La imagen muestra relojes despertadores en diferentes posiciones, la mayoría borrosos excepto uno en el lado izquierdo. Representa de forma melancólica el paso del tiempo y los recuerdos del pasado. Otra imagen representa rayos azules que forman una mujer desnuda en posición de violín, sugiriendo que la música femenina puede crear tormentas o calmarlas. Ambas imágenes usan símiles y metáforas para transmitir significados más allá de lo literal sobre el tiempo y la música.

1. • 1. Grado de iconicidad de la imagen:
Alto. Es una foto.
• 2. Análisis denotativo: Relojes
despertador colocados en diferentes
posiciones. Los colores son en blanco y
negro. Uno de los relojes esta boca abajo.
Todos se ven borrosos menos el que esta
más cerca, solo se ve la mitad y esta en
lado izquierdo de la imagen.
• 3. Análisis connotativo y grado de
subjetividad: El tiempo, ves sus efectos
pero no puedes tocarlo.
• 4. Función que cumple la imagen:
Estética o expresiva.
• 5. Figura retórica que prima en la
imagen: Comparación, metáfora. Sentido
literal el reloj, y el figurado el tiempo.
Podemos crear una historia.
• 6. Es monosémica o polisémica:
Polisémica. Las curiosidades del tiempo,
o el estante de una vieja relojería.

2. • 7. Composición:
 Esquema compositivo: Compuesto. Líneaa amarillas.
 Formato: Horizontal.
 Relación entre figura y fondo: La figura es el reloj que no
esta borroso, el del lado izquierdo.
 Peso visual: La derecha de la imagen, el reloj que se ve
más blanco.
 Simetría axial o radial: No es axial. No es radial.
 Ritmo y movimiento: No tiene ritmo. No tiene movimiento.
• 8. Significado de la imagen: Es una manera melancólica
de mostrar el tiempo. Al ser en blanco y negro resulta triste,
como si hubiera pasado mucho tiempo y no lo hubiéramos
sabido aprovechar. Trae recuerdos del pasado,
seguramente con un toque sentimental y bohemio.
• 9. Comentario personal: Es una imagen elaborada, juega
muy bien con las luces, creando sombras y puntos de luz. El
efecto borroso crea sensación de lejanía. Es una imagen
con gran contenido estético y expresivo, te hace pensar en
el pasado.

3. • 1. Grado de iconicidad de la imagen:
Medio. Es una foto trucada.
• 2. Análisis denotativo: Rayos azules
recorren la imagen, tiene un efecto de
sombra. De ellos se desprenden virutas
azulitas. En el lado derecho-abajo hay una
mujer denuda tumbada, con el brazo
derecho se rodea la cabeza, y su centro y
parte izquierda son un violín. Todo en tonos
negros y blanco azulados.
• 3. Análisis connotativo y grado de
subjetividad: La música, tan femenina y
sensual, que puede calmar o crear
tormentas.
• 4. Función que cumple la imagen: Estética
o expresiva.
• 5. Figura retórica que prima en la imagen:
Comparación, prosopopeya. Le damos una
cualidad humana al violín.
• 6. Es monosémica o polisémica:
Polisémica. La mujer es como la música. La
música del violín crea luz. La música
amansa a las fieras.

4. • 7. Composición:
 Esquema compositivo: Simple. Línea amarilla.
 Formato: Vertical.
 Relación entre figura y fondo: La figura el la mujer-violín, y
el fondo es todo lo demás.
 Peso visual: Esquina inferior derecha, la mujer-violín.
 Simetría axial o radial: No es axial. No es radial.
 Ritmo y movimiento: No tiene ritmo. Tiene movimiento,
líneas rojas.
• 8. Significado de la imagen: Me provoca un sentimiento de
paz y tranquilidad. Los aces de luz son como si pudiéramos
ver las notas musicales, es una imagen mágica. Me hace
pensar en el lado femenino, en la sensualidad y la
hermosura de los cuerpos, sus formas curvas... Los sonidos
armónicos y acompasados mezclados con la fantasía.
• 9. Comentario personal: Es una imagen hermosa, las
curvas de una mujer y las de un violín son similares, y al
atribuirle ese sentido le da un toque sensual. Las luces
azules muestran el lado frío y calculado de la música. Es
una imagen perfecta en su forma, y la composición es muy
acertada.