El documento discute la evolución del concepto de mímesis desde la imitación de la naturaleza en el siglo XVIII hasta la emergencia del sujeto creativo. Aborda cómo la mímesis en el teatro burgués se centró en la representación de sentimientos genuinos y los valores de la clase media ascendente. También examina las ideas de Diderot sobre la actuación teatral como una reproducción de modelos ideales de la naturaleza humana que enseña verdades sobre la sociedad al público a través de la ilusión escénica.

1. De la Imitación
al Sujeto Creativo
La mímesis en el Siglo XVIII

2. Dos posiciones son claras:
1) La Mímesis es la “imitación de la
naturaleza.”
2) La Imitación es la similitud
existente entre un artefacto y un
modelo natural.
¡Así como yo!
I. Problemas en la Imitación de la Naturaleza

3. Los autores deben encontrar
sus modos individuales de
representación a través de la
observación.
La teoría de la correspondencia (atribuida a
Aristóteles) propone que la Verdad se
encuentra en la correspondencia entre el
mundo externo observado y las ideas
evocadas por la observación del mundo.
Pues sí. Estamos
igualitos.

4. Así, las representaciones en
nuestra mente (fantasma) y los
objetos externos a los que se
refieren, forman una similitud.
Esta idea, abre la posibilidad a la
escritura subjetiva (antecedente
de lo que vendrá en el
Romanticismo): el mundo
interior como un reflejo del
mundo exterior.

5. La similitud se identifica
con lo convencional y lo
cotidiano es decir, con el
comportamiento
probable.

6. La figura del autor crece hasta
tener atributos casi divinos y se
concibe como un creador del
mundo.
Esta idea de hacedor-del-mundo,
rebasa el concepto tradicional de
mímesis.

7. Finalmente, el héroe
dramático se convierte en
un personaje en el sentido
moderno…
La complejidad
psicológica se
establece como el
nuevo referente de
realidad.

8. Naturaleza
Mundo objetivo
Otros mundos y formas de ver (imágenes interiores,
procesos, impresiones subjetivas y lo extraño)
Mímesis Imitación reducida a similitud
ILUSTRACIÓN
(Siglo XVIII)
Discusión acerca de la Naturaleza y de la Mímesis.

9. II. Mímesis en el Teatro
Los autores
empezamos a
representar el poder
social de una clase en
ascenso: la burguesía.
El culto al sentimiento
es nuestra primera
gran contribución a la
literatura.

10. Se representa la habilidad
de tener sentimientos
genuinos y se valora la
humanidad y la
compasión.
Aunque estas
capacidades parezcan
ser exclusivas de la
burguesía.

11. Los principios del
drama burgués,
articulan un tema
político al contrastar
sus valores con los
de la nobleza.
Así mismo, son
invitados a
contemplarse en
escena, todos los
demás, son ignorados.

12. La capacidad de sentir
es el boleto de acceso a
la mímesis del teatro
burgués del siglo XVIII.
Al mismo tiempo
presenta a los
miembros de clases
inferiores de acuerdo a
una imagen que
promueve la
conformidad con la
diferencia de clases.

13. Conceptos aristotélicos como
probable, error trágico y
catarsis adquieren nuevo
sentido.
La Mímesis se concibe
como la construcción de
un mundo simbólico con
una realidad aún no
codificada.

14. Teatro del Siglo XVIII
Reinterpretación
de la
Poética de
Aristóteles
Tragedia burguesa
Catarsis como culto
burgués a la emoción
Acciones como
resultado de:
motivaciones internas,
deseos, sentimientos
Valor ético de la Emoción
característica de la clase en
ascenso
Compasión
(Validez universal)

15. Despertar de la Inteligencia Burguesa
Espacios privados
Sentimientos privados
Espacios públicos
Demostración pública
Héroe trágico burgués
Mímesis: espacio de reflexión
entre la vida interior y la
esfera pública

16. Validez del
Mundo Emocional
Buen Gusto
Verosimilitud
Producciones
Miméticas
realistas
Mímesis teatral
(Formación de
la imagen
social y
antropológica)
Imagen del
hombre,
Humanidad,
Libertad,
Moral
Roles sociales
Jefe de familia
Hombre de negocios virtuoso
Joven luchando con sus deseos
Oficial retirado
Teatro Burgués
Actuación como categoría del comportamiento social

17. III. La Paradoja del Comediante
Paradoxe sur le comédien, puede
leerse como un análisis del trabajo
actoral, como una filosofía de los
sentimientos naturales y su
representación teatral o como la
propuesta para una reforma del
teatro.
Sentir o no
sentir. Esa es
la cuestión.
¿Actor? A
ver, llora.

18. ¿Qué es la mímesis
actoral para Diderot?
El actor debe estudiar los
grandes modelos en la
naturaleza y reconocer sus
principios unificadores para
formar un modelo ideal.
Éste modelo ideal, es el que
después puede reproducir de
una manera teatral.

19. La verdad escénica no es igual a la verdad
filosófica.
Verdad escénica es el resultado
de la acción, dicción, rostro, voz,
movimiento y gestualidad que
conforman un tipo ideal
inventado por el poeta y
mejorado por el actor.
Los modelos ideales
son el dispositivo que
nos permite ver cómo
es realmente la
naturaleza humana.

20. La maestría del actor se
encuentra en su capacidad para
descubrir la verdad de la
naturaleza humana y su habilidad
para presentarse a sí mismo
como otro. Lo cual representa un
avance en la teoría mimética de
las acciones humanas.
Pero contrariamente a lo
que se pueda pensar, el
actor debe ser insensible.

21. La duplicación del actor y la distancia
con respecto al personaje que
representa, maximiza su poder de
persuasión.
Este distanciamiento, es la condición
necesaria para la ilusión teatral.
Así, el distanciamiento propuesto por
Brecht, se apoya en las ideas de juego de
roles ya presentes en el teatro burgués y en
las reflexiones de Diderot.

22. Las emociones que
conmueven al espectador, no
son emociones reales, sino
representadas.
Las acciones teatrales enseñan
al espectador cómo
comportarse en su vida en
sociedad.
Uno es uno mismo por
naturaleza; pero es alguien
más por imitación.

23. Lo que somos es algo que podemos
aprender a través de la mímesis, y
las mejores lecciones miméticas se
encuentran en el teatro.
El buen gusto se convierte en
un valor distintivo en la
sociedad burguesa.
El buen gusto no es una
cuestión de emociones sino
de la capacidad de formular
juicios.

24. Dideot
Actuación como
un tema de
reflexión en el
mundo teatral y
social
Modelos de
acciones expresivas

25. Lessing
El proceso
mimético consiste
en una
revitalización de
un mundo
interior que el
autor, actor y
receptor
comparten en
común

27. Rousseau
Carácter
dramático de los
roles sociales
Mímesis como
proceso por el
cual un ser
individual es
conformado