Este documento presenta información sobre los fundamentos de la animación 3D, incluyendo diferentes tipos de animación como la animación stop motion y la animación con arcilla. También discute la historia de la animación 3D, principios de animación, y cómo crear animaciones en Flash. El objetivo final es utilizar estos conocimientos para crear una animación atractiva para el público que muestre el trabajo de los estudiantes.

1. Integrantes:
• Bonilla Ramírez Josafat E. Aula: 9 Grupo: BIM
• Chi Cohuo Felipe Antonio Semestre: Tercero
• Marín Collí Marco Antonio
• William Alejandro Primo Chimal
Tema: Fundamentos de la Animación

2. FUNDAMENTOS
DE ANIMACION
ANIMACION
TIPOS DE
ANIMACION

3. HISTORIA DE ANIMACION 3D
La animación 3D Stop Motion presenta dos trayectorias
históricas muy claras: la primera, la tradición eminentemente
europea de las películas Stop Motion de artistas individuales y
de las series infantiles para la televisión, y la segunda,
eminentemente hollywoodense, es la historia invisible de la
animación Stop Motion utilizada para los efectos especiales de
los largometrajes. A pesar de Considerarse que J. Stuart
Blackton y Albert E. Smith, fueron los primeros en crear una
película protagonizada por marionetas, es posible que ya en
1899 el realizador británico Arthur Melbourne-Cooper fuera el
creador del primer anuncio en 3D titulado Matches: An Appeal,
donde daba vida a unas cerillas.

4. El Sonido y la La Sincronización
Animación Stop (Sincronía) Labial
Motion "La sincronía labial suele ser un
obstáculo difícil de superar para
Según el maestro de la los estudiantes de animación y
animación Barry Purves, en animadores noveles. Para mí,
la animación Stop Motion es más importante concentrarse
existe una estrecha relación en la expresión de los ojos que
entre el sonido y la en la perfecta sincronía de las
interpretación de los bocas. Si nos damos cuenta,
personajes. Purves prefiere cuando conversamos con una
las voces sutiles y los persona, miramos a sus ojos;
efectos sonoros sugerentes por otro lado, muchas veces el
y, más que nada, una personaje no presenta la
partitura musical que le anatomía necesaria (como
inspire para crear una banda dientes o lengua) para realizar
sonora distintiva para la una sincronía labial precisa,
animación.

5. La Animación
El Valor del Sonido
Stop Motion y la
Impresionista
Sátira
Los orígenes de la animación Los efectos sonoros se dejan
se remontan a la caricatura, normalmente para el final de la
los cómics políticos y las producción, se añaden cuando se ha
acabado la película, pero yo
tiras cómicas. Con su
recomiendo utilizar el sonido como
capacidad para la
un elemento narrativo más, no sólo
exageración, la invención para crear una atmósfera
cómica, la provocación y la determinada. El problema es que en
distorsión, la animación muchas escuelas de animación no
siempre ha sido un buen se da importancia alguna al sonido.
vehículo para la sátira. Desde un punto de vista práctico, el
Además, la animación 3D sonido puede ayudar a sugerir cosas
Stop Motion es capaz de que el presupuesto de una película
no permite visualizar y, en este
crear un estrecho vínculo
sentido, puede ser muy eficaz y
con el mundo material.
sorprendente".

6. La Musica
La música me ayuda a centrarme y, con música, todos los momentos
cuentan y la película adquiere una cadencia y un flujo naturales. Pocas
veces he utilizado la música como simple sonido de fondo, y siempre he
tenido la gran suerte de contar con partituras especialmente Fotograma
de Rigoletto –Barry Purves Purves utiliza la estructura rígida y
especifica de la partitura musical para ayudarse a estructurar la
dinámica interpretativa de la animación. Para determinar el vocabulario
emocional de su obra, se concentra en los gestos físicos de los
personajes. Cada personaje encarna, literalmente, los sentimientos que
sugiere la narrativa musical. compuestas y grabadas para mí. Yo creo
que la música es una parte tan importante de la narrativa como los
efectos visuales, aunque este concepto puede causar conflictos durante
la fase de mezcla, porque los técnicos de sonido están acostumbrados
a las series de televisión ya colocar la música tímidamente detrás de la
imagen.

7. La Selección La Animación 3D
Estratégica de los Para Niños
Medios La animación 3D Stop Motion es
muy popular entre el público
Celebritry Deathmatch logró una infantil, que percibe este mundo
elevada cuota de pantalla y físico y material como algo muy
Entertainment Weekly incluyó a distinto al de la animación 2D. La
Fogel en su lista de las “100 existencia de un mundo real y
personas más creativas del sector atractivo con personajes divertidos
del entretenimiento”. Es obvio que es imprescindible para mantener la
el compromiso de Fogel con la atención de los niños y lograr una
animación Stop Motion no fue una implicación plena en el relato de la
decisión meramente estética, sino historia. A continuación, se
también política, dado que presentan dos ejemplos de este
consideró que la aparicón de la tipo de animación infantil, Los
animación por ordenado, y la hermanos Koala (The Koala
inversión realizada por los grandes Brothers) y Engie Benji, y
estudios en esta técnica pondría comentaremos los problemas
en peligro el proceso de a particulares de este tipo de
animación. animación.

8. La Animación con
El Concepto
Arcilla
"Si se realiza una serie infantil, La animación con arcilla ofrece
es necesario trabajar con un la posibilidad de trabajar con un
concepto sencillo que se material convencional y crear
entienda de inmediato. Si una obra que muestra el
alguien me preguntara ¿sobre carácter práctico del proceso y
qué trata Los hermanos Koala? sus resultados finales. La
Yo respondería: 'son dos presencia de la "mano
koalas que vuelan en su avión humana" da la sensación de
por el desierto de Australia y que es una técnica accesible
que ayudan a las personas'. Ya incluso para el espectador. Sin
está. Así que el tema de la duda alguna, la animación con
serie es 'ayudar a los demás'. arcilla es la forma más
artesanal de animación.

9. Hitos de la Animación con
Muñecos de Arcilla
"En 1974, Bob Gardiner y Will Vinton ganaron el Óscar a la mejor
película animada con Closed Mondays. Fue una película que impactó
mucho, porque nunca habíamos visto ese tipo de de animación 3D en
Estados Unidos. Además, esta película obligó a la Academy of Motion
Picture Arts and Sciences (Academia de las Artes y las Ciencias
Cinematográficas) a cambiar la denominación de la categoría, que pasó
de llamarse 'Mejor cortometraje animado' a 'Mejor película animada', lo
que subraya la influencia que estaba teniendo la animación
independiente sobre el cine".
"A finales de la década de 1970, Will Vinton producía películas
animadas con muñecos de arcilla de media hora de duración, entre las
que se encuentran Martin the Cobbler(1970), Rip Van Winkle (1978) y El
principito (1979).

10. ¿Qué es la Animación?
Es la modificación de la escena a medida que
transcurre el tiempo.
Una escena tridimensional está compuesta por 3 tipos
de entidades que pueden evolucionar en el tiempo:
objetos, cámaras y luces.
Algunas características que pueden evolucionar en
una animación son: para los objetos, posición,
orientación, tamaño, forma, color, transparencia; y
para la fuentes luminosas, su intensidad y su
posición.

11. Producción de una Animación
El Proceso de Animación Movimiento en Capas:
Tradicional:
¿Cómo hacer que un objeto se
Guión Gráfico: muevo delante de un fondo?
Secuencia de dibujos con Usando una capa para el fondo y
descripciones otra para el objeto, dibujando cada
Descripción basada en la historia capa separadamente y luego
uniÉndolas.
Fotogramas:
Dibujar unos cuadros importantes
como dibujos de línea Inbetweening de Dibujos:
Descripción basada en el movimiento
Inbetweens (Morphing): Interpolar automáticamente entre
Dibujar el resto de los cuadros dos dibujos para producir
inbetweens.

12. Principios de animación
Arcos: Atractivo: Exageración:
Paso visual de la Creación de un diseño o Acentuar la esencia de
acción para lograr un una acción que la una idea vía el
movimiento natural audiencia desee mirar Diseño y la acción
El paso visual debe El ojo se dirige mantener las cosas
ser un arco, naturalmente hacia los balanceadas
preferentemente a una objetos que le resulten Tener algunos
línea recta. atractivos. elementos naturales y
Usar curvas La meta que se pretende algunos exagerados
independientes para es darle una
interpolación y control personalidad a un
de velocidad personaje

13. Tipos de Animación
En Flash existen tres tipos de animación:
1. Fotograma a fotograma
2. Interpolación de movimiento
3. interpolación de forma
Fotograma a Fotograma:
Consiste en dibujar cada uno de los fotogramas de la
animación uno por uno, al estilo de las clásicas
películas de dibujos animados. Permite una gran
flexibilidad, pero a costa de un elevado esfuerzo.

14. Tipos de Animación
La Animación por Interpolación:
Consiste en crear dos objetos diferentes, cada uno de ellos en
fotogramas claves no contiguos, y hacer que Flash dibuje
automáticamente los pasos intermedios.
La animación por interpolación de movimiento es que la debemos
elegir cuando los objetos de los dos fotogramas claves sólo se
diferencian en su posición, escala o rotación.
La animación por interpolación de forma se diferencia en que
gradúa el cambio de la forma del objeto, realizada a través de la
manipulación de sus puntos de control bézier. También permite
cambiar el color.

15. Cómo crear una línea a través de la
cual se moverá el objeto
1. Crear el objeto en el fotograma clave inicial
2. Agregar una Guía de Movimiento (con el botón derecho encima del
nombre de la capa)
3. Crear interpolación de movimiento (con el botón derecho apuntando
al fotograma inicial)
4. Insertar un fotograma clave al final
5. Mover, rotar y/o escalar el objeto en el fotograma clave final.
6. En la capa guía, crear un trazado con cualquier herramienta
7. Insertar un fotograma clave en la capa guía, al final
8. Arrastrar el objeto en cada fotograma clave hasta que ajuste con el
comienzo o fin del movimiento trazado.
9. Si deseamos que la forma gire a la vez que el trazado, debemos
elegir "Orientar según trazado" en la paleta fotograma, en el
fotograma inicial.

16. Cómo cambiar el color de un texto
gradualmente (‘fade in’ o ‘fade out’)
1. Crear el objeto en el fotograma clave inicial, con el
color inicial
2. Separar el texto ("Modificar-Separar")
3. Crear interpolación de forma (en la paleta
"Fotograma", elegir interpolación: "Forma")
4. Insertar un fotograma clave al final
5. Cambiar el color del objeto en el fotograma final

17. Cómo hacer un giro de 360º o
más
Si intentamos hacer una interpolación de movimiento para un objeto que
deseamos girar 360º, o incluso varias vueltas, veremos que no funciona
mediante el método normal, puesto que Flash realizará el cambio por el
camino más corto. Si lo hemos girado 380º, Flash sólo girará 20 (380-
360). Si la rotación es múltiplo de 360º, el objeto vuelve a quedar en la
misma posición en la que estaba, por lo que no se girará nada en
absoluto.

18. Los temas abordados en esta
presentación nos serviran para crear
una animación vistosa para el publico ya
que con esta se pretende llamar la
atención y tener una buena expectativa
del trabajo que nosotros los alumnos del
CBTIS214 realizamos.