Este documento describe la pintura románica encontrada en la iglesia de San Clemente de Taüll en España. Presenta un Cristo en majestad en el ábside rodeado de símbolos, así como a la Virgen y los apóstoles en el registro inferior. Pertenece al estilo de la escuela catalana del siglo XII, con influencia italobizantina evidenciada en el uso de colores azules y rojos. Su función didáctica era transmitir el mensaje cristiano y conducir a los fieles por el buen camino a través de imágenes

1. PINTURA ROMÁNCA
Santa María deTaüll

2. Soporte el muro.
TÉCNICA. Pintura al fresco con retoques al temple
Predominio del dibujo O LINEAS (contorno grueso)
SIN LUZ por tanto SIN VOLUMEN es decir pinturas planas con
colores puros y uniformes Y SIN PROFUNDIDAD
Colores buscan armonía cromática y no son fieles a la naturaleza
GEOMETRIZACIÓN Y División de superficies en bandas
Características
de la pintura Formas de representación: hieratismo, frontalidad, simetría.
Temática: GRANDES TEMAS: PANTOCRATOR, LA VIRGEN (
Suelen aparecer absides y cúpulas)
LOS SANTOS COMO TESTIMONIOS
CICLOS NARRATIVOS VIDA DE JESÚS o del A. Testamento
ESCUELAS
Italo-bizantina: Colores azules de fondo y atuendos vistosos,
delicadeza. Mayor estudio compositivo
Francesa o franco-románica: Colores ocres, marrones, vestiduras
más rústica, a veces ingenuidad. Espontaneidad

3. CORRIENTE O ESCUELA ITÁLICA
O ITALO-BIZANTINA.
- Colores azules de fondo (
espiritualidad)
- Ricos atuendos y elegancia
sobre todo en los arcángeles
S. MIGUEL
SANT ANGELO IN FORMIS.
ÁBSIDE abadía benedictina
dedicada a San Miguel . Los
frescos son del siglo XII

4. SANT ANGELO IN FORMIS. ÁBSIDE Cristo en majestad y símbolos
de los evangelistas

5. Antinaturalismo: visión frontal pero la mesa se
representa vista desde arriba, yuxtaposición
apóstoles
SANT ANGELO IN FORMIS . ÚLTIMA CENA.

6. Cripta de la catedral de ANAGNI. S.XIII

7. Cripta de la catedral de ANAGNI.Galeno e Hipócrates

8. ABADÍA DE NOVALESA.VIDA DE S.
ELDRADO SIGLO XI ( ITALIA)

9. FRESCOS DE SANTA MARÍAY SAN
CLEMENTE DE SCHWARZHEINDORF
SIGLO XII Cristo en majestad y
símbolos de los evangelistas

10. FRESCOS DE SAN
SAVIN SUR
GARTEMPE hacia
1100
ESCUELA FRANCESA o
CORRIENTEFRANCESA
Coloresocres,marrones,pardos(
alusiónalotemporal),atuendosy
ropajesmásausteros,aveces
ingenuidad

11. CORRIENTE FRANCESA: SAINT SAVIN SUR GARTEMPE.
Ciclo narrativo: GÉNESIS, ABRAHAM, NOE, TORRE DE
BABEL….

12. SAN SAVIN. S.XII HISTORIA DE NOÉ

13. ARCA DE NOÉ DIOS Y ABRAHAM
SaintSavinsur
Gartempe S.XII

14. SAN SAVIN .VISIÓN DE SAN JUÁN

15. FRESCOS DEL PRIORATO
BERZÉ LAVILLE . S. XII

16. Frescos S. MARTÍN Nohan –Vicq S.XII

17. ÚLTIMA CENA, NOHANVIC. SIGLO XII

18. San Martin NOHAN-VICQ SIGLO XII . ENTRADA DE CRISTO EN
JERUSALÉN

19. CRISTO EN MAJESTAD , CRUCERO , AL FONDO ÁBSIDE CAPILLA
DE SAINT GILLES DE MONTOIRE ( LOIR ET CHER) FRESCOÁBSIDE
Y TEMPLECRUCERO , FINALES SIGLO XI

20. Frescos S. Gilles Montoire sur Loir . Ver mano de Dios

21. ESCUELAS DE LA PINTURA ROMÁNICA EN ESPAÑA
Los mejores ejemplo de pintura de España son casi todos
del siglo XII
Sobre la tradición mozárabe actúan dos influencias la
italobizantina y la francesa
La corriente francesa llega a través del Camino de Santiago
y predomina en Castilla y León
Características: colores terrosos: ocres, marrones..;
ropajes austeros, ingenuidad o espontaneidad en las escenas
La corriente italobizantina llega a través de los Pirineos
Orientales y predomina en Cataluña.
Características: colores vivos ( azules, verdes, rojos) , ropajes
elegantes ( herencia bizantina), composiciones más
estudiadas y geométricas. . Ej. TAHULL

22. Frescos influidos por el arte bizantino.
Frontalidad, contenido simbólico, disposición jerarquizada. En el ábside
aparece Cristo en majestad envuelto en mandorla y rodeado de los
tetramorfos. debajo, laVirgen y los Apóstoles.
El pantocrator del ábside es una imagen lineal, de enorme dimensión, dentro
de la jerarquía, ajena a cualquier tipo de emoción, deshumanizada para
señalar la diferencia de esencia con el ser humano. La Virgen también
puede ocupar ese preeminente lugar, rodeada igualmente con una
mandorla, pero no lo hace como madre de Dios, sino como trono de Dios.
En el plano técnico, cabe destacar que no son buenos frescos, pues se
emplean técnicas mixtas (con cal viva y cal apagada).
La gama cromática no es muy extensa ni muy viva. El azul o el verde son más
caros y se deterioran más rápidamente, por lo que aparecen menos
frecuentemente. Los fondos suelen dividirse en bandas de diversos
colores igual que ocurría en los Beatos del sigloX.
Pintura mural en Cataluña s. XII

23. La mano
de Dios

24. FRESCOS DD SAN CLEMENTE DETAHULLOTAULL
CLASIFICACIÓN, ESTILO, AUTOR,TEMA.
Autor : Maestro de Taull, trabaja él o sus discípulos
en Sta María. Su influencia llega a Castilla ( Iglesia de
Maderuelo) . SIGLO XII. Estilo Románico. Escuela
catalana, influencia italobizantina.
Ubicación original en el ábside de San Clemente ,
actualmente Museo de Arte de Cataluña.
Tema : El programa iconográfico se distribuye
conforme a función adoctrinar ( didáctica).
En la bóveda de horno del ábside , simbolismo del
cielo, se observa el Pantocrator , sentado sobre la
bóveda celeste y los pies en el escabel de la tierra,
flanqueado por los letras alfa y omega ( principio y
fin de las cosas) y rodeado por la mandorla (
resplandor) . A su alrededor cuatro ángeles con el
Tetramorfos y dos ángeles (querubín y serafín con
múltiples ojos)
En el registro inferior, cilindro del ábside, separado
del anterior por una banda con el nombre de los
representados: María y apóstoles ( S. Juan,
Bartolomé, Santiago) transmisores de la fe y
también hacen referencia a la Iglesia a su papel
como intercesores Un registro inferior desaparecido
se refería al mundo terrenal.
Todo ello hace patentes la JERARQUIZACIÓN
TEMÁTICA.

26. ANÁLISIS FORMAL
Pintura mural, técnica mixta fresco y temple, con gran importancia del dibujo que enmarca las
figuras. La gama cromática de influencia italobizantina : azul, verde, rojos. Destaca en el entorno de
Cristo los colores azules ( fríos) que contrastan con la gama cálida que le rodean rojos, amarillos
Los colores son vivos ,planos, sin gradación esto supone la no existencia ni de luz, ni tampoco
volumen. Rudimentariamente se colocan algunas manchas en el rostro ( mejillas ) para dar sensación
de cuerpo.Tampoco existe profundidad o perspectiva. Si existen un canon jerárquico , la figura de
Cristo es mayor y ocupa el lugar central Las proporciones obedecen a la jerarquía y algunas figuras
están adaptadas al marco como los ángeles de la parte superior.
Composición:
Cerrada y símétrica. Cristo ocupa el lugar central. Se observa una gran importancia de la simetría
Una línea vertical que pase por el centro de Cristo dividiría el ábside en dos partes iguales.
El cinturón divide el cuerpo en dos partes: la superior corresponde a un esquema triangular y la inferior
a otro triangular o trapezoidal.
Predominio en los elementos compositivos de líneas verticales ( Ejemplo personajes) y rectas que se
compensan o intentan equilibrar con horizontales y curvas.: horizontales cintura de Jesús , banda con
nombres; curvos: mandorla y círculos que le rodean.
DESTACA LA esquematización y geometrización Los ojos son dos círculos negros intensos ( muy
expresivos) La nariz son dos líneas verticales paralelas que dividen el rostro y se prolongan en una
cejas altas y abiertas que contribuyen a aumentar la expresividad del gesto de la caraTanto pelo como
barba presentan simetría y muy esquemáticos Los pliegues verticales son paralelos marcados por
líneas gruesas y por último los pies enV.Toda esta composición geométrica y esquemática , más la
ausencia de movimiento, la frontalidad , el hieratismo obedece al objetivo de expresar el mensaje , la
idea de la divinidad, sin ninguna referencia al mundo de la realidad.
La imagen transmite severidad, autoridad. DIOS JUEZ OTODOPODEROSO, PRINCIPIOY FIN DE
TODAS LAS COSASYTIEMPOS.

27. Geometrización
(cuerpo de Cristo
inscrito
en triángulo y
trapecio
IMPORTANCIA DEL
DIBUJO contorno
grueso
COLORES PUROS.
Planos
NO SE REPRESENTA
LA LUZ, por tanto
figuras sin
VOLUMEN
AUSENCIA DE
PERSPECTIVA
Simetría Hieratismo,frontalidad,
rigidez
Escuela catalana
predominio
de azules y rojos
SAN CLEMENTE DETAÜLL
ESTÉTICA : FORMA DE
REPRESNTACIÓN.

28. CONTEXTO , FUNCIÓN, SIGNIFICADO, ESTILO ,VALORACIÓN
. Mundo feudal y sociedad estamental, la gran unidad la proporciona la profunda fe, por tanto gran
importancia de la Iglesia anima la renovación monástica y las peregrinaciones.
En España durante el siglo XI se introduce la influencia románica por dos vías por los Pirineos Orientales (
Influencia italiana) y sobre todo Camino de Santiago ( influencia francesa) . Además coincide con debilidad
España islámica que favorece la conquista y repoblación
Función o funciones .En un mundo de mayoría de analfabetos la función de las imágenes es primero
didáctica , en el sentido de adoctrinar, dar a conocer el mensaje; moral, en el sentido de conducir a los fieles
por el camino del bien y hacerles ver mediante imágenes muy expresiva cual es la fuente de todo poder y los
horrores de obrar mal (Juicio Final) ; y también decorativa.
En este caso la función y significado van muy ligados.
En primer lugar la ubicación de las imágenes de estos frescos indican una jerarquización de la iconografía:
bóveda mundo celestial; cilindro la Iglesia; y tercer registro el mundo terrenal.
La función didáctica y moral de adoctrinar , está presente en la imagen de Cristo sentado sobre la bóveda
celeste, principio y fin de todas las cosas , y pero el gran significado o mensaje procede de su representación
: la imagen de Cristo , frontal, con los ojos grandes y severos no transmite bondad , sino que transmite
autoridad Por otra parte María y los apóstoles representan a la Iglesia como testigos de la fe e interecesores.
Y es este personaje severo y autoritario quien según la visión apocalíptica vendrá a juzgar a vivos y muertos:
por consiguiente conviene obrar el bien y no el mal Función recreativa. Los colores que crean una atmosfera
especial dentro del templo
Estilo. Pertenece a la escuela catalana, de influencia italobizantina, como muestra la gama de colores: azules,
rojos, verdes y el interés por mostrar vestiduras relativamente elegantes pero esquematizadas.
A este mismo estilo y maestro pertenecen los frescos de Santa María de Taull con la VIRGEN MARÍA Y LOS
REYES MAGOS.
Valoración La pintura románica española tanto castellana como catalana constituyen los mejores
ejemplos europeos de la pintura románica. Esta pintura con gran importancia de la línea, esquematizada y
geometrizada influyó en maestros posteriores como PICASSO. (cubismo señoritas de Avinyo)

29. S. CLEMENTE TAHULL

30. SANTA MARÍA DE TAHULL

31. SANTA MARÍA DE TAHULL
Epifanía

32. SANTA MARÍA DE TAHULL Virgen como trono, los tres Magos con
diferentes edades

33. STA MARÍA ANEU. Frescos del Maestro de Pedret Serafines

34. PANTEÓN DE SAN ISIDORO DE LEÓN. SIGLO XII
Escuela castellana: influencia francesa

35. FRESCOS DE SAN ISIDORO DE LEÓN. Segunda mitad del siglo XII
Pintura mural El PANTEÓN era en realidad el nártex de la antigua basílica románica. Se le llama así
porque aquí se hizo enterrar a más de veinte reyes cristianos
ICONOGRAFÍA. . Se desarrolla en las bóvedas y los muros sur y este y se estructuran en relación con
tres ciclos: NAVIDAD( Anunciación, Visitación, Natividad, Anuncio a los Pastores, Epifanía , Huida a
Egipto, circuncisión y matanza de los inocentes) ; PASIÓN ( Última Cena, Pasión y Crucifixión) y la
RESURRECCIÓN ( Gloria de Cristo, Apocalípsis, Maiestas Domini o Pantocrator, ..) El conjunto se
completa con representaciones de los signos del zodiaco y calendario agrícola Técnica : pintura al
temple tras preparar el muro con estucos blanco Aprovecha el estuco para el fondo y el estuco negro
para dibujar o perfilar y las inscripciones. La GAMA DE COLORES ES LIMITADA predominando ocres
rojizos, castaños, amarillos que indican la influencia de la escuela francesa.
Se observa la simplificación y el esquematismo típico del románico, colores planos, así como la falta
de perspectiva, pero destaca en estas pinturas como novedad el interés naturalista que lleva a
representar lo anecdótico en las escenas pastoriles como la Anunciación: : el ángel aparece con sus
alas aún batientes e informa a tres pastores que han sido sorprendidos en actitudes cotidianas; dos de
ellos aparecen tocando instrumentos típicos de la época, y el tercero , sorprendido por la visión del
ángel, no se da cuenta de que su perro come de su cuenco. Además se revela un interés por la
observación de la naturaleza : dos machos cabríos aparecen luchando, unas ovejas comen hierba del
campo y varios bueyes elevan la cabeza para llegar a morder las hojas de árboles cercanos. Esta
representación bucólica y amable contrasta con la crudeza utilizada en la Degollación de los Inocentes,
en la que aparecen soldados decapitando con sus espadas a niños que sujetan de las piernas o los
cabellos. Otro tema más hierático es la Maiestas Domini . Cristo emerge de un cielo de tormenta,
dentro de la mandorla, se sienta sobre el arco iris. Viste túnica y manto , en actitud de bendecir y
sostiene el libro ( Ego sum lux mundi) y en los ángulos alfa y omega. Se encuentra rodeado de los
evangelistas cuerpo hombre, alas de ángel y símbolos del tetramorfo.
.

36. Características : DIBUJO con contornos
gruesos, colores planos, división en
bandas,
Escuela castellana: un mayor naturalismo,
suelen emplear fondos blancos u ocres claros,
mayor empleo de colores cálidos amarillos,
ocres rojizos, castaños, gusto por lo narrativo
con introducción de elementos anecdóticos
ANUNCIACIÓN A LOS PASTORES.
S. ISIDORO DE LEÓN

37. S. ISIDORO DE LEÓN
Matanza de los
inocentes
meses del año, con
labores agrícolas

38. S. ISIDORO DE LEÓN. Mano de Dios, Cristo en majestad y evangelista.
Detalle S. Marcos..

39. Maiestas Domini.
Tetramorfos con
parte humana y
animal

40. * En el muro occidental, arriba, la cruz triunfante
con el mensaje redentor ejemplificado en el
Cordero y su anuncio en el Antiguo Testamento
en Abel y Melquisedec. Abajo la Epifanía,
Magdalena. En la bóveda y muros laterales, la
Jerusalén Celeste, jerárquica y ordenada.
* La pintura es lineal, de pequeña gama
cromática, con sugerencia de paisaje o
arquitectura pero lejos de connotaciones
espaciales.
* Fueron pasadas a lienzo en 1947.
SantaCruzdeMaderuelo

41. SantaCruzdeMaderuelo

42. SantaCruzdeMaderuelo:importanciadela línea,esquematismoy
simplificaciónalaesenciadelaexpresióndelaidea.(vercuerposdeAdányEva,
serpienteyárbol)coloresazulesyterrososindicandobleinfluenciaitalobizantina
yfrancesa

43. SantaCruzdeMaderuelo

44. FrescosdeS.BAUDELIODEBERLANGA.SORIAreconstitución,laspinturasse
encuenrtranenelMuseodelPrado

45. FrescosdeS.BAUDELIODEBERLANGA.SORIA Cacería
ANTINATURALISMO:VERREPETICIÓNPERROS.ESQUEMATISMO:ÁRBOLES

46. El elefante simboliza la humildad y
se asocia a Cristo. Sobre su espalda
lleva un castillo, que en El Fisiólogo -
texto medieval que explica el
simbolismo animal- se asocia a las
enfermedades y a las miserias del
hombre. ( fuente Museo del Prado
on line )
San BAUDELIO

47. FRONTAL SEO DE URGELL. SIGLO XII
Pantocrator y los apóstoles

48. FRONTAL DE SANTA MARGARITA. S.XII S.MARTIN DE SESCORTS En el
centro la Virgen María como trono y a los lados la vida de Santa Margarita
de Antioquía , perseguida y martir durante la época de Diocleciano.

49. FRONTAL DE SANTA MARÍA DE AVIÁ SIGLO XIII. Anunciación
y Visitación; Natividad; Epifanía y Presentación en el templo
Soporte tabla , técnica temple

50. Frontal de Aviá. Se observan ya precedentes del gótico
en el menor hieratismo de las escenas.por ejemplo la
Virgen arropa al niño

51. BIBLIA DEWINCHESTER 1160−75.
Escenas de la vida de David.
LOS REYES MAGOS
SALTERIO DE ST ALBANS
SIGLO XII

52. TAPIZ DE BAYEUX, es un gran lienzo bordado del sigloXI de casi 70 metros de largo que
relata, mediante una sucesión de imágenes con inscripciones en latín , los hechos previos
a la conquista normanda de Inglaterra que cuulminó con la batalla de Hastingss.
Alusión al cometa HALLEY. La
inscripción en latín dice Isti mirant
stella
Muerte de Harold el sajón
alcanzado por una flecha

53. Tapiz de la creación Siglo XII Museo catedral de Gerona