El documento resume los principales movimientos artísticos del siglo XIX como el neoclasicismo, romanticismo, realismo e impresionismo. El neoclasicismo enfatiza la línea y el dibujo sobre el color. El romanticismo se enfoca en la subjetividad del artista y la expresión de emociones. El realismo busca representar la realidad de forma objetiva. El impresionismo captura efectos de luz y momentos efímeros pintando en plein air con pinceladas sueltas.

1. PINTURA SIGLO XIX
Sara Ruiz Arilla
IES Juan de
Lanuza

2. Neoclasicismo

la pintura debe representar valores morales con el fin de
educar a la colectividad en las virtudes civicas, el sentido
moral y la austeridad (como en la antigua Roma
republicana).

subrayará el valor racional de la línea, del contorno nítido,
de la claridad compositiva.

El color queda subordinado al dibujo.

El resultado es academicista, y un tanto frío.

3. Jacques Louis David

8. Jean Auguste
Dominique Ingres

11. Romanticismo

Corriente cultural, artística, musical y literaria que
se propone expresar la propia individualidad
subjetiva del artista: sus sentimientos, sus
emociones, su misma irracionalidad

Les atrae lo exótico y lejano, tanto en el espacio
como en el tiempo.

El color, vibrante, triunfa sobre el dibujo

dinamismomediante una gran libertad compositiva

Temas costumbristas, orientales y cuadros de
historia

12. Heinrich Füssli

14. William Blake

17. Eugène Delacroix

composiciones agitadas

dominio absoluto del color en tonalidades fuertes

pinceladas espesas

Le preocupa especialmente la luz,

22. Joseph William Turner

Paisajista

Busca captar los efectos lumínicos y los cambios
atmosféricos

25. Caspar
David
Friedrich

30. John
Constable

32. Théodore Géricault

34. REALISMO

La evolución de la sociedad burguesa (liberalismo,
positivismo, cientifismo...) da lugar al realismo como
superación del romanticismo

representación objetiva de la realidad,

se busca la ayuda de la naciente fotografía

especial atención a lo social, por los campesinos, por los
obreros, con mayor o menor grado de denuncia

pincelada densa, color y luz..similares al romanticismo.

35. Gustave Courbert

40. Honoré Daumier

42. Jean-François Millet

44. Las primeras Vanguardias

Impresionismo

Puntillismo

Postimpresionismo

45. IMPRESIONISMO

No existen unas características homogéneas validas para todos estos pintores.

Equilibrio inestable entre la pintura tradicional y los posteriores movimientos

Captan el momento, el efecto efímero de la luz

Copian del natural

Deben trabajar deprisa, y tienden a utilizar la pintura tal como sale del tubo, sin
mezclas ni veladuras

Pinceladas vigorosas y sueltas

El ojo humano debe ser capaz de recrear en la retina la apariencia de la
naturaleza, al mezclar los distintos colores puros – teoría del color

En la composición prima la espontaneidad, como en un encuadre fotográfico

Temas-bailes, carreras de caballos, ballet; y paisajes.

46. Edouard Manet

49. Claude Monet

57. Edgar Degas

66. Auguste
Renoir

72. DIVISIONISMO O PUNTILLISMO

Técnica pictórica que consiste en representar la
vibración luminosa mediante la aplicación de
puntos que, al ser vistos desde una cierta distancia,
componen figuras y paisajes bien definidos

las formas son concebidas dentro de una geometría
de masas puras siendo sus cuadros perfectos
ejemplos de orden y claridad.

73. Georges Seurat

76. POSTIMPRESIONISMO

Supone una reacción al impresionismo porque no
están de acuerdo con el tratamiento que dan a la
forma, el volumen en sus obras está perfectamente
marcado aunque jueguen con el color.

Concilian en sus cuadros el volumen y los estudios
de luz.

77. Henri de
Toulouse-Lautrec

85. Paul Cezanne

90. Vincent Van Gogh

98. Paul Gauguin