Presenta distintas técnicas bidimensionales, relacionadas a los contenidos del tema del mismo título del texto Educación Plástica y Visual, 2º ESO, Santillana.
Presenta distintas técnicas bidimensionales, relacionadas a los contenidos del tema del mismo título del texto Educación Plástica y Visual, 2º ESO, Santillana.
Técnicas de arte bidimensional y tridimensionalJavier Golding
Se presentan variadas técnicas artísticas para realizar obras de arte en el campo bidimensional y tridimensional, indicando el concepto de cada técnica, el medio empleado, el soporte y los materiales utilizados en cada una de ellas. Se presentan también imágenes que ilustran.
Técnicas de arte bidimensional y tridimensionalJavier Golding
Se presentan variadas técnicas artísticas para realizar obras de arte en el campo bidimensional y tridimensional, indicando el concepto de cada técnica, el medio empleado, el soporte y los materiales utilizados en cada una de ellas. Se presentan también imágenes que ilustran.
Grabado fácil, tics aplicadas al arte y la culturaLucero Magico
Vincular las tecnologías de la información y comunicación Tics, medios audiovisuales y el aula virtual en el proceso creador y artístico del estudiante.
Realización de diferentes poliedros(tetraedro, hexaedro, octaedro, icosaedro, dodecaedro) colocándoles logos y elementos para darles la vista de emaques
Se realizan diferentes poliedros: tetraedro, octaedro, icosaedro, hexaedro y dodecaedro. a cada uno se le da trato de envase colocándoles logotipos y accesorios
Aplicación de colores análogos (tres colores juntos).
y una armonía con los tres matices primarios en dónde se combinan los colores, en una composición elaborada con formas básicas.
Unidad 3 Gramática visual y Configuración 415051185
Presentación en power point sobre los siguientes temas de la unidad 3 del curso de diseño I:
Figura-fondo, positivo-negativo, trama, gradiente, agrupamiento, tensión, movimiento, dirección, equilibrio, simetría y ritmo.
Actividad AA2 Unidad 3. Geometría plana
Tema 2. Poligonal (construcción de redes)
Aquí se subirán las actividades de la asignatura de Geometría I
Grupo 9112
Profesora Argelia Fones Doroteo
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
1. Licenciatura en Diseño y Comunicación Visual
Nombre: Agustin Torres Islas
Número de cuenta:415051185
Grupo: 9112 Primer semestre
Unidad 3.Gramática visual y
configuración
2. Unidad 3. Actividad AA3.
Para esta actividad, reunirás papeles y cartulinas con diferentes texturas. Las cartulinas con textura se llaman “gofradas”.
Lee con atención las instrucciones:
En un formato carta realiza un boceto con figuras geométricas, círculos, cuadrados y triángulos.
Aplica criterios de simetría.
Combina las texturas y los colores propios de los materiales.
Aplica a cada sección del boceto un recorte de los materiales.
No dejes ninguna área vacía y procura que los planos sean pequeños, de entre 3 y 4 cm cada uno.
Recuerda hacer tu composición de manera manual y no DIGITAL, el experimentar con los materiales de manera directa te
proporcionará y dará habilidades para diseñar.
Antes de llevar a cabo la actividad releí el tema en la plataforma y retome algunos conceptos de la asignatura de DIBUJO I de
esta misma carrera. A continuación un concepto que encontré que define perfectamente el concepto y muy adecuado a lo que
buscamos al realizar arte y diseños:
Textura: Se denomina así no sólo a la apariencia externa de la estructura de los materiales, sino al tratamiento que puede darse a
una superficie a través de los materiales.
Puede ser táctil, cuando presenta diferencias que responden al tacto, y a la visión, rugosa, áspera, suave, etc.
La textura es expresiva, significativa y trasmite de por sí reacciones variables en el espectador, las que son utilizadas por los
artistas, que llevan la materia a un nivel superior del que ella tiene, para aumentar el grado de contenido a transmitir en su obra.
Tomado de:
http://www.portaldearte.cl/terminos/textura.htm
Leí también algo relacionado con el gofrado en la siguiente dirección electrónica:
http://tecnicasdegrabado.es/2010/el-gofrado
Lo que pude comprender (y que aplica para esta actividad en especifico), es que es una técnica sencilla, pero que si requiere de
herramientas especializadas para hacerse correctamente.
3. Comentarios sobre la actividad:
Lo primero que puedo comentar es que intente conseguir cartulinas gofradas, pero en las papelerías comunes no había, en
Lumen solamente vendían papeles texturizados, pero sin el tipo de textura proyectado para lograr el mejor diseño. Inclusive
busque en talleres de serigrafía, para ver si me podían vender pedacería con diseños. Al fin no hubo éxito.
La decisión, entonces fue hacer uso de materiales que tenía a la mano y con algunos diseños que me parecieron interesantes y
que probablemente podían quedar “bien” para lo que intentaba desarrollar. Comencé a hacer el diseño en una hoja tamaño
carta, sin embargo, en el compuesto final no me era satisfactorio, la cantidad de espacio, por lo que se uso como soporte un
rectángulo de cartulina en posición horizontal de 28 x 32 cm.
En el boceto se utilizaron formas básicas como cuadrado, triangulo, circulo y la composición trapezoidal. (rectángulo y triángulos).
Los criterios de simetría empleados fueron el de Simetría de traslación , al repetir la misma forma a lo largo de una línea, esto se
observa en los cuadrados de 4 x 4 cm distribuidos uniformemente .
Simetría de rotación una forma trapezoidal gira en dirección de las manecillas del reloj cuatro veces en ángulos de 90° hasta
llegar nuevamente a su posición inicial .
Simetría de ampliación, Una circunferencia de 2.5 cm de radio , da la impresión de ir “creciendo “ desde el centro del conjunto
hacia afuera en forma proporcional y simétrica.
Al no conseguir las cartulinas gofradas, se busco usar papeles y cartulinas con diseños de texturas y que pudieran ser llamativos
además de encajar adecuadamente en el conjunto, se usaron siete tipos de papel y cartulina, los cuales fueron recortados en
cuadros de 2 x 2 cm, el tipo de texturas usadas fueron de carácter artificial, sin pigmentos u otro tipo de materiales , solo papeles
y cartulinas.
El ensamble final, fue laborioso y tardado, pero el diseño quedo bastante bien, resaltando las texturas de los materiales, aun
siendo bidimensionales, solo en el caso del margen que quedo en contorno y la figura central se uso un tipo de cartulina
ondulada cuyo diseño es tridimensional .
El resultado final obtenido es bastante vistoso y muy digno.