El documento describe los diferentes tipos de cámaras de video, incluyendo cámaras hogareñas, profesionales y de estudio. También explica las partes clave de las cámaras como el objetivo zoom, el control de foco y el ajuste de la apertura del objetivo. Además, ofrece consejos sobre cómo sostener y mover la cámara de manera estable durante la grabación.

1. Las cámaras de vídeo
Las cámaras de vídeo actuales vienen en muchas formas: desde las
unidades de vigilancia del tamaño de un maní, hasta las grandes cámaras
profesionales utilizadas en los estudios.
Los sistemas hogareños Circuito cerrado
Usados piincipalmente para los vídeos hogareños y la realización de
programas de bajo presupuesto, los sistemas de cámara hogareños con
su capacidad de grabación incorporada ofrecen una amplia variedad de
oportunidades de realización de programas.
Las palmcorders son cada vez más populares para el uso cotidiano.
Gracias a su pequeño tamaño y controles fáciles de utilizar, son extre-
madamente sencillas de operar y los resultados son muy satisfactorios
para la realización de los programas menos exigentes.
Las cámaras de vídeo compactas incluyen numerosos controles
automáticos que ayudan a facilitar la realización de tomas. La calidad
de la imagen puede ser notablemente buena, de modo que a veces son
utilizadas para la recolección de noticias, cuando equipos más costosos
Demostraciones
podrían estar en riesgo,
Las cámaras hogareñas de tamaño normal son más robustas e
incluyen diversos refinamientos que las acercan a un desempeño de
calidad profesional.
Los sistemas profesionales Un espectro de condiciones de creación
Las cámaras ENG/SNGfEFP se utilizan en el campo para la La versatilidad de las cámaras de vídeo la
realización de programas.
recolección, de noticias (electrónica o satelital) y para la producción
electrónica de campo cuando se realizan dramas en exteriores o
documentales. Estas unidades ligeras son extremadamente adaptables
porque pueden apoyarse sobre el hombro cuando uno se mueve o pueden
montarse sobre un trípode con ruedas en el estudio.
Las cámaras de estudio, por otro lado, que proveen un desempeño a
nivel de la última tecnología existente, son comparativamente pesadas y
voluminosas, debido al alto rendimiento del objetivo zoom y al visor grande
que emplean. Por consiguiente, usualmente utilizan un soporte robusto,
tal como un pedestal.
Mientras que los sistemas de cámara ligeros pueden ser autónomos e
incluyen sus propios grabadores de vídeo, la cámara de estudio está
normalmente conectada por un cable a un punto de control central (la
unidad de control de cámara o estación base), donde la calidad de la
imagen es controlada y ajustada continuamente por un operador
especialista (operador de control), en lugar de apoyarse en recursos
automáticos algo impredecibles.
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2. Conozca su cámara
La mayoría de nosotros nos sentimos torpes cuando manejamos por
primera vez una pieza de equipo técnico. Aun cuando estemos
suficientemente familiarizados con dispositivos similares, en general
existirán algunos cambios en el diseño o disposición que pueden dejarnos
perplejos. Aunque la cámara de vídeo es compleja en lo que a la técnica
se refiere, es notablemente sencilla de operar. Al comienzo, puede que
usted se sienta un poco aprensivo, pero en la actualidad aun los equipos
de precios más modestos son bastante simples de utilizar y notablemente
robustos. La respuesta a la mayoría de las dificultades es la práctica. Y
no se olvide del antiguo refrán: "¡Cuando todo el resto falla, lea las
instrucciones!"
Siempre puede revisar los resultados
No necesita tener inclinaciones técnicas para usar una cámara de
vídeo de modo exitoso. Habrá, por supuesto, ocasiones en las que las
cosas saldrán mal o no obtendrá los resultados que esperaba, pero la
cámara de vídeo tiene una ventaja sobresaliente. Puede reproducir la
cinta de vídeo inmediatamente para revisar su trabajo en ese mismo
La cámara de vídeo/TV
momento, ya sea mediante el visor de la cámara o un monitor de imagen. La unidad de cámara consiste en:
Esto le permite volver a ver lo que acaba de tomar y corregir cualquier
error, a diferencia de una película, que debe ser revelada y proyectada
antes de que pueda confirmar que todo está bien.
Recuerde, la cámara de vídeo es simplemente un dispositivo electrónico
que produce imágenes en forma continua siempre que tenga energía. La
cinta de vídeo es barata y puede volver a usarse una y otra vez, de modo
que puede grabar generosamente, cuando es necesario, sin hacer derroche B. La cabeza giratoria. Permite que la cabt
arnba y hacia abajo y girarse de un lado a otro
de los recursos. estar restringidos mediante la introducción d
puede ser asegurada para sostener la cabeza
Una realización de imágenes exitosa coloca la cabeza en posición horizontal impii
Uno o dos brazos auxiliares de giro (H) permil
Para lograr lo mejor de su cámara de vídeo debe usarla selectivamente. cabeza de la cámara.
Tan sólo con poner los controles en "automático" y apuntar su cámara a
C. El soporte de la cámara. Este puede ado;
la escena puede producir grandes resultados, pero la magia de un buen zadera de cámara, monópodo, trípode, pedest;
arte de cámara proviene de una mezcla de destrezas:
• Familiaridad con los controles de la cámara, de modo que se los pueda
operar confiada y precisamente.
• Atención para las oportunidades pictóricas; seleccionar una buena
perspectiva, componer tomas eficaces.
• Y luego están aquellas cualidades menos tangibles que los mejores
operadores de cámara poseen, incluyendo destreza, vigor, paciencia, ¡y
una buena memoria!
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3. Los sistemas de cámara
Micrófono
Visor de
Hay dos enfoques básicos hacia el diseño de sistemas de cámaras de de mano
1,5 pulgadas
vídeo: Micrófono
• Unidades de mía pieza o integradas. de cámara
• Sistemas modulares o convertibles.
Unidades de una pieza
Aquí la cámara está usualmente autónoma y puede ser ^camcorder Objetivo zoom
con su propia unidad de grabación integral de videocasete/VC^ o estar de campo
conectada por un cable a un pequeño grabador portátil de cantas de video.
(El grabador puede ser colgado de un hombro o colocado en una mochiia., Objetivo zoom
o en un pequeño carrito.) , de estudio
Se puede hacer un número limitado de cambios a un sistema de cámara
integrado. Por ejemplo, se puede:
• Reemplazar el zoom por otro con un alcance diferente,
• Asociar un pequeño monitor color LCD, para complementar el vjsor de
la cámara o usar un monitor de imagen separado. Foco y zoom
• Conectar un micrófono de alta calidad. manual o servo
• La alimentación de la cámara puede ser provista por una batería interna
o externa incorporada, o mediante el suministro de una unidad < • > :
grabación de cinta de vídeo separada.
Los sistemas modulares
Cámaras modulares
Los sistemas modulares son extremadamente versátiles. Permiten
Diversos accesorios pueden colocarse a la ca
convertir la organización de su cámara de diversos modos, dependiendo de producción.
del tipo de producción y condiciones de las tomas. La cabeza de la cámara
es el corazón del sistema y puede ser usada con una variedad de accesonos
diferentes: , -j j
• El objetivo. Desde tipos livianos y compactos a grandes unidades a
nivel de la última tecnología existente. Usualmente un objetivo zoom,
pero a veces lentes primarias u objetivos fijos (distancia focal fija) o tipos
de propósito especial pueden usarse en su lugar. Pueden agregarse nitros
de efectos para modificar la imagen del objetivo de diversos modos.
• ¿o.s- tipos de mandos de la cámara. Se pueden hacer ajustes al objetivo
(foco apertura del objetivo, distancia de enfoque} sobre el propio sistema
cíe lente o usar mandos separados asociados a los brazos (auxiliares de
giro). Alternativamente, algunos o todos estos ajustes pueden ser
controlados remotamente (control I.R.; CCU).
• El visor Un diseño de visor ajustable, que puede colocarse a ambos
lados de la cámara. Un monitor en blanco y negro o color asociado a la
parte superior de la cámara. Una pantalla LCD rebatible. _A veces, un
monitor de imagen adicional de alto grado de resolución es mas
conveniente.
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4. El objetivo de la cámara
Hay tres características del objetivo de su cámara que debe conocer
para usaría eficazmente:
• Cómo su distancia focal afecta la imagen y el manejo de la cámara.
• El modo en que el enfoque puede influenciar la concentración del público.
• Qué ocurre cuando ajusta la apertura del objetivo (iris;paso f).
Analizaremos en detalle los aspectos prácticos de estas características
más adelante. Por el momento, echemos una mirada al modo de realizar
estos ajustes.
El objetivo zoom
La mayoría de las cámaras de vídeo poseen un objetivo zoom. Como
probablemente haya descubierto, éste proporciona un ángulo variable;
desde una posición en gran angular, que toma una porción grande de la
escena, a una posición en teleobjetivo que muestra una vista mucho más
cercana y restringida.
El efecto de "zoom" se logra ajustando ciertos elementos en el tambor del
objetivo. Reubicando estos se altera la distancia de enfoque efectiva
del objetivo. Cuando se coloca en la posición de teleobjetivo, la distancia
focal está en su máximo. Si se coloca en la posición de gran angular, la
distancia focal está en el mínimo.
Se puede controlar el zoom en forma manual haciendo girar una
pequeña palanca que está sobre el tambor del objetivo o un mando situado
en las barras de soporte. (Este último puede ser un cable flexible o puede
estar controlando a un servomotor). En muchas cámaras, un conmutador
de dos posiciones en el lado derecho del tambor del objetivo controla un
pequeño motor que maneja el mecanismo del zoom. La velocidad del zoom
motorizado varía según la presión sobre el conmutador.
El control de foco
El ajuste de foco se realiza moviendo hacia adentro o hacia afuera
todo el objetivo, o los elementos internos del objetivo se reubican mientras
que la distancia del sensor de lente a luz (CCD) permanece constante. El
método más simple de enfoque es rotar un anillo sobre el tambor del
objetivo, donde una escala muestra la distancia enfocada.
Alternativamente, un mando remoto de foco en uno de los brazos
auxiliares puede utilizarse para ajustar el foco o una pequeña palanca
de foco fijada al costado de la cámara.
El ajuste de la apertura del objetivo
Si se mira dentro del tambor del objetivo, se podrá ver un diafragma
con varias planchuelas o iris. Este ajusta la apertura del objetivo y controla
la cantidad total de luz que pasa a través de él e incide sobre el dispositivo
de recolección CCD. Se lo altera girando un anillo sobre el tambor del
objetivo según una escala que se calibra en pasos f o números de
transmisión. Alternativamente, puede colocarse un mando remoto sobre
uno de los brazos auxiliares.
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5. Partes de la cámara
Los diseños de las cámaras varían, pero las características siguientes son comunes a
todos.
1. Micrófono electret unidireccional
2. Parasol o visera
Apertura del diafragma (iris) - f/1,6 max.
Mando de foco
Mando de zoom manual
Mando de apertura
Ajuste del balance de blanco; ajuste de negro
Ganancia de vídeo (O dB, 6 dB, 12 dB), barras de color, conmutador de operación'
espera
9. Filtro de compensación del color: 3200°K, 5600°K, 5600°K -i-12,5 % ND y cerrado.
10. Ajuste del visor: 1,5 (37 mm} con indicadores LED.
11. Selección de aumentación, intercomunicación, conectar de monitorización de soni-
do
12. Parte posterior de la cámara. Conector de VTR, cable de salida de vídeo de la
cámara, salida al monitor de vídeo, conexión para gen-lock (enganche en fase)
para sistemas multicámara
13. Visor
14. Acceso al paquete de baterías
15. Lateral de la cámara: conectar de entrada para el micrófono, conector d.e. externo
16. Mandos del visor
17. Conmutador del zoom
18- Conmutador para activar el diafragma automático
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6. Sujeción manual de la cámara
Hay diversos modos habituales de sujetar su cámara:
• Sostenerla en las manos.
• Apoyarla sobre los hombros. que aparecen a continuación.
• Usar alguna clase de soporte corporal.
" Fijarla a algún tipo de soporte.
Para tomas breves o cuando se realizan tomas en movimiento, suele
ser suficiente sujetar la cámara con la mano, siempre que la tome
apropiadamente.
« La palmcorder se sujeta mejor con ambas manos: la mano derecha a
través de la abrazadera de sujeción sobre el objetivo zoom; la mano
izquierda debajo del cuerpo de la cámara. Aunque algunas cámaras poseen
un estabilizador electrónico de imagen, no confíe en este mecanismo para
compensar la oscilación debida a la operación con una sola mano.
• Los modelos compactos con objetivos grandes se estabilizan mejor con
los dedos de la mano izquierda debajo de la montura del objetivo y la
mano derecha en la abrazadera de sujeción.
• Las cámaras portátiles tienen una base de apoyo o una almohadilla
que se coloca sobre el hombro. La cámara se estabiliza presionándola
contra la mejilla. Su mano izquierda estará sobre el tambor del objetivo
ajustando el foco, mientras que la derecha debe pasarla a través de la
abrazadera de sujeción, de manera que pueda operar los mandos del
zoom.
Cuando sujete la cámara con la mano, pronto aprenderá el truco de
no aferraría tan firmemente que cualquier respiración o movimiento cor-
poral sacuda la imagen. Recuerde que particularmente cuando tiene
colocado el zoom, una lámpara, la grabadora de cinta de vídeo y la batería,
hasta una cámara "ligera" se siente cada vez más pesada con el paso del
tiempo, y los músculos se fatigan.
El movimiento de la cámara
No es fácil moverse mientras realiza una toma sin que la imagen se
sacuda, rebote o se incline hacia un lado. El mejor método es asegurarse
de meter los codos y adoptar una posición con la rodilla levemente doblada
para amortiguar cada paso. Mantenga siempre ambos ojos abiertos
cuando mira la imagen en el visor, buscando alrededor la presencia de
obstáculos.
Puede ser particularmente peligroso que realice tomas mientras
camina hacia atrás y es aconsejable, cuando trabaja con otra persona
(por ejemplo, que está sosteniendo probablemente una luz de cámara,
un micrófono o un equipo de grabación), hacer que él lo guíe; quizá con
una mano sobre su hombro o cinturón.
Cuando necesite hacer un giro amplio para seguir la acción en una
toma panorámica, párese a mitad de camino con los pies separados y la
espalda recta, y gire el cuerpo desde la cintura. Si está realizando una
30

7. vista panorámica de una escena, cuídese de no girar demasiado rápido, o
reducirá todo a una mancha indescifrable.
Con mucha frecuencia, podrá encontrar un soporte firme cercano para
apoyar su cámara y estabilizar sus tomas, como puede ver en los ejemplos
que aparecen a continuación.
Sujeción manual
Cualquier sacudida de la cámara provoca que la imagen oscile y salte, de modo que es
esencial mantenerla tan firme como sea posible. Sujete su cámara ñrmemente (pero
no en forma demasiado estrecha) con un ojo contra el visor y ambos brazos bien meti-
dos hacia adentro. Varias técnicas para estabilizar la cámara:
1. Estabilice la posición corporal: (a) piernas separadas; (b) sentado, el codo apoyado
en la rodilla; (c) arrodillado; (d) apoyado en el suelo.
2. Apoyos cercanos: (e) espalda contra una pared; (f) apoyado sobre un muro bajo, una
valla, un pasamano, un. coche, etcétera; (g) apoyado de lado contra la pared; (h) un
pie sobre un escalón o una caja; (i) apoyado contra un poste.
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8. El ajuste de la apertura del objetivo
Como vimos antes (pág. 20), el objetivo contiene un diafragma
ajustable o iris formado por una serie de planchuelas metálicas planas
parcialmente superpuestas. Al girar un anillo de control del iris en el
extremo cercano de] tambor del objetivo se ajusta el tamaño de este
agujero: la apertura dei diafragma o paso f.
El anillo tiene una escala graduada con una serie de valores estándar
de paso f. Estos se relacionan con la cantidad de luz que atraviesa el
objetivo y se deposita sobre el sensor de recolección (el CCD). Se selecciona
un valor particular de paso / alineándolo con una marca indicadora.
Cuanto más grande es el tamaño máximo de la apertura del diafragma,
mayor será la luz que pase. Cuando se hacen tomas a niveles bajos de
luz, una cámara que usa una lente rápida (con una apertura máxima de,
por ejemplo, f/1,5) producirá mejores imágenes que una con una apertura
máxima menor a, por ejemplo, f/5,6 (lente Pentd).
Ajuste del iris
Existen varios métodos operativos para ajustar la apertura del
objetivo:
• Anillo de control del iris. Aquí se gira el anillo de control del iris con los
dedos de la mano izquierda; el método es muy usado en las vídeo cámaras
portátiles.
• Control remoto. Con este método, el paso /'se fija para adecuarse a las
condiciones lumínicas prevalecientes antes de la toma. Entonces, cuando
la toma cambia, un operador en un CCU remoto o consola de control de
imagen (estación base) varía la apertura del objetivo levemente para
compensar cualquier irregularidad en la iluminación o para aumentar
la calidad artística de la imagen.
Los estudios son iluminados por una intensidad de luz estándar y el
equipo se ajusta según esto durante una verificación de cámara anterior
al ensayo (ajuste de cámara).
• El aiitoiris. Un número creciente de cámaras poseen la opción de un
autoiris, que ajusta automáticamente-la apertura del objetivo para
adaptarse a la intensidad luminosa de la escena. Examinaremos en
detalle este recurso más adelante, cuando consideremos los controles
automáticos del objetivo (página 66).
El efecto del ajuste
Ajustar la apertura del objetivo tiene cíos efectos importantes
simultáneamente:
1. Controla el brillo de la imagen de la lente que llega al CCD a través
del objetivo. También afecta la exposición de la imagen, esto es, los valores
tonales reproducidos.
2. Afectará la zona de profundidad dentro de la escena (profundidad de
campo), en la cual los sujetos aparecen precisamente definidos.
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9. En términos prácticos, como veremos, esto significa que usted:
Ajustará la apertura del objetivo para exponer la imagen bajo la luz
prevaleciente y aceptará la profundidad de campo que resulte.
I • O seleccionará el paso f que le proporcione la profundidad de campo
que requiere y ajustará la intensidad de la luz para una imagen
correctamente expuesta (agregando iluminación o filtrando la lente según
sea apropiado).
Distancia enfocada
Apertura
en pasos f
Ajuste
La apertura del objetivo se ajusta girando un anillo en el tambor del objetivo. El nú-
mero de paso f opuesto a la marca muestra la apertura seleccionada. Cuando el valor
decrece, la apertura se torna más pequeña. (La transmisión de luz se reduce y la
profundidad del campo" aumenta.)
Números de paso f y transmisión
Las aperturas de la lente frecuentemente se calibran en una serie estándar de valores
calculados como: í/1,4; 2; 2,8; 4,5; 6; 8; 11; 16; 22. Los números de transmisión indican
la cantidad de luz que pasa a través de un objetivo a diversas aperturas y puede
turnarse como equivalentes de los pasos f correspondientes.
Transmisión de la luz
El efecto de la cantidad de luz que pasa a través del objetivo al cambiar a una nueva
apertura es igual a:
(número/"viejo}2
[oufñeru /"mievoT
Así de f/4 a//8 la cantidad de luz recibida por el tubo de la cámara se reduce en 42/8- - 1/4.
Cambio de la luz
El incremento de un paso completo aumenta la apertura del objetivo para admitir el
doble de la luz que la apertura original, por ejemplo, de f/B a f/5,6. El incremento de
medio paso aumenta la apertura del objetivo para admitir la mitad de la luz que la
apertura original, por ejemplo, f/8 a f/6,3.
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10. El control de la exposición Mientras que los tubos de COÍTM
30:1, los sensores CCD puedenmaM
Una imagen está "correctamente expuesta" cuando los tonos en los los receptores de televisión usualmH
que usted está más interesado se reproducen claramente. menos, de modo que las gradado»
muchos tonos puede perderse, part»
Los niveles de luz
La cámara necesita cierta cantidad de luz de la escena para producir Exposición selectiva
imágenes con una buena gradación tonal, fidelidad de color y poco ruido La gran ventaja de la cámara del
de la imagen. "exposición correcta" inmediatameni
Si recibe demasiadopoca luz, debido a una iluminación insuficiente o monitor y ajustar la apertura dell
a que la apertura del objetivo es demasiado pequeña, la imagen está resultados. Aunque algunas cámara!
subexpuesta. Todos los tonos aparecen excesivamente oscuros, las sombras llama su atención sobre las áreas i
se funden sin vida, el ruido de la imagen produce un efecto de nieve exposición debe siempre ser una eled
sobre los tonos más oscuros y se desarrollan efectos espurios (por ejemplo, escenas, la apariencia de los rostros!
retardos de la imagen, cambios de color). No se puede compensar una exposición. A menos que esté buscaría
subexposición excesiva aumentando la ganancia de vídeo. Esto sólo hace intérprete deberán aparecer bien na
a la imagen más brillante y los defectos son más notables. ni anormalmente oscuros. Habiendo]
Cuando el CCD recibe demasiada luz, los tonos superficiales parecen podría tener que aceptar que la reprd
más pálidos que lo normal. Los tonos daros de la escena se saturan en resto de la toma sea una solución da
un blanco sin detalles. El color parece "lavado", aunque los detalles de aparecer sin detalles y los tonos másq
las sombras se hacen más claros. Una ganancia de video reducida no pueda modificarse para mejorar la a
compensará la sobreexposición inicial.
Las soluciones básicas Clara /-
Subexposición. Aumente la apertura del diafragma o aumente la
iluminación. ¿Ayuda reubicar la cámara para que aproveche mejor la luz
existente? Si su sujeto está suficientemente claro, pero la imagen general
carece de brillo, aumentar la ganancia de vídeo puede mejorar las cosas
considerablemente. CIaro
.
puesto
. , _~ . - - . J •, . .
i.**
Sobreexposición. Puede hacer lo contrarío. Mantenga los extremos
tonales (por ejemplo, el cielo) fuera de la imagen. Podría modificar un
objeto excesivamente brillante (por ejemplo utilizando un mantel más
oscuro). Si la disminución de la apertura del diafragma aumenta ia _ Subex-
profundidad de campo notablemente, use un filtro de lente de densidad Oscuro
puesto
neutra para reducir el brillo total de la imagen.
El contraste tonal
Las escenas cotidianas con frecuencia contienen contrastes tonales
Oscuro
muy fuertes, en los que los tonos más claros son 160 veces más brillantes
que los más oscuros (160:1). Esto no es sorprendente, porque el brillo de
El control de la exposición
una superficie depende no sólo del tono y la textura, sino de su ángulo
El tubo de la cámara sólo puede reproducir
respecto de la luz y de la cantidad de luz que cae directamente sobre ella. Si los tonos de la escena exceden los Km
Aunque nuestros ojos pueden discernir claramente diferencias tonales gradación tonal en los tonos más claros y i
Cuando ajusta la apertura del objetivo ípi
intermedias en un rango de 100:1, su cámara sólo puede reproducir un por la cámara mueve hacia arriba/abajo li
rango tonal relativamente limitado con una precisión razonable. Más qué parte se reproducirá exitosamente. !
Ampliar la apertwa mejora progresivama
allá de ese "rango, los tonos originales se reproducirán como blancos o pone cada vez más los tonos claros.
negros en la imagen. La disminución, de la apertura del dtafrag
los tonos más claros, pero los tonos más oa
44

11. El enfoque - Los principios
Estrictamente hablando, una lente sólo produce una imagen absoluta-
mente nítida para sujetos a la distancia a la que está enfocada (el piano
enfocado). En la practica, sin embargo, las cosas que están más cercanas
o lejanas pueden todavía parecer razonablemente nítidas. La profundi-
dad de esta zona de definición" puede variar considerablemente, ¡de unos
pocos centímetros a] infinito («•)! Fuera de esta zona, que se llama la
profundidad de campo, los objetos aparecen cada vez con menor definición.
¿Qué afecta la profundidad de campo?
La profundidad de campo cambia cuando se altera:
• La distancia a la que se efectúa el enfogue.
• La distancia focal del objetivo, esto es, la posición del zoom (por lo
tanto el ángulo del objetivo).
• La apertura máxima del objetivo, esto es, el paso con el que trabaja
Cambie cualquiera de estos valores y la profundidad de campo Tipos de mandos del foco
aumentara o disminuirá. ~ 1. Perilla de cabillas
2. Mando giratorio
3. Manivela del foco de cámara
¿Importa realmente este efecto?
Profundidad del campo
En una toma larga, la zona enfocada puede ser considerable Pero si
nace un acercamiento de algo cercano a usted, ¡podría no alcanzar a Dentro de la profundidad de campo de ur
la definición máxima ocurre en las dieta™
mantener todo el objeto en foco! Cuando un objeto tiene textura o algún de esta zona (más cerca de Dn o más lejos
diseño, esta perdida de definición será obvia; pero cuando las superficies sujetos pueden desenfocarse.
son simples, cierto desenfoque no siempre resulta obvio
Cuando el objetivo zoom está colocado a una distancia focal larga (en
teleobjetivo, ángulo estrecho), esto es, el zoom cerrado, particularmente
con una apertura grande del objetivo (por ejemplo f/1,9), la profundidad
del campo puede reducirse bastante. El enfoque preciso puede ser difícil
especialmente cuando se hacen tomas de acercamientos "
Cuando fija el mismo objetivo zoom en una distancia focal corta (en
posiczon de gran angular), y particularmente cuando tiene una apertura
de lente pequeña, (f/16), todo en la imagen parecerá enfocado.
El foco de seguimiento
Cuando la cámara se mueve o la distancia al sujeto se modifica podría
ser necesario reajustar el foco. Si e! enfoque es crítico o no depende de la
profundidad de campo disponible y de los detalles visibles. En un primer
plano, hasta un leve movimiento del sujeto puede requerir reenfoque
En un plano mas abierto, movimientos bastante extendidos podrían
todavía permanecer dentro de la zona enfocada.
Muchas lentes de angular-estrecho/larga distancia focal (por ejemplo
de 5 o menos) no pueden enfocar nítidamente nada que esté más cerca
MPn?P f £hstanda' más ° men°s («u distancia mínima de enfoque
- Mi- D) Para tomas extremadamente cercanas, necesitará usar el ajuste
macro del objetivo zoom o colocar una lente suplementaria positiva
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12. El enfoque - Los problemas • Realice una toma más amplia, ím
mayor ángulo de apertura aumenta
Excepto por las contadas ocasiones en las que deliberadamente medida. Pero, recuerde que si am
desenfocamos para lograr un efecto (por ejemplo, para sugerir vértigo), luego se acerca hasta que el tamañ
normalmente tratamos de mantener a un objeto enfocado tan nítidamente original, ¡terminará teniendo la m
como sea posible. Cualquiera puede decir si una página impresa está en principio!
foco, pero hallará situaciones en las que el enfoque es mucho menos
preciso. Cuando realiza tomas de rostros, utilice los ojos (a veces los Profundidad d
dientes o el cabello) para juzgar la definición. Si es necesario, mueva
hacia un lado y el otro el mando de foco para lograr la imagen más
definida. En tomas más lejanas, utilice detalles de la vestimenta para
verificar el foco. Tenga cuidado de no enfocar inadvertidamente detalles
prominentes del fondo, mientras su tema principal menos definido
permanece "difuso". ¡Ocurre! Profundidad limitada
El enfoque selectivo
En la mayoría de las situaciones, ajustamos la apertura del objetivo
para corregir la exposición: reduciendo la apertura del diafragma bajo
luz intensa; abriéndola en condiciones de poca luz. Aceptamos la „ Enfocar a un sujeto
profundidad de campo que resulte. Pero hay veces en las que se puede
querer seleccionar la apertura para presentar el tema de un modo par-
ticular:
• Técnicas de foco profundo. Aquí el objetivo es mostrar toda la escena
desde el primer plano cercano hasta la distancia más lejana con buena
definición. Esto puede ser ideal cuando se hacen tomas de acciones
Acercar a los sujetos
extendidas o cuando varios sujetos están a diferentes distancias de la
cámara. Pero una claridad general continua pude producir imágenes que
parecen planas y carentes de atmósfera, a menos que la luz sea dramática,
con una perspectiva fuerte.
Para máxima profundidad, se debe cerrar el diafragma, pero eso
necesitará considerables niveles de luz. Una alternativa es enfocar la
lente a una distancia hiperfocal.
• Técnicas de foco superficial. Para aislar temas cercanos contra un fondo Limitaciones de la profundidad de ea
1. La profundidad del campo puede ser d
borroso, use una apertura grande del objetivo para restringir la un sujeto apropiadamente.
profundidad enfocada. De este modo puede separar a un hablante en el 2. Cierre del diafragma. La profuudidadenf
3. Enfoque a ano de los sujetos. Los otros
primer plano de la acción distractora y confusa del fondo o impedir que 4. Divida el enfoque. La profundidad del c
una flor se funda con el entorno de hojas. Para evitar la sobre exposición, que los dos estén igualmente desenfoca
5. Acerque a los sujetos entrssí. Coloque
use un filtro de densidad neutra (ND). distancia de la cámara.
6. Utilice un objetivo de mayor ángulo de a
ta p_ero los sujetos ahora parecen más
Cambio del foco 7. Aleje la cámara de la escena. La profun
lejano.
Cuando no tiene suficiente profundidad de campo, pero no puede cerrar
Distancia hiperfocal
el diafragma: Si tina lente se ajusta a su distancia kiperf
• Puede cambiar rápidamente el foco. Pero en una toma estática, este al infinito está razonablemente enfocado. P
efecto de cambiar rápidamente el foco entre sujetos que están a diferentes Hft - (distancia de enfoque en pulgadas}2
distancias puede tornarse excesivamente dramático. paso del objetivo x 0,002
« Intente dividir el enfoque. Ajuste el foco para repartir la profundidad Hm = (distancia de enfoque en cmfx 100
de campo entre los sujetos, aunque ninguno quedará bien enfocado. paso del objetivo x 0,05
48

13. at _^ «.—__*
.-'-"n
Cuando la profundidad de campo cambia
A. Apertura del objetivo. Cuando se cierra el diafragma, la profundidad de campo
aumenta.
B. Anguín del objetivo. A medida que el ángulo del objetivo aumenta (distancia focal
más corta), la profundidad de campo aumenta.
C. Distancia da la cámara. Cuanto más lejos está el objeto enfocado, mayor será la
profundidad de campo.
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