El documento resume los principales estilos artísticos del siglo XVIII en Europa, como el Rococó, caracterizado por lo decorativo y ornamental. Se describen obras maestras de pintores como Watteau, Fragonard, Boucher, Chardin, Hogarth y Gainsborough, conocidos por sus escenas galantes y retratos. También se mencionan arquitectos como Cuvilles y los hermanos Zimmerman. El documento proporciona información sobre los principales edificios y lugares de la época a través de imágenes.

1. EL ARTE DURANTE EL
SIGLO XVIII
HASTA NEOCLASICISMO
FRAGONARD. EL COLUMPIO

2. EL ROCOCÓ es producto, como no podía ser de
otra manera, de una sociedad , nobleza y
burguesía , QUE UNAVEZ pasada la crisis del
siglo XVII se siente satisfecha Gusta de lo
decorativo , de lo exótico , de los temas galantes
y pícaros , del gusto por la ornamentación

3. Fuente y rejas de la Place
Stanislas, de Guibal y
Lamour (Nancy).
Convertida en capital de
Stanislas Leczinsky, rey sin
reino procedente de
Polonia, la arquitectura y la
decoración del lugar
imitaba las formas
vegetales y rompía con la
armonía y la geometría
PARA FUNDIRSE EN LA
PROPIA NATURALEZA

4. SALÓN OVAL DEL HOTEL SOUBISE DE PARIS A .Realizado por G.
Bofrand. Ejemplo de importancia de la decoración : pintura, estucos,
mobiliario, ornamentación esculpida.

5. PALACIO DE GATCHINA. SAN PETERSBURGO

6. SALÓN CENTRAL DEL PALACIO STUPINIGI TURIN

7. Teatro de la RESIDENZ.
MUNICH.
F. Cuvilles 1753

8. Nave central de la iglesia deWies, cerca Steingaden.
Hermanos Zimmerman. 1754

9. PABELLÓN DE SANS SOUCI Y
PABELLON CHINO. Construidos
para FEDERICO II. En POTSDAM

10. SALÓN GASPERINI EN EL PALACIO REAL DE MADRID

11. RELOJ DE
LASTRES
GRACIAS.
Etienne
Falconet
MUSEO DEL
LOUVRE
Houdon. DIANA

12. CHARDIN.
EL JOVEN DIB
UJANTE 1737
Staatliche Museen,
Berlin

13. JEAN BAPTISTECHARIDN, Benedicite. Hermitage 1740 EL NIÑO DE LA PEONZA
1738 Louvre

14. QUENTÍN DE LATOUR.
AUTORRETRATO. 1751
Musée de Picardie,
Amiens

15. GREUZE. EL
CÁNTARO ROTO.
1771, Museo del
Louvre
Considerado en su
tiempo como pintor
moralizante hoy se le
considera como
pintor ambiguo

16. BOUCHER. DIANA DESPUÉS DEL BAÑO.1742 Museo del
Louvre Cuadro del gusto burgués., gusto por los detalles
,sensualidad y ejemplo de la pintura galante.

17. BOUCHER. REGRESO DE DIANA DE LA CAZA 1742
Musée Cognacq-Jay, Paris

18. REGRESO
DE DIANA
DE LA CAZA

19. BOUCHER. MADEMOISELLE LOUIS O´MURPHY 1751
Alte Pinakothek, Munich

20. WATEAU. GILLES 1721 Museo del Louvre

21. ANTOINEWATEAU. EMBARQUE PARA CITERA 1717. M.del Louvre La pintura presenta a un
grupo de personas elegantes con sus respectivas parejas, vestidos al gusto de la época, un paisaje melancólico
envuelto en una neblina . Estos personajes se disponen a viajar a la isla de Citerea, isla sagrada deVenus, diosa del
amor, donde los Céfiros la llevaron después de su nacimiento La composición se lee de nuestra derecha a
izquierda, con una diagonal formada por distintas parejas hasta llegar al barco. Las pinceladas son rápidas sin
precisión en las líneas. Predominan los colores cálidos: dorados y rosas .acompañados del verde o el azul Gradua
la luz del atardecer nebuloso, El lado izquierdo ( según nuestra mirada) está dominado por el azul del mar y del cielo
y el rosado de las montañas lejanas.

22. EMBARQUE PARA CITERA FASES DE LA
SEDUCCCIÓN

23. FRAGONARD. LAS BAÑISTAS hacia 1770. por el tipo de pincelada le
hace ser precedente del impresionismo Museo del Louvre

24. FRAGONARD. « EL
COLUMPIO» 1767 Wallace
Collection, London
Se trata de una escena galante, pícara y
sensual ambientada en un bosque La
elegante dama ( que forma con el
columpio una diagonal) aparece
columpiándose con una actitud muy
sensual –su falda se levanta y permite ver
sus medias e incluso el liguero- mientras ,
lanza su zapato al aire. En la esquina
inferior izquierda un noble la empuja en
el columpio El noble se ha identificado
con el marido de la dama. Mientras en la
esquina derecha , bajo una estatua de
Cupido r un joven noble aparece y se lleva
la mano a los labios en señal de silencio
simbolizando su amor secreto Su
situación le permite ver la ropa interior de
la dama
La pincelada, parece espontanea , tiene
mucho empaste , en realidad se hace
precisa en muchos de los detalles. Los
colores son suaves y alegres con
predominio de los tonos pastel típicos de
la pintura rococó, especial atención se
presta a los tonos verdosos y amarillentos
de la flora que contrastan con el rosa del
vestido que lleva la joven.

25. WILIAM HOGART. LA
VENDEDORA DE
CAMARONES 1740
National Gallery,
Londres

26. WILIAM HOGART. MATRIMONIOA LA MODA 1743. National Gallery, Londres

27. REYNOLDS.
AUTORRETRATO y
La EDAD DE LA
INOCENCIA

28. J.WRIGHT. EXPERIMENTOCON UNA
MÁQUINA NEUMÁTICA 1768

29. Thomas LAWRENCE . Los niños Calmady

30. THOMAS GAINSBOROUGH El señor y la señora Andrews 1748 National Gallery El
cuadro es también un documento histórico de la revolución agrícola: es un campo
cerrado y el maiz está sembrado en surcos rectos hecho que requiere el uso de una
sembradora

31. THOMAS GAINSBOROUGH LADY HOWE 1764
Iveagh Bequest, Kenwood House, London
LAS HIJAS DEL PINTOR 1758
National Gallery Londres

32. LAS HIJAS DEL PINTOR 1758

33. PAISAJE EN SULFOLK 1748

34. GAINSBOROUGH.
LA CARRETA DEL
MERCADO 1786.
National Gallery ,
Londres
Antecedente de los
paisajistas del siglo
XIX

35. CANALETTO. PLAZA DE SAN MARCOS 1730
MuseoThyssen , Madrid

36. CANALETTO. GRAN CANAL DEVENECIA 1730

37. CANALETTO. La llegada del embajador de Francia .1740 HERMITAGE , San Petersburgo