 16 sílabas
Los versos se dividen en dos mitades o hemistiquios por una pausa intermedia,
cesura
Rima asonante
Versos agrupados en conjuntos de extensión muy variable, tirada
Abundan las exclamaciones e invocaciones para atraer la atención del
público que escucha.
Uso de adjetivos y expresiones que ensalzan el valor y la honra del
héroe.
El uso del epíteto épico, para enaltecer y magnificar al héroe ("el que en buena
hora nació", "el que en buena hora ciñó espada").
Fórmulas dirigidas al oyente, con el fin de comunicarse con él y de que participe
en la narración ("Como oiréis contar", "Bien oiréis lo que dirá"). - o elementos
simbólicos (movimientos de los personajes, elementos decorativos, etc.).
19. Autoría y fecha de composición
Manuscrito único, copiado durante el s. XIV.
Le falta la primera página y otras dos en el interior
“Per Abbat le escrivio”
Numerosas interpretaciones sobre si es el autor o el
copista.
Fecha: 1245, que se corresponde al año 1207 del
calendario actual.
Autoría:
Menéndez Pidal: dos juglares, uno de San Esteban de
Gormaz y otro de Medinaceli.
Colin Smith: un único autor, jurista, culto y conocedor de
la literatura clásica
20. Contenido
Tres partes o cantares:
Cantar del destierro
El Cid es acusado de falta de honradez por unos envidiosos y es
desterrado de Castilla por el rey Alfonso VI.
Sale de Vivar en compañía de su familia y sus fieles caballeros.
A su paso por Burgos, todos salen a verlo porque sienten
admiración; pero nadie se atreve a darle albergue, ya que el rey
lo ha prohibido amenazando con fuertes castigos a quien
ayudara al Campeador.
El Cid se dirige al monasterio de San Pedro de Cardeña, donde
se despide con gran dolor de su esposa doña Jimena y de sus
dos hijas: doña Elvira y doña Sol.
Una vez fuera de Castilla y siempre pensando en volver con
honor a su tierra, el Cid emprende una serie de campañas
militares contra árabes y contra cristianos, que le van a procurar
fama, tierras y riquezas.
21. Cantar de las bodas
El Cid se dirige a Valencia, que estaba en poder de los moros, y
logra conquistar la ciudad. Envía a su amigo y mano derecha
Alvar Fáñez a la corte de Castilla con regalos para el rey, en
señal de reconciliación para que le permita reunirse con su
familia en Valencia.
El rey accede a esta petición y levanta el castigo que pesaba
sobre el Campeador y sus hombres.
Se celebran grandes festejos para dar la bienvenida a la esposa
y las hijas del Cid.
Mientras tanto, el rey de Marruecos manda un ejército para
recuperar la ciudad. El Cid derrota a los moros y consigue
mantener Valencia en su poder.
La fortuna del Cid hace que los infantes de Carrión pidan en
matrimonio a doña Elvira y doña Sol.
El rey pide al Campeador que acceda al matrimonio y él lo hace
aunque no confía en ellos. Las bodas se celebran
solemnemente.
22. Cantar de la afrenta de Corpes
Los infantes de Carrión, Fernán y Diego González, muestran
pronto su cobardía, primero ante un león que se escapa del
palacio del Cid, después en la lucha contra los árabes.
Sintiéndose humillados, los infantes deciden vengarse. Para ello
emprenden un viaje hacia Carrión con sus esposas y, al llegar al
robledal de Corpes, las azotan y las abandonan desfallecidas.
El Cid pide justicia al rey y reta a los infantes.
Se realiza un duelo en el que los guerreros del Cid vencen a los
infantes. Éstos quedan deshonrados y sus bodas deshechas.
El Poema termina con el proyecto de boda entre las hijas del Cid
y los infantes de Navarra y Aragón.
23. EL MESTER DE CLERECÍA
Características generales del “Mester de clerecía”
S. XIII > Nueva escuela narrativa de carácter erudito: Mester de Clerecía.
Cultivado por clérigos:
Quienes lo eran propiamente.
Los hombres cultos, educados en la tradición latino eclesiástica.
Primera escuela consciente de poesía:
Los poetas conocen las obras de sus colegas, de la que toman elementos y a la
que hacen alusiones.
El saber se refugia en los monasterios.
Los clérigos cultivan la lengua popular para difundir el saber atesorado en las
bibliotecas.
El romance tenía un uso creciente.
Cada vez eran menos los que entendían el latín.
La oposición ‘mester de juglaría’ / ‘mester de clerecía’ no es radical.
Puntos de contacto:
Emplean el mismo idioma.
Se dirigen al mismo público.
Los clérigos usan temas extraídos de la tradición épica y popular.
Los clérigos compiten con los juglares al vulgarizar temas religiosos o eruditos.
24. Métrica.
Estrofa:
Cuaderna vía (tetrástrofo monorrimo):
Cuatro versos alejandrinos (14 sílabas).
Rima consonante.
Lenguaje.
Pretende ser más cuidado y selecto que el de los juglares.
El poeta de clerecía emplea el romance para que el pueblo lo
comprenda y se pone a su nivel.
El mester de clerecía relata sus historias en tono menos elevado que el de la
épica, la cual levanta el tono narrativo de su relato por el carácter heroico de
sus temas.
Temática.
Excepto Berceo, ninguna obra es religiosa.
El mester de clerecía trata temas eruditos, tomados del saber escrito.
Cronología.
Desde mediados del s. XIII hasta finales del s. XIV.
S. XIII:
Cuaderna vía.
Obras anónimas, excepto Berceo.
S. XIV:
Da entrada a formas poéticas distintas, de carácter lírico y metro más breve.
Aparecen versos de dieciséis sílabas o se encogen en cuartetas heptasílabas.
Grandes figuras literarias.
Obras de inconfundible personalidad.
25. Gonzalo de Berceo.
Primer poeta español de nombre conocido.
Berceo, La Rioja, fines del s. XII.
Toda su vida en San Millán de la Cogolla como clérigo
secular.
Toda su obra es de tema religioso:
Doctrinales:
Del sacrificio de la Misa.
De los signos que aparecerán antes del juicio.
Hagiográficas:
Vida de San Millán de la Cogolla.
Vida de Santo Domingo de Silos.
Vida de Santa Oria.
Martirio de San Lorenzo.
Marianas:
Loores de la Virgen.
El duelo que hizo la Virgen María el día de la pasión de su hijo Jesucristo.
Milagros de Nuestra Señora.
Algunos le atribuyen el Libro de Alexandre.
26. Los Milagros de Nuestra Señora
Veinticinco narraciones precedidas de una introducción
alegórica.
Milagros que verifica la Virgen a favor de sus devotos para
salvar su alma o protegerlos de algún mal.
Abundante literatura en la Europa Medieval.
No inventa sus asuntos, sino que trata de difundir en
romance las historias marianas escritas en latín.
Modifica y enriquece sus modelos con rasgos de las
costumbres cotidianas de su región para hacerse
comprender por el vulgo.
Otras obras de Berceo
Vida de Santo Domingo de Silos
Vida de San Millán de la Cogolla
Vida de Santa Oria
27. LA PROSA MEDIEVAL
Las primeras manifestaciones
Primeros testimonios: comienzos del s. XIII.
El romance carecía de posibilidades para utilizarlo en la prosa literaria
por:
Su rigidez sintáctica.
Escasez de vocabulario.
Falta de prestigio literario de la prosa frente al verso.
En los escritos oficiales se escapaban palabras en lengua vulgar:
Por descuido.
Por la necesidad de designar nuevas realidades, desconocidas en el idioma clásico.
Glosas: anotaciones vulgares de ciertos vocablos sobre documentos latinos.
Sin pretensiones literarias.
No llegan a constituir frases completas.
Dialecto riojano.
Cierta estructura:
Glosas Emilianenses , según Menéndez Pidal, del s. X.
Glosas Silenses , parecen del s. XI y de la misma mano que el texto latino.
S. XIII:
Primeras manifestaciones de la prosa propiamente dicha.
Con la prosa se abren nuevos campos: ciencia, historia, pensamiento.
28. Alfonso X (1221 – 1284)
Importancia de su obra
Su importancia literaria radica en haber sido el creador de la prosa castellana.
Preocupación de Alfonso X por lograr una prosa castellana apropiada y expresiva,
de sintaxis y vocabulario organizados.
La Escuela de Traductores de Toledo
Reunió sabios hebreos, musulmanes, cristianos peninsulares y europeos.
Musulmanes y judíos traducían los textos árabes y hebreos y el monarca los hacía
escribir o escribía él mismo tras seleccionarlos.
Su obra en prosa
Obras jurídicas
Las Siete Partidas. Compendio enciclopédico de la vida medieval castellana.
Obras históricas
La Estoria de España o Primera Crónica General. Se refiere sólo a la Península, desde
los míticos primeros pobladores hasta la invasión árabe.
Prosificación de muchos cantares.
La Grande e General Estoria. Historia universal: creación del mundo hasta el Nuevo
Testamento.
Obras científicas:
Libros del Saber de Astronomía.
Obras de recreo:
Libro del ajedrez, dados y tablas.
29. LA POESÍA Y LA PROSA EN EL SIGLO XIV
Contexto
Época de tensiones y guerras.
Peste negra
Pesimismo
En España, este pesimismo originó dos posturas:
Vitalismo:
disfrute de la vida
Moralismo: comportamiento recto para alcanzar la vida
eterna
30. La poesía. El Libro de buen amor.
El Mester de Clerecía se prolonga durante el s. XIV.
Dos grandes obras:
Libro de buen amor, de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita.
Libro rimado de Palacio, del canciller Pero López de Ayala
Libro de buen amor
1728 estrofas, la mayoría de ellas en cuaderna vía.
Autor: Juan Ruiz, Arcipreste de Hita
Dos redacciones: 1330 y 1343
Estructura:
Prólogo en prosa, en forma de sermón eclesiástico
Sentido moralizante de la obra: enseñar al hombre a elegir
siempre el buen amor (amor de Dios) frente al loco amor (amor
humano)
31. Narración amorosa ficticia, supuestamente autobiográfica
Sucesión de aventuras amorosas fracasadas, con el amor como
hilo argumental.
Colección de ejemplos, reelaboración de las fábulas de Esopo
Paráfrasis o reelaboración del Pamphilus de Amore, comedia
latina del s. XII.
Amores de don Melón y doña Endrina
Narración alegórico-burlesca: batalla de don Carnal y doña
Cuaresma
Reflexiones morales
Sátiras
Poemas líricos
Cantigas de serrana, canción de ciegos, Loores de Santa María,…
Estilo
Habla viva y expresiva
Vocabulario rico
Giros sintácticos cercanos a la lengua popular
32. La prosa literaria: don Juan Manuel
En el s. XIV comienzan a desarrollarse las ciudades
(burgos)
Hombres libres (mercaderes y artesanos)
Junto a la labor cultural de la Iglesia, provocó un
aumento en el número de lectores.
Surgen las grandes figuras de nuestra literatura en este siglo.
Don Juan Manuel (1282 – 1348)
Nieto de Fernando III el Santo y sobrino de Alfonso X el Sabio
Culto y conocedor de autores clásicos
Escritor exigente consigo mismo, se siente responsable de su
obra.
Escribe para que su obra sirva de ejemplo: intención
didáctica.
33. Estilo
Depurado, con el fin de conseguir la claridad.
Seleccionaba cuidadosamente el vocabulario y las estructuras
sintácticas.
Conciso
Intentaba emplear las palabas exactas.
Obra
Libro del caballero y del escudero
Un anciano escudero adiestra a un joven caballero
Libro de los Estados
Manual de educación de príncipes
Libro de la caza
Tratado de cetrería
Libro de los castigos o infinito
Consejos dirigidos a su hijo
34. El conde Lucanor
Compuesta hacia 1335
Contiene:
Prólogo
51 ejemplos
Diálogo inicial: Lucanor expone el problema.
Patronio relata un ejemplo relacionado con el problema.
Aplicación de la enseñanza desprendida del relato.
Don Juan Manuel entra en el ejemplo aprobando su eficacia.
Los versos finales encierran el contenido del ejemplo.
Cuatro partes más, compuestas por proverbios
Los ejemplos tienen una diversa procedencia:
Cuentos populares
Cuentos de procedencia oriental
Fábulas de Esopo y Fedro
La Biblia.