El documento describe el contexto social y cultural del Barroco en España durante el siglo XVII. En este período hubo una decadencia política, económica y social debido a guerras, malas cosechas y la reducción del oro de América. Culturalmente surgió un pesimismo y desengaño. En literatura, destacaron dos corrientes principales, el culteranismo de Luis de Góngora y el conceptismo de Francisco de Quevedo. Fue también el siglo de oro del teatro y la narrativa con autores como Lope de Vega, Cal
Federico García Lorca fue un poeta y dramaturgo español nacido en 1898 en Granada. Publicó varias obras de poesía y teatro en los años 1920 y 1930 que lo convirtieron en una figura clave de la Generación del 27. Fue detenido y asesinado por militares nacionalistas al comienzo de la Guerra Civil Española en 1936 debido a sus ideas políticas de izquierda. Su muerte prematura lo convirtió en un símbolo de la lucha por la libertad y la justicia.
Este documento resume las características de la literatura medieval en España. Explica que surgió entre los siglos V y XV, época dominada por la religión cristiana. Se desarrollaron dos géneros principales: la lírica tradicional, con las jarchas y cantigas de amigo, y el mester de juglaría, con poemas como el Poema de Mio Cid. También hubo mester de clerecía, con autores como Gonzalo de Berceo y Juan Ruiz, y los primeros ejemplos de prosa con Don Juan Manuel y su Con
El documento resume los rasgos característicos de la literatura del siglo XVII en España, conocido como el periodo barroco. Explica que el barroco supuso una continuidad del renacimiento con rasgos diferenciadores como el desengaño, la idea de la muerte y la vida como sueño. Describe las tendencias literarias del conceptismo y culteranismo y ofrece ejemplos de textos que ilustran sus características de juegos de palabras e ingenio (conceptismo) y ornamentación exuberante (culteranismo). Finalmente, señala qué g
El documento resume la Edad Media en España, dividiéndola en varias etapas y explicando su estructura social, cultural y literaria. La alta Edad Media abarcó los siglos V-XII y la baja los siglos XIII-XV. La sociedad se organizaba en nobleza, clero y pueblo llano. La cultura se transmitía oralmente y a través de las universidades y la arquitectura gótica. La literatura incluía obras anónimas como el Poema de Mío Cid y autores como Berceo, Ruiz y obras como El
El documento describe el movimiento literario del realismo en Europa y España entre 1830 y finales del siglo XIX. Reflejaba la vida de la nueva clase burguesa que había alcanzado el poder y describía de forma detallada la realidad cotidiana, con un enfoque en la crítica social. La novela fue el género preferido, con personajes verosímiles y una estructura narrativa lineal.
El documento resume el contexto histórico y literario del siglo XX en España. El modernismo surgió como reacción al realismo del siglo XIX, buscando nuevas formas de expresión inspiradas en el parnasianismo y simbolismo franceses. Rubén Darío fue una figura clave con su obra Prosas profanas, que influenció a toda una generación de escritores españoles como los hermanos Machado. El modernismo se caracterizó por una estética del arte por el arte y el uso de un lenguaje musical y brillante.
El documento resume la biografía y obra del escritor barroco Francisco de Quevedo. Nació en 1580 en Madrid y estudió en Alcalá de Henares. Fue poeta, dramaturgo y prosista conocido por sus obras satíricas y burlescas que criticaban la sociedad de su época. Algunas de sus obras más destacadas fueron Los sueños, La vida del Buscón y numerosas sátiras y poesías. Murió en 1645 siendo uno de los autores más importantes del Siglo de Oro español.
Federico García Lorca fue un poeta y dramaturgo español nacido en 1898 en Granada. Publicó varias obras de poesía y teatro en los años 1920 y 1930 que lo convirtieron en una figura clave de la Generación del 27. Fue detenido y asesinado por militares nacionalistas al comienzo de la Guerra Civil Española en 1936 debido a sus ideas políticas de izquierda. Su muerte prematura lo convirtió en un símbolo de la lucha por la libertad y la justicia.
Este documento resume las características de la literatura medieval en España. Explica que surgió entre los siglos V y XV, época dominada por la religión cristiana. Se desarrollaron dos géneros principales: la lírica tradicional, con las jarchas y cantigas de amigo, y el mester de juglaría, con poemas como el Poema de Mio Cid. También hubo mester de clerecía, con autores como Gonzalo de Berceo y Juan Ruiz, y los primeros ejemplos de prosa con Don Juan Manuel y su Con
El documento resume los rasgos característicos de la literatura del siglo XVII en España, conocido como el periodo barroco. Explica que el barroco supuso una continuidad del renacimiento con rasgos diferenciadores como el desengaño, la idea de la muerte y la vida como sueño. Describe las tendencias literarias del conceptismo y culteranismo y ofrece ejemplos de textos que ilustran sus características de juegos de palabras e ingenio (conceptismo) y ornamentación exuberante (culteranismo). Finalmente, señala qué g
El documento resume la Edad Media en España, dividiéndola en varias etapas y explicando su estructura social, cultural y literaria. La alta Edad Media abarcó los siglos V-XII y la baja los siglos XIII-XV. La sociedad se organizaba en nobleza, clero y pueblo llano. La cultura se transmitía oralmente y a través de las universidades y la arquitectura gótica. La literatura incluía obras anónimas como el Poema de Mío Cid y autores como Berceo, Ruiz y obras como El
El documento describe el movimiento literario del realismo en Europa y España entre 1830 y finales del siglo XIX. Reflejaba la vida de la nueva clase burguesa que había alcanzado el poder y describía de forma detallada la realidad cotidiana, con un enfoque en la crítica social. La novela fue el género preferido, con personajes verosímiles y una estructura narrativa lineal.
El documento resume el contexto histórico y literario del siglo XX en España. El modernismo surgió como reacción al realismo del siglo XIX, buscando nuevas formas de expresión inspiradas en el parnasianismo y simbolismo franceses. Rubén Darío fue una figura clave con su obra Prosas profanas, que influenció a toda una generación de escritores españoles como los hermanos Machado. El modernismo se caracterizó por una estética del arte por el arte y el uso de un lenguaje musical y brillante.
El documento resume la biografía y obra del escritor barroco Francisco de Quevedo. Nació en 1580 en Madrid y estudió en Alcalá de Henares. Fue poeta, dramaturgo y prosista conocido por sus obras satíricas y burlescas que criticaban la sociedad de su época. Algunas de sus obras más destacadas fueron Los sueños, La vida del Buscón y numerosas sátiras y poesías. Murió en 1645 siendo uno de los autores más importantes del Siglo de Oro español.
El Libro de Buen Amor es un poema escrito por Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita, en el siglo XIV. Contiene una variedad de materiales como aventuras amorosas, fábulas, historias, sátiras y composiciones líricas. El autor mezcla temas del amor carnal y la crítica a la iglesia con otros del amor espiritual y la fe cristiana. El Arcipreste escribió esta obra para integrar las contradicciones humanas entre el pecado y la virtud en el contexto de
La lírica culta medieval tuvo su origen en Francia en el siglo XII y llegó a España a través de Cataluña, Castilla y León. Se caracteriza por ser poesía de autor conocido y transmitida por escrito, que trata temas como el amor cortés y la reflexión moral. Utiliza formas métricas como el octosílabo y soneto, y un estilo intelectual y condensado. Un destacado autor fue Jorge Manrique, cuyas Coplas por la muerte de su padre alaban a su progenitor fallecido y reflexionan sobre la
Este documento resume la Generación del 14 o Novecentismo en España. Surge tras la Primera Guerra Mundial como una reacción contra las generaciones anteriores y se caracteriza por su intelectualismo, racionalidad y europeísmo. Sus principales exponentes fueron ensayistas como Ortega y Gasset y D'Ors, y novelistas como Pérez de Ayala y Fernández Flórez. Promovieron una estética de la inteligencia y el ensayo fue su género por excelencia, buscando modernizar España desde una perspectiva crítica.
Este documento resume un paisaje agrario en Tudela, Navarra. El paisaje consiste en una llanura fértil con cultivos variados y pequeñas granjas dispersas. Los campos son de forma poligonal y pequeña, delimitados por setos y árboles. Se practica agricultura de regadío extensiva con barbechos. No hay ganadería ni explotación forestal significativa, aunque sí caminos y una carretera. En resumen, este paisaje es típico de la Ribera de Navarra, con agricultura de reg
El documento describe los diferentes regímenes hídricos que existen en España. Los principales son el régimen nival, nivopluvial, pluvionival, pluvial oceánico y pluvial mediterráneo. Cada régimen se caracteriza por tener máximos y mínimos en meses diferentes dependiendo de si el caudal depende principalmente de la nieve, la lluvia o una combinación de ambos. Todos los regímenes mediterráneos comparten tener un marcado mínimo estival.
Este documento resume los principales aspectos de la literatura romántica española. Cubre la poesía narrativa, lírica y dramática, la novela histórica y de costumbres, el artículo periodístico, y los autores y obras más representativos de cada género literario durante este periodo.
El romanticismo fue un movimiento cultural y artístico que surgió en Europa y América durante el siglo XIX, originado en el Reino Unido pero consolidado particularmente en Alemania. Se caracterizó por una expresión más intensa y personal de emociones y sentimientos, con énfasis en la fantasía, la imaginación, el nacionalismo y temas oscuros como la muerte. Algunos autores románticos prominentes fueron Mariano José de Larra, Gustavo Adolfo Becquer y José de Espronceda.
Luces de Bohemia de Ramón María del Valle-Inclán se desarrolla en 15 escenas en diversos lugares de Madrid a lo largo de una noche. Narra la decadencia y muerte de Max Estrella, un poeta bohemio, mientras reflexiona sobre temas como la literatura, la sociedad española y la religión. La obra utiliza la técnica del esperpento para ofrecer una visión deformada y crítica de la realidad.
Este documento resume el Romanticismo en España, centrándose en la lírica. Explica que el Romanticismo supuso una reacción al Neoclasicismo dando prioridad a los sentimientos. En España tuvo su máximo apogeo en 1835 y luego en 1860. Describe las características de la literatura romántica como el subjetivismo y el individualismo. Señala que la lírica fue el vehículo para expresar sentimientos e ideales personales. Analiza las obras de los principales poetas románticos españoles como Espronceda, B
Luis de góngora ándeme yo caliente luisa ocampo Luisa Ocampo
Este documento resume el poema "Ándeme yo caliente" de Luis de Góngora. El poema tiene una intención burlesca y satírica, criticando el lujo, el poder y la ambición, mientras elogia una vida humilde llena de placeres sencillos. Está compuesto por seis estrofas octosílabas con rima consonante y utiliza figuras retóricas como la personificación y el apóstrofe. En general, Góngora critica la injusticia social de su época a través de este poema.
Este documento resume la vida y obra del escritor español Eduardo Mendoza. Nació después de la guerra civil española y escribió durante la dictadura de Franco, cuando había censura. Escribió novelas contemporáneas con humor y crítica social. También creó la serie de novelas policíacas protagonizadas por el detective Mauricio Vázquez, residente de un manicomio en Barcelona.
Este documento presenta los principales tipos de novelas de la prosa de ficción renacentista española del siglo XVI, incluyendo la novela bizantina, novela de caballerías, novela pastoril, novela morisca y novela picaresca. Resume los orígenes, características e influencias de cada subgénero, así como algunos ejemplos representativos de cada uno.
Las Coplas por la muerte de su padre de Jorge Manrique es una elegía compuesta por 40 coplas sobre la muerte de su padre. Manrique reflexiona sobre la fugacidad de la vida y la fortuna, el poder igualador de la muerte, y cómo la fama es lo único que puede durar más allá de la muerte. A través de esta obra, Manrique anticipa la llegada del Renacimiento y sus ideas sobre la condición humana.
Las tres provincias con más del 65% de titulares agrarios mayores de 55 años son La Coruña, Lugo y Orense en Galicia. Esto se debe al envejecimiento de la población en estas zonas rurales, donde la agricultura sigue siendo una actividad importante debido a la escasa industrialización. Como consecuencia, los agricultores más jóvenes tienden a abandonar estas provincias, lo que contribuye al envejecimiento de la población agraria.
Este documento resume el contexto y las principales características del Novecentismo y las Vanguardias literarias en España entre las dos guerras mundiales. Brevemente describe el Novecentismo como una reacción contra el Modernismo que buscaba el rigor intelectual y la claridad expresiva, así como las Vanguardias como movimientos experimentales influidos por el Futurismo que rompían con la tradición literaria. Finalmente, destaca a los principales autores de la Generación del 27 como Pedro Salinas y Federico García Lorca.
Pío Baroja nació en 1872 en San Sebastián y vivió principalmente en Madrid, donde estudió Medicina y se doctoró. Brevemente ejerció la medicina en Cestona antes de dedicarse a la literatura en Madrid, influenciado por escritores como Azorín y Maeztu. Cultivó preferentemente la narrativa agrupando sus novelas en nueve trilogías y una tetralogía con temáticas como la vida vasca, la lucha por la vida y las ciudades. Su estilo es realista y descriptivo, con personajes marginales y una prosa senc
La poesía de los trovadores trata sobre una poesía lírica culta que se desarrolló en las cortes provenzales entre los siglos XI y XIV. Los trovadores componían y cantaban en lengua occitana sobre todo acerca del amor cortés, en el que el poeta se comportaba como un vasallo de su dama de amor. Esta poesía influyó en la lírica europea posterior y en el concepto de amor en la cultura occidental.
El documento proporciona información sobre la literatura medieval, incluyendo ejemplos de arte medieval como la arquitectura románica y gótica, la sociedad estamental medieval, la épica castellana como el Cantar de Mío Cid, la poesía popular y culta como romances y mester de clerecía, y obras representativas de prosa medieval como La Celestina.
El documento resume el contexto social, político, económico y cultural del Siglo de Oro español conocido como Barroco. Explica la decadencia política, económica y social de España en el siglo XVII debido a guerras, malas cosechas y pérdida de recursos de América. También describe el pesimismo y desengaño cultural que caracterizó esta época, así como los principales movimientos literarios del Culteranismo y Conceptismo y sus máximos representantes Góngora y Quevedo. Finalmente, resume los principales
El documento resume el contexto social y cultural del Barroco en España durante el siglo XVII. Hubo una decadencia política, económica y social que dio lugar a un movimiento cultural conocido como el Barroco. Este se caracterizó por un pesimismo y sentimiento de desengaño ante la fugacidad de la vida. La literatura barroca floreció a pesar de la decadencia y se caracterizó por un estilo artificioso, exagerado y que buscaba sorprender al lector.
El Libro de Buen Amor es un poema escrito por Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita, en el siglo XIV. Contiene una variedad de materiales como aventuras amorosas, fábulas, historias, sátiras y composiciones líricas. El autor mezcla temas del amor carnal y la crítica a la iglesia con otros del amor espiritual y la fe cristiana. El Arcipreste escribió esta obra para integrar las contradicciones humanas entre el pecado y la virtud en el contexto de
La lírica culta medieval tuvo su origen en Francia en el siglo XII y llegó a España a través de Cataluña, Castilla y León. Se caracteriza por ser poesía de autor conocido y transmitida por escrito, que trata temas como el amor cortés y la reflexión moral. Utiliza formas métricas como el octosílabo y soneto, y un estilo intelectual y condensado. Un destacado autor fue Jorge Manrique, cuyas Coplas por la muerte de su padre alaban a su progenitor fallecido y reflexionan sobre la
Este documento resume la Generación del 14 o Novecentismo en España. Surge tras la Primera Guerra Mundial como una reacción contra las generaciones anteriores y se caracteriza por su intelectualismo, racionalidad y europeísmo. Sus principales exponentes fueron ensayistas como Ortega y Gasset y D'Ors, y novelistas como Pérez de Ayala y Fernández Flórez. Promovieron una estética de la inteligencia y el ensayo fue su género por excelencia, buscando modernizar España desde una perspectiva crítica.
Este documento resume un paisaje agrario en Tudela, Navarra. El paisaje consiste en una llanura fértil con cultivos variados y pequeñas granjas dispersas. Los campos son de forma poligonal y pequeña, delimitados por setos y árboles. Se practica agricultura de regadío extensiva con barbechos. No hay ganadería ni explotación forestal significativa, aunque sí caminos y una carretera. En resumen, este paisaje es típico de la Ribera de Navarra, con agricultura de reg
El documento describe los diferentes regímenes hídricos que existen en España. Los principales son el régimen nival, nivopluvial, pluvionival, pluvial oceánico y pluvial mediterráneo. Cada régimen se caracteriza por tener máximos y mínimos en meses diferentes dependiendo de si el caudal depende principalmente de la nieve, la lluvia o una combinación de ambos. Todos los regímenes mediterráneos comparten tener un marcado mínimo estival.
Este documento resume los principales aspectos de la literatura romántica española. Cubre la poesía narrativa, lírica y dramática, la novela histórica y de costumbres, el artículo periodístico, y los autores y obras más representativos de cada género literario durante este periodo.
El romanticismo fue un movimiento cultural y artístico que surgió en Europa y América durante el siglo XIX, originado en el Reino Unido pero consolidado particularmente en Alemania. Se caracterizó por una expresión más intensa y personal de emociones y sentimientos, con énfasis en la fantasía, la imaginación, el nacionalismo y temas oscuros como la muerte. Algunos autores románticos prominentes fueron Mariano José de Larra, Gustavo Adolfo Becquer y José de Espronceda.
Luces de Bohemia de Ramón María del Valle-Inclán se desarrolla en 15 escenas en diversos lugares de Madrid a lo largo de una noche. Narra la decadencia y muerte de Max Estrella, un poeta bohemio, mientras reflexiona sobre temas como la literatura, la sociedad española y la religión. La obra utiliza la técnica del esperpento para ofrecer una visión deformada y crítica de la realidad.
Este documento resume el Romanticismo en España, centrándose en la lírica. Explica que el Romanticismo supuso una reacción al Neoclasicismo dando prioridad a los sentimientos. En España tuvo su máximo apogeo en 1835 y luego en 1860. Describe las características de la literatura romántica como el subjetivismo y el individualismo. Señala que la lírica fue el vehículo para expresar sentimientos e ideales personales. Analiza las obras de los principales poetas románticos españoles como Espronceda, B
Luis de góngora ándeme yo caliente luisa ocampo Luisa Ocampo
Este documento resume el poema "Ándeme yo caliente" de Luis de Góngora. El poema tiene una intención burlesca y satírica, criticando el lujo, el poder y la ambición, mientras elogia una vida humilde llena de placeres sencillos. Está compuesto por seis estrofas octosílabas con rima consonante y utiliza figuras retóricas como la personificación y el apóstrofe. En general, Góngora critica la injusticia social de su época a través de este poema.
Este documento resume la vida y obra del escritor español Eduardo Mendoza. Nació después de la guerra civil española y escribió durante la dictadura de Franco, cuando había censura. Escribió novelas contemporáneas con humor y crítica social. También creó la serie de novelas policíacas protagonizadas por el detective Mauricio Vázquez, residente de un manicomio en Barcelona.
Este documento presenta los principales tipos de novelas de la prosa de ficción renacentista española del siglo XVI, incluyendo la novela bizantina, novela de caballerías, novela pastoril, novela morisca y novela picaresca. Resume los orígenes, características e influencias de cada subgénero, así como algunos ejemplos representativos de cada uno.
Las Coplas por la muerte de su padre de Jorge Manrique es una elegía compuesta por 40 coplas sobre la muerte de su padre. Manrique reflexiona sobre la fugacidad de la vida y la fortuna, el poder igualador de la muerte, y cómo la fama es lo único que puede durar más allá de la muerte. A través de esta obra, Manrique anticipa la llegada del Renacimiento y sus ideas sobre la condición humana.
Las tres provincias con más del 65% de titulares agrarios mayores de 55 años son La Coruña, Lugo y Orense en Galicia. Esto se debe al envejecimiento de la población en estas zonas rurales, donde la agricultura sigue siendo una actividad importante debido a la escasa industrialización. Como consecuencia, los agricultores más jóvenes tienden a abandonar estas provincias, lo que contribuye al envejecimiento de la población agraria.
Este documento resume el contexto y las principales características del Novecentismo y las Vanguardias literarias en España entre las dos guerras mundiales. Brevemente describe el Novecentismo como una reacción contra el Modernismo que buscaba el rigor intelectual y la claridad expresiva, así como las Vanguardias como movimientos experimentales influidos por el Futurismo que rompían con la tradición literaria. Finalmente, destaca a los principales autores de la Generación del 27 como Pedro Salinas y Federico García Lorca.
Pío Baroja nació en 1872 en San Sebastián y vivió principalmente en Madrid, donde estudió Medicina y se doctoró. Brevemente ejerció la medicina en Cestona antes de dedicarse a la literatura en Madrid, influenciado por escritores como Azorín y Maeztu. Cultivó preferentemente la narrativa agrupando sus novelas en nueve trilogías y una tetralogía con temáticas como la vida vasca, la lucha por la vida y las ciudades. Su estilo es realista y descriptivo, con personajes marginales y una prosa senc
La poesía de los trovadores trata sobre una poesía lírica culta que se desarrolló en las cortes provenzales entre los siglos XI y XIV. Los trovadores componían y cantaban en lengua occitana sobre todo acerca del amor cortés, en el que el poeta se comportaba como un vasallo de su dama de amor. Esta poesía influyó en la lírica europea posterior y en el concepto de amor en la cultura occidental.
El documento proporciona información sobre la literatura medieval, incluyendo ejemplos de arte medieval como la arquitectura románica y gótica, la sociedad estamental medieval, la épica castellana como el Cantar de Mío Cid, la poesía popular y culta como romances y mester de clerecía, y obras representativas de prosa medieval como La Celestina.
El documento resume el contexto social, político, económico y cultural del Siglo de Oro español conocido como Barroco. Explica la decadencia política, económica y social de España en el siglo XVII debido a guerras, malas cosechas y pérdida de recursos de América. También describe el pesimismo y desengaño cultural que caracterizó esta época, así como los principales movimientos literarios del Culteranismo y Conceptismo y sus máximos representantes Góngora y Quevedo. Finalmente, resume los principales
El documento resume el contexto social y cultural del Barroco en España durante el siglo XVII. Hubo una decadencia política, económica y social que dio lugar a un movimiento cultural conocido como el Barroco. Este se caracterizó por un pesimismo y sentimiento de desengaño ante la fugacidad de la vida. La literatura barroca floreció a pesar de la decadencia y se caracterizó por un estilo artificioso, exagerado y que buscaba sorprender al lector.
El documento resume el contexto social y cultural del Barroco en España durante el siglo XVII. Hubo una decadencia política, económica y social debido a guerras, malas cosechas y la reducción del oro de América. Esto llevó a una crisis que afectó a todos los grupos sociales. En este contexto pesimista surgió la literatura barroca, representada por autores como Góngora y Quevedo, quienes cultivaron géneros como la poesía, teatro y novela con estilos como el culteranismo y el
El documento resume las características principales de la literatura barroca en España, incluyendo la poesía, el teatro y la prosa. Explica que el Barroco surgió como una evolución del arte renacentista en el siglo XVII, centrándose en temas como el desengaño y el pesimismo. Dentro de la poesía barroca, destaca las corrientes del culteranismo y el conceptismo. En el teatro, resalta la renovación propuesta por Lope de Vega y las obras de Calderón de la Barca, así como
El documento presenta un cuadro comparativo de diferentes épocas históricas y sus perspectivas del mundo. También describe el movimiento barroco del siglo XVII, caracterizado por una visión pesimista de la vida. Se enfoca en la literatura barroca española, incluyendo autores principales como Góngora y Quevedo, y géneros como la novela picaresca. El documento provee un análisis detallado de las características y obras representativas del culteranismo y conceptismo durante la época barroca.
El documento presenta un cuadro comparativo de las características de la Edad Media, el Renacimiento, el Barroco y el Siglo XXI. Luego analiza la literatura barroca en España durante el Siglo XVII, destacando el pesimismo, desengaño y visión de la vida como ilusión que caracterizó esta época. Finalmente, resume las características de los principales autores barrocos Luis de Góngora y Francisco de Quevedo, representantes del Culteranismo y el Conceptismo respectivamente.
El documento resume las características de la literatura barroca en España en el siglo XVII. Se describe el contexto histórico y social de crisis y decadencia, y se analizan las corrientes literarias del culteranismo y conceptismo representadas por Luis de Góngora y Francisco de Quevedo respectivamente. También se mencionan aspectos de la novela picaresca como género característico de la época.
Este documento presenta un análisis comparativo de las características de la Edad Media, el Renacimiento, el Siglo XXI y el Barroco. Luego, describe las características de la literatura barroca en España, incluyendo su pesimismo y desengaño ante la vida. Finalmente, resume a autores importantes como Góngora y Quevedo, representantes del Culteranismo y el Conceptismo respectivamente.
El documento resume el contexto histórico, literario y musical del período barroco en Europa entre los siglos XVI y XVIII. Explica que el barroco surgió como respuesta a la decadencia política y religiosa de la época y se caracterizó por ser recargado, dramático y emocional. En literatura, destacaron autores como Góngora, Quevedo y Cervantes. En música, compositores como Monteverdi, Purcell, Vivaldi, Händel y Bach revolucionaron el uso de la armonía y la orquesta
El documento resume las características principales del período barroco en literatura, arte y teatro. En literatura, destaca las tendencias culterana y conceptista, así como los principales géneros como la poesía, novela y teatro. En teatro, analiza los lugares de representación, personajes, géneros y desarrollo en diferentes países. En artes visuales, señala la búsqueda de complejidad, curvas y efectos de luz. En general, el barroco se caracteriza por el dinamismo, contraste y expresión del pesimismo ante
El documento describe las características principales del movimiento literario barroco en España. Se desarrolló en el siglo XVII como reacción al racionalismo clásico, con un énfasis en lo ornamental, lo complejo y visiones pesimistas de la vida. Destacan autores como Góngora, conocido por su culteranismo y lenguaje elaborado, y Quevedo, representante del conceptismo y la sátira social.
El documento resume los rasgos característicos del periodo barroco en España durante el siglo XVII, tanto desde un punto de vista histórico, social y cultural como literario. Destaca la poesía de autores como Luis de Góngora y Francisco de Quevedo, con tendencias como el conceptismo y el culteranismo. Explica también las diferencias entre el renacimiento y el barroco y analiza obras representativas de cada estilo.
El documento resume los rasgos principales del periodo barroco en España durante el siglo XVII, tanto desde un punto de vista histórico, social y cultural como literario. Se describe la poesía barroca como de máximo esplendor, destacando a Luis de Góngora y Francisco de Quevedo como sus máximos exponentes y analizando sus estilos y obras más representativas.
El documento resume el contexto histórico y las características del movimiento barroco en Latinoamérica. Durante este período, España sufría crisis y miseria mientras que las colonias experimentaban un auge cultural influenciado por las corrientes barrocas españolas como el culteranismo y el conceptismo. La literatura barroca se caracterizó por exaltar la belleza natural, describir paisajes y reflexionar sobre temas religiosos e identidad, especialmente del mestizo. La más destacada poetisa fue Sor Juana Inés de la Cruz
El documento presenta información sobre el contexto histórico y social del Barroco en España durante el siglo XVII. Explica que fue un período de crisis caracterizado por el pesimismo y desengaño. En las artes y literatura predominaron temas como la fugacidad de la vida y la muerte. Se desarrollaron corrientes como el Conceptismo y Culteranismo, con énfasis en la forma y el lenguaje rebuscado. Autores representativos fueron Góngora, Quevedo, Lope de Vega y Calderón de la Barca.
La poesía romántica formó parte del movimiento romántico durante los siglos XVIII y XIX. Los románticos reaccionaron contra la Ilustración y la Revolución industrial, abogando por un regreso del hombre a la naturaleza. Cansados de la razón, desecharon la razón por la belleza. El subjetivismo, lo nocturno y misterioso, y la fuga del mundo que los rodeaba caracterizaron su poesía.
Este documento presenta el contexto histórico y cultural del Barroco en España durante el siglo XVII. Brevemente describe las características del Renacimiento y cómo el Barroco rompió con la armonía y equilibrio renacentista. Explica el contexto político, social y económico de crisis que vivió España en esta época. Finalmente, analiza algunos rasgos de la poesía barroca de autores como Góngora y Quevedo, incluyendo el culteranismo y el conceptismo.
Este documento resume la literatura barroca española del siglo XVII. Se define el Barroco como un periodo de crisis que sigue al Renacimiento, caracterizado por el pesimismo, el desengaño y la búsqueda de originalidad. Se destacan las características de la poesía, narrativa y teatro barrocos, incluyendo el conceptismo, culteranismo y autores principales como Góngora, Lope de Vega y Calderón de la Barca. Finalmente, se describe el contexto histórico y social de crisis en la España barroca
El documento describe la lenta decadencia del imperio español durante el siglo XVII. Factores como la mala gestión política por parte de los validos reales, revueltas internas, la independencia de Portugal, crisis económica y demográfica, y el fin de la dinastía de los Austrias llevaron a la pérdida de hegemonía española en Europa. A pesar de esto, el siglo XVII fue el Siglo de Oro de la literatura española con figuras como Cervantes, Quevedo, Lope de Vega y Calder
El documento describe las diferencias entre la sociedad y la cultura del siglo XVII y el Renacimiento, así como las características de la literatura barroca en España. La literatura barroca se caracterizó por corrientes como el conceptismo y el culteranismo, representadas por autores como Quevedo y Góngora respectivamente. Sus obras se distinguieron por el uso de la agudeza, el ingenio y recursos literarios exagerados.
El documento describe el cuadro actancial, una herramienta para analizar textos literarios centrándose en las motivaciones de los personajes. El cuadro actancial consta de seis elementos: sujeto, objeto, oponente, ayudante, destinador y destinatario. Se proveen ejemplos de cómo aplicar este modelo a los cuentos de Caperucita Roja y a la motivación de comer una medialuna.
Este documento explica la diferencia entre acentuación y tildación. La acentuación se refiere a la sílaba más fuerte de una palabra, mientras que la tildación es la marca gráfica del tilde. Luego describe las cuatro categorías de palabras según la sílaba tónica - aguda, grave, esdrújula y sobreesdrújula - y las reglas para determinar si una palabra lleva tilde o no dependiendo de su categoría y terminación.
El documento describe la complejidad del Renacimiento, cuando dominaban las doctrinas esotéricas como la alquimia, el hermetismo y la cábala. Estas doctrinas tenían lenguajes y símbolos ocultos para los no iniciados y representaban el conocimiento a través de imágenes geométricas y figuras con significados simbólicos. También se menciona brevemente la historia de las influencias y culturas en la península ibérica antes de 1492.
La égloga II analiza el simbolismo del espejo y la fuente. El espejo simboliza una puerta que permite al alma pasar a otro lado, separándose de la realidad. La fuente, reflejada en el espejo, permite a Camila pasar a un estado opuesto a Albanio y ver la verdad sobre sí misma. La fuente también simboliza la regeneración, purificación y constancia frente a la adversidad para Albanio, ayudándolo a abrir los ojos a una realidad que negaba.
Este documento resume las teorías renacentistas sobre la melancolía y cómo era representada en obras de arte como "La melancolía" de Durero y "El jardín de las delicias" de Bosco. También analiza cómo poetas como Garcilaso de la Vega abordaron este tema. La melancolía era vista como un temperamento relacionado a un exceso de bilis negra y vinculado a planetas como Saturno. En el Renacimiento fue revalorizada por neoplatónicos como Ficino, quien propuso estrategias para contrarrestarla a través
El documento resume la influencia del poeta renacentista Garcilaso de la Vega en la obra del poeta vanguardista Pedro Salinas. Resalta el uso de géneros literarios como las églogas y elegías, así como la incorporación de mitos clásicos. También destaca el empleo de recursos comunes como tópicos, locus amoenus y el intimismo en sus obras.
Este documento resume la obra poética "Sombras del Paraíso" de Vicente Aleixandre. Se basa en ideas filosóficas aristotélicas y platónicas que ven el cuerpo como una prisión del alma. Presenta un mundo poético amargo sobre el destino humano, donde el hombre es un elemento de la naturaleza. La estructura interna sigue un esquema de planteamiento, desarrollo y final, mientras que la externa usa estrofas variadas y versos endecasílabos. Usa recursos retóricos
El documento resume el poema "Sombras del Paraíso" de Vicente Aleixandre. Explora el mito del ángel caído y cómo es representado en el poema, incluyendo que no es un ángel rebelde sino expulsado, manifestando la tensión entre lo ideal y lo físico. También analiza la estructura, recursos retóricos e imágenes del poema.
El documento describe la visión surrealista del mundo de Vicente Aleixandre. En particular, afirma la unidad de la vida y proyecta dimensiones vitales del hombre en una filosofía, ideología, estética, ética y mitología. El amor a la vida es el motor fundamental, así como la imaginación, sueños y fantasías. El amor se presenta como fundamento de la esperanza a pesar de implicar destrucción y aniquilamiento.
Este documento describe diferentes recursos retóricos vanguardistas como fenómenos visionarios según Bousoño. Incluye visiones, imágenes visionarias y símbolos que transmiten emociones como agotamiento, cansancio, fatiga, mutilación, dolor, pérdida y sometimiento. También analiza imágenes específicas como "África blanda", "el corazón que tiembla arrinconado como un caballito de mar" y "el árbol de muñones que no canta" y las sensaciones de tristeza, de
El problema de la división de la obra de AleixandreEmmanuel Manzotti
Este documento presenta un resumen de la vida y obra del poeta español Vicente Aleixandre. Detalla su biografía, incluyendo su lugar y fecha de nacimiento, salud frágil, y fecha de fallecimiento. Además, analiza las diferentes etapas y colecciones de su obra poética según la división propuesta por dos críticos literarios. Finalmente, examina cuatro ámbitos - antropológico, ontológico, gnoseológico y estético - para analizar los poemas de Aleixandre desde una pers
El documento resume la estructura de la obra "A la pintura" del poeta español Juan Ramón Jiménez. La obra está dividida en cuatro partes que abordan diferentes temas relacionados con la pintura como técnicas, colores, pintores y más. Cada parte utiliza diferentes recursos formales como el soneto, metros variados y rimas para transmitir imágenes, metáforas y conceptos de la teoría del color de una manera poética y sofisticada.
Este documento resume varias obras del poeta español Rafael Alberti, incluyendo fechas y lugares de escritura, así como breves descripciones. Cubre obras como Marinero en tierra (1924), Cal y canto (1926-1927), Sermones y moradas (1939-1940), El alba del alhelí (1927-1928), Homenaje (1948-1956), La arboleda perdida (1959) y Calcomanías (1945-1952). También proporciona una estructura detallada de su poemario Calcomanías.
Este poema de Rafael Alberti alaba la divina proporción, también conocida como número áureo, que es un número irracional representado por la letra griega φ utilizado ampliamente por el escultor griego Fidias en su obra artística. El poema describe a la divina proporción como la razón de la belleza, una cárcel feliz para la retina, y el origen de la armonía del universo. Finalmente, el poema dice que la divina proporción canta como una esfera transparente.
La Generación del 27 adquirió su nombre por un evento en 1927 en homenaje a Luis de Góngora. Estaba formada principalmente por poetas como Federico García Lorca, Rafael Alberti y Vicente Aleixandre, influenciados por las vanguardias y el surrealismo. Promovieron la poesía pura pero luego se volcaron a temas humanos como el amor y la frustración ante los cambios políticos de la época como la Guerra Civil.
El documento describe los principales símbolos utilizados por Santa Teresa en su obra mística: el viaje, el vergel y el castillo. El viaje representa el movimiento del alma hacia Dios, el vergel es donde ocurre el encuentro con Dios mediante símbolos como fuentes y plantas, y el castillo se refiere a las distintas moradas interiores del alma donde reside Dios. Estos símbolos tienen su origen en tradiciones literarias, místicas judías, cabalistas y sufíes.
Santa Teresa de Jesús escribió en un lenguaje popular y espontáneo en lugar de usar términos cultos o latinos. Usó un vocabulario exclusivamente popular con alteraciones fonéticas. Por ejemplo, usaba "vuelo de espíritu" en lugar de la palabra culta "éxtasis". También usó un alfabeto simplificado y variaciones en el uso de vocales y consonantes que reflejaban la fonética popular de la época. Escribió poesía como villancicos y canciones siguiendo la tradición literaria del momento.
Este documento analiza el monólogo de Segismundo en La vida es sueño de Calderón de la Barca. Consta de 70 versos octosílabos agrupados en siete décimas con rima consonante. Explora temas como el libre albedrío, la inconsistencia de la vida y la legitimidad. Usa recursos literarios como el hiperbaton, interrogaciones retóricas, quiasmos y paralelismos.
Este documento resume el drama La vida es sueño de Calderón de la Barca en 3 oraciones. Explica que la obra trata sobre Segismundo, un príncipe encarcelado injustamente, y Rosaura, una mujer deshonrada que se disfraza de hombre. Explora temas como la libertad física versus la libertad moral, y cómo el destino puede torcerse a través de virtudes como la prudencia, la justicia y la fortaleza. La estructura incluye tres jornadas y tres espacios escénicos que representan lo bárbaro,
Este documento analiza la posible influencia de las filosofías neoplatónicas y la alquimia en la poesía mística de San Juan de la Cruz. Argumenta que el santo pudo haber utilizado imágenes como la escala, las bodas místicas y la transformación conocidas en esas tradiciones para explicar sus experiencias místicas, ya que circulaban en los textos de la época y él tuvo acceso a varios libros.
3. ¿Qué es el Barroco?
Es el movimiento
cultural que
responde a la
decadencia
política, económica
y social que se
apoderó de España
en el siglo XVII.
4. Decadencia política
Se produce un DETERIORO DE LA AUTORIDAD
REAL: Felipe III, FelipeIV y Carlos II
Dejan el poder en manos de validos como el
duque de Lerma o el conde-duque de Olivares.
Pérdidas militares: Guerra de los Treinta Años,
sublevaciones en Cataluña y Portugal.
5. Decadencia económica
Profunda crisis económica que condujo a sucesivas
quiebras debido a:
Financiación de las continuas guerras.
Excesivos gastos de la corte.
Frecuentes malas cosechas.
Reducción del oro que llegaba de América.
Surgirá un grupos de autores, llamados
Arbistras, que reflexionan sobre los problemas
y males de España.
6. Decadencia social
La crisis económica intensificó las
diferencias entre los grupos sociales:
La minoría aristocrática: inmersa en el lujo y el
despilfarro, acentuó sus privilegios.
Pequeña nobleza: desprecia el trabajo manual. Vive
de rentas. Se empobrece progresivamente. Es una
rémora.
Burguesía: no es tan fuerte como en otros países.
El pueblo: emigra del campo a la ciudad, en la que
aumenta la pobreza y la mendicidad. No tiene
acceso a la cultura para cambiar de clase.
7. Religión y sociedad
Concepto de “limpieza de sangre”. Se oculta el
origen de converso.
Expulsión de los moriscos (1609-1614).
Musulmanes convertidos. Graves repercusiones
en la agricultura.
Inquisición: censura y persecuciones.
8. Contexto cultural: pesimismo y desengaño
Nuevos temas:
El desencanto: político y social.
El desengaño: por la expectativas renacentistas.
El pesimismo y la duda: resignación.
El paso del tiempo: tempus fugit.
La desolación: ruina de algunas famosas ciudades,
de España en general.
Lo vano e inútil de nuestra existencia.
La vida como sueño: realidad frágil e ilusoria.
La locura del mundo, irracional.
Decadencia nacional.
9. Contexto cultural: pesimismo y desengaño
Se acentúa el pesimismo y el sentimiento de DESENGAÑO: la
vida es un breve momento, todo es fugaz y efímero. Ante ello
se dan dos respuestas:
EXALTAR LA VIDA Y LAS EMOCIONES.
PRESENTARLAS NEGATIVAMENTE.
Época de contrastes.
12. Política, sociedad y arte
El arte al servicio del poder.
Intención didáctica.
Se modela a la sociedad:
política, social, ideológica, religiosa y
moral.
13. Arte, cultura y literatura
A pesar de la decadencia, gran riqueza cultural.
Renacimiento y Barroco = Siglos de Oro, pero con diferencias
estéticas claras.
El arte barroco es:
Artificioso.
Exagerado.
Desproporcionado.
Comicidad grotesca (sátira, burlas, chistes grotescos…).
Arte de los contrarios: Quevedo, Góngora…
14. Renacimiento / Barroco
Crece el imperio.
Ilusión.
Reforma religiosa, erasmismo.
Equilibrio.
Belleza armónica.
Poesía: tema el amor.
Naturaleza idealizada.
Primavera, verano.
Tema en torno a la vida.
Predomina la juventud.
Paisaje, Locus amoenus.
Mujer símbolo de perfección.
Mitología equilibrada.
Decadencia política y social.
Escepticismo.
La Contrarreforma.
Deformación formal.
Belleza artificiosa.
Temas: la muerte y el dolor…
Deforme y a veces horrible.
Otoño e invierno.
Temas en torno a la muerte.
Predomina la vejez.
Gusto por las ruinas.
Es imperfecta.
Recursos excesivamente culto.
16. Lo peculiar de la
literatura barroca es la
búsqueda de la sorpresa
en el lector que debe
descubrir por medio del
ingenio, lo que esconden
las palabras del autor.
Búsqueda de la
dificultad.
18. Poesía Barroca
Representa la ruptura del equilibrio
renacentista.
Este cambio se lleva a cabo por medio
de dos tendencias: el
CULTERANISMO (Luis de Góngora),
y el CONCEPTISMO (Francisco de
Quevedo)
19. Culteranismo y Conceptismo
Culteranismo : persigue la belleza formal
Representado por Luis de Góngora
Conceptismo: Se fija más en el contenido y
prefiere emplear recursos de ingenio, como
juego de palabras, asociaciones de ideas y
dobles sentidos.
Representado por Francisco Quevedo
20. CULTERANISMO
Corriente literaria que cultiva la forma de las palabras dejando en un segundo plano su
contenido y pretende crear un mundo de belleza, impresionando para ello los sentidos
con los más variados estímulos de luz, color, sonido y con un lenguaje ampuloso y culto
Recursos
Abuso de la metáfora con el fin de crear un mundo de belleza absoluta: Puertas de
rubíes en lugar de labios.
Uso frecuente de cultismos: palabras tomadas del latín o del griego: Argentar en lugar
de platear; tórrido, umbroso, áureo...
Abuso del hipérbaton. Consiste en alterar el orden de una oración, con lo que se llega
a hacer difícil su comprensión: Un torrente es su barba impetuoso, en lugar de: su barba
es un torrente impetuoso.
Uso de palabras parónimas. Es decir, palabras de un sonido parecido y diferente
significado; con lo que logran impresionar y llamar la atención sobre nuestros sentidos:
Nubes-naves.
Máximo representante
Luis de Góngora y Argote
21. CONCEPTISMO
Corriente literaria que profundiza en el sentido o concepto de las palabras; se puede
definir como una agudeza mental que da preferencia a las ideas con el fin de
impresionar la inteligencia o el deseo de decir mucho con pocas palabras.
Recursos
Frecuentes metáforas, no con el fin de embellecer, como el culteranismo, sino para
impresionar la inteligencia: Lumbre por pecado.
Juegos de palabras: utilización de una misma palabra con significados diferentes:
"Salió de la cárcel con tanta honra, que le acompañaron doscientos cardenales, sino que
a ninguno llamaban eminencia". (Quevedo.)
Estilo breve y conciso, que se logra mediante la elipsis o eliminación de palabras.
Aplican el refrán: "Lo bueno, si breve, dos veces bueno".
Antítesis de palabras, frases o ideas, con el fin de impresionar y agudizar la mente:
"Mi negra capa, ya blanca por los pecados".
Máximo representante
Francisco de Quevedo y Villegas y Baltasar Gracián
22. Los géneros del Barroco
Poesía: máximo esplendor. Los autores más
destacados son Lope de Vega, Luis de Góngora y
Francisco de Quevedo.
Narrativa: Destaca la novela picaresca y didáctico-
doctrinal: Gracián, Quevedo
Teatro: se crea la “comedia nacional”. Los autores
más destacados son: Lope de Vega, Tirso de
Molina y Pedro Calderón de la Barca.
23. La poesía del Barroco
Los poetas del barroco nacen en la segunda
mitad del XVI y mueren en la segunda del
XVII. Y, en el primer tercio del XVII, es el
máximo apogeo de nuestra lírica.
La poesía Barroca no es una ruptura con la
tradición anterior, se tocan los mismos
temas, los mismos tópicos, los mismos
mitos… pero ahora se da una vuelta de
tuerca, se riza el rizo…
24. Características de la poesía
barroca
MÉTRICA
Italiana: endecasílabo, el soneto, octava real
(8v de 11), la silva (7 y 11)… con otros
contenidos, ideas y sentimientos.
Castellana: quintillas, redondillas (abba)…
satírico-burlesca y la décima (con gran éxito).
Formas populares: letrillas, romances,
seguidillas y villancicos, utlizadas por autores
cultos.
25. Quintilla
Cinco versos de arte menor con rima consonante. Su esquema
métrico responde, únicamente, a la voluntad del poeta, pero con
las siguientes limitaciones:
– no puede quedar ningún verso sin rima;
– no pueden rimar más de dos versos seguidos;
– los dos últimos versos no pueden formar un pareado.
Si los hombres más despiertos
se ven en trances amargos,
en tan grandes desconciertos,
justo es traer abiertos
muchos ojos, más que Argos;
no dormir como dormimos,
pues nos cercan enemigos,
y mirar cómo vivimos
que de cuanto aquí hicimos
no nos faltarán testigos.
Cancionero de Úbeda.
26. Características de la poesía
barroca
TEMAS: Diversificación.
Poesía amorosa y sentimental: se supera el
petrarquismo y se renueva con las vivencias de los
nuevos poetas.
Poesía de carácter moral y metafísico: la vida, el
paso del tiempo, efímero de la belleza, desengaño…
Poesía religiosa: devoción y piedad (Lope).
Poesía satírico-burlesca: se cuestiona y parodian
personajes, mitos, vicios, cotumbres…
27. LA PROSA
Novela corta:
Siguen a Cervantes. Temas variados.
María de Zayas (Novelas ejemplares y amorosas).
Cristóbal Lozano (Soledades de la vida y desengaño del mundo).
Novela bizantina:
Derivaciones de las renacentistas. El peregrino en su patria de
Lope de Vega.
Novela alegórica:
El Criticón de Baltasar Gracián.
Novela costumbrista:
Refleja ambientes, tipos, personajes, costumbres…
Novela corta de carácter descriptivo y pintoresco. También abunda
el humor y la sátira social.
Luis Vélez de Guevara (El diablo cojuelo), Agustín de Rojas ( el
viaje entretenido).
28. Novela picaresca
Mateo Alemán con el Guzmán de Alfarache.
Vicente Espinel con el escudero Marcos de
Obregón.
Estebanillo González, anónimo.
Quevedo con el Buscón.
29. Características de la novela
picaresca
Narración en 1ª persona. Falsa autobiografía.
Estructura abierta. Aventuras independientes
entre si.
Carácter realista.
Origen deshonroso e innoble.
No puede mejorar su estado aunque lo intenta
con ahínco.
Es víctima de sus propios actos.
Tono moralizador.
32. Luis de Góngora y
Argote
Luis de Góngora y Argote, (1561-
1627), poeta español, cima de la
elegancia de la poesía barroca y
modelo de poetas posteriores.
33. Nació en Córdoba en una familia ilustre y estudió
en la Universidad de Salamanca.
Recibió órdenes religiosas y en su juventud ya era
famoso puesto que Cervantes habla de él cuando
Góngora sólo tiene 24 años.
Obtuvo un cargo eclesiástico de poca importancia
pero que le permitió viajar por España con
frecuencia y frecuentar la Corte en Madrid.
Se establece en esta ciudad y gracias a los favores
del duque de Lerma, consigue que Felipe III le
nombre su capellán.
BIOGRAFÍA
34. A pesar de sus aventuras, el amor y la religión nunca
fueron lo primero en su vida.
Sólo le domina un sentimiento: el de la belleza.
Tras la muerte del rey, habiendo perdido mucho dinero
por su afición al juego, enfermo, regresa a su ciudad
natal donde muere en 1627.
1561 1627
BIOGRAFÍA
35. OBRAS
Composiciones menores
Romances, letrillas, endechas. Poesía fresca,
juvenil, popular, aunque elaborada… Ande yo
caliente, ríase la gente; Dexadme llorar a orillas del
mar…
Sonetos: poemas cultos. Alabanzas, desengaño,
el amor.
Mientras que por competir con tu cabello…
Poesía brillante, colorista, deslumbrante,
hermética.
Hipérbatos violentos, metonimias, antítesis,
adjetivación, cultismos, alusiones mitológicas…
36. Poemas mayores
La Fábula de Polifemo y Galatea (1612)
73 octavas reales que están inspiradas en las
Metamorfosis de Ovidio; narra el amor del cíclope
Polifemo por la ninfa Galatea, enamorada, a su vez, del
pastor Acis.
Gusto barroco por los contrastes: la bella Galatea, el
monstruoso Polifemo…
Las Soledades (1613) tenían que ser 4 partes pero sólo
hizo la 1ª y parte de la 2ª. Las aventuras de un joven
náufrago desdeñado de amores.
Silvas con lenguaje elaborado, suntuoso, culterano,
difícil.
37. GÓNGORA: DÉJAME EN PAZ AMOR TIRANO
Ciego que apuntas y atinas,
caduco Dios y rapaz.
Vendado que me has vendido
y niño mayor de edad.
Por el alma de tu madre,
que murió siendo inmortal,
de envidia de mi señora,
que no me persigas más.
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.
Amadores desdichados
que seguís milicia tal,
decidme qué buena guía
podéis de un ciego sacar,
de un pájaro qué firmeza,
que esperanza de un rapaz,
que galardón de un desnudo,
de un tirano, ¿qué piedad?
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.
Diez años desperdicié,
los mejores de mi edad,
a ser labrador de amor
a costa de mi caudal.
Como aré y sembré cogí,
aré un alterado mar,
sembré una estéril arena,
cogí vergüenza y afán.
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.
Amadores desdichados
que seguís milicia tal,
decidme qué buena guía
podéis de un ciego sacar,
de un pájaro qué firmeza,
qué esperanza de un rapaz,
qué galardón de un desnudo,
de un tirano, ¿qué piedad?
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.
38. GÓNGORA: Dineros son calidad Verdad, mentira
Cruzados hacen cruzados,
Escudos pintan escudos,
Y tahúres muy desnudos
Con dados ganan condados;
Ducados dejan ducados,
Y coronas majestad,
¡Verdad!
Pensar que uno sólo es dueño
De puerta de muchas llaves,
Y afirmar que penas graves
Las paga un mirar risueño,
Y entender que no son sueño
Las promesas de Marfira,
¡Mentira!
Todo se vende este día,
Todo el dinero lo iguala;
La corte vende su gala,
La guerra su valentía;
Hasta la sabiduría
Vende la Universidad,
¡Verdad!
En Valencia muy preñada
Y muy doncella en Madrid,
Cebolla en Valladolid
Y en Toledo mermelada,
Puerta de Elvira en Granada
Y en Sevilla doña Elvira,
¡Mentira!
No hay persona que hablar deje
Al necesitado en plaza;
Todo el mundo le es mordaza,
Aunque él por señas se queje;
Que tiene cara de hereje
Y aun fe la necesidad,
¡Verdad!
[…]
Siembra en una artesa berros
La madre, y sus hijas todas
Son perras de muchas bodas
Y bodas de muchos perros;
Y sus yernos rompen hierros
En la toma de Algecira,
¡Mentira!
39. GÓNGORA: Ande yo caliente, y ríase la gente
Traten otros del gobierno
Del mundo y sus monarquías,
Mientras gobiernan mis días
Mantequillas y pan tierno,
Y las mañanas de invierno
Naranjada y aguardiente,
Y ríase la gente.
Coma en dorada vajilla
El príncipe mil cuidados,
Cómo píldoras dorados;
Que yo en mi pobre mesilla
Quiero más una morcilla
Que en el asador reviente,
Y ríase la gente.
Cuando cubra las montañas
De blanca nieve el enero,
Tenga yo lleno el brasero
De bellotas y castañas,
Y quien las dulces patrañas
Del Rey que rabió me cuente,
Y ríase la gente.
Busque muy en hora buena
El mercader nuevos soles;
Yo conchas y caracoles
Entre la menuda arena,
Escuchando a Filomena
Sobre el chopo de la fuente,
Y ríase la gente.
Pase a media noche el mar,
Y arda en amorosa llama
Leandro por ver a su Dama;
Que yo más quiero pasar
Del golfo de mi lagar
La blanca o roja corriente,
Y ríase la gente.
Pues Amor es tan cruel,
Que de Píramo y su amada
Hace tálamo una espada,
Do se junten ella y él,
Sea mi Tisbe un pastel,
Y la espada sea mi diente,
Y ríase la gente
40. Francisco de Quevedo: biografía
(Madrid, 1580 - Villanueva de los Infantes 1645). Estudió en las
Universidades de Alcalá de Henares y de Valladolid, ciudad ésta
donde adquirió su fama de gran poeta y se hizo famosa su
rivalidad con Góngora.
Siguiendo a la corte, en 1606 se instaló en Madrid. En 1613
Quevedo acompañó al duque a Sicilia como secretario de Estado,
y participó como agente secreto en peligrosas intrigas
diplomáticas entre las repúblicas italianas. De regreso en España,
en 1616 recibió el hábito de caballero de la Orden de Santiago.
En 1639, bajo oscuras acusaciones, fue encarcelado en el
convento de San Marcos, donde permaneció hasta 1643. Cuando
salió, ya con la salud quebrantada, se retiró definitivamente a
Torre de Juan Abad.
Más que su originalidad como pensador, destaca su total dominio
y virtuosismo en el uso de la lengua castellana, en todos sus
registros, campo en el que sería difícil encontrarle un competidor.
41. FRANCISCO DE QUEVEDO Y VILLEGAS
Su poesía aparece de forma póstuma en Parnaso español (1648) y
Las tres últimas musas (1670). Obra muy variada, ésta puede
clasificarse en:
Poesía filosófico-moral: critica las debilidades humanas (la
hipocresía, la ambición, el egoísmo, la envidia…).
Poesía metafísica: temas graves, profundos, severos… que
demuestran su angustia personal (la muerte, el paso del tiempo,
la muerte…)
Poesía amorosa: la más abundante, aunque a veces tildado de
misógino y misántropo, es uno de los máximos poetas del amor.
Convencional pero con fuerte emoción y sentimiento.
Poesía satírico-burlesca: gran afición a jugar con el lenguaje,
aprovecha para criticar vicios, defectos, malas costumbres…
deformación grotesca y destacamos las diatribas Góngora-
Quevedo
42. QUEVEDO: Rosal
¿De qué sirve presumir,
rosal, de buen parecer,
si aun no acabas de nacer
cuando empiezas a morir?
Hace llorar y reír
vivo y muerto tu arrebol,
Rosal, menos presunción
donde están las clavellinas,
pues serán mañana espinas
las que agora rosas son.
No es muy grande la ventaja
que tu calidad mejora:
si es tus mantillas la aurora,
es la noche tu mortaja.
se está riendo la malva,
caballera de un terrón
Rosal, menos presunción
donde están las clavellinas,
pues serán mañana espinas
las que agora rosas son.
43. QUEVEDO: La pobreza. El dinero Es amarga la verdad
Pues amarga la verdad,
Quiero echarla de la boca;
Y si al alma su hiel toca,
Esconderla es necedad.
Sépase, pues libertad
Ha engendrado en mi pereza
La Pobreza.
¿Quién hace al tuerto galán
Y prudente al sin consejo?
¿Quién al avariento viejo
Le sirve de Río Jordán?
¿Quién hace de piedras pan,
Sin ser el Dios verdadero
El Dinero.
¿Quién con su fiereza espanta
El Cetro y Corona al Rey?
¿Quién, careciendo de ley,
Merece nombre de Santa?
¿Quién con la humildad levanta
A los cielos la cabeza?
La Pobreza.
¿Quién los jueces con pasión,
Sin ser ungüento, hace humanos,
Pues untándolos las manos
Los ablanda el corazón?
¿Quién gasta su opilación
Con oro y no con acero?
El Dinero.
¿Quién procura que se aleje
Del suelo la gloria vana?
¿Quién siendo toda Cristiana,
Tiene la cara de hereje?
¿Quién hace que al hombre aqueje
El desprecio y la tristeza?
La Pobreza.
¿Quién la Montaña derriba
Al Valle; la Hermosa al feo?
¿Quién podrá cuanto el deseo,
Aunque imposible, conciba?
¿Y quién lo de abajo arriba
Vuelve en el mundo ligero?
El Dinero.
44. QUEVEDO: Don Dinero
Madre, yo al oro me humillo;
él es mi amante y mi amado,
pues de puro enamorado,
de continuo anda amarillo;
que pues doblón o sencillo,
hace todo cuanto quiero,
poderoso caballero
es don, don, dodon, din, don es don
dinero.
Nace en las Indias honrado,
donde el mundo le acompaña,
viene a morir en España
y es en Génova enterrado;
y pues quien le trae al lado
es hermoso, aunque sea fiero,
poderoso caballero
es don, don, dodon, din, don es don
dinero.
Es galán, y es como un oro:
tiene quebrado el color;
persona de gran valor,
tan cristiano como moro;
pues que da y quita el decoro
y quebranta cualquier fuero,
poderoso caballero
es don, don, dodon, din, don es don
dinero.
Son sus padres principales,
y es de nobles descendiente,
porque en las venas de Oriente
todas las sangres son reales;
y, pues es quien hace iguales
al duque y al ganadero,
poderoso caballero
es don, don, dodon, din, don es don
dinero.
Por importar en los tratos
y dar tan buenos consejos
en las casas de los viejos
gatos le guardan de gatos;
y, pues rompe él recatos
y ablanda al juez más severo,
poderoso caballero
es don, don, dodon, din, don es don
dinero.
Nunca vi damas ingratas
a su gusto y afición,
que a las caras de un doblón
hacen sus caras baratas;
y, pues hace las bravatas
desde su bolsa de cuero,
poderoso caballero
es don, don, dodon, din, don es don
dinero.
45. GÓNGORA: Lloraba la niña
Lloraba la niña
(Y tenía razón)
La prolija ausencia
De su ingrato amor.
Dejóla tan niña,
Que apenas creo yo
Que tenía los años
Que ha que la dejó.
Llorando la ausencia
Del galán traidor,
La halla la Luna
Y la deja el Sol,
Añadiendo siempre
Pasión a pasión,
Memoria a memoria,
Dolor a dolor.
Llorad, corazón,
Que tenéis razón.
Dícele su madre:
«Hija, por mi amor,
Que se acabe el llanto,
O me acabe yo.»
Ella le responde:
«No podrá ser, no:
Las causas son muchas,
Los ojos son dos.
Satisfagan, madre,
Tanta sinrazón,
Y lágrimas lloren
En esta ocasión,
Tantas como dellos
Un tiempo tiró
Flechas amorosas
El arquero dios.
Ya no canto, madre,
Y si canto yo,
Muy tristes endechas
Mis canciones son;
Porque el que se fue,
Con lo que llevó,
Se dejó el silencio,
Y llevó la voz.»
Llorad, corazón,
Que tenéis razón.
46. GÓNGORA: La más bella niña
La más bella niña
De nuestro lugar,
Hoy viuda y sola
Y ayer por casar,
Viendo que sus ojos
A la guerra van,
A su madre dice,
Que escucha su mal:
Dejadme llorar
Orillas del mar.
Pues me distes, madre,
En tan tierna edad
Tan corto el placer,
Tan largo el pesar,
Y me cautivastes
De quien hoy se va
Y lleva las llaves
De mi libertad,
Dejadme llorar
Orillas del mar
[…]
Dulce madre mía,
¿Quién no llorará,
Aunque tenga el pecho
Como un pedernal,
Y no dará voces
Viendo marchitar
Los más verdes años
De mi mocedad?
Dejadme llorar
Orillas del mar.
En llorar conviertan
Mis ojos, de hoy más,
El sabroso oficio
Del dulce mirar,
Pues que no se pueden
Mejor ocupar,
Yéndose a la guerra
Quien era mi paz,
Dejadme llorar
Orillas del mar.
47. QUEVEDO: Érase una vez un hombre
Érase un hombre a una nariz pegado,
érase una nariz superlativa,
érase una nariz sayón y escriba,
érase un peje espada muy barbado.
Era un reloj de sol mal encarado,
érase una alquitara pensativa,
érase un elefante boca arriba,
era Ovidio Nasón más narizado.
Erase un espolón de una galera,
érase una pirámide de Egito,
las doce Tribus de narices era.
Erase un naricísimo infinito,
muchísimo nariz, nariz tan fiera
que en la cara de Anás fuera delito.
48. La prosa barroca: Quevedo
Sus obras tratan de lo más serio a lo más burlesco...
Los Sueños:
A través de sueños critica costumbres y vicios.
Mirada burlesca, preocupada y desengañada de la
sociedad.
Ingenio y gran dominio del lenguaje.
5 sueños:
Sueño de las calaveras, El alguacil alguacilado, Las
zahúrdas de Plutón, El mundo por dentro, La visita de
los chistes.
49. El Buscón:
Culminación de la novela picaresca.
Sin propósito moralizador ni didáctico. Narra
únicamente episodios de la vida de don Pablos.
Visión amarga del mundo.
El protagonista es un muñeco en manos del autor.
Gran dominio del lenguaje. Estilo brillante.
Prosa doctrinal y política:
La cuna y la sepultura: visión pesimista de la vida.
La muerte esta siempre presente. Moralidad cristiana
y barroca.
Política de Dios: reflexiones políticas del autor.
La prosa barroca: Quevedo
50. El Buscón: argumento.
El buscón don Pablos es hijo de un barbero ladrón
y una madre hechicera. Su tío es además verdugo.
Entra al servicio del estudiante Diego Coronel,
hospedado en casa del dómine Cabra. En la
Universidad de Alcalá, sufre burlas crueles y poco
limpias. Habiendo conocido por su tío que su
padre ha acabado en la horca, va a Segovia a
recoger su herencia. Marcha luego a Madrid,
donde, por sus robos y fechorías, acaba en la
cárcel. Ya en libertad, es apaleado por fingir e
intentar casarse con una prima de don Diego. Es
cómico en Toledo y jugador tramposo en Sevilla.
Acaba participando en unas muertes. La novela
concluye con la intención de embarcarse para las
Indias, aunque “nunca mejora su estado quien
muda solamente de lugar y no de vida y
costumbres”.