Aprendiendo arte bizantino (Características del mosaico)
•Descargar como PPT, PDF•
5 recomendaciones•22,537 vistas
El documento describe el mosaico de Teodora ubicado en la iglesia de San Vital en Rávena, Italia. El mosaico fue encargado por el emperador Justiniano para glorificar su imperio y retrata a Justiniano y su esposa Teodora. El mosaico muestra características típicas del arte bizantino como figuras bidimensionales sin perspectiva, rostros sin expresión, simetría en la composición y figuras vistas de frente.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
![ANTES DE NADA… NOS SITUAMOS ,[object Object],[object Object],[object Object]](data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAAAAAP///yH5BAEAAAAALAAAAAABAAEAAAIBRAA7)
Recomendados
4.4. LA PINTURA ROMÁNICA
Este documento describe la pintura románica encontrada en la iglesia de San Clemente de Taüll en España. Presenta un Cristo en majestad en el ábside rodeado de símbolos, así como a la Virgen y los apóstoles en el registro inferior. Pertenece al estilo de la escuela catalana del siglo XII, con influencia italobizantina evidenciada en el uso de colores azules y rojos. Su función didáctica era transmitir el mensaje cristiano y conducir a los fieles por el buen camino a través de imágenes
Hermes con Dionisos niño
Este resumen describe una escultura griega clásica que representa a Hermes con Dioniso. Data del siglo V a.C. y se atribuye al escultor Praxíteles. Originalmente se encontraba en el templo de Hera en Olimpia y actualmente está en el Museo Arqueológico de Olimpia. Representa un momento del mito en el que Hermes lleva al niño Dioniso con las ninfas. Se caracteriza por su suave modelado y la famosa curva praxiteliana.
Templo de atenea niké grecia
El Templo de Atenea Niké fue construido en el siglo V a.C. en la Acrópolis de Atenas para conmemorar la victoria de los atenienses sobre los persas. Es un pequeño templo jónico dedicado a la diosa Atenea como símbolo de la victoria, con columnas en la entrada y salida, y relieves alusivos a batallas en los frisos.
11 El siglo XVIII. hasta el neoclasicismo.
El documento resume los principales estilos artísticos del siglo XVIII en Europa, como el Rococó, caracterizado por lo decorativo y ornamental. Se describen obras maestras de pintores como Watteau, Fragonard, Boucher, Chardin, Hogarth y Gainsborough, conocidos por sus escenas galantes y retratos. También se mencionan arquitectos como Cuvilles y los hermanos Zimmerman. El documento proporciona información sobre los principales edificios y lugares de la época a través de imágenes.
Pintura flamenca del siglo XV
El documento resume la pintura flamenca del siglo XV. Los pintores flamencos se caracterizaron por su uso de la técnica al óleo, el realismo en sus retratos y escenas religiosas, y la fusión de lo sagrado y lo secular. Artistas clave incluyen a Jan van Eyck, Rogier van der Weyden y El Bosco.
Paleocristiano general símbolos
El documento describe el arte paleocristiano desde su desarrollo en los últimos siglos del Imperio Romano hasta su consolidación como la religión oficial en el 380 d.C. Explica los primeros ambientes artísticos como las catacumbas, domus ecclesiae y baptisterios, así como su iconografía representativa como el Buen Pastor, el pez y el crismón. También analiza edificios como el Mausoleo de Santa Constanza y su decoración con mosaicos.
La catedral de león
La catedral de León fue construida entre 1255-1302 y es un ejemplo de la arquitectura gótica española. Utiliza elementos clave del estilo gótico como arcos apuntados, bóvedas de crucería y grandes ventanales con vidrieras. La catedral también refleja el conocimiento matemático de la época a través de proporciones basadas en el número áureo y el uso de la perspectiva en las vidrieras.
Davies columna trajana
El documento describe la Columna Trajana en Roma, que conmemora las victorias del emperador Trajano en las guerras dacias. A pesar de ser uno de los monumentos más conocidos de Roma, la Columna ha sido criticada por su diseño insatisfactorio, ya que el friso narrativo es difícil de seguir debido a que el observador debe caminar alrededor de la columna con el cuello inclinado. Sin embargo, este artículo argumenta que el diseño único de la Columna puede haber sido intencional para promover la memoria del emperador
Recomendados
4.4. LA PINTURA ROMÁNICA
Este documento describe la pintura románica encontrada en la iglesia de San Clemente de Taüll en España. Presenta un Cristo en majestad en el ábside rodeado de símbolos, así como a la Virgen y los apóstoles en el registro inferior. Pertenece al estilo de la escuela catalana del siglo XII, con influencia italobizantina evidenciada en el uso de colores azules y rojos. Su función didáctica era transmitir el mensaje cristiano y conducir a los fieles por el buen camino a través de imágenes
Hermes con Dionisos niño
Este resumen describe una escultura griega clásica que representa a Hermes con Dioniso. Data del siglo V a.C. y se atribuye al escultor Praxíteles. Originalmente se encontraba en el templo de Hera en Olimpia y actualmente está en el Museo Arqueológico de Olimpia. Representa un momento del mito en el que Hermes lleva al niño Dioniso con las ninfas. Se caracteriza por su suave modelado y la famosa curva praxiteliana.
Templo de atenea niké grecia
El Templo de Atenea Niké fue construido en el siglo V a.C. en la Acrópolis de Atenas para conmemorar la victoria de los atenienses sobre los persas. Es un pequeño templo jónico dedicado a la diosa Atenea como símbolo de la victoria, con columnas en la entrada y salida, y relieves alusivos a batallas en los frisos.
11 El siglo XVIII. hasta el neoclasicismo.
El documento resume los principales estilos artísticos del siglo XVIII en Europa, como el Rococó, caracterizado por lo decorativo y ornamental. Se describen obras maestras de pintores como Watteau, Fragonard, Boucher, Chardin, Hogarth y Gainsborough, conocidos por sus escenas galantes y retratos. También se mencionan arquitectos como Cuvilles y los hermanos Zimmerman. El documento proporciona información sobre los principales edificios y lugares de la época a través de imágenes.
Pintura flamenca del siglo XV
El documento resume la pintura flamenca del siglo XV. Los pintores flamencos se caracterizaron por su uso de la técnica al óleo, el realismo en sus retratos y escenas religiosas, y la fusión de lo sagrado y lo secular. Artistas clave incluyen a Jan van Eyck, Rogier van der Weyden y El Bosco.
Paleocristiano general símbolos
El documento describe el arte paleocristiano desde su desarrollo en los últimos siglos del Imperio Romano hasta su consolidación como la religión oficial en el 380 d.C. Explica los primeros ambientes artísticos como las catacumbas, domus ecclesiae y baptisterios, así como su iconografía representativa como el Buen Pastor, el pez y el crismón. También analiza edificios como el Mausoleo de Santa Constanza y su decoración con mosaicos.
La catedral de león
La catedral de León fue construida entre 1255-1302 y es un ejemplo de la arquitectura gótica española. Utiliza elementos clave del estilo gótico como arcos apuntados, bóvedas de crucería y grandes ventanales con vidrieras. La catedral también refleja el conocimiento matemático de la época a través de proporciones basadas en el número áureo y el uso de la perspectiva en las vidrieras.
Davies columna trajana
El documento describe la Columna Trajana en Roma, que conmemora las victorias del emperador Trajano en las guerras dacias. A pesar de ser uno de los monumentos más conocidos de Roma, la Columna ha sido criticada por su diseño insatisfactorio, ya que el friso narrativo es difícil de seguir debido a que el observador debe caminar alrededor de la columna con el cuello inclinado. Sin embargo, este artículo argumenta que el diseño único de la Columna puede haber sido intencional para promover la memoria del emperador
ART 08.E. Escultura barroca española
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
Comentario santa teresa de Bernini
Esta escultura de Bernini representa el éxtasis de Santa Teresa cuando un ángel le atraviesa el corazón con una flecha. Se trata de una composición teatral que integra escultura, arquitectura y luz para transmitir la emoción del momento místico. Los recursos barrocos como contrastes de luz y texturas buscan conmover al espectador y reforzar la fe católica.
Francisco De Goya Y Lucientes
Este documento presenta un resumen biográfico y artístico de Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828). Describe su aprendizaje, trayectoria como pintor de la corte española y las diferentes etapas de su evolución estilística, desde sus primeras obras neoclásicas hasta sus últimas y más expresivas Pinturas Negras. También analiza sus series de grabados como Los Caprichos y Los Desastres de la Guerra, donde criticó la sociedad de su época.
Características y evolución de la pintura de Velázquez
El documento describe la evolución de la pintura de Velázquez a través de sus obras más significativas. Se forma en Sevilla con un estilo tenebrista y naturalista, para luego desarrollar en Madrid un estilo más luminoso y matizado, influenciado por Rubens e Italia. En su madurez logra una pintura más libre, con pinceladas sueltas y colores ricos, captando sutilmente la psicología y la luz. Sus retratos reales son obras maestras que plasman la grandeza de la monarquía españ
Tema 9º el arte gótico pintura
El documento describe las características y obras representativas de la pintura gótica y renacentista en Europa entre los siglos XIV y XV. Se detalla la evolución del realismo, volumen y profundidad en la pintura gótica y sienesa, con ejemplos como La virgen del Canciller Rollin de Van Eyck. También se explican las características de la escuela florentina con obras de Giotto como El beso de Judas. Finalmente, se analizan las innovaciones de los primitivos flamencos como los hermanos Van Eyck
DESCRIBE LAS CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA PINTURA BARROCA Y ESPECIFICA LAS...
DESCRIBE LAS CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA PINTURA BARROCA Y ESPECIFICA LAS...Ignacio Sobrón García
El documento resume las características generales de la pintura barroca en Europa, destacando las diferencias entre la Europa católica y protestante. En 3 oraciones: La pintura barroca se caracterizó por el realismo, el uso dramático de la luz y el color, y composiciones dinámicas. En la Europa católica, los temas religiosos buscaban conmover a los fieles, mientras que en los países protestantes predominaron temas seculares y retratos burgueses. Cada región desarrolló su propio estilo dentroArte Gótico
Etapas y características del Arte Gótico. Arte gótico francés. Catedrales de Laon, Nôtre Dame de París,Chartres, Reims y Amiens, Santa Capilla de París. Arte gótico español. Catedrales de Burgos, Toledo y León. Catedral de Barcelona y Palma de Mallorca, Lonjas de Valencia y de Palma de Mallorca, San Juan de los Reyes, Casa de las Conchas de Salamanca, Arte Flamenco Ayuntamientos de Bruselas y Brujas. Escultura monumental: etapas, características y ejemplos. Escultura exenta: Vírgenes y Calvarios. Claus Sluter, Sebastián de Almonacid, Hanequin de Bruselas, Juan Guas, Gil de Siloe. Pintura gótica, Gótico lineal, Cántigas de Nuestra Señora de Alfonso X El Sabio, Trecento italiano: Giotto y escuela sienesa. Pintura flamenca: Jan van Eyck, Rogier van der Weyden, El Bosco
Artedelsigloxix
Este documento proporciona información sobre el arte del siglo XIX en Europa, incluyendo los movimientos romántico, realista y el historicismo/eclecticismo. Se describe el romanticismo alemán, francés e inglés, con artistas como Delacroix, Géricault, Constable y Turner. Luego se explica el realismo francés con Courbet, Millet y Daumier, así como el realismo en España con pintores como Casado del Alisal y Rosales. Finalmente, se detalla el historicismo en arquitectura y el modernismo/art nouveau,
La Pintura gótica. Innovaciones de Giotto y Trecento y de la pintura flamenca
La Pintura Gótica: 2º de Bachillerato LOMCE. Historia del Arte
Reconoce y explica las innovaciones de la pintura de Giotto y del Trecento italiano respecto a la románica y bizantina.
Explica las innovaciones de la pintura flamenca del siglo XV y cita algunas obras de sus principales representantes.
La Pintura Del Quatrocento Florentino
Una visión global de la pintura del Quatrocento, en especial de los grandes maestros (masaccio, Boticelli, Fra Angélico, Mantegna, Ucello, etc.)
Arte Gotico Esultura y Pintura
El documento describe la escultura y pintura góticas. Resume las características de la escultura gótica como el realismo y nuevos lugares como fachadas y retablos. Describe la evolución del estilo pictórico gótico desde el lineal hasta el internacional y flamenco, con artistas como Giotto, los hermanos Van Eyck y Rogier van der Weyden. Finalmente, resume las características de la pintura flamenca como el realismo, detalle y uso del paisaje.
Comentario fachada vaticano
Carlo Maderno remodeló la Basílica de San Pedro en el Vaticano en el siglo XVII para adaptarla a los nuevos valores del papado después del Concilio de Trento. Maderno añadió una nave longitudinal y una gran fachada monumental que respetaba el diseño centralizado original de Miguel Ángel. La fachada estructuró con un gran orden gigante de columnas que enmarcaba dos pisos y un ático más pequeño para no ocultar la cúpula. De este modo, Maderno convirtió la Basílica de San Pedro en un lugar de
La Trinidad de Masaccio
La pintura La Trinidad de Masaccio de 1425 fue una de las primeras en aplicar las leyes de la perspectiva descubiertas por Brunelleschi. Representa a la Santísima Trinidad dentro de una capilla con bóveda de cañón, con figuras sólidas que parecen esculturas. Masaccio utilizó varios focos de luz y sombras para crear la ilusión de profundidad en el espacio arquitectónico.
Piero della francesca
Piero Della Francesca fue un pintor renacentista italiano que se destacó por codificar las reglas de la perspectiva en la pintura. Sus obras se caracterizan por figuras voluminosas iluminadas por una luz diáfana que crea sombras para definir el volumen y la representación del espacio. Su cuadro La flagelación de Cristo incluye dos escenas separadas por una columna y representa tanto la flagelación bíblica como un evento político de la época a través de un uso alegórico de la luz y la composición de
9.3. Pintura barroca en Europa.
El documento describe la pintura barroca en Europa. Se caracteriza por buscar el efectismo mediante el uso del color, los efectos lumínicos, la profundidad y el movimiento. Los temas incluyen escenas religiosas, de género, bodegones, paisajes y retratos. Artistas como Caravaggio se destacan por su naturalismo y tenebrismo.
ART 08.I. La pintura barroca española 1
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
Las vanguardias i fauvisme
El documento describe el movimiento artístico del Fauvismo a principios del siglo XX. Se caracterizó por el uso de colores puros y vibrantes aplicados en amplias pinceladas, con poca atención a la forma y la perspectiva. Los principales exponentes fueron Henri Matisse, André Derain y Maurice de Vlaminck, quienes pintaban paisajes y retratos con una paleta de colores intensos que rompía con las convenciones estéticas de la época.
Describe las características generales de los mosaicos y la pintura en Roma
La pintura romana tuvo influencias de la griega y etrusca. Se desarrolló principalmente en contextos privados con fines decorativos. Los restos mejor conservados proceden de Pompeya y Herculano, donde se distinguen cuatro estilos pictóricos. La técnica del fresco era la más usada, aunque también se emplearon otras como el temple o la encáustica. Los temas eran diversos, desde los mitológicos a los de la vida cotidiana.
Imágenes 1 evaluacion
Este documento proporciona una guía para elaborar comentarios sobre obras de arte. Incluye instrucciones para clasificar la obra según su estilo, período, autor y detalles técnicos. También sugiere analizar la función, materiales, temática e historia de la obra. Finalmente, recomienda comentar el contexto histórico-artístico y las características del estilo reflejadas en la obra.
LA PINTURA BARROCA ESPAÑOLA
La pintura barroca española se caracterizó por el mecenazgo de la Iglesia y la Corte, un naturalismo equilibrado y la ausencia de lo heroico o sensual. Los principales pintores fueron Ribera, conocido por su tenebrismo y representaciones dignas de lo imperfecto; Zurbarán, especializado en santos y bodegones con texturas realistas; y Murillo, que suavizó la luz y el color para retratar temas religiosos de forma más familiar.
El Mosaico en el arte bizantino
El documento describe el arte bizantino. Se desarrolló bajo el Imperio Bizantino y estuvo influenciado por las tradiciones romana, paleocristiana, helenística y oriental. Tenía una concepción simbólico-religiosa y su función era exaltar al Emperador y la Iglesia. El mosaico y la iconografía fija fueron medios importantes. Carecía de naturalismo y realismo, enfatizando la trascendencia sobre la razón. Tuvo gran influencia en el arte medieval occidental.
Arte Bizantino
El arte bizantino se desarrolló a partir del siglo V d.C. en el Imperio Bizantino. Se caracterizó por una arquitectura monumental con iglesias de planta centralizada y cúpulas, y por espléndidos mosaicos e iconos que transmitían ideas religiosas de forma intelectualizada. Alcanzó sus máximos logros artísticos durante la Primera, Segunda y Tercera Edad de Oro, destacando obras como Santa Sofía de Constantinopla y los mosaicos de Rávena.
Más contenido relacionado
La actualidad más candente
ART 08.E. Escultura barroca española
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
Comentario santa teresa de Bernini
Esta escultura de Bernini representa el éxtasis de Santa Teresa cuando un ángel le atraviesa el corazón con una flecha. Se trata de una composición teatral que integra escultura, arquitectura y luz para transmitir la emoción del momento místico. Los recursos barrocos como contrastes de luz y texturas buscan conmover al espectador y reforzar la fe católica.
Francisco De Goya Y Lucientes
Este documento presenta un resumen biográfico y artístico de Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828). Describe su aprendizaje, trayectoria como pintor de la corte española y las diferentes etapas de su evolución estilística, desde sus primeras obras neoclásicas hasta sus últimas y más expresivas Pinturas Negras. También analiza sus series de grabados como Los Caprichos y Los Desastres de la Guerra, donde criticó la sociedad de su época.
Características y evolución de la pintura de Velázquez
El documento describe la evolución de la pintura de Velázquez a través de sus obras más significativas. Se forma en Sevilla con un estilo tenebrista y naturalista, para luego desarrollar en Madrid un estilo más luminoso y matizado, influenciado por Rubens e Italia. En su madurez logra una pintura más libre, con pinceladas sueltas y colores ricos, captando sutilmente la psicología y la luz. Sus retratos reales son obras maestras que plasman la grandeza de la monarquía españ
Tema 9º el arte gótico pintura
El documento describe las características y obras representativas de la pintura gótica y renacentista en Europa entre los siglos XIV y XV. Se detalla la evolución del realismo, volumen y profundidad en la pintura gótica y sienesa, con ejemplos como La virgen del Canciller Rollin de Van Eyck. También se explican las características de la escuela florentina con obras de Giotto como El beso de Judas. Finalmente, se analizan las innovaciones de los primitivos flamencos como los hermanos Van Eyck
DESCRIBE LAS CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA PINTURA BARROCA Y ESPECIFICA LAS...
DESCRIBE LAS CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA PINTURA BARROCA Y ESPECIFICA LAS...Ignacio Sobrón García
El documento resume las características generales de la pintura barroca en Europa, destacando las diferencias entre la Europa católica y protestante. En 3 oraciones: La pintura barroca se caracterizó por el realismo, el uso dramático de la luz y el color, y composiciones dinámicas. En la Europa católica, los temas religiosos buscaban conmover a los fieles, mientras que en los países protestantes predominaron temas seculares y retratos burgueses. Cada región desarrolló su propio estilo dentroArte Gótico
Etapas y características del Arte Gótico. Arte gótico francés. Catedrales de Laon, Nôtre Dame de París,Chartres, Reims y Amiens, Santa Capilla de París. Arte gótico español. Catedrales de Burgos, Toledo y León. Catedral de Barcelona y Palma de Mallorca, Lonjas de Valencia y de Palma de Mallorca, San Juan de los Reyes, Casa de las Conchas de Salamanca, Arte Flamenco Ayuntamientos de Bruselas y Brujas. Escultura monumental: etapas, características y ejemplos. Escultura exenta: Vírgenes y Calvarios. Claus Sluter, Sebastián de Almonacid, Hanequin de Bruselas, Juan Guas, Gil de Siloe. Pintura gótica, Gótico lineal, Cántigas de Nuestra Señora de Alfonso X El Sabio, Trecento italiano: Giotto y escuela sienesa. Pintura flamenca: Jan van Eyck, Rogier van der Weyden, El Bosco
Artedelsigloxix
Este documento proporciona información sobre el arte del siglo XIX en Europa, incluyendo los movimientos romántico, realista y el historicismo/eclecticismo. Se describe el romanticismo alemán, francés e inglés, con artistas como Delacroix, Géricault, Constable y Turner. Luego se explica el realismo francés con Courbet, Millet y Daumier, así como el realismo en España con pintores como Casado del Alisal y Rosales. Finalmente, se detalla el historicismo en arquitectura y el modernismo/art nouveau,
La Pintura gótica. Innovaciones de Giotto y Trecento y de la pintura flamenca
La Pintura Gótica: 2º de Bachillerato LOMCE. Historia del Arte
Reconoce y explica las innovaciones de la pintura de Giotto y del Trecento italiano respecto a la románica y bizantina.
Explica las innovaciones de la pintura flamenca del siglo XV y cita algunas obras de sus principales representantes.
La Pintura Del Quatrocento Florentino
Una visión global de la pintura del Quatrocento, en especial de los grandes maestros (masaccio, Boticelli, Fra Angélico, Mantegna, Ucello, etc.)
Arte Gotico Esultura y Pintura
El documento describe la escultura y pintura góticas. Resume las características de la escultura gótica como el realismo y nuevos lugares como fachadas y retablos. Describe la evolución del estilo pictórico gótico desde el lineal hasta el internacional y flamenco, con artistas como Giotto, los hermanos Van Eyck y Rogier van der Weyden. Finalmente, resume las características de la pintura flamenca como el realismo, detalle y uso del paisaje.
Comentario fachada vaticano
Carlo Maderno remodeló la Basílica de San Pedro en el Vaticano en el siglo XVII para adaptarla a los nuevos valores del papado después del Concilio de Trento. Maderno añadió una nave longitudinal y una gran fachada monumental que respetaba el diseño centralizado original de Miguel Ángel. La fachada estructuró con un gran orden gigante de columnas que enmarcaba dos pisos y un ático más pequeño para no ocultar la cúpula. De este modo, Maderno convirtió la Basílica de San Pedro en un lugar de
La Trinidad de Masaccio
La pintura La Trinidad de Masaccio de 1425 fue una de las primeras en aplicar las leyes de la perspectiva descubiertas por Brunelleschi. Representa a la Santísima Trinidad dentro de una capilla con bóveda de cañón, con figuras sólidas que parecen esculturas. Masaccio utilizó varios focos de luz y sombras para crear la ilusión de profundidad en el espacio arquitectónico.
Piero della francesca
Piero Della Francesca fue un pintor renacentista italiano que se destacó por codificar las reglas de la perspectiva en la pintura. Sus obras se caracterizan por figuras voluminosas iluminadas por una luz diáfana que crea sombras para definir el volumen y la representación del espacio. Su cuadro La flagelación de Cristo incluye dos escenas separadas por una columna y representa tanto la flagelación bíblica como un evento político de la época a través de un uso alegórico de la luz y la composición de
9.3. Pintura barroca en Europa.
El documento describe la pintura barroca en Europa. Se caracteriza por buscar el efectismo mediante el uso del color, los efectos lumínicos, la profundidad y el movimiento. Los temas incluyen escenas religiosas, de género, bodegones, paisajes y retratos. Artistas como Caravaggio se destacan por su naturalismo y tenebrismo.
ART 08.I. La pintura barroca española 1
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
Las vanguardias i fauvisme
El documento describe el movimiento artístico del Fauvismo a principios del siglo XX. Se caracterizó por el uso de colores puros y vibrantes aplicados en amplias pinceladas, con poca atención a la forma y la perspectiva. Los principales exponentes fueron Henri Matisse, André Derain y Maurice de Vlaminck, quienes pintaban paisajes y retratos con una paleta de colores intensos que rompía con las convenciones estéticas de la época.
Describe las características generales de los mosaicos y la pintura en Roma
La pintura romana tuvo influencias de la griega y etrusca. Se desarrolló principalmente en contextos privados con fines decorativos. Los restos mejor conservados proceden de Pompeya y Herculano, donde se distinguen cuatro estilos pictóricos. La técnica del fresco era la más usada, aunque también se emplearon otras como el temple o la encáustica. Los temas eran diversos, desde los mitológicos a los de la vida cotidiana.
Imágenes 1 evaluacion
Este documento proporciona una guía para elaborar comentarios sobre obras de arte. Incluye instrucciones para clasificar la obra según su estilo, período, autor y detalles técnicos. También sugiere analizar la función, materiales, temática e historia de la obra. Finalmente, recomienda comentar el contexto histórico-artístico y las características del estilo reflejadas en la obra.
LA PINTURA BARROCA ESPAÑOLA
La pintura barroca española se caracterizó por el mecenazgo de la Iglesia y la Corte, un naturalismo equilibrado y la ausencia de lo heroico o sensual. Los principales pintores fueron Ribera, conocido por su tenebrismo y representaciones dignas de lo imperfecto; Zurbarán, especializado en santos y bodegones con texturas realistas; y Murillo, que suavizó la luz y el color para retratar temas religiosos de forma más familiar.
La actualidad más candente (20)
Características y evolución de la pintura de Velázquez
Características y evolución de la pintura de Velázquez
DESCRIBE LAS CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA PINTURA BARROCA Y ESPECIFICA LAS...
DESCRIBE LAS CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA PINTURA BARROCA Y ESPECIFICA LAS...
La Pintura gótica. Innovaciones de Giotto y Trecento y de la pintura flamenca
La Pintura gótica. Innovaciones de Giotto y Trecento y de la pintura flamenca
Describe las características generales de los mosaicos y la pintura en Roma
Describe las características generales de los mosaicos y la pintura en Roma
Destacado
El Mosaico en el arte bizantino
El documento describe el arte bizantino. Se desarrolló bajo el Imperio Bizantino y estuvo influenciado por las tradiciones romana, paleocristiana, helenística y oriental. Tenía una concepción simbólico-religiosa y su función era exaltar al Emperador y la Iglesia. El mosaico y la iconografía fija fueron medios importantes. Carecía de naturalismo y realismo, enfatizando la trascendencia sobre la razón. Tuvo gran influencia en el arte medieval occidental.
Arte Bizantino
El arte bizantino se desarrolló a partir del siglo V d.C. en el Imperio Bizantino. Se caracterizó por una arquitectura monumental con iglesias de planta centralizada y cúpulas, y por espléndidos mosaicos e iconos que transmitían ideas religiosas de forma intelectualizada. Alcanzó sus máximos logros artísticos durante la Primera, Segunda y Tercera Edad de Oro, destacando obras como Santa Sofía de Constantinopla y los mosaicos de Rávena.
Composición geométrica en el arte bizantino
El arte bizantino consideraba que la geometría era una expresión del orden divino y permitía una lectura organizada de las imágenes. El famoso mosaico de Justiniano y Teodora usaba una cuadrícula para organizar la composición, introduciendo pequeñas diagonales para darle dinamismo sólo una vez delimitadas las líneas generales.
Roma3
El documento contiene varias preguntas de repaso sobre historia del arte de Roma. Se divide la historia de Roma en dos grandes etapas y en el siglo V el Imperio se divide en dos mitades, oriental y occidental. El primer emperador en convertirse al cristianismo también se menciona.
Bizantino3
El documento proporciona instrucciones para repasar conceptos clave de historia del arte como mosaicos, iconos, basílicas y plantas arquitectónicas. Incluye ejercicios de identificación de detalles, ordenamiento cronológico de obras y definición de términos. El objetivo es ayudar al estudiante a repasar y comprender los elementos fundamentales de la historia del arte bizantino.
Arte Románico: Arquitectura en Europa
Este documento resume la arquitectura románica fuera de España en los siglos XI y XII. Destaca obras representativas en Francia como las abadías de Cluny y Caen, las iglesias de peregrinación de Santa Fe de Conques y Vézelay, y catedrales como San Sernin en Toulouse. También se mencionan ejemplos notables en Italia, Inglaterra y Alemania, como las catedrales de Pisa, Durham, Spira y Worms. El documento proporciona información sobre las características ar
Romanico2
El documento describe las características de la pintura y escultura románicas. En la pintura románica se destacan el carácter simbólico, narrativo y expresivo, así como el hieratismo, la simplicidad y la falta de perspectiva. En la escultura románica se resaltan su adaptación arquitectónica, rigidez, ausencia de movimiento y carácter religioso. El documento también incluye ejemplos iconográficos y arquitectónicos de ambas artes durante el periodo románico.
Arte Románico: Arquitectura en España
Este documento describe la arquitectura románica en España, con un enfoque en los edificios religiosos asociados con el Camino de Santiago. Presenta varios de los primeros ejemplos del románico español como San Pedro de Roda, San Vicente de Cardona y Santa María de Ripoll. Luego describe ejemplos del románico pleno como San Clemente de Tahull, la catedral de Jaca y San Martín de Frómista. Finalmente, detalla la catedral de Santiago de Compostela, el destino final del Camino de Santiago.
Arte bizantino. 2º Bachillerato.
Contexto histórico del Imperio y análisis de los principales rasgos de su arquitectura y decoración musivaria. Algunas imágenes pertenecen a las presentaciones de gaut, ies senda galiana y vicentecam.
Arte Románico: Generalidades Arquitectura
Este documento describe las características generales del arte románico en Europa entre los siglos XI y XII. Explica que surgió como un estilo autónomo que combinó elementos del arte prerománico con influencias bizantinas y orientales. Floreció durante la sociedad feudal, el resurgimiento monástico y las peregrinaciones y cruzadas. La arquitectura románica se caracterizó por la monumentalidad, la perdurabilidad y la propaganda religiosa. Los principales tipos de edificios fueron las catedrales, iglesias y mon
Escultura bizantina
La escultura bizantina se caracterizó por figuras frontales y hieráticas con énfasis en el bajo relieve. Se trabajó principalmente en marfil, plata y bronce, con ojos grandes y mirando hacia arriba. La iglesia bizantina se opuso a representaciones tangibles de figuras sagradas, aunque Italia se resistió parcialmente a esta norma. Las esculturas incluyeron relieves en sarcófagos y obras de marfil atribuidas a artesanos orientales.
Arte mozárabe
El arte mozárabe se desarrolló principalmente en el siglo X en territorios cristianos del norte de la Península Ibérica que estaban bajo dominio musulmán. Se caracteriza por una arquitectura religiosa de pequeño tamaño con influencias visigodas y musulmanas como el uso del arco de herradura y alfiz. La pintura mozárabe, representada en los Beatos, mostraba temas religiosos con un fuerte expresionismo e influencias diversas. Algunos ejemplos importantes son las igles
Arte Mozarabe
El documento describe el arte mozárabe, un estilo artístico desarrollado en los siglos IX y X en la Península Ibérica por cristianos que vivían bajo dominio musulmán. Se caracteriza por el uso del arco de herradura, capiteles corintios estilizados, y plantas de pequeñas dimensiones con espacios discontinuos. Algunos ejemplos notables son las iglesias de Santa María de Melque, Bobastro, y San Miguel de Escalada. El arte mozárabe también se desarrolló en el valle
1ª clase arte otoniano
El documento describe el arte Otoniano de la Alta Edad Media, con tres influencias principales: el arte paleocristiano bizantino y carolingio, y el arte del norte de Italia. Tras la coronación de Otón I surgió un renacimiento cultural con un arte cortesano creado para vincular a los emperadores con figuras cristianas. El arte Otoniano se manifestó en arquitectura y artes suntuarias, con destacados ejemplos como las catedrales de Maguncia, Hildesheim y Spira. Aunque este est
Iglesia San Juan de Baños de Cerrato
La iglesia de San Juan Bautista en Baños de Cerrato, España, es considerada la iglesia en pie más antigua del país. Fue mandada a construir por el rey Recesvinto en 661 d.C. y mantiene características arquitectónicas visigodas como arcos de herradura. Dentro se encuentra una réplica de la corona votiva de Recesvinto y una fuente a su nombre se ubica afuera.
El prerromanico asturiano
El documento describe el arte prerrománico asturiano y los principales monumentos construidos durante los reinados de los primeros reyes asturianos. Alfonso II construyó varias basílicas y la Cámara Santa en Oviedo para albergar reliquias. Ramiro I construyó el complejo de Naranco. Alfonso III expandió el reino hasta el Duero y promovió el estilo visigodo.
12 arquitectura prerrománica
El documento describe la arquitectura prerrománica en Europa entre los siglos V y X. Incluye influencias clásicas, bizantinas y bárbaras. Se desarrollaron varias escuelas como la visigoda, asturiana y mozárabe en la península ibérica, caracterizadas por el uso del arco de herradura. También se mencionan ejemplos arquitectónicos notables como la iglesia de San Juan de los Baños del siglo VII.
Arte Mozárabe
La invasión musulmana de la Península Ibérica en el siglo VIII dio lugar a la cultura mozárabe entre los cristianos que permanecieron bajo dominio musulmán. Algunos mozárabes emigraron a territorios cristianos debido a persecuciones o para repoblar estas zonas, lo que provocó la dispersión del arte mozárabe por el norte de la península. Este arte emergió en el siglo IX como fusión del estilo visigodo y la influencia musulmana, alcanzando su apog
9. Arte prerrománico. ppt (2º bachillerato)
El documento resume el arte prerrománico en España desde la caída del Imperio Romano hasta el año 1000 d.C. Aborda el arte visigodo, asturiano y de repoblación, destacando algunos ejemplos arquitectónicos representativos de cada período como San Juan de Baños, Santa María del Naranco y Santa María de Melque. También menciona la influencia del arte carolingio en Europa y las características del arte visigodo como el uso de bajorrelieves.
El arte bizantino
El arte bizantino floreció entre los siglos VI y XV en el Imperio Bizantino, con Constantinopla como su centro. Se caracterizó por hacer énfasis en el simbolismo sobre la narrativa, y por el uso prominente de la cúpula, el mosaico y la pintura mural en lugar de la escultura. Su obra cumbre fue la iglesia de Santa Sofía en Constantinopla, que presentó una concepción revolucionaria del espacio a través de su gran cúpula y efectos lumínicos.
Destacado (20)
Similar a Aprendiendo arte bizantino (Características del mosaico)
La escultura (comentarios)
Este documento describe los diferentes tipos de escultura, incluyendo estatuas, relieves y sus variaciones, así como los materiales y técnicas escultóricas. Explica cómo analizar una obra escultórica a través de su descripción, identificación de personajes, expresividad, elementos estéticos y comentario histórico-artístico.
Arte Bizantino Mosaico
El documento describe las características del arte bizantino del mosaico. El mosaico era la principal forma decorativa en los templos y se construía con pequeñas piezas de colores llamadas teselas. Los mosaicos bizantinos tenían representaciones figurativas idealizadas sin perspectiva, con el uso frecuente de fondo dorado y colores que simbolizaban conceptos religiosos. Las escenas eran principalmente religiosas y retrataban a la familia imperial.
Comentario mosaico Justiniano y Teodora.pptx
Los mosaicos de Justiniano y Teodora, ubicados en la Iglesia de San Vital en Rávena, Italia, datan del siglo VI d.C. y representan la inauguración de la iglesia por el emperador Justiniano y su esposa Teodora, aunque ellos nunca estuvieron presentes. Los mosaicos siguen el estilo bizantino con figuras planas y rígidas que demuestran el poder imperial y religioso de Justiniano y Teodora.
ESCULTURA GOTICA (ESO)
El documento describe la evolución de la escultura gótica con respecto a la románica. La escultura gótica se vuelve más realista y humanizada, con figuras que muestran emociones y gestos naturales. Algunos ejemplos notables son el Ángel de la sonrisa de Reims y las figuras de la portada norte de Chartres que reflejan este nuevo naturalismo.
5.4 PINTURA GÓTICA: lineal, italogótica y estilo internacional
El documento describe la evolución de la pintura gótica en Europa entre los siglos XIII y XIV. Se menciona el estilo lineal francés, el estilo italogótico de las escuelas de Florencia y Siena, con pintores como Cimabue, Giotto, Duccio y Simone Martini. También se describe el estilo gótico internacional y el inicio del estilo flamenco. Se resaltan las características de cada estilo y pintores, con un énfasis en el naturalismo y la narrativa que anticipan el Renacimiento.
Arte y matemáticas
El documento describe los conceptos matemáticos subyacentes en los mosaicos nazaríes de la Alhambra, incluyendo isometrías, simetrías, teselaciones y los polígonos regulares utilizados. Explica los diferentes tipos de mosaicos según su formación y los artistas como Escher que se inspiraron en los patrones geométricos de los mosaicos.
Arte y matemática(definitivo)s.1
El documento describe los conceptos matemáticos subyacentes en los mosaicos nazaríes de la Alhambra, incluyendo isometrías, simetrías, teselaciones y los polígonos regulares utilizados. Explica cómo artistas como Escher se inspiraron en los mosaicos geométricos para crear obras visualmente sorprendentes que desafían la percepción. El objetivo es que los estudiantes aprendan sobre estas ideas matemáticas a través de la construcción práctica de un mosaico nazarí.
Similar a Aprendiendo arte bizantino (Características del mosaico) (7)
5.4 PINTURA GÓTICA: lineal, italogótica y estilo internacional
5.4 PINTURA GÓTICA: lineal, italogótica y estilo internacional
Último
EVALUACION ESTUDIANTIL 2023-2024 Ecuador - Costa.pptx
Actualización de la Gestión Educativa en el ecuador 2023
Planificación Ejemplo con la metodología TPACK
Ejemplo de una planificación tradicional, convertida a una planificación con tpack y usando los verbos de la taxonomía de bloom
Triduo Eudista: Jesucristo, Sumo y Eterno Sacerdote; El Corazón de Jesús y el...
Triduo Eudista: Jesucristo, Sumo y Eterno Sacerdote; El Corazón de Jesús y el...Unidad de Espiritualidad Eudista
La Unidad Eudista de Espiritualidad se complace en poner a su disposición el siguiente Triduo Eudista, que tiene como propósito ofrecer tres breves meditaciones sobre Jesucristo Sumo y Eterno Sacerdote, el Sagrado Corazón de Jesús y el Inmaculado Corazón de María. En cada día encuentran una oración inicial, una meditación y una oración final.Libro Integrado 8vo egb len-mat-ccnn-eess
El curso de Texto Integrado de 8vo grado es un programa académico interdisciplinario que combina los contenidos y habilidades de varias asignaturas clave. A través de este enfoque integrado, los estudiantes tendrán la oportunidad de desarrollar una comprensión más holística y conexa de los temas abordados.
En el área de Estudios Sociales, los estudiantes profundizarán en el estudio de la historia, geografía, organización política y social, y economía de América Latina. Analizarán los procesos de descubrimiento, colonización e independencia, las características regionales, los sistemas de gobierno, los movimientos sociales y los modelos de desarrollo económico.
En Lengua y Literatura, se enfatizará el desarrollo de habilidades comunicativas, tanto en la expresión oral como escrita. Los estudiantes trabajarán en la comprensión y producción de diversos tipos de textos, incluyendo narrativos, expositivos y argumentativos. Además, se estudiarán obras literarias representativas de la región latinoamericana.
El componente de Ciencias Naturales abordará temas relacionados con la biología, la física y la química, con un enfoque en la comprensión de los fenómenos naturales y los desafíos ambientales de América Latina. Se explorarán conceptos como la biodiversidad, los recursos naturales, la contaminación y el desarrollo sostenible.
En el área de Matemática, los estudiantes desarrollarán habilidades en áreas como la aritmética, el álgebra, la geometría y la estadística. Estos conocimientos matemáticos se aplicarán a la resolución de problemas y al análisis de datos, en el contexto de las temáticas abordadas en las otras asignaturas.
A lo largo del curso, se fomentará la integración de los contenidos, de manera que los estudiantes puedan establecer conexiones significativas entre los diferentes campos del conocimiento. Además, se promoverá el desarrollo de habilidades transversales, como el pensamiento crítico, la resolución de problemas, la investigación y la colaboración.
Mediante este enfoque de Texto Integrado, los estudiantes de 8vo grado tendrán una experiencia de aprendizaje enriquecedora y relevante, que les permitirá adquirir una visión más amplia y comprensiva de los temas estudiados.
Último (20)
EVALUACION ESTUDIANTIL 2023-2024 Ecuador - Costa.pptx
EVALUACION ESTUDIANTIL 2023-2024 Ecuador - Costa.pptx
Guia para Docentes como usar ChatGPT Mineduc Ccesa007.pdf
Guia para Docentes como usar ChatGPT Mineduc Ccesa007.pdf
Nuevos espacios,nuevos tiempos,nuevas practica.pptx
Nuevos espacios,nuevos tiempos,nuevas practica.pptx
Docentes y el uso de chatGPT en el Aula Ccesa007.pdf
Docentes y el uso de chatGPT en el Aula Ccesa007.pdf
200. Efemerides junio para trabajar en periodico mural
200. Efemerides junio para trabajar en periodico mural
Dosificación de los aprendizajes U4_Me gustan los animales_Parvulos 1_2_3.pdf
Dosificación de los aprendizajes U4_Me gustan los animales_Parvulos 1_2_3.pdf
Inteligencia Artificial para Docentes HIA Ccesa007.pdf
Inteligencia Artificial para Docentes HIA Ccesa007.pdf
3° SES COMU LUN10 CUENTO DIA DEL PADRE 933623393 PROF YESSENIA (1).docx
3° SES COMU LUN10 CUENTO DIA DEL PADRE 933623393 PROF YESSENIA (1).docx
Triduo Eudista: Jesucristo, Sumo y Eterno Sacerdote; El Corazón de Jesús y el...
Triduo Eudista: Jesucristo, Sumo y Eterno Sacerdote; El Corazón de Jesús y el...
Aprendiendo arte bizantino (Características del mosaico)
- 1. APRENDIENDO ARTE BIZANTINO… …con el Mosaico de Teodora
- 5. ESTOS SON LOS PERSONAJES
- 6. LOS MOSAICOS SE REALIZAN CON PEQUEÑAS PIEDRAS LLAMADAS TESELAS
- 17. ISOCEFALIA PIES DANZANTES FONDO PLANO HIERATISMO PERSPECTIVA ABATIDA FRONTALIDAD