Este documento resume la obra pictórica "La libertad guiando al pueblo" de 1830, pintada por Eugène Delacroix. El cuadro representa la Revolución de 1830 en París, donde una alegoría de la Libertad encabeza a un grupo de revolucionarios compuesto por un estudiante, un burgués y un obrero. En primer plano hay varios cadáveres. La obra refleja el contexto histórico de la época a través de los personajes y el estilo romántico de Delacroix, utilizando colores oscuro
La pintura representa una escena de la Revolución de 1830 en París, donde el pueblo se levantó en barricadas contra el rey Carlos X. Muestra a la figura alegórica de la Libertad guiando al pueblo francés, compuesto por representantes de diferentes clases sociales, hacia el cambio revolucionario. Delacroix buscó capturar el movimiento y la agitación de los eventos a través de una composición asimétrica y el uso del color y la luz.
La Libertad guiando al pueblo es una pintura de 1830 que representa una escena de la Revolución de 1830 en París, donde el pueblo se levantó contra el rey Carlos X para defender su libertad. La pintura muestra alegóricamente a la Libertad como una mujer que guía al pueblo de diferentes clases sociales en la defensa de la revolución, sosteniendo la bandera francesa. La obra captura el movimiento y las emociones de la revolución a través del uso del color y la composición dinámica de las figuras.
Este documento resume la obra "La Libertad Guiando al Pueblo" de Delacroix. Explica el contexto histórico de la revolución de 1830 en Francia que inspiró la obra. Describe los elementos clave de la composición, incluyendo los cuerpos en el primer plano, la figura alegórica de la Libertad en el centro y la multitud luchando en el fondo. También analiza el uso de la alegoría y la violencia en la obra, que fue polémico para la época.
El documento resume el contexto histórico y las corrientes ideológicas y artísticas que surgieron después del Congreso de Viena en 1815. Entre ellas se encuentran el liberalismo político, el nacionalismo y el Romanticismo como reacción al racionalismo. El Romanticismo exaltaba los sentimientos individuales y buscaba la inspiración en lo histórico y exótico. En el arte, Delacroix representó estas ideas a través de obras como "La muerte de Sardanápalo" y "La Libertad guiando al p
La narrativa de posguerra en España no experimentó una ruptura tan absoluta como la poesía, ya que siguió las líneas de autores anteriores. En los años 40 destacaron el tremendismo de Camilo José Cela y la novela intimista inaugurada por Carmen Laforet. En los 50 surgió la novela social objetivista de autores como Rafael Sánchez Ferlosio. En los 60 ganó peso el experimentalismo y la influencia del boom latinoamericano, representado por Juan Goytisolo. Tras la muerte de Franco en 1975, convivieron autores ya cons
Este documento analiza la pintura "La Libertad guiando al pueblo" de Eugène Delacroix. Explica el contexto histórico de la Revolución de Julio de 1830 en Francia y cómo la pintura representa este momento con personas de diferentes clases sociales uniéndose contra el rey. También describe los símbolos, figuras y significado de la obra, así como el contexto histórico del autor y la técnica pictórica utilizada.
El futurismo fue un movimiento artístico italiano que glorificaba la velocidad, la tecnología y la violencia. Su manifiesto fundacional exaltaba el movimiento, el insomnio, la guerra y despreciaba el arte tradicional. Artistas como Boccioni y Balla buscaban representar el movimiento en sus pinturas mediante la mezcla óptica o facetas. El arquitecto Sant'Elia proyectó una ciudad moderna incorporando los nuevos materiales industriales. Aunque inicialmente algunos futuristas apoyaron al fascismo, este
El Modernismo surgió en Hispanoamérica en la década de 1870 de la mano de autores como Leopoldo Lugones y José Martí. Alcanzó su desarrollo definitivo con Rubén Darío y su poemario Azul... (1888), que estableció las bases de la nueva poética modernista. El Modernismo buscaba la belleza formal, el uso de la sensorialidad y la innovación métrica y estrófica. También se caracterizó por su simbolismo, retorno al pasado y erotismo. Si bien tuvo orígenes europe
La pintura representa una escena de la Revolución de 1830 en París, donde el pueblo se levantó en barricadas contra el rey Carlos X. Muestra a la figura alegórica de la Libertad guiando al pueblo francés, compuesto por representantes de diferentes clases sociales, hacia el cambio revolucionario. Delacroix buscó capturar el movimiento y la agitación de los eventos a través de una composición asimétrica y el uso del color y la luz.
La Libertad guiando al pueblo es una pintura de 1830 que representa una escena de la Revolución de 1830 en París, donde el pueblo se levantó contra el rey Carlos X para defender su libertad. La pintura muestra alegóricamente a la Libertad como una mujer que guía al pueblo de diferentes clases sociales en la defensa de la revolución, sosteniendo la bandera francesa. La obra captura el movimiento y las emociones de la revolución a través del uso del color y la composición dinámica de las figuras.
Este documento resume la obra "La Libertad Guiando al Pueblo" de Delacroix. Explica el contexto histórico de la revolución de 1830 en Francia que inspiró la obra. Describe los elementos clave de la composición, incluyendo los cuerpos en el primer plano, la figura alegórica de la Libertad en el centro y la multitud luchando en el fondo. También analiza el uso de la alegoría y la violencia en la obra, que fue polémico para la época.
El documento resume el contexto histórico y las corrientes ideológicas y artísticas que surgieron después del Congreso de Viena en 1815. Entre ellas se encuentran el liberalismo político, el nacionalismo y el Romanticismo como reacción al racionalismo. El Romanticismo exaltaba los sentimientos individuales y buscaba la inspiración en lo histórico y exótico. En el arte, Delacroix representó estas ideas a través de obras como "La muerte de Sardanápalo" y "La Libertad guiando al p
La narrativa de posguerra en España no experimentó una ruptura tan absoluta como la poesía, ya que siguió las líneas de autores anteriores. En los años 40 destacaron el tremendismo de Camilo José Cela y la novela intimista inaugurada por Carmen Laforet. En los 50 surgió la novela social objetivista de autores como Rafael Sánchez Ferlosio. En los 60 ganó peso el experimentalismo y la influencia del boom latinoamericano, representado por Juan Goytisolo. Tras la muerte de Franco en 1975, convivieron autores ya cons
Este documento analiza la pintura "La Libertad guiando al pueblo" de Eugène Delacroix. Explica el contexto histórico de la Revolución de Julio de 1830 en Francia y cómo la pintura representa este momento con personas de diferentes clases sociales uniéndose contra el rey. También describe los símbolos, figuras y significado de la obra, así como el contexto histórico del autor y la técnica pictórica utilizada.
El futurismo fue un movimiento artístico italiano que glorificaba la velocidad, la tecnología y la violencia. Su manifiesto fundacional exaltaba el movimiento, el insomnio, la guerra y despreciaba el arte tradicional. Artistas como Boccioni y Balla buscaban representar el movimiento en sus pinturas mediante la mezcla óptica o facetas. El arquitecto Sant'Elia proyectó una ciudad moderna incorporando los nuevos materiales industriales. Aunque inicialmente algunos futuristas apoyaron al fascismo, este
El Modernismo surgió en Hispanoamérica en la década de 1870 de la mano de autores como Leopoldo Lugones y José Martí. Alcanzó su desarrollo definitivo con Rubén Darío y su poemario Azul... (1888), que estableció las bases de la nueva poética modernista. El Modernismo buscaba la belleza formal, el uso de la sensorialidad y la innovación métrica y estrófica. También se caracterizó por su simbolismo, retorno al pasado y erotismo. Si bien tuvo orígenes europe
El documento resume los principales temas y orígenes del movimiento romántico en varias regiones de Europa como Alemania, Inglaterra, España, Francia, Italia y los Estados Unidos. Explica que el romanticismo surgió a finales del siglo XVIII e influyó en la literatura, música y pintura con temas como el egocentrismo, la libertad, el amor y la muerte. También resalta algunos autores representativos de cada región como Lord Byron, William Wordsworth, José de Espronceda y Alessandro Manzoni.
Este documento proporciona información biográfica sobre el poeta y escritor peruano César Vallejo. Resume sus principales obras incluyendo Los heraldos negros, su primer libro de poemas publicado en 1918; Trilce, su poemario más importante publicado en 1922; Poemas humanos, un conjunto de poemas publicados póstumamente entre 1931-1937; y Fabla salvaje, su cuento corto publicado en 1923. Explica que Vallejo es considerado uno de los más grandes innovadores de la poesía del siglo XX.
El documento proporciona información sobre el Romanticismo, incluyendo su origen a finales del siglo XVIII como reacción contra la Ilustración, sus características como la exaltación de lo sentimental y lo subjetivo, sus temas como la naturaleza y la evasión, y sus principales representantes como Lord Byron, Víctor Hugo y Espronceda. También describe el contexto socio-histórico del Romanticismo en Europa.
El documento resume las características y los principales autores y obras del Romanticismo en España. Señala que surgió a principios del siglo XIX como reacción contra la Revolución Francesa y se extendió desde Alemania e Inglaterra. En España entró tardíamente debido a la situación política y duró solo 14 años, cuestionándose su existencia. Destaca la poesía de Espronceda y Bécquer, la novela histórica, el teatro de Rivas, Gutiérrez y Zorrilla, y la prosa costumbrista de Mesonero
El documento resume el movimiento literario del Novecentismo en España y las principales vanguardias artísticas europeas que surgieron a principios del siglo XX. El Novecentismo agrupó a autores entre 1900 y 1920 que continuaron la regeneración intelectual pero anticiparon las vanguardias con su énfasis en el estilo y el humorismo. Las vanguardias históricas buscaron renovar los lenguajes artísticos y romper con el pasado de forma grupal y programática, incluyendo el futurismo, dadaísmo y surrealismo.
Romanticismo y sus características generaleskarinjaramillo
El documento describe las características principales del Romanticismo, un movimiento literario que surgió en Europa a finales del siglo XVIII y durante el siglo XIX. Se centraba en los sentimientos individuales sobre la razón, y buscaba la libertad y belleza en la naturaleza. Los autores románticos se sentían insatisfechos con el mundo y exaltaban el yo a través de la poesía y la prosa.
El documento resume los principales eventos culturales, literarios y artísticos entre 1905 y 1949, incluyendo el nacimiento del psicoanálisis, cubismo, expresionismo alemán y dadaísmo, así como las obras de autores como Freud, Picasso, Kafka, Apollinaire, Proust, Joyce, Breton y otros. También menciona los principales acontecimientos históricos como las dos guerras mundiales y el ascenso de regímenes fascistas.
El documento resume las características principales del Romanticismo en literatura, música y pintura. En literatura, destaca la libertad del artista de seguir su inspiración y expresar libremente los sentimientos. En música, el Romanticismo se expresa de forma más profunda a través de compositores como Brahms y Wagner. En pintura, el color gana importancia frente al dibujo y se representan escenas agitadas y turbulentas. Los principales autores románticos en poesía fueron Espronceda y Bécquer, mientras que en teatro destacan ob
El documento resume el contexto histórico y social del Romanticismo en el siglo XIX en Europa. Explica que surgió tras las revoluciones burguesas que consolidaron el poder de la burguesía y el liberalismo económico. También describe el prerromanticismo en Alemania e Inglaterra, con autores como Goethe y Schiller que expresaron sentimientos individualistas y nacionalistas. Finalmente, define las características del Romanticismo como un movimiento que enfatizó las emociones sobre la razón en respuesta a los excesos de la Ilustra
El documento resume los orígenes y características principales del Romanticismo en Europa y Estados Unidos. El Romanticismo surgió como reacción al racionalismo ilustrado defendiendo la imaginación, la subjetividad y la naturaleza. Se desarrolló primero en Alemania e Inglaterra en el siglo XIX con figuras como Goethe, Wordsworth y Lord Byron, y luego se extendió a Francia y Estados Unidos con escritores como Victor Hugo, Edgar Allan Poe y Walt Whitman.
Este documento resume el contexto histórico de España y Europa a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, así como los movimientos literarios del Modernismo y la Generación del 98. Brevemente describe las características y diferencias entre el Modernismo y la Generación del 98, con énfasis en autores como Rubén Darío, Antonio Machado y los novelistas de la Generación del 98 como Unamuno, Baroja y Azorín.
El documento resume las características principales del Romanticismo en literatura, música, pintura y teatro. En literatura, destaca la libertad del artista y los sentimientos, así como la evasión del mundo real. En música, el Romanticismo se expresa profundamente a través de compositores como Brahms y Wagner. En pintura, el color y el movimiento son elementos clave. El Romanticismo surgió influenciado por la Revolución Industrial, el nacimiento de la burguesía y los ideales de libertad de la Revolución Francesa.
Este documento resume las características clave del Novecentismo en España entre 1923 y 1936. Aborda aspectos como el desarrollo industrial, la dictadura de Primo de Rivera, la II República, la educación pública y la cultura universitaria. También describe los principales órganos de difusión, lugares culturales e intelectuales de la época, así como los géneros literarios y obras más representativas. Finalmente, destaca las características intelectuales, estilísticas y literarias que definieron esta corriente cultural
El Romanticismo fue un movimiento cultural y político que surgió a finales del siglo XVIII en Alemania y el Reino Unido como una reacción contra la Ilustración, dando prioridad a los sentimientos sobre la razón. Se oponía al mundo racionalista ilustrado y enaltecía la religión, la naturaleza y la imaginación. Algunos de sus principales representantes fueron Goethe, Lord Byron, Walter Scott y Victor Hugo.
El documento describe las características y orígenes del Romanticismo. Se caracterizó por la subjetividad, la imaginación, la libertad de pensamiento y la pasión por encima de la racionalidad. Idealizaba la naturaleza. Surgió en Alemania y el Reino Unido en el siglo XVIII y finalizó a mediados del siglo XIX, con tres fases principales entre 1800 y 1848.
Luces de bohemia y la realidad política y socialSimona Spirits
El documento resume la obra Luz de Bohemia de Valle-Inclán, reflejando la inestabilidad política y social de España a principios del siglo XX. Retrata la corrupción, pobreza y protestas obreras ante la represión, así como la degradación del sistema político tras la Restauración y la organización de los trabajadores en anarquismo y socialismo. También menciona momentos históricos clave como la pérdida de colonias en 1898 y la Semana Trágica de 1909, así como la influencia de la Revolución
Este documento resume los principales movimientos artísticos de vanguardia que surgieron en Europa entre comienzos del siglo XX y la Segunda Guerra Mundial, conocidos como los "ismos". Entre ellos se encuentran el cubismo, el futurismo, el dadaísmo, el surrealismo y el ultraísmo/creacionismo, cada uno con sus propias características estilísticas y temáticas. También menciona al poeta español Ramón Gómez de la Serna, importante difusor de las vanguardias en España a través de sus g
El documento describe el romanticismo en Francia, incluyendo sus características generales, el contexto histórico de la Revolución Francesa, y los principales autores románticos franceses como Chateaubriand, Lamartine, Hugo y Dumas. Se enfoca en la novela histórica Los Tres Mosqueteros de Dumas, publicada en 1844, que narra las aventuras de D'Artagnan y los tres mosqueteros del rey en su búsqueda de unos diamantes de la reina.
El documento resume el contexto histórico de España y el mundo a finales del siglo XIX y principios del XX, así como los movimientos literarios del Modernismo y la Generación del 98 que surgieron en este periodo. El Modernismo, liderado por Rubén Darío, buscaba la belleza formal y la evasión a través de símbolos y lo exótico. La Generación del 98, con autores como Antonio Machado, se enfocó más en temas de España y la condición humana, utilizando un lenguaje más sencillo. Machado evolucionó desde un
El documento describe el contexto histórico y literario de la obra Luces de Bohemia de Valle Inclán. Explica que la obra se sitúa durante la crisis de fin de siglo en España, marcada por cambios políticos, ideológicos y estéticos. Explora los movimientos literarios del Modernismo y la Generación del 98 presentes en la obra, así como su crítica a la situación política y social de España. También analiza el teatro de la época y cómo la obra de Valle Inclán se apartaba de las convenciones teatrales burgues
Este documento resume la obra pictórica "La Libertad Guiando al Pueblo" de Eugène Delacroix, pintada en 1830. Representa la revolución de 1830 en Francia que derrocó al rey Carlos X e instauró la monarquía constitucional de Luis Felipe I. La figura central es una alegoría de la Libertad guiando al pueblo francés durante la revolución. El cuadro muestra diferentes clases sociales unidas contra la monarquía absoluta a través de composición piramidal, uso del color y movimiento dramático. Se
Este documento resume la pintura histórica La Libertad guiando al pueblo de Delacroix, realizada en 1831 para representar el triunfo de la revolución de 1830 en Francia. La pintura muestra a la figura alegórica de la Libertad liderando al pueblo francés en la lucha contra la reacción en las barricadas de París. Aunque el cuadro celebra el protagonismo popular en la revolución, históricamente la burguesía terminó controlando el poder político tras los sucesos.
El documento resume los principales temas y orígenes del movimiento romántico en varias regiones de Europa como Alemania, Inglaterra, España, Francia, Italia y los Estados Unidos. Explica que el romanticismo surgió a finales del siglo XVIII e influyó en la literatura, música y pintura con temas como el egocentrismo, la libertad, el amor y la muerte. También resalta algunos autores representativos de cada región como Lord Byron, William Wordsworth, José de Espronceda y Alessandro Manzoni.
Este documento proporciona información biográfica sobre el poeta y escritor peruano César Vallejo. Resume sus principales obras incluyendo Los heraldos negros, su primer libro de poemas publicado en 1918; Trilce, su poemario más importante publicado en 1922; Poemas humanos, un conjunto de poemas publicados póstumamente entre 1931-1937; y Fabla salvaje, su cuento corto publicado en 1923. Explica que Vallejo es considerado uno de los más grandes innovadores de la poesía del siglo XX.
El documento proporciona información sobre el Romanticismo, incluyendo su origen a finales del siglo XVIII como reacción contra la Ilustración, sus características como la exaltación de lo sentimental y lo subjetivo, sus temas como la naturaleza y la evasión, y sus principales representantes como Lord Byron, Víctor Hugo y Espronceda. También describe el contexto socio-histórico del Romanticismo en Europa.
El documento resume las características y los principales autores y obras del Romanticismo en España. Señala que surgió a principios del siglo XIX como reacción contra la Revolución Francesa y se extendió desde Alemania e Inglaterra. En España entró tardíamente debido a la situación política y duró solo 14 años, cuestionándose su existencia. Destaca la poesía de Espronceda y Bécquer, la novela histórica, el teatro de Rivas, Gutiérrez y Zorrilla, y la prosa costumbrista de Mesonero
El documento resume el movimiento literario del Novecentismo en España y las principales vanguardias artísticas europeas que surgieron a principios del siglo XX. El Novecentismo agrupó a autores entre 1900 y 1920 que continuaron la regeneración intelectual pero anticiparon las vanguardias con su énfasis en el estilo y el humorismo. Las vanguardias históricas buscaron renovar los lenguajes artísticos y romper con el pasado de forma grupal y programática, incluyendo el futurismo, dadaísmo y surrealismo.
Romanticismo y sus características generaleskarinjaramillo
El documento describe las características principales del Romanticismo, un movimiento literario que surgió en Europa a finales del siglo XVIII y durante el siglo XIX. Se centraba en los sentimientos individuales sobre la razón, y buscaba la libertad y belleza en la naturaleza. Los autores románticos se sentían insatisfechos con el mundo y exaltaban el yo a través de la poesía y la prosa.
El documento resume los principales eventos culturales, literarios y artísticos entre 1905 y 1949, incluyendo el nacimiento del psicoanálisis, cubismo, expresionismo alemán y dadaísmo, así como las obras de autores como Freud, Picasso, Kafka, Apollinaire, Proust, Joyce, Breton y otros. También menciona los principales acontecimientos históricos como las dos guerras mundiales y el ascenso de regímenes fascistas.
El documento resume las características principales del Romanticismo en literatura, música y pintura. En literatura, destaca la libertad del artista de seguir su inspiración y expresar libremente los sentimientos. En música, el Romanticismo se expresa de forma más profunda a través de compositores como Brahms y Wagner. En pintura, el color gana importancia frente al dibujo y se representan escenas agitadas y turbulentas. Los principales autores románticos en poesía fueron Espronceda y Bécquer, mientras que en teatro destacan ob
El documento resume el contexto histórico y social del Romanticismo en el siglo XIX en Europa. Explica que surgió tras las revoluciones burguesas que consolidaron el poder de la burguesía y el liberalismo económico. También describe el prerromanticismo en Alemania e Inglaterra, con autores como Goethe y Schiller que expresaron sentimientos individualistas y nacionalistas. Finalmente, define las características del Romanticismo como un movimiento que enfatizó las emociones sobre la razón en respuesta a los excesos de la Ilustra
El documento resume los orígenes y características principales del Romanticismo en Europa y Estados Unidos. El Romanticismo surgió como reacción al racionalismo ilustrado defendiendo la imaginación, la subjetividad y la naturaleza. Se desarrolló primero en Alemania e Inglaterra en el siglo XIX con figuras como Goethe, Wordsworth y Lord Byron, y luego se extendió a Francia y Estados Unidos con escritores como Victor Hugo, Edgar Allan Poe y Walt Whitman.
Este documento resume el contexto histórico de España y Europa a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, así como los movimientos literarios del Modernismo y la Generación del 98. Brevemente describe las características y diferencias entre el Modernismo y la Generación del 98, con énfasis en autores como Rubén Darío, Antonio Machado y los novelistas de la Generación del 98 como Unamuno, Baroja y Azorín.
El documento resume las características principales del Romanticismo en literatura, música, pintura y teatro. En literatura, destaca la libertad del artista y los sentimientos, así como la evasión del mundo real. En música, el Romanticismo se expresa profundamente a través de compositores como Brahms y Wagner. En pintura, el color y el movimiento son elementos clave. El Romanticismo surgió influenciado por la Revolución Industrial, el nacimiento de la burguesía y los ideales de libertad de la Revolución Francesa.
Este documento resume las características clave del Novecentismo en España entre 1923 y 1936. Aborda aspectos como el desarrollo industrial, la dictadura de Primo de Rivera, la II República, la educación pública y la cultura universitaria. También describe los principales órganos de difusión, lugares culturales e intelectuales de la época, así como los géneros literarios y obras más representativas. Finalmente, destaca las características intelectuales, estilísticas y literarias que definieron esta corriente cultural
El Romanticismo fue un movimiento cultural y político que surgió a finales del siglo XVIII en Alemania y el Reino Unido como una reacción contra la Ilustración, dando prioridad a los sentimientos sobre la razón. Se oponía al mundo racionalista ilustrado y enaltecía la religión, la naturaleza y la imaginación. Algunos de sus principales representantes fueron Goethe, Lord Byron, Walter Scott y Victor Hugo.
El documento describe las características y orígenes del Romanticismo. Se caracterizó por la subjetividad, la imaginación, la libertad de pensamiento y la pasión por encima de la racionalidad. Idealizaba la naturaleza. Surgió en Alemania y el Reino Unido en el siglo XVIII y finalizó a mediados del siglo XIX, con tres fases principales entre 1800 y 1848.
Luces de bohemia y la realidad política y socialSimona Spirits
El documento resume la obra Luz de Bohemia de Valle-Inclán, reflejando la inestabilidad política y social de España a principios del siglo XX. Retrata la corrupción, pobreza y protestas obreras ante la represión, así como la degradación del sistema político tras la Restauración y la organización de los trabajadores en anarquismo y socialismo. También menciona momentos históricos clave como la pérdida de colonias en 1898 y la Semana Trágica de 1909, así como la influencia de la Revolución
Este documento resume los principales movimientos artísticos de vanguardia que surgieron en Europa entre comienzos del siglo XX y la Segunda Guerra Mundial, conocidos como los "ismos". Entre ellos se encuentran el cubismo, el futurismo, el dadaísmo, el surrealismo y el ultraísmo/creacionismo, cada uno con sus propias características estilísticas y temáticas. También menciona al poeta español Ramón Gómez de la Serna, importante difusor de las vanguardias en España a través de sus g
El documento describe el romanticismo en Francia, incluyendo sus características generales, el contexto histórico de la Revolución Francesa, y los principales autores románticos franceses como Chateaubriand, Lamartine, Hugo y Dumas. Se enfoca en la novela histórica Los Tres Mosqueteros de Dumas, publicada en 1844, que narra las aventuras de D'Artagnan y los tres mosqueteros del rey en su búsqueda de unos diamantes de la reina.
El documento resume el contexto histórico de España y el mundo a finales del siglo XIX y principios del XX, así como los movimientos literarios del Modernismo y la Generación del 98 que surgieron en este periodo. El Modernismo, liderado por Rubén Darío, buscaba la belleza formal y la evasión a través de símbolos y lo exótico. La Generación del 98, con autores como Antonio Machado, se enfocó más en temas de España y la condición humana, utilizando un lenguaje más sencillo. Machado evolucionó desde un
El documento describe el contexto histórico y literario de la obra Luces de Bohemia de Valle Inclán. Explica que la obra se sitúa durante la crisis de fin de siglo en España, marcada por cambios políticos, ideológicos y estéticos. Explora los movimientos literarios del Modernismo y la Generación del 98 presentes en la obra, así como su crítica a la situación política y social de España. También analiza el teatro de la época y cómo la obra de Valle Inclán se apartaba de las convenciones teatrales burgues
Este documento resume la obra pictórica "La Libertad Guiando al Pueblo" de Eugène Delacroix, pintada en 1830. Representa la revolución de 1830 en Francia que derrocó al rey Carlos X e instauró la monarquía constitucional de Luis Felipe I. La figura central es una alegoría de la Libertad guiando al pueblo francés durante la revolución. El cuadro muestra diferentes clases sociales unidas contra la monarquía absoluta a través de composición piramidal, uso del color y movimiento dramático. Se
Este documento resume la pintura histórica La Libertad guiando al pueblo de Delacroix, realizada en 1831 para representar el triunfo de la revolución de 1830 en Francia. La pintura muestra a la figura alegórica de la Libertad liderando al pueblo francés en la lucha contra la reacción en las barricadas de París. Aunque el cuadro celebra el protagonismo popular en la revolución, históricamente la burguesía terminó controlando el poder político tras los sucesos.
La libertad guiando al pueblo_DELACROIXJavier Pérez
La pintura "La libertad guiando al pueblo" de Delacroix representa la revolución de 1830 en París que derrocó al rey Carlos X e instauró la monarquía constitucional de Luis Felipe I. La figura central es una alegoría de la Libertad guiando a burgueses, menestrales y jóvenes con la bandera francesa. Aunque inicialmente tenía un propósito propagandístico, la obra adquirió un carácter conmemorativo. Delacroix es considerado el máximo exponente del romanticismo pictórico
La obra de Delacroix "La libertad guiando al pueblo" representa la Revolución de Julio de 1830 en París. Muestra a una mujer alegórica de la Libertad liderando al pueblo francés en la lucha contra la monarquía de Carlos X. El cuadro captura el movimiento y las emociones de la revolución a través del uso del color y la luz. Representa tanto la muerte en los cadáveres del primer plano como la victoria de la revolución a través de las figuras verticales en el lado superior.
El documento presenta un análisis de dos obras pictóricas: "El vagón de tercera clase" de Honoré Daumier, que representa la vida de la clase trabajadora en el siglo XIX, y "La Libertad guiando al pueblo" de Eugène Delacroix, que conmemora la Revolución de 1830 en Francia. Ambas obras emplean el estilo realista para transmitir mensajes políticos sobre la situación de las clases populares y la lucha por la libertad contra el absolutismo real.
El documento describe la pintura más famosa de Delacroix, "La Libertad guiando al pueblo", que representa la Revolución de 1830 en Francia. La pintura muestra a la Libertad liderando a personas de diferentes clases sociales después derrocar al rey. Un hombre moribundo a sus pies sugiere que valió la pena luchar. La composición enfatiza la importancia de los caídos en la lucha contra la tiranía.
El documento describe la pintura más famosa de Delacroix, "La Libertad guiando al pueblo", que representa la Revolución de 1830 en Francia. La pintura muestra a la Libertad liderando a personas de diferentes clases sociales después derrocar al rey. Un hombre moribundo a sus pies sugiere que valió la pena luchar. La composición enfatiza la importancia de los caídos en la lucha contra la tiranía.
Este documento describe la pintura más famosa de Delacroix, "La Libertad guiando al pueblo", que representa la Revolución de 1830 en Francia. La pintura muestra a la Libertad liderando a personas de diferentes clases sociales después derrocar al rey. En primer plano hay un hombre muriendo que mira a la Libertad para indicar que valió la pena luchar. La composición enfatiza la importancia de las vidas perdidas en la lucha contra la tiranía.
Este documento describe la pintura más famosa de Delacroix, "La Libertad guiando al pueblo", que representa la Revolución de 1830 en Francia. La pintura muestra a la Libertad liderando a personas de diferentes clases sociales después derrocar al rey. Un hombre moribundo a sus pies sugiere que valió la pena luchar. La composición enfatiza la importancia de los caídos en la lucha contra la tiranía.
El documento describe la pintura más famosa de Delacroix, "La Libertad guiando al pueblo", que representa la Revolución de 1830 en Francia. La pintura muestra a la Libertad liderando a personas de diferentes clases sociales después derrocar al rey. Un hombre moribundo a sus pies sugiere que valió la pena luchar. La composición enfatiza la importancia de los caídos en la lucha contra la tiranía.
Este documento describe la pintura más famosa de Delacroix, "La Libertad guiando al pueblo", que representa la Revolución de 1830 en Francia. La pintura muestra a la Libertad liderando a personas de diferentes clases sociales en la lucha contra la tiranía. Un moribundo yace a sus pies para simbolizar el sacrificio necesario para ganar la libertad. La composición dinámica y los escorzos en la pintura capturan la vorágine de la batalla revolucionaria.
García calopiña, maría_claudia._análisis_de_una_obra_artística.Tochy
Libertad Guiando al Pueblo de Delacroix representa una escena de la Revolución de 1830 en París, donde el pueblo levantó barricadas contra el rey Carlos X para defender su libertad de prensa. El cuadro muestra a la Libertad como una mujer guiando al pueblo, compuesto por personas de diferentes clases sociales y parado sobre los cuerpos de los caídos durante la revuelta. A través de su estilo realista y el uso de colores como el azul, rojo y blanco de la bandera, Delacroix captura la
La Revolución Francesa vista a través de las caricaturasisadoradov
Este documento resume las caricaturas más importantes de la Revolución Francesa y su uso para difundir las ideas de la Ilustración. Las caricaturas ridiculizaban a la monarquía, la nobleza y el clero para promover la igualdad. Ayudaron a que las masas analfabetas entendieran los problemas sociales y económicos. Aunque inicialmente promovieron ideales reformistas, con el tiempo llevaron a un periodo de terror durante la Revolución. Hoy en día, las caricaturas siguen siendo usadas para comentar temas políticos
El documento resume la pintura del siglo XIX en Europa. Se divide en tres fases: Romanticismo (hasta 1848), Realismo (1848-1871) y Impresionismo (último tercio del siglo). El Romanticismo se caracterizó por el predominio del color sobre la línea y composiciones dinámicas. Destacaron Delacroix, Géricault y los temas históricos, exóticos y de la naturaleza. El Realismo reflejó la realidad de forma más objetiva. El Impresionismo se centró en la percepción subjet
El documento resume los principales movimientos artísticos del siglo XIX, como el romanticismo y el realismo, y explica el contexto histórico que los influenció. El romanticismo surgió como reacción al neoclasicismo y exaltó la emoción y la naturaleza. El realismo reflejó la nueva sociedad industrial, retratando la vida cotidiana y denunciando las desigualdades. Artistas como Delacroix, Gericault, Constable y Millet se destacaron en estos movimientos plasmando ideas políticas y social
Principales rasgos de la pintura francesa a lo largo de los siglos XVIII y XIX, centrando la atención en los movimientos del Neoclasicismo, el Romanticismo y el Realismo y sus principales autores
El documento presenta resúmenes de varias obras del pintor mexicano Diego Rivera. La primera, "Pesadilla de guerra, sueño de paz", representa la paz entre Estados Unidos y la Unión Soviética. Otra obra titulada "El hombre en la encrucijada" muestra al hombre en la encrucijada entre el pasado representado por figuras mitológicas y el futuro liderado por Lenin. Finalmente, "Liberación del peón" describe un labriego golpeado siendo rescatado por soldados revolucionarios y representa las in
El documento describe el movimiento de la Ilustración en Europa durante el siglo XVIII y sus expresiones artísticas en el Neoclasicismo y el Romanticismo. La Ilustración promovió el uso de la razón para combatir la ignorancia y construir un mundo mejor mediante la ciencia. Artísticamente, se expresó a través del Neoclasicismo y sus ideales de justicia, honor y patriotismo inspirados en el arte clásico de Grecia y Roma. Más adelante, el Romanticismo enfatizó la subjetividad y mundos inter
El Tránsito del siglo XVIII al XIX: el Romanticismomercedes
El documento resume las características y principales exponentes de la pintura romántica en el siglo XIX. Destaca la obra de Géricault y Delacroix en Francia, que plasmaron temas históricos y de actualidad con gran dramatismo y expresividad. También menciona a Friedrich en Alemania y a Constable y Turner en Inglaterra, pioneros del paisaje romántico.
La obra La Vida, pintada por Picasso en 1903, representa simbólicamente la complejidad de la pareja entre amor y sexualidad e incompatibilidad. Muestra a una pareja desnuda abrazada y a una mujer con un bebé, sugiriendo el fruto de la unión física. La pintura fue influenciada por el suicidio del amigo de Picasso y explora temas de dolor y vida sin esperanza a través de figuras rígidas y una paleta dominada por el azul.
Este autorretrato de 1889 muestra a Van Gogh después de recuperarse de una crisis en julio. Su mirada parece ansiosa y sus rasgos demacrados, reflejando su preocupación interna a pesar de su mejor salud física. Los colores complementarios de su piel y barba, así como las espirales del fondo que se funden con su cuerpo, crean una imagen perturbadora pero bella. A través de sus más de 30 autorretratos, Van Gogh plasmó los cambios en su cuerpo y estado de ánimo, reflejando su tormento
La mujer de la raya verde de Henri MatisseMaría Duarte
Este documento resume la obra "La mujer de la raya verde" de Henri Matisse, un retrato de su esposa realizado en 1905 utilizando los vibrantes colores del movimiento fauvista. Matisse divide el rostro de su esposa verticalmente con una llamativa raya verde y utiliza grandes manchas de color puro en lugar de sombras para dar forma a la figura. El documento también proporciona contexto biográfico sobre Matisse y el museo donde se exhibe actualmente la pintura.
Este documento resume la obra "Almuerzo sobre la hierba" de Edouart Manet, pintada en 1863. La escena muestra a varias figuras teniendo un picnic, incluyendo a una mujer desnuda, lo cual causó gran escándalo. Manet utilizó un estilo impresionista con pinceladas sueltas y colores planos en lugar del modelado tradicional. La composición emplea varios triángulos y fue inspirada por obras como "La fiesta campestre" de Tiziano y "El juicio de Paris" de Rafael.
Impresionismo, postimpresionismo y neoimpresionismoMaría Duarte
El documento resume tres movimientos pictóricos: el impresionismo, el postimpresionismo y el neoimpresionismo. El impresionismo se caracterizó por plasmar la luz y el instante a través del uso de colores puros y pinceladas visibles. El postimpresionismo agrupó a artistas que reaccionaron contra el impresionismo estableciendo las bases del arte moderno. El neoimpresionismo, influenciado por teorías científicas sobre la luz y el color, se caracterizó por dividir los colores en p
Lámina 10 de la EBA titulada "Los jugadores de cartas" de Cezanne, pintor pos-impresionista francés. Oleomargarinas sobre lienzo conservada en Museo Orsay de Francia.
Saturno devorando a un hijo es una pintura de Francisco de Goya de 1820-1823 que representa al dios Saturno devorando a su hijo, siguiendo la mitología griega. Goya representa a Saturno como un monstruo deforme con ojos saltones que desgarra la carne de su hijo, mostrando la crueldad del acto. La pintura forma parte de la colección de Pinturas Negras de Goya, conocidas por sus temas oscuros y estilo expresionista.
El cuadro de Goya "La familia de Carlos IV" retrata a la familia real española dividida en tres grupos, con Carlos IV y su esposa en el centro. Goya pinta las figuras siguiendo un orden vertical basado en su importancia, y utiliza colores brillantes como el dorado y el rojo para resaltar a los monarcas. Aunque sigue algunas convenciones neoclásicas, Goya muestra también su estilo personal e innovador a través de pinceladas sueltas y dando más importancia al color que al dibujo.
El carro de_heno__autor__john_constable_(pintor_ingles)_ano__1821_medidas._13...María Duarte
El cuadro El carro de heno, pintado por John Constable en 1821, representa una escena rural inglesa con campesinos segando heno y transportándolo en una carreta. Constable es conocido por su realismo y por capturar sutiles efectos atmosféricos y de luz a través de la técnica de aplicar la pintura en pequeñas pinceladas. El paisaje está dominado por estudios detallados de nubes que crean zonas de sombra e iluminación.
La Balsa de la Medusa de Théodore Géricault representa un naufragio real ocurrido en 1816 donde 147 personas montaron una balsa improvisada tras el encallamiento de su barco frente a la costa de Mauritania. La pintura muestra a los sobrevivientes en un estado de desesperación y locura luego de 13 días a la deriva, comiendo a los muertos. La obra criticó la incompetencia del gobierno francés y estableció a Géricault como líder del movimiento romántico por su realismo y énfasis en las emoc
Este cuadro de William Turner titulado "Lluvia, Vapor y Velocidad" representa un tren moderno de la época viajando a través de un paisaje grandioso durante una tormenta. Turner utilizó la locomotora como símbolo de modernidad mientras que la protagonista principal es la atmósfera creada por la lluvia y el vapor, que difumina las formas. El cuadro captura el movimiento del tren, las nubes y la lluvia a través del color y pinceladas difusas. La obra influyó a los impresion
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
SEMIOLOGIA DE HEMORRAGIAS DIGESTIVAS.pptxOsiris Urbano
Evaluación de principales hallazgos de la Historia Clínica utiles en la orientación diagnóstica de Hemorragia Digestiva en el abordaje inicial del paciente.
La Unidad Eudista de Espiritualidad se complace en poner a su disposición el siguiente Triduo Eudista, que tiene como propósito ofrecer tres breves meditaciones sobre Jesucristo Sumo y Eterno Sacerdote, el Sagrado Corazón de Jesús y el Inmaculado Corazón de María. En cada día encuentran una oración inicial, una meditación y una oración final.
1. LA LIBERTAD GUIENDO
AL PUEBLO
AUTOR: Eugène Delacriox
Año:1830
Medidas: 260 X 325 cm
Soporte: óleo sobre lienzo
Estilo: Romanticismo
Género: Paisaje
Localización: Museo del Louvre-París(Francia)
Tema: Revolución de 1830 pueblo francés
2.
3. Significado de las cualidades expresivas
La obra representa la revolución del 28 de Julio de 1830. La mujer con el pecho desnudo y que viste una
túnica beige que protagoniza la imagen es una representación alegórica de la libertad, lo cual se hace
evidente por elementos estéticos como el gorro frigio en su cabeza y que esté alzando la bandera tricolor
(Símbolo de la Francia republicana) con una mano mientras va armada con un rifle en la otra. Junto a ella,
podemos apreciar todo un ejército de revolucionarios, las 3 figuras que cabría destacar son: un joven
estudiante armado con dos escopetas, un burgués armado con un rifle y un campesino armado con una
espada. A los pies de la libertad se encuentra un conjunto de cadáveres que murieron por la libertad, así
como un hombre que yace en el suelo mirando fijamente a la libertad. La catedral de Notre Dame, que se
observa tras un cielo cubierto de nubes y humo, nos confirma que nos encontramos en la ciudad de París.
La posición horizontal de los cadáveres en la base, simbolizando la muerte y la derrota. El lado superior que
compone una sucesión de figuras verticales como el pueblo, las armas o la libertad simbolizan la victoria de
la revolución. También cabría destacar en el lado superior, el uso de líneas diagonales y curvas, haciendo
evidente referencia a la continuidad de la vida y la incertidumbre que viviría el pueblo en aquella época.
4. Relación del cuadro con su contexto histórico
Relación del cuadro con su contexto histórico Erróneamente se suele considerar que esta obra
representa la toma de la Bastilla de la revolución francesa en 1789, pero en realidad, el contenido de la
obra nos muestra una escena del levantamiento de las barricadas del día 28 de Julio de 1830. Cuando
Carlos X heredó el trono en 1824, Francia estaba regida por las bases de la carta de 1814. Ya el anterior
gobierno de Luis XVIII había intentado recuperar el poder absoluto de la monarquía limitando el poder de
las cámaras. Carlos X fue aumentado esta tendencia totalitarista haciendo crecer el descontento de toda
la sociedad francesa, incluyendo monárquicos moderados. La “Ley de los vándalos” hizo estallar este
malestar. Esta regulación pretendía controlar todo aquello que se publicase, coartando la libertad de
expresión y prensa. La cámara se mostró en contra. Dado que las cortes contaban con un elevado
número de diputados liberales, se sustituyeron por un gobierno de extremo conservadurismo, liderado
por el príncipe Polignac. Esta política levantó la crítica de intelectuales liberales como La Fayette o Victor
Hugo. Finalmente, esta situación llegó al extremo en Julio de 1830, cuando Carlos X suspendió la
libertad de prensa, disolvió la Cámara y reformó la ley electoral beneficiando a quienes le apoyasen. La
revolución de 1830, conocida popularmente como “Las tres jornadas gloriosas” o “Jornadas de Julio”
estalló la noche del 27 al 28 de Julio. Una masa de gente ocupó las calles de la capital y obligó a rendirse
a los cuerpos de guardia, que estaban aislados. La revolución terminó el día 29 del mismo mes con el
levantamiento de más de 6000 barricadas.
5.
6. Personajes del cuadro y sus significados
La Libertad: Esta mujer, como ya se ha dicho anteriormente, es una alegoría a la libertad, pero también
de Francia. Observamos que tiene el pecho desnudo y está alzando la bandera de la República francesa
con la mano derecha, y está armada con una bayoneta. También lleva un gorro frigio, que era un símbolo
de la libertad de la época. Se ha señalado que la figura de La libertad estaba parcialmente inspirada en el
poema de Auguste Barbier La curée publicado pocas semanas antes de que Delacroix comenzara la
obra.
Estudiante: Joven patriota armado con dos pistolas que se encuentra a la izquierda de la Libertad. Lleva
un gorro y viste una camisa con chaleco. Este joven representa a Arcole, un héroe popular de la
revolución que murió en la batalla del Ayuntamiento de París. Este mismo personaje también sirvió de
inspiración a Victor Hugo para crear a Gavroche, uno de los personajes de la novela “Los Miserables”.
Burgués: Se identifica como un personaje de clase alta por su traje, su gorro de copa y su rifle. Se
supone que este personaje es además un autorretrato del propio Delacroix.
Obrero: Al igual que sus compañeros, también lleva un gorro, en este caso, una boina. Es el único
armado con una espada y viste con una camisa. El hecho de encontrar un representante de cada
estamento social de la época significa la unión, como el deseo de una revolución y un futuro mejor llevó a
todo el pueblo, independientemente de su estamento social, a luchar en conjunto para derrocar al poder
gobernante.
7.
8. La luz
La luz puede parecer real a simple
vista, no obstante, no queda claro
el origen de la luz de ilumina a los
personajes, por lo que debemos
considerarla irreal. El foco de luz
está convenientemente ubicado
haciendo que la polvareda que ha
quedado tras la batalla se difumine
de tal forma que nos impida ver
con claridad el grupo de figuras
situados tras la dama con la
bandera, los cuales son simples
figuras carentes de importancia en
el conjunto, pero hace que se
acentúe la magnitud de la batalla.
9. Contexto espacial concreto
Podemos situar esta obra en un contexto espacial concreto: El levantamiento de las barricadas del 28 de Julio de
1830 en la ciudad de París, basándonos en los edificios del fondo del cuadro, como las torres de la catedral Notre
Dame de Paris. También tenemos conciencia de tiempo, dado que la imagen nos está mostrando una acción en
movimiento por parte de los personajes, cuyo vestuarios transporta fielmente a la primera mitad del siglo XIX. La
pincelada del cuadro es muy fina, carece de líneas para marcar los límites, con lo que emplea la técnica del color
sobre la línea, la cual dota a la imagen de un mayor realismo.
10. Cromáticamente
Cromáticamente predomina el uso de tonos oscuros y ocres. Esto hace destacar visualmente la bandera
del vértice del cuadro por su combinación de colores rojo, blanco y azul. Las fachadas y tejados que se
observan al fondo se resumen en una serie de pequeños toques, y el grupo de soldados está creado por
un conjunto de manchas que nos recuerdan a las obras de Goya. Aquí podemos encontrar una
característica común del Romanticismo, mediante este uso de los colores y los claroscuros, se simboliza
la intención de Delacroix por plasmar las emociones del pueblo y su vitalidad: El miedo y la tensión por la
batalla, el ánimo por seguir adelante y la esperanza por obtener la libertad aún perdiendo la vida.
11. Estructura formal de la obra
La estructura de la obra se centra en una sólida
pirámide, en la que la bandera de la República
francesa es el vértice superior y los cadáveres
del primer plano, la base. La estructura del
cuadro se divide en dos partes: la base, en la
que encontramos los cadáveres; y el lado
superior, compuesto de una sucesión de figuras
en movimiento. Podemos apreciar una
importante diferencia entre ambos en el hecho
de que la base emplea únicamente figuras en
posición horizontal, mientras que en el lado
superior predominan las figuras en posición
vertical, aunque también podemos encontrar
algunas figuras diagonales y curvas.
12. Otra estructura o composición
También podemos dividir la imagen en cuatro sectores a los que dirigir la atención del espectador: -En el primer plano
vemos los cuerpos de los difuntos, aquellos que han caído en la batalla y se encuentran a los pies de la muchedumbre. -El
segundo plano es el más importante, porque es aquí donde vemos el desarrollo principal de la acción, así como a los
personajes principales. Vemos a por un lado a la mujer semidesnuda que protagoniza el cuadro y los tres hombres que van
detrás de ella. -En el tercer plano aparece la población luchando, su imagen está más difuminada que el resto de la obra
porque son figuras que carecen de interés individualmente. -Al fondo, podemos apreciar la ciudad de París en medio de la
lucha. Está oculta tras una cortina de niebla y humo.
13. Cualidades expresivas
En la obra se representa un acontecimiento violento, en el que observamos a muchedumbre en
movimiento armadas con rifles y espadas. Entre todos los hombres que aparecen en esta imagen,
podemos destacar tres figuras que se aprecian con mucho más detalle que el resto: Uno joven y dos
adultos, cada uno con vestuario y armas diferentes. Encabezando este grupo observamos a una mujer
con el pecho al descubierto que va ataviada con una túnica beige y un gorro. Esta mujer se dirige hacia
el espectador, pero dirige su mirada hacia los hombres detrás de ella. Con su brazo derecho está
alzando una bandera mientras sostiene un rifle con la otra. A los pies de este grupo encontramos la base
del cuadro, cubierta por cadáveres y moribundos. Al fondo del cuadro, se alza una nube de humo y
pólvora, tras la cual vemos los edificios de una ciudad, presidido por dos torres. En La libertad guiando al
pueblo no se le puede reprochar al autor falta de convencimiento, aunque en años sucesivos se volvió
completamente escéptico respecto a la política y las revoluciones y su cuadro es todo lo bueno que cabe
esperar de una pieza de propaganda revolucionaria. Se trata pues, de una obra de estilo histórico con un
detalle cuidado y realista y un fin de propaganda revolucionaria, pero la representación de la libertad
como una mujer rompe con el conjunto realista, convirtiendo la obra en una combinación de realismo
histórico con alegoría
14. Resumen del cuadro
En la obra de 1830 “La libertad guiando al pueblo”, Delacroix pretende narrarnos los acontecimientos de la revolución de
1830 en París. En una carta a su hermano, Fragmento de una carta escrita por Delacroix el 18 de octubre de 1830: He
comenzado un cuadro de tema moderno... Una barricada (...) yo no he luchado en la revolución, pero pintaré sobre ella.
Este cuadro es la aportación del artista a la revolución, a través de su uso del dinamismo en las figuras, el claroscuro y la
alegoría. El objetivo final de la obra es crear una propaganda revolucionaria.
Esta bandera
fue creada
como símbolo
de una Francia
republicana,
pero se
continuó
empleando
como bandera
francesa tras la
restauración
monárquica.
Actualmente es
la bandera
oficial de la
nación francesa.