1. Capture NX
...ese gran desconocido
Una pequeña introducción
Este software de procesamiento de fotografías tiene en su interior más capaci-
dad de lo que parece. Simplemente, no es tan intuitivo como la competencia y
aunque tiene importantes carencias, su impresionante capacidad para manejar
los archivos NEF lo convierten en una herramienta imprescindible para los usua-
rios de cámaras Nikon DSLR. Vale la pena echarle un vistazo, así que sirva esta
introducción para presentar sus virtudes más básicas. Sobre todo a los princi-
piantes: no lo descartéis en absoluto.
¿Cómo conseguirlo? cas, donde no piden registrarse. Puesto que el pro-
grama está traducido al español, es exactamente el
Lo primero es obtener el programa. mismo.
Se puede descargar una versión
de prueba totalmente funcional de Instalación
las páginas de Nikon. Lamentable-
mente, el primer problema surge porque las páginas Una vez descargado el archivo dmg, al montarlo
web de Nikon son un maremágnum muy mal orga- encontraremos un instalador, que si abrimos com-
nizado. probará nuestro sistema. La versión 1.1.0 ya es bi-
naria universal, por lo que funcionará a pleno ren-
Hay un minisite en http://www.capturenx.com/, pe- dimiento tanto en ordenadores con procesador PPC
ro advierto que está en inglés o japonés. Primer como Intel. A partir de ahora lo llamaremos CNX.
chasco para el usuario que no domine la lengua de
Shakespeare o de Kawabata. Este enlace en español Tras pedir la contraseña de administrador y algunas
del sitio de soporte de Nikon España contiene in- comprobaciones más, el instalador nos pregunta
formación sobre el programa, pero hay que regis- sobre el espacio de color con el queremos trabajar.
trarse como Nikonista para descargarlo... Si no que- Podemos escoger entre varias posibilidades:
remos registrarnos, o si lo hicimos y no nos acor-
1. Usar el espacio de color del archivo. Útil si
damos de los datos pertinentes, basta con descar-
pensamos disparar fotos en varios espacios de
garse el programa del sitio Nikon para las Améri-
color
1
2. 2. Usar un espacio de color determinado, disponi- bolos ‘+’ que hay en las esquinas superiores de ca-
bles en un menú desplegable. Útil si solamente da una de ellas. Lo primero que tenemos que hacer
vamos a emplear un espacio de color. es abrir un archivo, por lo que abrimos la paleta
“Directorio de archivos” y elegimos una carpeta, o
Creo que es siempre más seguro elegir la primera disco o tarjeta, que contenga nuestros archivos. El
opción, pero no es importante ya que desde las pre- programa tiene un sistema primitivo de cataloga-
ferencias podemos cambiar la elección una vez ins- ción, pero nada al estilo de Aperture o Lightroom,
talado el programa. es simplemente un visor de fotos. Una vez elegida
la carpeta, podemos cerrar la paleta pinchando en el
En unos segundos lo tenemos instalado. El mismo
instalador nos pregunta si queremos empezar a uti-
lizarlo ya. Decimos que sí y... adelante.
¡Bienvenido!
Una visión general de las diferentes
paletas del programa
Yo siempre encuentro las pantallas de bienvenida
de los programas engorrosas... debo ser de los po-
cos. El caso es que siempre la desactivo. Si os gus-
ta, podéis dejarla. Pero pasemos al meollo de la
cuestión.
Lo más desconcertante del programa es que las pa-
letas se encuentran alrededor de la ventana, no en
símbolo ‘-’ y abrir el explorador pinchando en el
un lado o en otro. Además, la venta es transparente,
símbolo ‘+’ correspondiente. En los iconos superio-
siguiendo la tradición de los programa para Mac
res podemos escoger varias opciones de visualiza-
(esto es modificable con la tecla F). Para abrir las
ción.
diferentes paletas, tenemos que pinchar en los sím-
2
3. Podemos ahora visualizar las fotografías en minia- Podemos navegar entre las diferentes carpetas den-
tura. Un poco farragoso para mi gusto, pero una tro del explorador pinchando en los iconos de car-
vez que nos acostumbramos, no parece tan mala peta de la parte superior. Abramos ahora una foto-
idea. El tamaño de las miniaturas del explorador lo grafía. Para ensayar con el programa y ver sus ca-
controlamos pulsando a la vez ⌘ y +, ⌘ y -. pacidades a todo nivel, empezaremos con un archi-
vo NEF. Pinchamos dos veces en la imagen y tras
unos segundo la tenemos en pantalla.
El explorador tiene la modalidad de mesa de luz,
llamada en CNX clasificador. Pinchando en el A la derecha podemos ver las paletas más impor-
primer icono, Ver-> clasificador. Con la paleta vista tantes para la edición, y a la izquierda las paletas de
de pájaro (ver más adelante) podemos navegar por datos. Arriba tenemos las pequeñas paletas de he-
nuestras fotos y aumentar y disminuir de tamaño rramientas. Podemos cambiarlas de sitio arrastrán-
las miniaturas. dolas desde su barra cuadriculada, o cerrarlas y
abrirlas pinchando en los símbolos o seleccionán-
dolas en el menú “ventana”.
La paleta “Lista de ediciones” contendrá todas las
modificaciones que va a sufrir nuestra imagen. Por
lo pronto, sólo aparece una línea, correspondiente a
“Ajustes de base”, que son los que ha introducido
la cámara. Una de las ventajas de usar CNX es que
es capaz de interpretar y trasladar a los NEF las
3
4. opciones de color, nitidez y demás que ajustamos
en la cámara. Si empleamos otro programa, esos
datos no se trasladan a los NEF, aunque en todo
caso lo hagan a los JPG.
Pinchando en el triángulo lateral, abrimos el menú
donde aparecen todos los ajustes que pusimos en
nuestra cámara a la hora de la toma.
No vamos a discutir estos ajustes, pues dependen
de la cámara, pero ahora es el momento de cam-
biarlos si queremos: balance de blancos y ojo de
pez son algunos de ellos. Normalmente, los ajustes
de base no los tendremos que cambiar, a no ser que
hayamos tomado la foto con un balance de blancos El histograma nos dice mucha información sobre la
equivocado o queramos corregir la deformación de variedad tonal de la foto y es de gran utilidad para
un ojo de pez, por ejemplo. valorar las posibles carencias de la imagen. No voy
a extenderme más sobre ello, simplemente recorda-
ré que el histograma ideal no existe, puesto que va
a depender mucho de la imagen tomada.
El punto de color nos da en un punto, elegido de la
imagen con el cursor de la diana (abajo a la iz-
quierda) los valores RVA o TSB, a elegir. También
podemos variar el tamaño de la muestra, en píxeles.
La paleta “ojo de pájaro” es autoexplicatoria. Ésta
es la forma más rápida de aumentar y reducir la vis-
ta de una imagen y centrarnos en un punto. Tam-
bién podemos usar la lupa que aparece en la paleta
de herramientas F2.
La paleta “información de la fotografía” nos En ampliaciones grandes, podemos elegir la parte
muestra el histograma de la imagen y debajo po- de la imagen de la ventana desplazando el recuadro
demos elegir puntos de modelo de color. El histo- rojo en esta paleta.
grama contiene la información tonal de la imagen y
representa el número de píxeles por cada valor de A la izquierda de la imagen encontramos la paleta
luminosidad. Abajo se representan los valores de de “configuración de la cámara”, que nos da to-
luminosidad de más oscuros o más claros, Por de- dos los ajustes empleados en la cámara y objetivo
fecto vienen separados los tres canales de color (si es un objetivo con CPU, es decir, de los moder-
RGB (traducidos al español Rojo Verde y Azul). nos). Parte de estos valores son los datos EXIF
(EXchangeable Image File) que acompañarán nues-
tra imagen en todos los formatos, a menos que que-
ramos eliminarlos.
4
5. Los valores RAW, por ejemplo, están registrados en
“ajustes de base”, pero si modificamos los ajustes
de base, estos datos no se cambiarán, puesto que
han sido introducidos por la cámara. Para modifi- invocar o eliminar las diferentes paletas de herra-
carlos hay que recurrir a otros programas. Una pe- mientas con las teclas de función F2 a F6.
queña deficiencia...
Edición básica
Finalmente, la paleta “información IPTC” (Inter-
Vamos a pasar ahora a revisar los elementos de edi-
national Press Telecommunications Council) nos
ción más importantes en el orden que yo lo hago en
permite introducir una serie de datos en un formato
muchas de mis fotografías. Ciertamente en muchas
estándar que servirán para identificar la fotografía,
casos las herramientas a utilizar son otras, así que
como el lugar donde ha sido tomada, palabras cla-
dependiendo de la imagen podremos utilizar una u
ve, categorías, información de copyright... Si va-
otra aproximación.
mos a publicar nuestra foto en internet, quizá me-
rezca la pena rellenar la información de autor y
copyright para dejar claro quién es el propietario de
Puntos de control
los derechos. También servirán para localizar y ca- Una de la herramientas más poderosas de CNX es
talogar las fotografías más rápidamente, aunque el uso de puntos de control para manejar casi todos
nos tomará su tiempo introducir toda esa informa- los parámetros ajustables de una región determina-
ción. da de una fotografía. Veamos el ejemplo de la foto
en cuestión. Era la fuerte luz de mediodía y mien-
tras que hay zonas muy claras, las sombras son
exageradamente oscuras. Perdemos saturación y
hay mucho contraste. La forma más cómoda de
arreglarla es con unos cuantos puntos de control.
Las paletas de herramientas se encuentran en la
Abrimos la foto y pulsamos “F” en el teclado, en-
parte superior de la ventana, justamente debajo de
trando en pantalla completa. También elegimos
los menús. Iremos tratando cada una de ellas en los
menú ver->ajustar en pantalla. O usamos ⌘+0.
próximos apartados. Sólo hacer notar que se puede
5
6. Las zonas de debajo del soportal están demasiado
oscuras. Escogemos “punto de control de color” en
la paleta correspondiente (el icono es difícil de des-
cribir, ver la siguiente imagen) y colocando el cur-
sor en la zona entre la columna y el borde, pincha-
mos para insertar nuestro primer punto de control.
Usando los deslizadores, hemos aumentado el ta-
maño a 40%, el brillo a 32%, con lo que hemos
aclarado sustancialmente la imagen, el contraste a
16% y hemos reducido la saturación a -32% para
no recargar demasiado los tonos. Estas variaciones
serán a gusto del usuario y dependerán de la foto-
grafía y del efecto que queramos conseguir.
Nos aparece ahora un botoncito con cuatro desliza-
dores, que por defecto corresponden a los paráme-
tros de tamaño (justo encima del punto), brillo,
contraste y saturación. A su vez, nos aparece una
ventana con los valores de variación asignados a Los puntos de control tienen dos efectos diferentes,
ese punto, en tanto por ciento. Por defecto, el ta- y para no crear confusión vamos a dejarlos claros
maño es del 30%, pero lo podemos cambiar a nues- desde ahora:
tro antojo.
1. El primer efecto es zonal. Los cambios sólo
afectan a la región de alrededor del punto de
control de color, de una forma circular y de ta-
maño regulable. El efecto es degradado, de tal
manera que no notaremos los bordes de la zona
afectada por el punto de control. No podemos
controlar el nivel de degradado, esperemos que
esta función aparezca en nuevas versiones.
2. El segundo efecto es tonal. Los cambios en los
ajustes afectarán a los tonos iguales y similares
Arrastrando los deslizadores (el circulito o cuadra- a los tonos de los píxeles donde se hemos pues-
dito negros) de izquierda a derecha variamos los to el punto de control. El efecto es gradual, por
valores de la imagen en una región circular, cuyo lo que los tonos muy similares se afectarán por
tamaño controlamos en el deslizador superior. los ajustes más que los menos similares, y los
muy distintos no se afectarán en nada.
Al mover los deslizadores, observamos que en la
ventana del punto de control los valores cambian. Para entender mejor estos efectos, veamos este
Son los valores numéricos correspondientes a los ejemplo. Siguiendo con la imagen, hemos logrado
movimientos realizados por los deslizadores. Tam- aclarar la parte superior derecha, pero la superior
bién podemos escribir los números directamente en izquierda sigue igual de oscura, ya que el tamaño
la casilla correspondiente. de nuestro punto de control no alcanza esa región.
6
7. Vamos a duplicar el punto de control para asignar ventana del punto de color. Activamos el cuadro
los mismo valores a un nuevo punto. Pinchamos en “Mostrar selección” y aparecen en blanco las re-
el punto (bolita gris) y vamos al menú edición-> giones afectadas por el punto de control, y en negro
duplicar. Ahora tenemos dos puntos iguales, uno al las que no están afectadas.
lado del otro. Los puntos se pueden mover arras-
trándolos con el cursor. Cojamos el nuevo punto y Fijaos en que la columna, muy cerca del punto de
llevémoslo a la esquina izquierda. Ajustamos sus control, no está afectada (está negra). Eso es porque
valores para obtener el aclarado deseado, pues pue- tonalmente es muy diferente de la región donde
den ser distintos. está el punto. Sin embargo, el jersey del caballero
(especialmente en la sombra que arroja la cabeza)
aparece en gris, diciendo que el punto de control
afectará, aunque levemente, el jersey del caballero.
Recordemos pues: efecto zonal y efecto tonal. Esto
es muy importante para comprender los puntos de
control de color.
Desactivemos “Mostrar selección” y vayamos a la
paleta “Lista de ediciones”. Vemos que ha apareci-
do un nuevo paso, denominado “Puntos de con-
trol”. Desplegándolo pinchando en el triángulo,
Hemos tenido que aclararla mucho más con un bri-
podemos ver los dos puntos de control que acaba-
llo del 58% y aumentar el contraste un 60% para
mos de crear. Para ver el efecto que estos puntos de
corregirle el efecto de lavado. Hemos bajado tam-
control tienen sobre esta imagen, podemos desacti-
bién la saturación al -40%. Como vemos, cada re-
varlos pinchando en la casilla correspondiente.
gión de la fotografía va a necesitar valores propios.
El tamaño lo hemos reducido al 27%. Para ver las
regiones afectadas por este nuevo punto de control,
pinchamos en el triángulo junto a “Avanzado” de la
También podemos activar y desactivar los puntos
de control por separado. Los activaremos en la ca-
silla correspondiente a cada punto, que esta vez es
redonda. Aquí hemos desactivado el de la izquierda
y activado el de la derecha.
De esta manera comprobamos el efecto de los pun-
tos, y de cualquier edición que hagamos, inmedia-
tamente. Es una opción muy conveniente.
7
8. Siempre podemos volver a editar las características nes:
de cada punto si no nos convence el resultado. En
la paleta “Lista de acciones” desplegamos el menú • TSB: tono, saturación y brillo.
de cada punto en el triángulo, y queda selecciona-
do, obteniendo los deslizadores y la ventana del • RVA: rojo, verde y azul.
punto elegido. Fácil y cómodo.
• BSC: brillo, contraste y saturación (seleccionado
por defecto).
• Todo: todos los controles anteriores más “cali-
dez”
Lo mejor es practicar con ellos, porque son de un
enorme potencial. en la siguiente imagen, todos los
valores que se pueden ajustar (seleccionando “To-
do” en “Avanzado”)
Podemos incluso eliminar el punto si una vez se-
leccionado, elegimos menú Edición-> eliminar.
También podemos duplicarlo como antes, o mover-
lo de sitio, etc. Aunque no hay paleta de historia
como en Photoshop, casa paso de la “Lista de edi-
ciones” es modificable a posteriori, por lo que te-
nemos la ventaja de modificar los pasos de edición
individualmente cuando queramos.
Los puntos de control van más allá del control de
brillo, saturación y contraste. Fijémonos en la cara
del caballero de la imagen: la luz tan dura que tiene
sobre ella hace que le falte color natural de piel,
En las tres primeras opciones, variamos el factor
que cada uno de los tres deslizadores (el de tamaño
no se puede cambiar) va a controlar. Si elegimos
todo, obtenemos todos los ajuste que puede variar
un punto de control. Vamos a elegir TSB, y vamos
a variar los ajustes hasta obtener nuestro propósito.
Hemos reducido el tamaño para ajustar sólo la cara,
y hemos aumentado la saturación al 24% para darle
mejor color.
Ya que estamos aquí, vemos que en “Avanzado”
aparece muy pálido. Como queremos darle un color incluso podemos seleccionar un color para modifi-
más vivo, vamos a crear un punto de control en su car los valores RGB (traducidos como RVA, es la
cara. Una vez realizado esto, en la ventana del pun- monda) que controle el punto. Podemos escoger
to de control activamos Avanzado, y pinchamos el tonos de piel en el selector de colores, si lo de-
menú desplegable. Aparecen las siguientes opcio-
8
9. seamos. Están en muestras, junto con otros tonos No vamos a andar paso a paso, pero para acabar la
fotografía introduje una serie de puntos de control
para apagar un poco el brillo de la columna y parte
del suelo. En total empleé cinco puntos de control.
Creo que la foto ha mejorado bastante su riqueza
tonal y que he salvado la dureza de la luz del me-
diodía con la ayuda de los puntos de control.
El número de puntos de control a utilizar es varia-
ble y siempre dependerá de la imagen tomada y de
nuestras intenciones. Si queremos afectar a toda la
imagen con unos ajustes determinados, basta con
seleccionar el tamaño del punto de control al 100%.
Con eso afectaremos a toda la imagen, el efecto
más Como veis, los puntos de control son enorme- zonal desaparecerá, pero el efecto tonal se manten-
mente versátiles y esta guía solo es una introduc- drá. Puede ser muy interesante para cambiar el tono
ción a su uso. o el color de toda la fotografía. Dejo en vosotros la
experimentación.
Veamos el resultado final de mis ajustes.
Antes Después
9
10. Ajuste de blancos La imagen se pone en gris. Vemos que debajo del
histograma han aparecido unos deslizadores en
Algo muy importante a tener en cuenta es que todas forma de triángulo. Deslicémoslos a través del his-
las ediciones que aparezcan en la paleta “Lista de tograma hasta que las zonas negras y blancas apa-
ediciones” no modifican el archivo NEF original. rezcan. Esas son las zonas de menor y mayor lumi-
Incluidos los recortes que podamos hacer a la foto, nosidad, respectivamente, de nuestra imagen.
todos los ajustes se guardan aparte de la imagen
original, a la que siempre podemos volver. Y lo que Seleccionemos de la paleta F5 el punto de color
es mejor, podemos eliminar las ediciones cuyo re- negro y pinchemos en una de las zonas más oscuras
sultado no nos guste, ya sea en ese momento o me- de la imagen. La ventana de punto negro aparece, y
ses después, incluso eliminar ediciones intermedias podemos incluso decidir si ese punto es 100% ne-
de la lista de ediciones. gro o un poco menos, hasta un 15% menos. Yo lo
suelo ajustar muy cerca del negro si creo que efec-
El ajuste de blancos, negros y grises se realiza para tivamente ha de ser negro puro, 0,8 en ese caso,
establecer el rango dinámico de una fotografía y moviendo el deslizador hasta que los negros se res-
para eliminar dominantes de color que puedan tener tringen a las partes más oscuras. En este caso, es el
las fotografías. Con ello obtenemos imágenes cla- oscuro interior de una habitación.
ras, contrastadas y de un color perfecto. En CNX se
realiza incluyendo puntos de control blanco, negro
y neutro. Además, el punto neutro puede ser utili-
zado para convertir un color de la imagen en el co-
lor que escojamos de la paleta de color.
No todas las imágenes han de tener puntos de color
blanco, negro y gris, pero las imágenes con gran
riqueza total los suelen tener. Vamos a explicar có-
mo CNX puede establecer esos puntos muy fácil-
mente, lo que nos servirá sobre todo para ajustar el
rango dinámico. También veremos como podemos
eliminar esas dominantes que tienen a veces nues-
tras fotos.
Volvamos a nuestra imagen de ejemplo. Yo le veo
cierta dominante amarilla, normal en fotos tomadas
con luz intensa solar de la tarde. En la paleta “In-
formación de la fotografía” vamos a activar la ca-
silla “Doble umbral”, en la parte superior de la
paleta.
El punto de control blanco lo situamos en la parte
más blanca de la imagen, en este caso el lienzo de
la cesta, pero como la tela de algodón no es exac-
tamente blanca, deslizamos el marcador hasta que
la mayoría del color blanco va desapareciendo de la
imagen, dejando nuestro punto como el valor más
blanco. 94% en nuestro caso.
10
11. La fotografía ya está casi lista del todo... pero fal-
tan algunos ajustes. El resultado final es bastante
satisfactorio, y hemos logrado eliminar ese domi-
nante amarillento que nos molestaba.
Desactivamos “Doble umbral” y comprobamos el
efecto. Vemos que hemos perdido esa dominante
amarilla y que la imagen queda tonalmente más
completa. Pero aún podemos hacer más.
Tenemos suerte que en esta imagen hay mucha pie-
dra de granito, que suele ser de un gris muy neutro.
Así que seleccionamos el punto de control neutro
en el granito más grisáceo que vemos en el suelo.
Podemos usar los deslizadores para ajustes más fi-
nos si queremos. Decidimos dejarlo con los valo-
res medios normales.
Enfoque
Toda imagen digital necesita enfoque. Muchas cá-
maras aplican cierto enfoque, especialmente si
usamos JPG. Los archivos NEF de nuestra Nikon
puede llevar cierto enfoque añadido, pero solo si lo
hemos ajustado en la cámara. Podemos encontrar el
ajuste realizado en la cámara en la paleta de adicio-
nes, en “Ajustes de base”. Yo no suelo hacerlo, por
lo que vamos a añadir el enfoque usando CNX.
La interacción entre nuestra cámara y CNX es ex-
celente, por lo que podemos ver cuál fue la zona de
enfoque seleccionada en la cámara cuando hicimos
la fotografía. En el menú Ver-> Mostrar zona de
enfoque activamos el recuadro rojo que representa
la zona de enfoque.
11
12. Es en la cara del caballero, obviamente, donde nos
interesa centrar el de enfoque. Vamos a poner la
visión al 50% para simular como se verá la foto
impresa.
Hay dos formas de enfocar en CNX, la primera es
con máscara de enfoque. Los parámetros a utilizar
son los mismos que emplea Photoshop, pero en di-
ferentes unidades. Abrimos el menú Ajustar-> En-
foque-> Máscara de enfoque. Para empezar, ajusta-
remos intensidad 70%, radio 2% y umbral 4%.
Es en esa zona, y en zonas a la misma distancia de
la cámara, donde veremos el efecto real del enfo-
que digital, puesto esas zonas son las enfocadas de
manera óptica por la cámara. Intentar enfocar de
manera digital zonas fuera de foco, como por
ejemplo, las canastas, sería un error y provocaría Se trata de un enfoque bastante suave. Para termi-
cierto sobreenfoque. Pero atención: es posible que narlo, vamos a emplear la otra forma de enfoque, el
el autofoco de la cámara no haya funcionado co- paso alto. Abrimos el menú Ajustar-> Enfoque->
rrectamente, así que siempre es conveniente una Paso alto. Escogemos 2 píxeles.
inspección visual al 100% de la región.
La imagen ahora la tenemos gris en su totalidad. Y
es que tenemos ahora que utilizar una de las carac-
terísticas más desconocidas de CNX: el modo de
fusión de las ediciones. Al igual que en las capas
de Photoshop, las ediciones tienen los modos de
fusión siguientes:
• Normal
• Aclarar
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13. • Trama
• Superponer
• Multiplicar
• Oscurecer
También podemos controlar la opacidad de las
ediciones. Para alterar estos valores, tenemos que ir
a la paleta “Lista de ediciones” y pinchar en el Uno de los más prematuros signos del sobreenfo-
triángulo de la última edición que hemos hecho, es que es la aparición de ruido en nuestra imagen. Po-
decir, “Paso alto”. Pinchamos en el triángulo junto demos observar un poco de ruido en las zonas os-
a “Opacidad”. En el menú desplegable “Modo de curas que hemos aclarado precisamente con los
fusión” escogemos “Superponer”, y en la opacidad, puntos de control. Reduciendo la opacidad o va-
escogemos 50%. riando los ajustes de los sistemas de enfoque redu-
ciremos el ruido, pero también el enfoque. En una
cuestión de prioridad y gusto personal.
Los sistemas de enfoque que emplea CNX están un
Variando la opacidad, cambiamos la intensidad con poco anticuados, y la competencia maneja otros
que la edición altera la imagen. Los valores que he sistemas más sencillos y que ofrecen mejores resul-
presentado son generales, quizá queramos jugar tados. Una propuesta para Nikon: mejorar este
con los ajustes de los dos métodos de enfoque, em- apartado, o seguiremos usando Photoshop para en-
plear sólo uno de ellos, o alterar su opacidad. focar.
Ya que hemos introducido la opacidad, podemos Hemos dejado la fotografía casi lista del todo. Pero
observar que el modo y la opacidad pueden ser antes de exportarla a un formato estándar, vamos a
ajustadas en todas y cada uno de las ediciones que ver algunas herramientas más.
hemos hecho hasta ahora. Podremos controlar muy
finamente todos los ajustes de la lista de ediciones.
Es impresionante la cantidad de control que pode-
mos tener con este sistema. Enderezar
Como siempre, comparemos el resultado de estos Hay que educarse con la cámara. No podemos con-
dos pasos de enfoque consecutivos. fiar en que luego en el ordenador podemos endere-
zar las fotos, hay que intentarlo desde la cámara.
Pero si nos gusta nuestra toma, y ya es demasiado
tarde para repetirla porque ha sido un instante úni-
co, podemos enderezarla fácilmente con la herra-
mienta “Enderezar” (paleta de herramientas F3).
13
14. Seleccionamos la herramienta y trazamos una línea
de lo que debe ser el horizonte o la línea vertical.
Sí, uno u otro. CNX sabrá interpretar cuál es. Creo
que nuestra foto está bastante horizontal, pero si
hay algo que debe estarlo es el marco de la puerta Si hemos enderezado la fotografía, recortar es una
del fondo. Así que con la herramienta dibujamos necesidad. Usemos la herramienta sin temor. Aun-
una línea sobre el filo. que guardemos el archivo recortado, podremos re-
cuperar la imagen original simplemente deselec-
cionando la acción, o eliminando la acción por
completo, como ya hemos explicado.
Hay que tener en cuenta que la herramienta recortar
puede eliminar de nuestra imagen algún punto de
control. El punto de control no se borrará, pero se
recolocará en una situación diferente, alterando su
efecto en nuestra fotografía.
Un poco más de 0.5º de desvío de la horizontal, no
está mal para haberla hecho a pulso. Podemos vi- De la misma manera, si recortamos la imagen al
sualizar las áreas sin datos de imagen seleccionan- principio, ajustamos los puntos de control y luego
do la casilla correspondiente. nos arrepentimos del recorte y lo deshacemos, los
puntos de control también cambiarán de sitio, junto
con las ediciones locales realizadas con el pincel.
Es un inconveniente que tiene el sistema de puntos
de control y edición local. Si vamos a hacer recor-
tes drásticos a la imagen, deberán entonces reali-
zarse al principio del proceso.
Lista de ediciones
Ahora que hemos terminado los ajustes de nuestra
foto, es hora de echarle un vistazo detallado a la
También podemos elegir girar la imagen 90º con la paleta Lista de ediciones, de la que se puede sacar
herramienta “girar”, de la misma paleta. mucho partido.
En Ajustes de base encontramos los ajustes de la
Recortar cámara, algunas ediciones que podemos añadir lue-
La última herramienta de la paleta F3 se explica go, pero las más importantes son las ediciones que
sola. Siempre intento encuadrar lo mejor posible, no podemos añadir con posterioridad y sólo pode-
pero a veces hay que recortar elementos no desea- mos acceder a ellas aquí. Uno de ellos es Ajustes
dos de la foto. del objetivo-> Control de viñeta, si tenemos viñe-
teo producido por objetivos o filtros. Bajo Ajustes
14
15. RAW encontramos los interesantes Eliminación de El icono de las ruedas dentadas nos permite guar-
polvo y Reducción de color moiré, ese extraño dar los ajustes para usarlos posteriormente en otras
efecto que se aprecia a veces en temas geométricos imágenes. Por ejemplo, he usado dos pasos de en-
regulares (rayas, cuadros...). foque básicos, que quiero guardar para usar siem-
pre en mis imágenes. Selecciono los dos pasos
A la derecha, po- (máscara de enfoque y paso alto) y pinchando en
demos seleccionar las ruedas, elijo “guardar configuración”.
o deseleccionar las
ediciones para ob- Le asignamos
servar su efecto un nombre y ya
inmediatamente. la tenemos pre-
Hemos visto que parada para
podemos eliminar usarla en cual-
y duplicar las edi- quier imagen.
ciones. Lamenta- Al seleccionar
blemente, el orden “cargar confi-
en el que aparecen guración” po-
las ediciones no se puede alterar. Pero hay un pe- demos escoger-
queño truco: podemos copiar una edición, eliminar- la entre las con-
la luego, y posteriormente pegarla. Así habremos figuraciones que
trasladado esa edición al último lugar de la lista. tengamos guardadas. Es una forma fácil de añadir
el enfoque, pero siempre es posible modificar a
Si queremos empezar la edición de la imagen desde nuestro gusto las ediciones una vez que aparecen
el principio, pero no queremos perder el trabajo que en la lista.
hemos venido haciendo, podemos guardarlo. El
icono de la banderita nos permite guardar “versio- Una vez que hemos guardado las configuraciones,
nes”. En realidad lo que hace el programa es guar- podemos aplicarlas a un conjunto completo de fo-
dar el conjunto de ediciones, y aplicarlas poste- tografías, en un proceso en lotes. En el menú Lote
riormente en su conjunto. están todas las opciones que nos pueden interesar.
Vamos a pin-
char en la
banderita y
escoger “Nue-
va versión”.
Guardamos
con el nombre
que queramos
(por defecto,
“Versión 1”) y
ya tenemos
nuestras edi-
ciones a salvo,
pudiendo ex-
perimentar con lo que queramos. Siempre podemos
volver a la versión 1. El inconveniente de este sis-
tema es que no permite comparar dos versiones una
al lado de la otra, por lo que su utilidad se reduce
bastante.
15
16. No tiene sentido usar los puntos de control en pro- 2. Guardar como. Podemos guardar en TIF o en
cesos en lotes, pero si las fotos son homogéneas, JPG. El JPG es la versión final de la foto, ya
aplicar por lotes los ajustes de curvas, contraste y que la compresión que introduce hacer perder
enfoque a un montón de fotos puede hacernos aho- detalle, es decir, no debemos retocar más la fo-
rrar mucho tiempo, especialmente a los profesiona- to. También es el estándar para fotografías en la
les. web y el de muchas empresas de revelado. El
TIF es ideal si queremos seguir modificando la
Exportar foto en, por ejemplo, Photoshop.
El formato NEF no es estándar, así que para ver la Al grabar un TIF o JPG, la lista de ediciones desa-
foto fuera de CNX, la tendremos que exportar a un parece, por lo que antes de exportar debemos guar-
formato “normalizado”, como JPG o TIF. dar el trabajo en el archivo NEF si queremos tener
las posibilidad de revertir el trabajo en el futuro.
Para publicar en la web, es normal reducir el tama-
ño de la fotografía, para agilizar su carga por los Exportar a TIF puede ser parte de un flujo de traba-
ordenadores remotos y para evitar el uso fraudulen- jo rutinario que incluya Photoshop, Aperture o
to de buenas copias. En el menú Edición-> Ajustar Lightroom como programas de refinado de nuestra
foto. Con ello simplemente la reducimos, sin alterar imagen, una vez procesadas detenidamente con
las proporciones. Podemos escoger las dimensiones CNX. Los TIF de 16 bits tienen suficiente informa-
en mm, cm, píxeles y pulgadas. ción como para no despreciarlos frente a los RAW,
y tienen la ventaja de la gran compatibilidad que
presentan frente a una gran diversidad de progra-
mas de edición. Muchas veces, por ejemplo, dejo el
enfoque para Photoshop y la reducción de ruido
para NoiseNinja.
CNX ofrece la ventaja de que puede ser utilizado
con archivos JPG o TIF. Esto lo hace útil para la
totalidad de cámaras del mercado, no sólo las Ni-
kon DSLR. De todas formas, Nikon nos penaliza
con la imposibilidad de guardar la lista de edicio-
nes en el caso de que partamos de archivos que no
sean NEF. Pero podemos en cualquier caso aprove-
Todos los ajustes que hemos hecho hasta el mo- char la potencia de sus herramientas en fotografías
mento han sido utilizando el archivo NEF directa- TIF de 16 bits.
mente salido de nuestra cámara. Este archivo no es
estándar, tenemos que exportarlo a otro formato si
lo que queremos es imprimir la fotografía o publi-
carla en la web. Para ello, vamos a hacer dos pasos:
1. Convertir en perfil. Si queremos imprimir,
podemos convertir en perfil AdobeRGB, que
tiene más riqueza tonal. Pero si vamos a publi-
car en la web, conviene convertir en sRGB, al
ser más “entendible” por los navegadores de la
web. Menú Ajustar-> Perfil de color -> Conver-
tir en perfil.
16
17. Ediciones avanzadas
Blanco y negro, sepia, tintados
Podemos transformar nuestra foto fácilmente en un
bonito blanco y negro, en atractivos tintados o se-
pias, empleando los comandos del menú Filtro.
Abrimos Filtro-> Conversión a blanco y negro.
La ventana presenta los ajustes como si fueran fil-
tros de color en una película de blanco y negro. Po-
demos regular el color y la intensidad del filtro. No
Si escogemos el método “Sepia” o “Tintado”, po-
es momento de explicar el efecto de cada filtro, pe-
demos obtener bonitos efectos monocromáticos.
ro básicamente el color del filtro usado provoca en
Recomiendo experimentar libremente...
la imagen un tono más claro del color correspon-
diente y más oscuro de su complementario. Pode-
mos regular el contraste y el brillo en la misma
ventana.
Es fácil experimentar con nuestra imagen
Herramientas de luz: niveles y curvas
En el mismo menú Filtro podemos escoger Efectos
No todo van a ser puntos de control. CNX dispone
de fotografía, donde podemos realizar la transfor-
de sistema de control de la luz con el tradicional
mación a blanco y negro de otra forma. En el menú
sistema de curvas y niveles, que se presentan juntos
desplegable “Método” elegimos “Blanco y negro”.
en una única ventana. Se encuentra en el menú
Podemos alterar los valores de color de la imagen,
Ajustar-> Luz-> Niveles y curvas. No es la inten-
aunque sólo veamos su reflejo en los tonos en blan-
ción de esta guía entrar en profundidad en el signi-
co y negro de la imagen. A mí me gusta más el
ficado y funcionamiento de las curvas, pero bási-
primer método, pero ya se sabe que hay gustos para
camente representa el rango tonal de la imagen,
todo.
desde el negro abajo a la izquierda hasta el blanco
17
18. arriba a la derecha. El eje vertical indica los valores Pinchando en la curva, creamos puntos que pode-
de entrada, y el horizontal los de salida. mos mover, y también quedan fijos si movemos
otros. Las curvas hay que modificarlas con tiento:
movimientos bruscos de las curvas pueden producir
efectos irreales en la foto.
A la derecha de la ventana de niveles y curvas, te-
nemos una serie de iconos que nos permiten ajustar
automáticamente las curvas (no recomendado) y
anular el efecto. También hay un menú desplegable
para ajustar la curva en los canales rojo, azul y ver-
de por separado. CNX no envidia a ningún progra-
ma de edición de fotos en este sentido.
Si no has ejercitado nunca con las curvas, es siem-
pre recomendable que empieces cuando antes. Es
una herramienta muy poderosa, pero compleja y
Abajo tenemos tres deslizadores, uno para los ne- delicada. Si nos parece demasiado complejo regular
gros, otra para los blancos y otro para los tonos la luz con ese sistema, siempre podemos emplear
medios. Moviéndolos podemos ver el efecto que en el menú Ajustar-> Luz -> Contraste/Brillo, que
tiene modificar la curva en nuestra imagen. No nos simplifica mucho la vida pero nos deja menos
conviene en la mayoría de los casos mover los des- control. En cualquier caso, nunca recomendaría los
lizadores blanco y negro (eso es lo que se denomi- “ajustes automáticos”.
na generalmente “ajustar niveles”), ya que hace que
la imagen pierda riqueza tonal. Sí podemos usar el
deslizador de tonos medios para aclararlos u oscu-
recerlos.
Herramientas de color
CNX contiene herramientas de manejo del color,
También podemos usar curvas en forma de “S” pa- algunas muy sencillas y otras muy potentes. Vamos
ra aumentar o reducir el contraste. Para ver la ven- a mencionarlas brevemente.
tana más grande podemos pinchar en el cuadrito de
arriba a la derecha, Por ejemplo, aquí hemos redu- En el menú Ajustar-> Color-> Mejora de color
cido el contraste y aplicado un aclarado de los to- encontramos la herramienta más sencilla. Básica-
nos medios. Un curva con la “S” invertida a la del mente controla la saturación. La podemos utilizar
ejemplo aumentaría el contraste. cuando tenemos una foto con colores poco satura-
dos al haber sido tomada con poca luz o en sombra.
No es mi herramienta preferida, porque hay mejo-
res formar de mejorar el color. Permite elegir pro-
teger los tonos de piel, que no se saturarán.
Vamos a abrir esta imagen de un robado a un can-
tante callejero. El colorido de esta foto la hace ideal
para esta serie de ejemplo, aunque vamos a tratar
muy por encima las complejidades de las ediciones
que nos permite el programa.
18
19. En el menú Ajustar-> Color-> Saturación/Calidez
hacemos algo muy parecido, pero no podemos pro-
teger los tonos de piel. La calidez controla el tono
azulado/anaranjado de la imagen, la saturación la Finalmente, el ajuste más complejo y completo de
intensidad de todos los colores. todos. En el menú Ajustar-> Color-> LCH tenemos
todo el control que queramos de nuestra imagen en
lo que al color respecta. El menú desplegable Lu-
minosidad no trae, de nuevo, las curvas de ajuste
de luz. Vamos a aumentar el contraste esta vez.
En el menú Ajustar-> Color-> Equilibrio de color
podemos ajustar la saturación de cada uno de los
canales por separado, además de poder ajustar el
brillo y el contraste, con la comodidad que da el
tenerlo en la misma paleta. Considero que eso es un
arma de doble filo, porque al afectar el brillo y con-
traste en un paso de color, podemos olvidar haberlo
hecho. Mejor dejar el contraste y el brillo para el
control de luz (ver apartado anterior).
La claridad de color del menú desplegable nos
permite aumenta la luz que recibe cada color. Aquí
he aumentado la luz de los verdes y un poco la de
19
20. los rojos, para darle un aspecto “retro· a la foto,
aprovechando la vestimenta del caballero.
Como veis, el ajuste del color puede ser todo lo
preciso y fino que deseemos, y hace de CNX uno
de los programas más potentes en lo que se refiere
al control del color. Pero no nos preocupemos, en la
mayoría de fotografías no bastará con variar la sa-
turación o, como mucho, el equilibrio de color.
Para controlar el panel, colocamos un punto sobre
la línea y el deslizador de abajo a la izquierda no Muchos de estos ajustes de color son, en realidad,
aumenta, o disminuye, la claridad de los colores formas gráficas más cómodas de interpretar e indu-
cercanos a ese punto. cir los cambios de color. Estos cambios pueden ha-
cerse mediante la curva, aunque sea menos intuiti-
Cromatismo nos permite controlar la saturación de
vo y visual.
colores, empleando un procesamiento de selección
de color similar al empleado en Claridad del color.
También podemos con el deslizador de la izquierda Edición por zonas
saturar o desaturar todos los colores a la vez. A los usuarios de Photoshop les es difícil hacerse a
la idea de que hay otra forma de trabajar que no sea
Finalmente, Tono nos permite transformar los colo- con capas. CNX permite hacer selecciones y traba-
res de la imagen de forma intuitiva, al igual que en jar por zonas, pero de una forma tan diferente a
la herramienta anterior. como lo hacen otros programas de edición que los
usuarios normalmente desestiman usar CNX para
En todas estas herramientas hay un cuentagotas (el
eso antes de aprender a usarlo. Voy a intentar en los
icono de la diana) que nos identifica un punto de
próximos párrafos desterrar esta equivocada idea.
nuestra foto como un valor en estas gráficas. Es útil
para ajustar los valores de color de ese punto y de Vamos a ver como podemos mejorar esta imagen
las regiones con sus mismo valores de color. realizando un exhaustivo trabajo de edición zonas.
20
21. Ahora vamos a eliminar el efecto en las zonas que
no queremos que se oscurezcan. Vamos a ir a la
paleta de herramientas de selección, F6. Cada una
de las herramientas tiene un ‘+’ y un ‘-’, que las
habilita en el modo aditivo y de sustracción, res-
pectivamente. Elegimos el pincel, y lo ponemos en
modo sustracción. Pinchando dos veces accedemos
a la ventana de configuración del pincel. Elegimos
un tamaño mediano, va a depender del tamaño de
nuestra imagen. Aquí escogemos 250 píxeles. Du-
reza 0% y opacidad 100%. Y pintamos sobre la fi-
gura, para eliminar el efecto de la curva.
Se trata de una imagen callejera, no hubo mucho
tiempo para preparar el encuadre tratándose de un
robado. Así que nos molesta bastante las sillas del
fondo. ¿Podemos oscurecerlas para restarle prota-
gonismo? ¿Desenfocarlas selectivamente? La res-
puesta es sí.
Vamos a crear una edición de ajuste de luz, para
intentar apagar esos brillos de las sillas. Nos va a
dar igual, por el momento, el caballero de la foto.
En el menú Ver-> Mostrar selección podemos ver
en todo momento como va nuestro trabajo de se-
21
22. lección de la figura, y nos permite retocar con el trando hacia la contraria. También podemos editar
modo aditivo si es necesario. las opciones del degradado pinchando dos veces en
el icono de la herramienta.
Mostrando la selección:
En blanco aparece la zona la que afectará la edi-
ción, y en rojo las zonas que no se verán afectadas
(estarán enmascaradas). Si hemos empleado una
opacidad menor del 100% en la herramienta, la in-
tensidad del rojo será menor, reflejando que la edi-
ción afecta con mayor fuerza.
De esta manera, podemos aplicar selectivamente
cualquiera de las ediciones (de luz, de color, de en-
foque, filtro, blanco y negro...) que realiza CNX
mediante la herramienta pincel. Es una forma bas-
tante novedosa de aplicar ediciones, muy potente y
la mayoría de las veces muy mal comprendida. Más
adelante veremos que podemos aplicar las edicio-
nes también en modo aditivo. La herramienta pin-
cel es además sensible a la presión, cuando usamos Ahora vamos a desenfocar las sillas del fondo. Para
una tableta gráfica en vez del ratón. eso vamos a utilizar la capacidad de copiar y pe-
gar las ediciones, y de transformarlas. En la paleta
Para evitar halos producidos por la aplicación del lista de ediciones, seleccionamos la edición , y pul-
pincel, vamos a aplicar un degradado al efecto de sando el botón derecho del ratón (o ctrl+clic para
oscurecimiento. En la paleta F6 tenemos la herra- los que tienen un monobotón) elegimos Copiar
mienta degradado de selección. Seleccionamos la configuración, y seguidamente Pegar la configu-
edición Niveles y curvas y la abrimos para poder ración. Hemos duplicado la edición. Ahora pin-
editar la selección. Tenemos que escoger, obvia- chamos en el menú desplegable seleccionado como
mente, el modo de sustracción en la herramienta. “niveles y curvas” y elegimos Enfoque-> Desenfo-
Dibujamos un degradado siguiendo la diagonal de que gausiano. Seleccionamos 10 píxeles.
la fotografía, pinchando en una esquina y arras-
22
23. Ahora vamos a volver a elegir el pincel, pero en el
modo aditivo. Inmediatamente el efecto de la últi-
ma edición desaparece, porque CNX entiende que
queremos añadirlo sólo a ciertas partes de la foto.
Lo mismo podemos hacer con blancos y negros
El desenfoque se va a aplicar en las zonas seleccio- selectivos, y cualquier otra edición que se nos ocu-
nadas en la creación de la edición anterior, es decir, rra, es pues una herramienta muy poderosa, aunque
en las sillas de la derecha, no se aplicará en el caba- poco intuitiva: el pincel tiene tantas utilidades co-
llero, y en forma de gradiente en la izquierda de la mo ajustes hay.
imagen, tal y como hicimos antes.
Pintamos sobre las partes que queramos aumentar
De la misma manera, podemos aplicar todas las el contraste, aplicando el ajuste de la curva anterior.
ediciones de forma selectiva en el cuerpo del caba-
llero, y no tocar las sillas. Por ejemplo, enfoque,
etc. El resultado final es altamente satisfactorio.
Si queremos aplicar un efecto a una selección pre-
cisa, podemos emplear las herramientas de selec-
ción lazo o recuadro. Ahora vemos que la bombilla
del fondo molesta bastante. Como no hay herra-
mienta clonar en CNX, tendremos que seleccionar-
la y pintar encima.
Cuando terminamos nuestra selección con el lazo
en método aditivo, inmediatamente obtenemos la
edición colorear, que es lo que CNX supone que
Ahora vemos que la camisa y la piel del señor está queremos hacer. Con el cuentagotas seleccionamos
bastante necesitada de contraste. Vamos a fijarnos el color de relleno, que será el mismo del fondo.
en el caballero y ajustamos el contraste con una
curva en S en una nueva edición de curvas.
23
24. grosor, intensidad, dureza etc. de nuestro pincel.
En realidad, la herramienta colorear en sí no se va a
utilizar mucho, pero démonos cuenta de la nueva
filosofía de este tipo de ediciones: podemos cam-
biar el tipo de edición en cualquier momento. Pin-
temos encima de la zona donde queremos aumentar
el contraste, la cabeza del caballero. El color ha
sido naranja, pero podemos escoger cualquiera. Al
Escogemos la herramienta Rellenar/quitar. Con haberse seleccionado una opacidad menor del
calado de 25% eliminamos lo principal y suaviza- 100%. el color es “transparente”.
mos los bordes. Podemos retocar con un pincel pe-
queño. Esperemos que la herramienta clonar apa-
rezca en las nuevas versiones del software.
Hemos visto como funciona la herramienta colo-
rear, pero fugazmente. Vamos ahora a exponer al- Ahora, en el menú desplegable dentro de la edición
go más acerca de esta curiosa forma de editar las donde pone colorear, elegimos Contraste/brillo,
fotografías. seleccionamos los valores deseados, y ya está.
Si queremos, por ejemplo, aumentar en contraste
en alguna región de la imagen, elegimos el pincel.
Si las ediciones están cerradas, se selecciona auto-
máticamente colorear. Elijamos unos valores de
En un paisaje, por ejemplo, puede interesarnos au-
mentar el contraste a las nubes empleando un de-
gradado. Nada más sencillo, elegimos la herra-
24
25. mienta degradado. Pinchando en ellas dos veces Ahora reemplazamos la edición colorear por Luz->
podemos controlar los parámetros del degradado. Niveles y curvas en el menú de la edición, y ele-
gimos una en forma de “S” para aumentar el con-
traste.
Aquí comparamos el efecto antes y después. Usan-
do gradientes evitamos la aparición de halos en
nuestras selecciones, y el efecto es más natural.
Eligiendo Ver-> Mostrar selección veremos, en
En las escala con los tres deslizadores, el color ne- blanco, las regiones donde se está aplicando la edi-
gro representa mayor intensidad de la edición, y ción, serán las complementarias a las que le hemos
por donde empezará el gradiente, y el blanco menor aplicado el color.
intensidad, y donde terminará. Podemos hacer va-
riar el gradiente desplazando los deslizadores late-
rales y el del punto medio. Una vez escogidos lo
valores (la clave está en probar), dibujamos una
línea sobre la imagen, donde fijamos el punto de
inicio y el punto de final del gradiente. Yo he que-
rido hace un gradiente desde arriba al horizonte de
la primera montaña.
¿Complicado? No, sólo diferente. Una de las mejo-
res ideas de CNX es la posibilidad de aplicar cual-
quier ajuste en pinceles o degradado. Un enorme
abanico de posibilidades de edición.
Recordemos que si aparecen halos o líneas en los
bordes de nuestras selecciones, podemos calar la
selección con intensidad variable, sea cual sea
nuestra edición local en cuestión. Eso degrada la
intensidad de la edición en los bordes de la selec-
ción, evitando los halos. Como ya copmentamos,
25
26. los puntos de control tienen un degradado propio y
no parece que respondan al comando calar.
Siguiendo con el ejemplo anterior, vamos a ilumi-
nar un poco las sombras del castillo. Nos va a ser-
vir también para repasar los pasos de una selección
parcial.
I. Elegimos el pincel con el tamaño apropiado,
en el modo aditivo (símbolo +). Pinchando
dos veces en la herramienta accedemos al me-
nú de tamaño, dureza (suavizado del borde) y
opacidad (intensidad). Elegimos una dureza y
opacidad del 100 para ver mejor el ejemplo, IV. Para hacer desaparecer este borde, aplicamos
pero la selección puede requerir valores meno- el calado. Tenemos que pinchar en el triángulo
res. Pintamos sobre la zona a editar, no es ne- que aparece al lado de calar, en la edición de
cesario afinar mucho en este caso. la selección parcial. Elegimos un 60% de ca-
lado, pero variará dependiendo de nuestro gus-
to e intenciones.
II. Cambiamos la herramienta del modo colorear
a la edición que queramos, en este caso
Luz>Niveles y curvas. Con ello, desaparece
el color naranja.
V. Finalmente, podemos reducir la opacidad para
regular nuestra edición, o modificar la edición
pinchando en el triángulo correspondiente de
la paleta de ediciones.
III. Aclaramos moviendo el deslizador gris a la
izquierda. Podemos observar como hay un
borde visible en la zona seleccionada.
26
27. Otras herramientas útiles
No es mi intención hacer una revisión exhaustiva
de todas las posibilidades de CNX, pero incluyo
aquí algunas herramientas interesantes.
D-Lighting
D por Digital, Lighting por iluminación. Podemos
dar iluminación, o eliminarla, en nuestra fotos que
presenten regiones oscuras o claras. Nikon reco-
mienda esta herramienta, en vez de los puntos de
control, cuando queremos iluminar sombras. Se
trata de una especie de flash de relleno, por ejemplo
en condiciones de contraluz. Veamos como funcio-
na con un ejemplo. Es una herramienta muy pode-
rosa, pero hay que usarla con tiento. En situaciones de alta luz, en el modo de mayor
calidad podemos ajustar también las zonas con de-
Las sombras de esta imagen están demasiado oscu- masiada luminosidad, ganado detalle. Como siem-
ras y se pierde detalle en ellas. Podemos intentar pre, recomiendo experimentar ampliamente con
trabajar las curvas, pero con D-Lighting podemos esta herramienta, que esconde posibilidades insos-
ajustar el detalle en eses sombras más fácilmente. pechadas a primera vista.
Corrección de distorsión y aberración
cromática
Las herramientas de CNX para la corrección de es-
tos defectos de la lente son realmente poderosas,
por lo que les vamos a dedicar un poquito de espa-
cio.
La aberración cromática se observa en los bordes
de los objetos de las fotografías, y su aparición de-
pende de muchos factores, siendo el principal la
calidad de la lente. Veamos un ejemplo: en este re-
corte ¡al 200%! podemos observar una banda de
color violáceo alrededor de este tronco de árbol.
En el menú Ajustar-> Luz-> D-Lighting obtene-
mos la ventana de ajustes de este parámetro. Hay
dos versiones, una de mayor rapidez (HS) y otra de
mayor calidad (HQ). En mi iMac Core2Duo no es
apreciable diferencia de velocidad entre ambos.
Ajustamos a voluntad los parámetros, en este caso
Ajuste de sombra 30%, Ajuste de altas luces 1%,
ajuste de realce de color 15%. Este último es para
evitar el cambio de color con el cambio de ilumina-
ción.
27
28. En el menú Ajustar-> Correción-> Corrección de rrespondientes. La distorsión particular de nuestra
aberración cromática podemos reducir este efec- imagen es en barril, es fácil probar el deslizador y
to. La aberración cromática puede resultar en dife- ver el efecto que tiene en nuestra imagen. Cuando
rentes efectos de color, podemos controlarlo con el observemos las líneas rectas, hemos corregido el
deslizador correspondiente de la ventana, en este defecto de la lente. Para ayudarnos, podemos esco-
caso la Rojo-Cian. Al 50% desaparece la aberra- ger Ver-> Mostrar cuadrícula.
ción.
Dependiendo del caso, podemos necesitar despla-
zar ambos deslizadores más o menos. No hay regla, El problema de este procedimiento es que para
se trata de probar hasta obtener el resultado desea- completarse, normalmente ha de corregirse la pers-
do. Los objetivos Nikkor suelen tener una aberra- pectiva también, pero CNX no contiene herramien-
ción cromática inapreciable, pero es más común en tas para hacerlo. Otra posible mejora para futuras
objetivos de marcas “supletorias”. versiones.
La distorsión es una deformación de la imagen
producida por la lente. Nikon ha incorporado en
CNX un sistema de corrección de la distorsión más Reducción de ruido
común en sus objetivos zoom, la distorsión en ba- Los que tenemos cámaras Nikon conocemos sus
rril y en cojín (barrel y pincushion, literalmente limitaciones. Cuando usamos la cámara en bajas
alfilerero). Veamos un ejemplo: en esta imagen, los condiciones de luz, podemos subir la sensibilidad
ladrillos parecen abombados debido a un efecto de del sensor, lo que se suele denominar subir el ISO.
distorsión en barril. El efecto se observa mejor si (por International Organization for Standardiza-
comparamos la línea de los ladrillos con la recta del tion). Este parámetro está prestado, puesto que los
borde de la imagen fotógrafos ya están familiarizados con él, del es-
tándar de sensibilidad de la película fotográfica
ISO/DIN. Básicamente, cuanto mayor es el ISO,
menos luz necesitamos para realizar una foto, por
lo que podemos cerrar más el diafragma (mayor
número f) o usar mayor velocidad. Desgraciada-
mente, con el ISO alto aparece el ruido, un fenó-
meno que se puede observar en este ejemplo: se
trata de un recorte al 100% de una fotografía reali-
zada a ISO 1600.
Vayamos al menú Ajustar-> Correción-> Control
de la distorsión, y veremos que podemos controlar
ambos tipos de distorsión con los deslizadores co-
28
29. Los tonos se aprecian granulados y con falta de ni-
tidez, el color poco homogéneo. En las cámaras
Nikon DSLR, este ruido se parece mucho al “gra-
no” clásico de la película, pero aún así, muchos
usuarios lo encuentran molesto o poco estético.
CNX presenta una herramienta que permite reducir El compromiso entre corrección del ruido y nitidez
el ruido, pero a costa normalmente de una pequeña lo podemos regular a nuestro antojo, dependiendo
pérdida de nitidez. de las intenciones y del procesamiento restante de
la imagen. Lamentablemente, estimo que este sis-
tema de reducción de ruido no está demasiado afi-
nado, en comparación con los de la competencia.
En el menú Ajustar-> Reducción de ruido nos en-
contramos con una paleta con dos parámetros, in-
tensidad y nitidez. Una intensidad del 20% y una
nitidez de 4 dieron buenos resultados en esta ima-
gen. Podemos manejar los deslizadores hasta en-
contrar el efecto deseado. No podemos olvidarnos
que esta edición podemos aplicarla también por
zonas, siguiendo los procedimientos mencionados
anteriormente.
29