Este documento resume los principales movimientos arquitectónicos entre los años 1750 y 1900 en Europa, incluyendo el historicismo, el neoclasicismo, el neogótico y la arquitectura moderna. Describe edificios emblemáticos como el Palacio de Westminster y la Puerta de Brandeburgo, y analiza los antecedentes del funcionalismo y la arquitectura moderna a finales del siglo XIX y principios del siglo XX.

1. R E P U B L I C A B O L I VA R I A N A D E V E N E Z U E L A
M I N I S T E R I O D E L P O D E R P O P U L A R PA R A L A E D U C A C I Ó N S U P E R I O R
I N S T I T U T O U N I V E R S I TA R I O P O L I T É C N I C O “ S A N T I A G O M A R I Ñ O ”
E X T E N S I O N P O R L A M A R
W i l l i a n n y s C a m p o s
C I : 2 8 . 4 6 8 . 6 5 7
A r q u i t e c t u r a , 4 1 - S e m e s t r e V
H i s t o r i a d e l a A r q u i t e c t u r a I I

2. MOVIMIENTO HISTORICISTA
El historicismo, también denominado romanticismo,
desarrollado principalmente en el siglo XIX y princi- pios del XX
concentraba todos sus esfuerzos en recuperar la arquitectura
de tiempos pasados. Se trataba de imitar estilos
arquitectónicos de otras épocas incorporándole algunas
características culturales de ese siglo mientras que la
arquitectura ecléctica se dedicaba a mezclar estilos para dar
forma a algo nuevo.
Podemos destacar diversas corrientes como las neobizantinas,
neomudéjar, neobarrocas... aunque la que más auge tuvo fue
la neogótica practicada en la Islas Británicas que se basaba,
como bien indica su nombre, en un nuevo gótico resucitado.
Entre las edificaciones realizadas según este estilo destaca el
Parlamento Británico, proyectado por A. W. Pugin (1812-1852)
y Charles Barry (1795-1860). También tuvieron mucha
importancia algunas variantes orientales, como el neogótico-
indio, dentro del cual podemos destacar como ejemplo el Pa-
bellón Real de Brighton, obra de John Nash (1752-1835). En
España, destacó la corriente neomudéjar, como expresión de
un estilo propio y nacional.
Museo de Historia Natural, Londres
(1873-1880). Construido por Alfred
Waterhouse (Estilo Neorrománico)
Ayuntamiento de Hamburgo (1884-1887).
Construido para sustituir al viejo
palacio. (Estilo Neorrenacimiento)
Castillo de Hohenzollern,
reconstruido en 1846-1867 por
Frederico Augusto Stüler para el
rey Guillermo IV de Prusia. (Estilo
Neogótico)

3. MOVIMIENTO NEOCLÁSICO
Fue un movimiento que se produjo en Europa en el siglo XVIII
ante los cánones ya agotados del clasicismo, al producirse el
desgaste de las culturas barrocas, que aspiraba restaurar el
gusto y las normas del clasicismo. En la época neoclásica, el
color pasa a un segundo plano y adquiere mucha importancia
el dibujo; es decir, el trazo puro, y el color es aplicado sólo
como complemento. Este arte trató de imitar los estilos
utilizados antiguamente en Grecia y Roma, por la influencia de
los descubrimientos arqueológicos como los de Pompeya y
Herculano. En pintura David fue el máximo exponente del
neoclasicismo francés, que contó con pintores como Gross,
Gèrard, Prud´hon e Ingres, aunque en algunos de ellos ya
apuntaba el germen del Romanticismo, movimiento estético
que habría de suceder al neoclasicismo.
La arquitectura se caracterizó por la simetría, la elegancia y la
sobriedad, el empleo de un solo orden (dórico, jónico o corintio,
en lugar de la superposición barroca); además del énfasis
sobre los valores lumínicos, la división tripartita de la fachada
con tímpano central, la eliminación del color, el gusto por los
arcos de triunfo y las columnas conmemorativas.
La Basílica de San Francisco de
Paula (1816-1846) en la Piazza del
Plebiscito, en Nápoles
Museo del Prado (1875-1819) en
Madrid, obra de Juan Villanueva
Catedral de Kazán (1810-1811), de
Andréi Voronijin, San Petersburgo

4. MOVIMIENTO NEOGÓTICO
Podemos definir el neogótico como el estilo arquitectónico que
retoma el movimiento que se originó a finales del Siglo XII y que
duró hasta el Siglo XVI. Forma parte de las corrientes históricas que
surgen de manera nostálgica para exaltar lo que fue el mundo
medieval. Imitando al gótico original, se opone al movimiento
neoclásico que le precede.
La palabra gótico proviene de “godo”, que se usaba de manera
peyorativa para definir el estilo de los bárbaros, ya que sus
componentes parecían confusos y poco dignos frente a los clásicos.
Las características principales son:
- arco apuntado
- bóveda de crucería
- contrafuertes y arbotantes
- ventanas y vidrieras
La primer edificación que se considera como el reinicio de este
estilo aparece hacia el Siglo XVIII en Londres, Inglaterra con la villa
del escritor Horace Walpole.
A partir de entonces se genera una fiebre neogótica que se dedica
a restaurar y terminar catedrales, incluso a producir nuevas
edificaciones.
Strawberry Hill House (Casa de la
Colina de Fresa), Reino Unido. Walpole
reconstruyó y amplio una pequeña casa
existente en el lugar en varias etapas a
partir de 1749, 17960, 1772 y 1776.
Parlamento de Hungría (1885-1904)
en Budapest
Reales Tribunales de Justicia (1873-
1882) de Londres, de G. E. Street

5. ARQUITECTURA EUROPEA ENTRE LOS AÑOS 1750 - 1900
Los siglos siguientes al Renacimiento asistieron a un proceso cíclico de
constante alejamiento y aproximación del ideario clásico. El barroco en un
primer momento, potencia el descontento del Manierismo por las normas
clásicas y propicia la génesis de un tipo de arquitectura inédita aunque
frecuentemente posea conexiones formales con el pasado.
El neoclásico, más tarde, constituirá una reacción al Barroco y a la
recuperación del ideario clásico. Este periodo de dos siglos, por lo tanto, será
marcado por un siglo de dudas y certezas acerca de la validez de las ideas
clásicas.
A finales del siglo XVIII e inicios del XIX, Europa asistió a un gran avance
tecnológico, resultado directo de los primeros momentos de la Revolución
Industrial y de la cultura de la Ilustración. Fueron descubiertas nuevas
posibilidades constructivas y estructurales, de forma que los antiguos
materiales (como la piedra y la madera) pasaron a ser sustituidos gradualmente
por el hormigón (y más tarde por el hormigón armado) y el metal.
Profundamente influenciados por el contexto cultural de la Ilustración Europea,
los arquitectos del siglo XVIII pasaron a rechazar la religiosidad intensa de la
estética anterior y la exageración lujuriante del Barroco.
Se busca una síntesis espacial y una forma más racional y objetiva, pero aún
no se tenía una idea clara de cómo aplicar las nuevas tecnologías en una
nueva arquitectura.

6. El palacio de Westminster
También conocido en inglés como The Houses of Parliament, alberga las dos
cámaras del Parlamento del Reino Unido (la Cámara de los Lores y la Cámara
de los Comunes). El palacio, que es uno de los cuatro lugares Patrimonio de la
Humanidad de la ciudad de Londres, declarado por la Unesco en 1987.
El palacio sirvió inicialmente como residencia real, pero ningún monarca ha
vivido en él desde el siglo XVI. La mayor parte de la estructura actual data del
siglo XIX, fecha en la que el palacio fue reconstruido después de un incendio en
1834, que destruyó la mayor parte de este.
Los arquitectos responsables de la reconstrucción del palacio fueron Sir
Charles Barry y Augustus Pugin. El edificio es un ejemplo del estilo
neogótico. Una de las características más notables del palacio es la torre
del reloj, otra atracción turística que alberga la campana llamada Big
Ben, nombre asignado erróneamente al reloj de la torre.
El palacio contiene más de mil salas, siendo las más importantes las
correspondientes a los Salones de la Cámara de los Lores y la Cámara
de los Comunes. El palacio también incluye salas de reunión, bibliotecas,
pasillos, comedores, bares y gimnasios. Es el lugar donde se realizan
importantes ceremonias de Estado, de las cuales la más importante es la
Ceremonia de apertura del Parlamento. El palacio está muy asociado
con las dos Cámaras, tal como lo demuestra el uso de la palabra
"Westminster" para referirse al "Parlamento". Las oficinas de los
parlamentarios se encuentran en edificios cercanos, tales como la Casa
Portcullis y los Edificios Norman Shaw.

7. Puerta de Brandeburgo
La Puerta de Brandeburgo (en alemán, Brandenburger Tor) es una antigua puerta de
entrada a Berlín y uno de los principales símbolos tanto de la ciudad como de
Alemania. No se trata de un arco de triunfo, sino que era el acceso, a modo de
propileos, al «Nuevo Berlín» de la época. Está situada en el centro actual de la
ciudad, en la Pariser Platz, formando el final de la avenida Unter den Linden y
marcando el comienzo del gran parque Tiergarten y de la avenida Straße des 17. Juni.
En las cercanías también se encuentran el Reichstag y la Potsdamer Platz.
Importantes sucesos en la historia de Berlín están ligados a la Puerta de Brandeburgo
Se trata de una enorme construcción de 26 metros de alto que fue
edificada entre 1788 y 1791, durante el reinado de Federico Guillermo II
de Prusia por Carl Gotthard Langhans, con un estilo neoclásico siguiendo
el modelo de la puerta de acceso a la Acrópolis de Atenas. En este lugar
se encontraba en esas fechas una de las 18 puertas de la muralla de la
ciudad de Berlín.
En 1795, el monumento fue coronado con una cuadriga de cobre que
representa a la Diosa de la Victoria en un carro tirado por cuatro caballos
en dirección a la ciudad. La estatua que se puede ver hoy en día, es una
copia hecha en Berlín oeste en 1969, ya que la original quedó destruida
durante la Segunda Guerra Mundial.
Aunque la puerta tiene cinco entradas, desde su construcción hasta el
año 1918, el paso central de la puerta sólo podía ser utilizado por
miembros de la familia real y algunos pocos afortunados.

8. ANTECEDENTES DE LA MODERNIDAD EN LA ARQUITECTURA
La mejor forma de interpretar la arquitectura moderna no es analizarla cómo una serie de nombres y tendencias que protagonizaron
una serie más o menos conexa de acontecimientos o influencias, sino cómo el resultado de exigencias sociales, económicas y
culturales que se dieron en un momento dado en diferentes países unidos por el mismo grado de desarrollo, dónde los medios de
comunicación jugaron un importante rol.
Alrededor de los 90 van a aparecer en las principales ciudades
occidentales unos movimientos que valorarán lo nuevo y
original y que pondrán énfasis en la forma (la decoración y la
ornamentación). Son movimientos que se oponen a los
historicismos, incluso al eclecticismo. En este sentido son los
primeros que renuevan, los primeros “modernos”. No tienen un
lenguaje definido, solo se sabe que quieren romper con el
degradado academicismo que dominaba Europa.
El modernismo se desarrolla entre 1890 y 1910 y su momento
álgido es de 1893 a 1905. El modernismo va a ser un
movimiento que, siendo muy decorativo, va a incidir en la
arquitectura. Otro rasgo es que es un movimiento internacional
y que se difunde muy rápidamente, como si los artistas
estuviesen deseando que apareciera. El modernismo, arte
alegre y colorido, corresponde en la historia con un momento
sin guerras, de paz social.
Ludwig Mies Van Der Rohe (1886-1969)
Crown Hall – Colegio de Arquitectura del
Instituto de Tecnologia de Illinois (1956)

9. Cuando se comenzó a consolidar el periodo del Art Noveau,
surgió dentro de la arquitectura moderna el concepto
FUNCIONALISMO, que se fue asimilando hasta al punto de ser
inseparable dentro de la arquitectura moderna. Este concepto
se basa en la utilización y adecuación de los medios materiales
en fines utilitarios o funcionales, que sin embargo puede ser
considerado como medida de perfección técnica, pero no
necesariamente de belleza.
Las teorías funcionalistas toman como principio básico la
estricta adaptación de la forma a la finalidad o “la forma sigue a
la función” que es la belleza básica; pero que no es
incompatible con el ornamento, que debe cumplir la principal
condición de justificar su existencia mediante alguna función
tangible o práctica.
ANTECEDENTES DE LA MODERNIDAD EN LA ARQUITECTURA
Le Corbusier. Charles-Édouard
Jeanneret (1887-1965)
Museo Nacional de Arte Occidental,
Tokio, Japón (1959)
Frank Lloyd Wright (1867-1959)
Residencia Kaufmann, más conocida
como La Casa de la Cascada, Pensilvania,
Estados Unidos (1939)