El documento resume las características del Romanticismo y el Realismo en las artes. El Romanticismo se desarrolló en el siglo XIX en oposición al neoclasicismo, enfatizando la libertad individual y los sentimientos. En la pintura destacaron Géricault, Delacroix y los paisajistas como Friedrich. El Realismo surgió después retratando la vida cotidiana y los problemas sociales de forma realista.
2. ROMANTICISMO
- Se desarrolló en las primeras décadas del S.XIX,
no sólo en el arte, sino también en la literatura y
la música.
-Ruptura con la tradición y el orden establecido
en favor de la libertad personal, tanto en lo
social como en lo artístico.
-Nueva estética, basada en valores como la
libertad, el individualismo, el intimismo, los
sentimientos y el nacionalismo.
- Rechazo del racionalismo y academicismo
neoclásico y de la admiración por la Antigüedad,
sustituidos por nuevos temas e intereses:
admiración por la Edad Media, la naturaleza
salvaje, temas exóticos, acontecimientos
políticos, el folklore, las tradiciones, lo
desconocido (espíritus, fantasmas, ruinas,
cementerios…), plasmación de sentimientos y
emociones… OFICIAL DE HÚSARES ORDENANDO UNA CARGA,
THÉODORE GÉRICAULT
4. LA MARSELLESA, ARCO DE TRIUNFO DE PARÍS
FRANÇOIS RUDE
-Menor plasmación de los nuevos ideales que en la pintura. La influencia neoclásica perduró
durante más tiempo que en la pintura.
-Huida de las superficies pulidas y preferencia por superficies ásperas y rugosas
-Exaltación de sentimientos, movimiento, preferencia por temas patrióticos
ESCULTURA
NAPOLEÓN DESPERTANDO A LA
INMORTALIDAD, FRANÇOIS RUDE
5.
6. -rechazo de las convenciones neoclásicas
-defensa de la libertad individual del artista
-complejidad compositiva, dinamismo y dramatismo, lo que conecta el estilo con el barroco
-exaltación del color y la luz (colores vibrantes con pinceladas sueltas y cuadros llenos de luz),
- Temas preferidos: revoluciones políticas, desastres, lucha del ser humano con los elementos,
naturaleza salvaje, interpretaciones psicológicas de la realidad, paisajes exóticos… En temas
bélicos se centraron en la expresión del sufrimiento y el horror.
PINTURA
PRINCIPALES
ARTISTAS
-FRANCIA: THÉDORORE GÉRICAULT Y EUGÈNE DELACROIX
- ALEMANIA CASPAR DAVID FRIEDRICH Y LOS NAZARENOS
- REINO UNIDO: JOHN CONSTABLE Y JOSEPH WILLIAM
TURNER, HENRY FÜSSLI, WILLIAM BLAKE Y LOS
PRERRAFAELITAS
-ESPAÑA: VALERIANO BÉCQUER, PÉREZ VILLAAMIL Y
MARIANO FORTUNY, EUGENIO LUCAS, FEDERICO MADRAZO
PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS:
7. THÉODORE GÉRICAULT (1791-1824)
Ejemplo del estilo romántico,
tanto por los temas de sus pinturas como
por su corta vida, atormentada y llena de
aventuras.
Fue uno de los primeros pintores en realizar
obras por iniciativa propia, no por encargo.
Su obra Oficial de Húsares ordenando una
carga (1812) muestra las características del
nuevo estilo en oposición al neoclasicismo:
-movimiento
- pinceladas audaces
- predominio del color sobre el dibujo
-luz vibrante de atmósfera de tormenta
Se percibe la influencia de Rubens
FRANCIA
9. LA BALSA DE LA MEDUSA (1819)
Cuadro de compleja composición, gran expresividad, extraordinario realismo y cargado de crítica
social, narra un naufragio real ante las costas de Senegal debido a la incompetencia de sus oficiales.
12. Retratos de locos del sanatorio de
Salpetrière, realizados entre
1821-1823 en colaboración con su
amigo el psiquiatra Georget.
Intentó penetrar en el sufrimiento y
la irracionalidad
13. EUGÈNE DELACROIX
Muy influido por Rubens, especialmente en el
uso del color y las composiciones
AUTORRETRATO CON CHALECO VERDE
Observó que el color mediatiza todo lo que le
rodea. Su técnica, de grandes contrastes de
color, que aplicaba con pequeños golpes de
pincel creando un particular efecto de
vibración, influyó de forma importante en los
impresionistas.
Compartió con Géricault el amor al ímpetu y
al movimiento. Era gran admirador de Lord
Byron, Shakespeare y Walter Scott. Viajó a
Inglaterra, donde conoció la obra de los
paisajistas ingleses.
También fue gran amante del orientalismo:
viajó por el norte de África y también por
España y en Andalucía encontró "su oriente
particular".
15. MATANZA DE QUÍOS (1824) GRECIA EXPIRANTE ANTE LAS
RUINAS DE MISSOLONGHI (1826)
Cuadros en apoyo de la lucha de Grecia por la independencia del Imperio Otomano. Los pintó
para despertar la conciencia de sus contemporáneos, inspirados en las obras de Lord Byron.
16. MUERTE DE SARDANÁPALO (1827-28)
Tema: la decisión que toma un rey asirio de destruir sus posesiones (incluidas sus esposas)
antes de suicidarse.
17. LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO (1830)
También conocido como La barricada, refleja la Revolución de 1830 en París, que acabó con la
Monarquía Absoluta e implantó una Monarquía Constitucional. La figura central representa a la
libertad, pero también a Francia.
18. MUJERES DE ARGEL (1834)
Tema: el interior de un harén. Reflejo de su atracción por los temas exóticos
20. LA CAZA DEL LEÓN (ESBOZO), 1854
Inspirado en La caza del hipopótamo de Rubens
21. LA CAZA DEL LEÓN, 1861
LA CAZA DEL HIPOPÓTAMO
Rubens
22. CASPAR DAVID FRIEDRICH
-Género preferido: el paisaje agreste y
solitario, especialmente las playas y las
montañas. Pero sus paisajes tenían un
significado simbólico, a veces de contenido
político (patriotismo antinapoleónico,
desencanto por la restauración
absolutista) y en otras ocasiones de
contenido religioso (naturaleza como
símbolo de la divinidad)
- Muchas de sus obras incluyen personas
diminutas, de espaldas, fascinadas ante la
grandeza de la naturaleza
-.
ALEMANIA
23. Obra que rompe totalmente con la pintura religiosa
tradicional: casi todo es paisaje , la figura de Cristo
crucificado, vista desde atrás y recortada contra la
puesta de sol en la montaña, está casi perdida en el
escenario natural.
Todo es simbólico:
-montañas : alegoría de la fe
-los rayos del sol del atardecer simbolizan el
final del mundo precristiano
-los abetos representan la esperanza.
Los colores fríos, ácidos, la iluminación clara y
los contornos contrastados potencian los
sentimientos de melancolía, aislamiento e
impotencia humana frente a la fuerza
inquietante de la naturaleza
LA CRUZ EN LA MONTAÑA (1807)
34. NAZARENOS
Grupo de pintores románticos alemanes
que se organizaron como cofradía (Comunidad de
San Lucas) con sede en Roma en 1809. Liderados
por Johann Friedrich Overbeck.
-Inspiración en grandes artistas del Renacimiento,
como Fra Angélico, Rafael o los grabados de Durero.
-Interés en el periodo medieval, el trabajo artesanal
y la temática religiosa
ITALIA Y GERMANIA,
JOHANN FRIEDRICH OVERBECK
JOSÉ INTERPRETANDO EL SUEÑO DEL FARAÓN,
PETER VON CORNELIUS
35. REINO UNIDO
En el Reino Unido el neoclasicismo no
acabó de arraigar y hubo algunos
pintores que anunciaron en
romanticismo de forma anticipada
- Paisajistas que empezaron a pintar al
aire libre y a intentar plasmar con
fidelidad los colores de la naturaleza
(influencia en los impresionistas)
-Principales pintores: John Constable y
Joseph William Turner
-Otros autores románticos, de difícil
clasificación, que en cierto modo
anticiparon el surrealismo: Henry
Füssli y
William Blake
LA ESCLUSA, de John Constable
36. HENRY FÜSSLI (1741-1825)
LA PESADILLA
SILENCIO
JINETE ATACADO POR UNA
SERPIENTE GIGANTE
LADY MACBETH CON LOS PUÑALES
Precursor de una
temática insólita,
con referencias al
mundo de los
sueños, de gran
fantasía, que
anticiparía el
surrealismo.
37. WILLIAM BLAKE (1757-1827)
EL ANCIANO DE LOS DÍAS
ABEL
NEWTON
Pintura de rico simbolismo,
con influencia de Miguel
Ángel, por la musculatura de
sus figuras y los escorzos.
Aplicó su arte pictórico para
ilustrar tanto composiciones
propias como ajenas:
el Paraíso perdido de Milton,
Las noches, de Edward Young,
la Biblia o la Divina Comedia
de Dante
DANTE Y VIRGILIO A LAS
PUERTAS DEL INFIERNO
38. JOHN CONSTABLE
EL CARRO DE HENO LA CATEDRAL DE SALISBURY
Pintó al aire libre, se preocupó por el tratamiento de la luz, los reflejos y el movimiento. Para Constable
la línea no existía en la naturaleza
Sus cuadros se consideraron descuidados, inacabados y fueron poco apreciados en el Reino Unido, pero
entusiasmaron a los románticos.
41. JOSEPH WILLIAM TURNER
Paisajista inglés reconocido sobre
todo por su dinámico tratamiento
de los efectos de la luz natural en
los temas de paisaje y marinas.
Su obra influyó en el desarrollo
del impresionismo.
Llegó mucho más lejos de
Constable en el tratamiento del
color, la luz y los fenómenos
atmosféricos. Desarrolló un punto
de vista subjetivo en el
tratamiento de la luz y el color
- Primeras obras, sobre todo
acuarelas de paisajes
- después empezó a pintar al óleo
y a prestar especial atención a los
paisajes y los efectos de la luz
sobre los contornos
EL NAUFRAGIO DEL MINOTAURO (1805)
42. EL INCENDIO DEL PARLAMENTO
DE LONDRES (1835)
ULISES BURLÁNDOSE DE POLIFEMO
(1829)
46. PRERRAFAELITAS
Grupo formado por tres jóvenes estudiantes
de pintura: Hunt, Millais y Rossetti, que
fundaron la cofradía prerrafaelita a mediados
del S.XIX, con el fin de crear una nueva
pintura, inspirándose en el arte medieval,
anterior a Rafael. Sus cuadros coloridos
incluían múltiples símbolos y referencias
literarias, sensibles a la naturaleza y a las
cuestiones sociales, lo que los situó a medio
camino entre el romanticismo y el realismo.
La segunda generación, dominada por
Edward Burne-Jones y William Morris, aplicó
los principios prerrafaelitas a la decoración, al
mobiliario y a la ilustración de libros.
Tuvieron una profunda influencia en el
simbolismo
ECCE ANCILLA DOMINI,
DANTE GABRIEL ROSETTI
http://www.youtube.com/watch?v=KEhP4FK9KGk&list=UUnipvYnRfaXjVfonLkGbRMQ&index=4
47. OFELIA, JOHN EVERETT MILLAIS
LA ADORACIÓN DE LOS MAGOS,
EDWARD BURNE-JONES
CRISTO EN CASA DE SUS PADRES,
JOHN EVERETT MILLAIS EL DESPERTAR DE LA ONCIENCIA,
WILLIAM H. HUNT
48. ESPAÑA
La pintura romántica se desarrolló con retraso debido a la carencia de libertades durante el
reinado de Fernando VII. El romanticismo se plasmó sobre todo en los temas
EUGENIO LUCAS
LA COMUNIÓN
54. -2ª mitad del S.XIX: reacción contra
el Romanticismo
- Los artistas quisieron reflejar la
realidad presente e inmediata: la
vida cotidiana, la dura vida de
obreros y campesinos, problemas
derivados de la industrialización,
retratos sin idelalización, paisajes ,
el mundo del trabajo…
REALISMO
http://www.youtube.com/watch?v=wWCdieRH-3o
PASTORA CON SU REBAÑO,
JEAN FRANÇOIS MILLET
58. ESCUELA DE BARBIZON
Grupo de pintores franceses que
mostraron gran interés por la pintura
de paisajes y se reunían para pintar
en el pueblo de Barbizon, cerca de
París. Influidos por la obra de
Constable, empezaron a pintar
paisajes como oposición a la
corriente romántica dominante .
Pintaban al aire libre. Los más
destacados fueron Rousseau ,
Daubigny y Millet.
ESCENA DE UN RÍO FRANCÉS, CHARLES FRANÇOIS
DAUBIGNY
ROBLE, THÉODORE ROUSSEAU
59. CAMILLE COROT
EL PUENTE DE MANTES
EL PUENTE DE NARNI
En verano realizaba esbozos al óleo, pintados al natural, que se encuentran entre los
primeros paisajes franceses pintados al aire libre. Sus obras influyeron en los impresionistas
62. LAS ESPIGADORAS
EL ÁNGELUSEL SEMBRADOR
JEAN FRANÇOIS MILLET
Pintor de la vida de los campesinos. Fue
muy admirado por Van Gogh. Sus
pinturas son una exaltación de la
pureza y autenticidad de la vida
campesina que los avances de la
industrialización estaban destruyendo.
63. LA PANADERA EL AVENTADOR LA COSECHA DE PATATAS
LA SIESTA SEGADORES DESCANSANDO
64. Sus cuadros fueron muchas veces
polémicos y escandalosos por su crudo
realism y por su temática.
GUSTAVE COURBET
AURORRETRATO O RETRATO DE
UN HOMBRE DESESPERADO
LOS PICAPEDREROS
65. UN ENTIERRO EN ORNANS
Cuadro de grandes proporciones, con figuras a tamaño natural, en el que un grupo de
campesinos pobremente vestidos rodea una tumba
67. !BUENOS DÍAS, SEÑOR COURBET!
El artista, que aquí se representa de tamaño natural, ha querido pintar una alegoría, la imagen de sí
mismo como el Judío Errante, tomando como modelo un grabado popular. Se trata de dar una
imagen autocomplaciente de sí mismo, como alguien respetado por la sociedad de su tiempo.
68. EL ESTUDIO DEL PINTOR
También llamado Alegoría real sobre siete años de mi vida artística. En el centro el propio
Courbet se retrató pintando un paisaje, con un niño, un perro y una voluptuosa mujer
desnuda, a la izquierda, un grupo de personajes con aire aburrido le ignora manifiestamente,
a la derecha, una multitud de amigos llenos de vida y entusiasmo admira su obra.
71. LA LAVANDERA
Gran dibujante autodidacta, trabajó como caricaturista para
varias revistas y periódicos y sufrió sanciones por sus dibujos
satíricos de Luis Felipe de Orleans. También fue un
destacado grabador, influido por Rembrandt y Goya Sus
pinturas tuvieron un contenido social y político muy
marcado y sus grabados fueron muy críticos.
HONORÉ DAUMIER
EL VAGÓN DE TERCERA CLASE